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Photoshop e Illustrator se complementan de muchas maneras. Hoy demostraremos cómo puede usarlos en conjunto para dibujar y colorear una ilustración inspirada en el graffiti. Empecemos!
Antes de comenzar, siempre es bueno hacer un poco de planificación. Para el arte del graffiti, investigue un poco y téngalo en cuenta cuando comience a planificar su boceto. Use líneas más gruesas para el contorno, líneas más finas para los detalles interiores y líneas tenues para arrugas más definidas.
Dibuje un dibujo y escanéelo a 300 DPI. Cuando haya terminado, siga adelante y cree un nuevo documento en Illustrator. Vaya a Archivo> Coloque y coloque su imagen en el lienzo.
Usa tu pincel favorito para hacer el contorno grueso de tu personaje y agrega los detalles principales de la cara, como ojos, boca, orejas y nariz. Me cambié los ojos y la nariz para una apariencia más fluida. Los pinceles que utilicé son solo los círculos por defecto..
Para agregar un aspecto más Graffiti a su pieza, creará cinco pinceles de su elección, pero tenga en cuenta para asegurarse de que tengan algún tipo de punto al final y también haga un blanco. Ahora usa estos pinceles para trazar las líneas de tu boceto.
Una vez que haya trazado su boceto, es hora de comenzar a agregar los detalles. He añadido motas en la lengua, las cejas y el cuello, mientras que agrego líneas ásperas a partes de la pieza. También decidí agregarle reflejos blancos para equilibrar el aspecto denso. Una vez que haya terminado con la línea de arte, guarde este archivo de Illustrator y llévelo a Photoshop para agregar color. Puede hacerlo en Illustrator si lo desea, pero para los fines de este tutorial lo haremos en Photoshop.
Ahora abre tu encantador archivo en Photoshop. Primero, elijo dónde y cómo voy a incorporar mis colores base en mi pieza. Decido hacer que el contorno sea marrón oscuro, mientras que los reflejos y los colores serán una mezcla de marrón claro y azul. Empiezo manteniendo presionada Cmd / Ctrl y haciendo clic en mi capa de arte de línea para hacer una selección. Con la selección aún activa, elimine la capa de arte de línea, cree una nueva y rellénela para obtener el color deseado..
A continuación, elija su color base. Para la mía, la cara tendrá un color marrón claro. Primero, cree una nueva capa debajo de la línea de arte, luego tome la herramienta Varita mágica y seleccione todo el interior de la cara. Vaya a Seleccionar> Modificar> Expandir y expanda la selección en 1 o 2 píxeles. Esto es para que no tengamos espacios feos entre la coloración y el contorno mientras mantenemos una apariencia suave. Repita hasta que se rellene cada espacio de este color, que solo deben ser las partes que ha decidido que lo tendrán.
Continúa y elige una versión ligeramente más oscura del color base que usaste, agregaremos las sombras. Elija los lugares donde cree que se vería mejor el sombreado y use la herramienta de lápiz para crear rellenos.
Toma tu tercer color, que será para rellenar ciertas áreas de la pieza y hacerla más colorida. Como dije, elegí un azul en el que coloreé lugares como cejas, lengua y ciertos lugares del cuello. Recuerde agregar un tono más oscuro de azul para las sombras en estas áreas también.
Elegí poner más puntos destacados en esta pieza, que generalmente le da un aspecto más vibrante y detallado. Decidí poner los reflejos azules debajo de la línea de arte en pliegues para agregar a la apariencia.
Colorea todo lo que te has perdido, pero recuerda equilibrar los colores de manera uniforme en toda la pieza..
No podemos tener un fondo liso, ¿verdad? Añade un degradado al fondo. Elegí blanco y azul, los mismos colores que usé para sombrear.
Para delinear la figura, alise sus capas de color y el contorno para formar una capa, lo que puede hacer fácilmente haciendo clic derecho> Combinar hacia abajo. Siguiente Cmd / Ctrl + Haga clic en esa capa y vaya a Seleccionar> Modificar> Expandir y expandir en 8 píxeles. Haz una nueva capa debajo de tu personaje y rellénala con blanco.
Tome su herramienta de lápiz y comience a dibujar las formas deseadas debajo del contorno blanco y las capas de figuras. Luego rellénalo con un color sincronizado con el resto de tu pieza. Puede seguir agregando a esta capa hasta que logre el resultado deseado. Una cosa a tener en cuenta, sin embargo, los efectos de fondo para ilustraciones individuales siempre hacen que se vea más atractivo.
Estoy muy contento de haber leído todo el tutorial, y espero que tengas algunos consejos necesarios sobre cómo hacer una ilustración completa en el estilo de Graffiti. Hay toneladas de versiones diferentes de este estilo, pero quería compartir la mía con todos ustedes y con el proceso por el que paso. Asegúrate de seguir experimentando y crea tus propios elementos locos que puedes llevar a las calles.!
Accentsconagua