Las películas de acción proporcionan una forma de escapismo que ningún otro género de película puede ofrecer. ¡Sus carteles publicitarios se esfuerzan por capturar las escenas aceleradas y llenas de acción para alimentar su adrenalina! Este tutorial se centra en el diseño de un avanzar o rompecabezas Póster que se muestra varios meses antes del lanzamiento de las películas..
Este cartel fue influenciado por el trabajo de Mike Orduñaon y, en particular, su ilustración para la película Street Kings..
En este tutorial, lo guiaré a través del proceso de creación de un diseño visualmente sorprendente con una paleta de colores limitada. Primero, ensamblará un collage a partir de varios archivos de origen, luego usará algunas manchas y pinceles de tinta grungy del mundo real para agregar grit. A continuación, trabajará en conjunto con Illustrator, utilizando una combinación de comandos Live Trace y Pathfinder para crear el título de la película en apuros..
Encontrará el archivo PSD de Photoshop en un directorio etiquetado como "fuente" que vino en el archivo ZIP que descargó. Es posible que desee examinarlo brevemente antes de comenzar. También encontrará algunos pinceles y texturas para completar el tutorial, así como las ilustraciones de Illustrator listas para imprimir..
Creé mis propias texturas para el efecto de medios mixtos aplicando aerosol de celulosa y pintura de póster a base de agua sobre un papel de cartucho con un cepillo de dientes. También experimenté utilizando la misma técnica en papel que se había empapado en agua, lo que daba un efecto de veteado interesante.
Cuando las hojas estaban completamente secas, se escanearon en Photoshop a 300 ppp, luego algunas se convirtieron en pinceles y otras se guardaron como texturas. Encontrará estos archivos: PSDTUTS_grunge_brushes.abr y Splat_1.psd a través de Splat_8.psd dentro de la carpeta "fuente".
Comience descargando composiciones de baja resolución de las imágenes que desea utilizar, o siéntase libre de tomar sus propias imágenes. Como pretendía usar las versiones de alta resolución en la ilustración final (tamaño final: 2050 mm por 1050 mm). Hice un documento de Photoshop de capas aproximadas, más pequeño, de 180 mm por 108 mm a 72 ppp. Trabajar de esta manera le da una idea del diseño general y cómo las imágenes trabajan juntas.
Aquí hay una lista de las imágenes iStockphoto de tamaño mediano que utilicé:
Las imágenes de stock.xchng utilizadas:
Y finalmente, 4.jpg de estas texturas.
Para los fines de este tutorial, trabajaremos con un tamaño reducido del estándar Cartel de 3 hojas Formato que suele ser de 205 cm por 105 cm.
Cree un nuevo documento RGB de 300 ppp de 34 cm por 20 cm con el contenido de fondo configurado en blanco. A continuación, asegúrese de que tiene habilitado Snap en el menú Ver y arrastre las guías a los cuatro bordes de su lienzo.
Ahora presione Comando + Y para habilitar los colores de prueba: esto le permite trabajar en modo RGB, mientras realiza una vista previa en CMYK y evita los cambios de color inesperados más tarde.
A continuación, debe agregar 3 mm de sangrado en todo. Un método rápido es seleccionar Imagen> Tamaño de lienzo y establecer el punto de ubicación de anclaje de manera central. Ahora simplemente modifique el ancho a 34,6 cm, la altura a 20,6 cm y configure el color de la extensión del lienzo en blanco.
Encaja la herramienta de recorte (C) en el lienzo. Ahora arrastre / ajuste una guía central al punto central del recorte y presione No cortar. Nuevamente, esto es mucho más rápido que seleccionar Ver> Nueva guía para colocarlos manualmente.
Abrir 4.jpg. Gire el lienzo 90 grados hacia la derecha y arrástrelo a su archivo de trabajo como una nueva capa. Ahora pulsa Comando + T para cambiar el tamaño y etiquetarlo como "Grunge".
Photoshop tiene muchas herramientas para ayudarlo a aislar imágenes, pero como cada imagen es diferente, no es práctico limitarse a una sola técnica. Use la herramienta Pluma (P), configurada en Rutas para trazar cuidadosamente alrededor del asesino a sueldo. Recuerde seleccionar la opción Restar del área de ruta al crear las subrutas internas.
