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La música a menudo sirve de inspiración para mis diseños. El título, la letra o incluso el ritmo de la canción pueden usarse como base de una idea. En el tutorial de hoy, demostraré cómo crear una composición grungy y orgánica en Photoshop usando imágenes de archivo y otros activos. Empecemos!
Primero, necesitamos hacer un resumen de nuestros temas principales, una niña y un cuervo. Estoy usando Illustrator aquí, solo un hábito personal cuando se trabaja con algunas líneas. También puede utilizar la herramienta Pluma en Photoshop. Comience con un nuevo documento en blanco en Illustrator, A4 o superior. Coloque la imagen de la niña en el documento en blanco. La imagen de la niña fue tomada por el equipo de Lunette Visual Industrie, amigos míos. También puede utilizar su propio archivo o simplemente obtenerlo del sitio de fotos.
Ir al menú Ventana> Transparencia. Ajuste la opacidad al 40% para que la imagen sea menos visible.
Luego vaya a Menú> Pinceles para abrir la ventana de Pinceles. Abre la biblioteca de pinceles y selecciona la Tinta Artística..
Usaremos el pincel Tapered Stroke para realizar los esquemas más adelante. Puedes usar tu propia colección alternativa de pinceles afilados si quieres..
Crea una nueva capa, establece Relleno en Ninguno y Trazo en Negro. Seleccione la herramienta Pluma y comience a hacer una línea alrededor de su cabeza. No olvides activar el Tapered Stroke con un peso de 0.25pt..
No hacemos una trayectoria continua desde el primer punto hasta el punto de cierre. Simplemente haga el esquema uno por uno para cada ruta y deje que se abra sin cerrarlo. Esto hará que la curva tenga un punto afilado en cada punto inicial y final..
Continuemos haciendo un contorno alrededor de la niña hasta que tengamos la forma básica de su cabeza, un poco de cuello y hombros..
Haz el contorno de sus ojos, nariz y labios también. Necesitamos llenar sus ojos y nariz con un color negro sólido. Vea la imagen para esta explicación.
Entonces necesitamos hacer algunos detalles para su cabello. Use Tapered Stroke con 0.15pt de peso para una línea más delgada.
Crea más líneas para los detalles de su cabello. Intenta tener más curvas para mostrar el flujo de su cabello..
Ahora, haremos el esquema para el cuervo como en nuestros pasos anteriores. En realidad, lo que queremos es la forma básica del cuervo, puede ir más con los detalles de la línea si lo desea..
Oculta la capa de imagen de origen y puedes ver tus contornos ahora mismo. No te preocupes por la dimensión del tamaño de la niña y el cuervo. Podemos transformarlos al componer más tarde. Intenta agrupar a la niña y al cuervo individualmente y no olvides guardar. Solo deja este documento abierto y ahora nos estamos moviendo a Photoshop.
Abre Photoshop y carga la imagen de la chica. Aislarlo utilizando los canales de enmascaramiento. Duplique el que tenga el mayor contraste entre todos, estamos duplicando el canal azul aquí. Usa Dodge y Burn para aislar el área positiva y negativa. Después de eso, carga la selección del canal de copia azul e inviértelo y obtendrás una selección de la chica sin fondo. También puede utilizar el enmascaramiento manual con la herramienta Pluma o el Cepillo duro.
Crea un nuevo documento en blanco, A4 o superior. Trabajar con una dimensión más grande te ayudará a agregar más detalles. Rellene el fondo del documento con un suave color crema y coloque la selección de la niña en este nuevo documento. Trate de borrar alguna parte de su cuerpo con máscara. Nos centraremos trabajando en su cabeza y hombros..
A continuación, abra y aísle la imagen del cuervo utilizando enmascaramiento. Cambia el tamaño y colócalo detrás de la chica..
De vuelta a Illustrator, primero copie el contorno de la niña y luego péguelo en Photoshop como un objeto rasterizado, asegúrese de que los contornos se ajusten a la imagen de la niña. Haz los mismos pasos para el contorno del cuervo..
Añadiremos más detalles en la cara de la niña. Elija la herramienta Redondo duro o Lápiz con un peso de 2-3 pts y comencemos a dibujar algunas líneas esbozadas. Los círculos rojos son las guías de ejemplo del área que queremos dibujar. Pero puedes explorar más para dar detalles en otra área fuera de los círculos rojos..
A partir de este paso y el siguiente, jugaremos mucho con pinceles, modos de fusión y texturas. Puede descargarlos desde cualquier sitio, como Deviant Art u otros sitios.
Combine el contorno de la niña con la imagen de la niña y luego cambie el modo de fusión a Oscurecer o Oscurecer el color con un 90% de opacidad. Cargue algunos pinceles para salpicaduras y acuarelas, haga un nuevo enmascaramiento e intente borrar algunas partes con estos pinceles.
Haremos que la niña se parezca más a una ilustración volviendo a cepillarle la cara. Cree una nueva capa, elija un cepillo Redondo Suave con 20% de opacidad y 30% de flujo, use la herramienta Cuentagotas para seleccionar un color similar de su piel y luego comience a cepillarlo lentamente alrededor.
A continuación, haremos que la imagen se parezca más a una ilustración agregando más contraste y cambiándola a un tono suave y "pálido". Haga una nueva capa de ajuste de curva, en el canal RGB haga 2 puntos (vea la imagen a continuación), el primer punto se establece a continuación alrededor de la Salida: 44 - Entrada: 51 y el segundo arriba alrededor de la Salida: 208 - Entrada: 185, luego en el canal azul De nuevo, 2 puntos, primero abajo Salida: 67 - Entrada: 72 y segundo arriba Salida: 218 - Entrada: 214. No olvide hacer una máscara de recorte de la capa de Ajuste de curva. Luego haga un Nuevo Ajuste de Color Selectivo, en la opción de Colores, elija Rojos y reduzca el punto Negro a -20%, luego elija Blancos y agregue Amarillo a + 12%, Negro -3%, luego elija Neutrales, reduzca el Amarillo a -13%, Negro -3% y la última opción es Negro, reduce el Amarillo a -15%, agrega Negro + 10%. Asegúrese de que esté seleccionado el Método: Absoluto. Asegúrese de que la capa de ajuste de Color selectivo esté en la máscara de recorte sobre la Curva.
Esas variables son solo ejemplos de mis tonos de ajuste de Curva y Color selectivo, que puede explorar y probar por sus propios ajustes. En los siguientes pasos, puedes experimentar el tono por ti mismo sin preocuparte por las variables.
Cambiaremos el color del cabello de la niña a marrón, haremos el ajuste de Nuevo color sólido, elegiremos el color rojo oscuro y cambiaremos el modo de fusión a Multiplicar. Puedes ver la disposición de las capas de ajuste en la imagen de abajo..
A continuación agregaremos sangre alrededor de la cara de la niña. Cargue y seleccione los pinceles de salpicadura, haga una nueva capa y agregue algunas salpicaduras alrededor de su cara y cabello. Establezca el modo de fusión de la capa en Multiplicar. Mientras usas los pinceles puedes borrar algunas partes que no te gustan, solo juega con ellos y sé creativo para lograr lo que deseas.
Elija el pincel para salpicaduras con algunas salpicaduras largas y delgadas para agregar más profundidad y efectos de sangre audaces en algunas partes.
Ahora, trabajaremos con la imagen del cuervo, repita los mismos pasos que realizó con la niña. Intenta experimentar con una combinación de capas de ajuste y variables, cada imagen no tendrá los mismos tratamientos para obtener los mismos tonos de color..
Agrega algunas líneas esbozadas y ásperas en algunas partes para dar más efectos ilustrativos.
Seleccione algunos pinceles de acuarela y salpicaduras, borre algunas partes con máscara.