La herramienta Pluma causa más miedo y frustración entre los nuevos Photoshopers, pero al mismo tiempo es venerada por aquellos que se han tomado un poco de tiempo para conocerla..
Una vez que haya terminado, cambie a la paleta de rutas y presione Comando y haga clic en la miniatura de ruta para generar una selección. Ahora Copie> Pegue como una nueva capa en su documento de trabajo, transforme / coloque en la guía central y asígnele el nombre "Hombre principal", luego agregue la capa a una carpeta de grupo llamada "ELEMENTOS". A continuación, apunte a su capa "Hombre principal" y mantenga presionada la tecla Alt, seleccionando Blanco y negro en el menú desplegable, haga clic en el ícono Crear nueva capa de relleno o ajuste, luego elija el filtro Azul de alto contraste en el menú desplegable Preajuste. En la siguiente ventana, active Usar capa anterior para crear máscara de recorte.
La ventaja de usar capas de ajuste es que ninguna edición es permanente hasta que se aplana la imagen. Puede volver a visitar la imagen en cualquier momento y ajustar el ajuste haciendo doble clic en su icono. Una capa de ajuste normal afecta a todas las capas inmediatamente debajo de ella: recortar un ajuste solo afecta a la capa elegida.
Ahora dirígete a la capa "Blanco y negro" y recorta una capa de ajuste de exposición con la siguiente configuración.
La niña tiene un fondo blanco liso y puede ser fácilmente aislada. Vaya a Seleccionar> Rango de colores, luego haga clic en el cuentagotas en el fondo, configure el control deslizante Fuzziness en alrededor de 60 y presione OK.
La gama de colores ha hecho un buen trabajo, pero aún requiere un trabajo adicional; con la selección aún activa, cambie a la paleta de canales y agregue un nuevo canal. Establecer negro como el color de primer plano, presione Eliminar para rellenar con blanco en el nuevo canal. Ahora deseleccione y use un pincel blanco de bordes duros para pintar sobre las áreas negras que quedan dentro de la figura.
Comando: haga clic en la miniatura del canal para generar una selección, luego dirija el canal compuesto RGB superior y Copie al portapapeles. De vuelta en su archivo de trabajo, pegue en la carpeta de grupo debajo del "Hombre principal". Transformar / posicionar y nombrar la capa "Chica". Ahora recorta una capa de ajuste en blanco y negro a la "Chica" usando el ajuste preestablecido de infrarrojos.
A continuación, recorte un ajuste de Niveles a la "Chica" usando la configuración a continuación.
Aísle el auto con un camino, luego agregue una nueva capa llamada "Car" debajo de "Girl". Transforme / posicione como se muestra, luego recorte una capa de ajuste en blanco y negro usando el ajuste preestablecido de rojo de alto contraste.
Algunas imágenes requieren una combinación de técnicas de selección. Primero use el método de extracción de Rango de color / canal alfa en la imagen del pistolero, luego pinte dentro de las selecciones basadas en la ruta en el canal adicional para arreglar el cabello y otras áreas. Cuando hayas terminado, agrega una nueva capa llamada "Hombre 1" debajo del "Coche".
Transforme / posicione como se muestra, luego recorte una capa de ajuste en blanco y negro usando el ajuste preestablecido de azul de alto contraste. A continuación, recorte una capa de ajuste de exposición utilizando la configuración que se muestra.
Aísle al matón, luego agregue una nueva capa con la etiqueta "Hombre 2" debajo del "Coche". Transforme / posicione como se muestra, luego recorte una capa de ajuste en blanco y negro usando el ajuste preestablecido de azul de alto contraste. Luego recorte una capa de ajuste de Niveles usando la configuración mostrada.
Ahora recorte una capa de ajuste de Exposición en el "Hombre 2" usando la siguiente configuración.
Aísle al matón dos, luego agregue una nueva capa con la etiqueta "Hombre 3" debajo del "Coche". Transformar / posicionar, luego cortar una capa de ajuste en blanco y negro usando el ajuste preestablecido de azul de alto contraste. Luego recorte una capa de ajuste de exposición utilizando la configuración mostrada.
Aísla al matón tres, luego agrega una nueva capa llamada "Hombre 4" debajo del "Coche". Transforme / posición, luego recorte una capa de ajuste en blanco y negro usando el ajuste preestablecido de azul de alto contraste nuevamente. Ahora recorte una capa de ajuste de exposición utilizando la configuración mostrada.