A continuación, necesitamos algunos objetos para decorar, usaremos rosa para dar una sensación "dulce y fuerte". Aísla la imagen de la rosa y colócala detrás de la cabeza de la niña..
Usa el pincel salpicado para hacer que parezca una rosa oxidada, oscurece un poco y agrega más contraste.
Duplica la rosa dos veces y transforma cada una de ellas con diferentes dimensiones. Colócalos detrás de la chica..
Luego agregaremos hojas como decoración, eliminaremos el fondo blanco, giraremos 180 grados y colocaremos debajo del cuello de la niña..
Sigue jugando con los colores, los ajustes de capa y los modos de fusión. Use algunas variaciones del modo de fusión, como Multiplicar, Oscurecer, Luz suave y Superposición. También puede aumentar y disminuir la transparencia de los objetos cambiando el valor de Opacidad..
Abra un stock de hojas diferente, duplíquelo, cambie los tonos de color a azul y colóquelos alrededor de los ya existentes..
Abra la imagen de la rosa negra, duplíquela y ajústela como lo hicimos en nuestros pasos anteriores. Pero en este paso, usaremos la Exclusión como el modo de fusión para hacerlos menos visibles..
A continuación, agregue también algunas rosas negras, alrededor de la rosa roja; Detrás del cuervo y alrededor del pico, puedes jugar con transparencia aquí. Ver la imagen de abajo.
Agregaremos más objetos afilados, abriremos la imagen de la espina. Aísle y colóquelo, puede borrar las partes no utilizadas, no necesitamos usar todas las espinas. Duplicar con diferente dimensión y dirección. Coloca la duplicación de espinas cerca de las rosas y hojas..
Añade la complejidad con objeto más complejo. Usaremos la imagen de la silueta de cuervos y ramas de Stockxchng.
Luego, agregaremos diferentes tipos de rosas, más oscuras y más definidas que las anteriores..
Abre las imágenes de mariposas, selecciona algunas de ellas. Aislar y reajustar contraste y color. Colóquelos y colóquelos en el estado de vuelo como si estuvieran volando lejos de las rosas y el cuervo, excepto el de abajo, colocaremos un texto más tarde allí..
Este paso es la parte divertida del tutorial, puede usar la forma tradicional de hacer bocetos y garabatos con un lápiz o bolígrafo y luego escanearlos a la computadora y los procesaremos digitalmente. Esta parte es opcional, si no te gusta la forma tradicional, simplemente puedes hacer algunos garabatos directamente en Photoshop..
Después de escanear su garabato, procételos digitalmente, agregue más nivel de contraste en blanco y negro, luego haga una selección utilizando el enmascaramiento de canales. Puedes usar diferentes modos de fusión y colores para tus garabatos.
Usa algunos colores brillantes y suaves para tus garabatos y haz que algunos de ellos sean un poco transparentes..
Cargue los pinceles con tinta, usaremos los pinceles para agregar efectos de "rayado" a la imagen, combinaremos estos pinceles con los colores y el modo de fusión. También puede hacer una paleta de colores temporal en un nuevo lienzo en blanco y usar la herramienta Cuentagotas para elegirlos cuando lo necesite. Esta paleta realmente ayudará al trabajar con tonos de color similares.
Agregue más detalles ásperos y sucios, use varios pinceles de salpicaduras con el modo de combinación Superponer y Oscurecer.
Agregue más gotas por debajo del cuello de la niña, también se pueden agregar algunos golpes grandes y el efecto de manchas de té. Usa varias formas de pinceles para hacer que la imagen tenga más textura..
A continuación, agregaremos más detalles, usaremos el pincel Redondo Duro alrededor del peso de 3 puntos y haremos algunas líneas al azar en la imagen con diferentes colores.