Abra la imagen de la escena de la calle y agregue una nueva capa. Ahora seleccione la herramienta de clonación (S) y configure la opción de muestra en Actual y abajo. Ahora puedes clonar en tu nueva capa para quitar las luces de la calle.
Cuando haya terminado, aplane y arrastre / suelte como una nueva capa en su archivo de trabajo debajo de "Hombre 1" y configure el Modo de fusión en Multiplicar. Ahora pulsa Comando + T, luego Control para acceder a Perspectiva, luego tira de las manijas superiores hacia adentro y etiqueta la capa "Ciudad".
Agrega una máscara de capa a la "Ciudad" y usa un pincel grande de bordes suaves para difuminar los bordes. Ahora recorte una capa de ajuste en blanco y negro usando el ajuste preestablecido de azul de alto contraste. A continuación, recorte una capa de ajuste de exposición utilizando la configuración que se muestra.
Abra la imagen del flujo de luz y Copie> Pegar una sección como una nueva capa debajo de "Hombre 1". Transformar / posicionar a la derecha del lienzo, luego transformar nuevamente usando Perspectiva / Distorsionar - tirando de las manijas hacia el centro del lienzo. Repita con una porción diferente de la imagen del flujo de luz para el lado izquierdo.
Cuando esté satisfecho, combine las dos capas y establezca el Modo de fusión en Luminosidad y deje caer la Opacidad al 80%. Finalmente, nombre la capa "Luces 1" y agregue una pequeña cantidad de Desenfoque Gaussiano - alrededor de 2-3 px.
Agrega una máscara de capa a "Lights 1" y usa una variedad de pinceles para mezclarla cuidadosamente en el fondo.
Abra la imagen de las luces nocturnas y siga las mismas técnicas que el Paso 17 para pegar áreas a cada lado en las nuevas capas debajo de "Hombre 1". Combine las dos capas, luego configure el Modo de fusión en Pantalla y nombre esta capa "Luces 2". Finalmente, agregue una máscara de capa y mezcle en el fondo como se muestra.
Recorte una capa de ajuste en blanco y negro a "Lights 2" usando el ajuste preestablecido Máximo de blanco.
Agregue una nueva capa llamada "Relleno negro" debajo de "Hombre 1" y configure el Modo de fusión en Multiplicar. Ahora use una variedad de cepillos negros para llenar cualquier espacio entre y alrededor de los bordes de las figuras y el automóvil.
Borre los bordes duros de las figuras agregando máscaras a sus capas relevantes, luego mezcle suavemente con un pincel de bordes suaves. Ahora es el momento de reposicionar cualquier elemento, recordando dejar suficiente espacio para el título y los gráficos.
Agregue una nueva carpeta de grupo llamada "DIBUJOS DE FONDO" debajo de "ELEMENTOS". Abra "Splat_1.psd" de la carpeta "source", colóquelo en su nueva carpeta y etiquételo como "Splat A". Con la capa dirigida, vaya a Capa> Objetos inteligentes> Convertir a objeto inteligente.
Los objetos inteligentes basados en píxeles recuerdan su tamaño original y se pueden transformar varias veces sin pérdida de calidad. Ahora transforme como se muestra y repita con "Splat_2.psd", etiquetando la capa en consecuencia, luego establezca ambas capas en Multiplicar.
Repita usando los archivos restantes de la carpeta "fuente" y colóquelos alrededor del montaje. Siéntase libre de duplicar algunas de las capas y voltearlas según sea necesario.
Ahora modifique el relleno en las capas de splat selectivas haciendo doble clic en la miniatura del objeto inteligente, luego seleccionando con la herramienta Varita mágica (W), rellenando con blanco y guardando: ahora se actualizarán automáticamente en su archivo de trabajo.
Establezca el Modo de fusión de estas capas de salpicadura blancas en Superposición y ajuste sus opacidades al gusto.
En los siguientes pasos introduciremos algunos ajustes de color selectivos. Primero, elija # ae001b como su primer plano y negro como sus colores de fondo. Ahora agregue una capa de ajuste del Mapa de degradado en la parte superior de la pila, usando el menú desplegable para seleccionar el valor predeterminado de Primer plano a Fondo.
A continuación, establezca el Modo de fusión en Color y suelte la Opacidad de la capa al 70%..
Ahora aumente el rango tonal rojo agregando una capa de ajuste de Color selectivo. Elija Rojos en el menú desplegable y use la configuración a continuación. A continuación, reduzca el efecto reduciendo la opacidad de la capa al 87%..
Estos dos ajustes lograron el resultado deseado, pero también afectaron algunos de los ajustes dentro de la carpeta "ELEMENTOS". Solucione esto dejando caer sus opacidades como se muestra.
Tu ilustración debería verse ahora como esta..
Acércate y notarás que las figuras en el montaje tienen diferentes grados de grano. Primero, identifique el que tenga más grano (Man 3), luego agregue ruido (Filter> Noise> Add Noise) en las otras capas para que coincida. Primero usé 3% de Gauss / Monocromático en la capa "Main man", luego presione Comando + F para repetir el filtro en todas las capas restantes dentro de la carpeta "ELEMENTOS" excepto "Hombre 3", "Luces 1", "Luces 2" y la "Ciudad".
A continuación, apunte a la capa "Man 2" y seleccione Filtro> Enfocar> Máscara de enfoque y use la siguiente configuración: Cantidad: 30, Radio: 40 y Umbral: 1. Ahora dirija la capa "Hombre principal" y presione Opción + Comando + F para abrir la ventana del filtro de nuevo, pero esta vez use las siguientes configuraciones: Cantidad: 15, Radio: 20 y Umbral: 1.
Ahora presione Comando + F para repetir el filtro en todas las capas restantes dentro de la carpeta "ELEMENTOS" excepto "Hombre 2", "Luces 1", "Luces 2" y la "Ciudad".
Agregue una nueva carpeta de grupo con la etiqueta "PINTURA DE FONDO" debajo de "DIFERENCIAS DE FONDO". Cargue "PSDTUTS_grunge_brushes.abr" desde la carpeta "fuente", luego agregue una capa dentro de la nueva carpeta y etiquétela como "Pintura A".
Use los pinceles de forma estampada en la nueva capa con negro. Además, trabaje con una variedad de cepillos y gire / gire la Forma de la punta del cepillo para evitar repeticiones. Ahora pinte en otra capa y etiquételo "Pintura B" para intensificar el efecto.
Continúe agregando más capas de pintura con negro y rojo (# ae001b) usando la misma técnica. Si cree que tiene áreas con exceso de trabajo, use la herramienta Borrador (E) o descarte la Opacidad de las capas.
Agregue una carpeta de grupo con la etiqueta "PINTURA ANTERIOR" sobre los "ELEMENTOS". Coloque una nueva capa dentro de la nueva carpeta y etiquétela como "Splat A", luego use una selección de pinceles para pintar áreas blancas alrededor del borde del lienzo. Es importante no exagerar esta parte, solo necesita una cantidad sutil de spray aquí.
Ahora agregue otra capa llamada "Splat B" y aplique un poco de pintura negra sobre algunas partes externas del montaje. De nuevo, manténgalo sutil y no se preocupe por pintar un poco sobre ninguna figura, esto se solucionará en el Paso 34.
Cambia a la paleta de canales y agrega un nuevo canal. Ahora genere selecciones basadas en capas pulsando Comando y haciendo clic en todas las figuras y miniaturas de las capas de automóviles por turnos y rellenando el blanco en el nuevo canal.
Diríjase a la carpeta "PINTURA PRINCIPAL" y seleccione Capa> Máscara de capa> Ocultar selección. Asegúrese de guardar, luego aplanar el archivo, convertir a CMYK y eliminar el canal adicional. Ahora presione Mayús + Comando + S para guardar como TIFF en una ubicación memorable.
Inicie Illustrator y cree un nuevo documento A3 en horizontal. Con sus Reglas visibles (Comando + R), haga zoom en la esquina superior izquierda y arrastre el punto de origen de las reglas hasta el borde superior izquierdo de la mesa de trabajo.
A continuación, establezca el relleno y el trazo en ninguno y presione Comando + Y para trabajar en el modo Esquema. Seleccione la herramienta Rectángulo (M) y haga clic en cualquier lugar de la mesa de trabajo y en la siguiente ventana ingrese un Ancho de 346 mm y una Altura de 206 mm. Agregue otro rectángulo con un ancho de 340 mm y una altura de 200 mm..