Agregaremos líneas más grandes y definidas, crearemos una nueva capa y estableceremos el cepillo duro alrededor de 15 puntos de peso. Seleccione la herramienta Pluma y haga una línea recta a través de la niña y la rosa. Haga clic derecho y seleccione Trazar ruta, active Simular presión. Puedes hacer otras líneas con diferentes tamaños y colores de pincel..
Ahora, vamos a jugar con la forma y los contornos de nuevo, puedes usar Illustrator para hacer estas formas o usar Photoshop directamente. Agrégalos a la imagen con colores suaves..
A continuación, haremos un nuevo pincel de triángulo con la herramienta Pluma. En primer lugar, cree una nueva capa, elija la herramienta Pluma, haga trazados aleatorios de triángulos y luego haga clic con el botón derecho, elija Realizar selección ... Rellene el Radio de plumaje con 0 píxeles. Luego llene la selección con color negro, luego vaya al menú Editar y seleccione Definir predefinido de pincel. Ingrese el nombre de su pincel y ahora aparecerá automáticamente en su biblioteca de pinceles actual.
Seleccione el pincel de triángulos, luego vaya al menú Ventana y elija Pinceles. Activa el modo de dispersión y puedes controlar algunas opciones allí. Luego, crea una nueva capa y comienza a cepillar para hacer efectos de dispersión..
A continuación, queremos agregar algunas plumas voladoras, puede utilizar imágenes de stock de plumas o pinceles. Coloca algunas plumas diferentes con diferentes ángulos y tamaños..
Necesitamos hacer movimientos y efectos borrosos a las plumas. Haga una selección alrededor de las plumas, haga clic derecho y elija Pluma. Introduzca el valor alrededor de 20-30 píxeles. Luego ve a Filtro> Desenfoque. Puede usar el desenfoque gaussiano para hacer un efecto de desenfoque desenfocado y el desenfoque de movimiento para hacer un desenfoque con la dirección del movimiento. Si desea que cierta área esté borrosa, puede usar la herramienta Desenfoque manualmente.
A continuación, cree una nueva capa detrás de todos los objetos, elija un pincel Redondo Suave con color negro y establezca el modo de fusión en Multiplicar. Empieza a hacer algunas sombras por detrás..
Agrega algunos círculos transparentes suaves en el fondo.
Añadiremos más looks sucios a la imagen. Añadir más salpicaduras transparentes sobre los objetos..
Ahora vamos a enfocarnos con el fondo, combinamos algunas texturas de papel grunge y suciedad. Combina y juega con el modo de fusión. Borre un área no utilizada usando enmascaramiento.
Añade las mariposas siguiendo el pincel redondo suave y el efecto de dispersión..
Seleccione la capa de pistas de mariposa, haga clic con el botón derecho y elija Opciones de fusión. Active la opción Resplandor exterior y elija Luz dura como el modo de fusión. Esto hará efectos brillantes..
Agregaremos más toque para dar más sombra y resaltar el área. Cree una nueva capa por encima de todo y active la opción "Rellenar con superposición de colores neutros" con un 50% de opacidad. Usa el color blanco para resaltar y usa el negro para hacer sombra. Este paso es un método de esquivar y quemar sin dañar la imagen..
Cree una nueva capa, use el pincel Redondo Suave y establezca el modo de fusión de la capa en Luz dura con 80% de opacidad. Elija colores suaves y brillantes, como rosa bebé o violeta suave para dar efectos de luz suave.
Sobre todo, las capas crean nuevas capas de ajuste de color, como Balance de color, Curva o Color selectivo. Combínalos y dale un poco de color a la imagen para crear un ambiente "dulce"..
Bien, para el paso final necesitamos aplanar las capas en una nueva capa en la parte superior. Use Comando / Ctrl + Opción + Mayús + E luego seleccione la capa vaya a Filtro> | Afilar> Máscara de enfoque. Llene la cantidad con el 75%, el radio 1.0 y el umbral 0. Puede aumentar y disminuir el valor dependiendo de cuánto desee hacer que la imagen sea más nítida.
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