Seleccione ambos rectángulos y haga clic en los iconos del Centro de alineación horizontal y vertical. Ahora, con los dos objetos aún seleccionados, use el Localizador de punto de referencia para ubicarlos en el punto muerto (X: 37 mm e Y: -45 mm).
Ahora tire a través de una regla vertical central a 210 mm. Es posible que deba presionar Opción + Comando + punto y coma para desbloquear las guías y la posición con precisión usando el Localizador de puntos de referencia. Cuando hayas terminado, usa el mismo comando de teclado para bloquear las guías.
Seleccione el rectángulo más grande y presione Comando + 5 para convertir a una guía, luego seleccione el más pequeño y vaya a Objeto> Área de recorte> Crear. Ahora tiene guías de sangrado / centrales precisas y marcas de corte que facilitarán el próximo paso.
Elija Archivo> Colocar, marque la opción Enlace y navegue hasta el TIFF que guardó en el Paso 34. Habilite las Guías inteligentes (Comando + U) para ubicarse en el cuadro de la guía exterior y verifique sus coordenadas con el Localizador de puntos de referencia (X: 37 mm e Y : -45mm). Por último, etiqueta la capa "Base de arte".
Cree un nuevo documento de A3 landscape Illustrator, luego use la Herramienta de Tipo (T) para agregar el título de la película. Usé Should've Known, debido a su estilo distintivo de serif. Mantenlo bastante grande, alrededor de 190 puntos está bien. Además, preste mucha atención a su kerning y rastreo - vea el paso 6 en este tutorial para una explicación detallada.
Ahora elija Tipo> Crear contornos (Shift + Comando + O).
Seleccione su tipo, luego Copiar en el portapapeles. Abra el archivo "Scratches.jpg" de la carpeta "origen" en Photoshop y péguelo como píxeles. Esta nueva capa servirá como guía para sus áreas de socorro, así que deje caer su opacidad a alrededor del 30%..
Agregue una nueva capa sobre el "Fondo", luego trabaje con la herramienta Clonar (establecida en Actual y abajo) para eliminar y duplicar las áreas según sea necesario.
Cuando haya terminado, elimine las dos capas superiores, luego presione Comando + L para acceder a los niveles y use la configuración que se muestra. Ahora guardar como un TIFF.
De vuelta en su documento de letras de Illustrator, seleccione Archivo> Colocar, luego navegue hasta su archivo TIFF. A continuación, vaya a Objeto> Seguimiento en vivo> Opciones de seguimiento, seleccione la configuración predeterminada en blanco y negro y presione el botón Seguimiento.
Ahora presiona el botón Expandir en la Paleta de Control.
Use la Herramienta de selección directa (A) para seleccionar un área negra, luego vaya a Seleccionar> Mismo color de relleno y presione Eliminar.
Seleccione las áreas blancas restantes y presione la tecla Comando + Shift + Corchete izquierdo para enviar a la parte posterior. Ahora seleccione su tipo y vaya a Objeto> Ruta compuesta> Crear (Comando + 8).
Seleccione Todo (Comando + A) y haga clic en el comando Menos atrás de la paleta de Pathfinder. Minus Back usa el objeto inferior para definir las áreas sustraídas. Ahora debería tener un solo camino para el título en dificultades.
Copie al portapapeles y luego, en el archivo de ilustraciones del póster de Illustrator, bloquee la capa "Base de ilustraciones". Agregar una nueva capa encima de ella llamada "Gráficos". Pegue el título en la nueva capa y rellene con blanco. Ahora cambie el tamaño y la posición de la guía central como se muestra.
Continúe agregando más texto a su diseño, usé Helvetica Neue y también coloqué un vector Psdtuts + logo. Además, debido a que la obra debe imprimirse comercialmente, recuerde utilizar los valores CMYK en todo.
Finalmente, agregue algunos créditos a lo largo de la base, utilizando la paleta Alinear para distribuirlos por igual. Eso es todo, su póster está completo y listo para imprimir.!
Espero que haya aprendido algunas nuevas técnicas aquí, además de sentirse inspirado para crear sus propios diseños de póster: diviértase!