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Lo que vas a crearEste tutorial se publicó originalmente en diciembre de 2010 como tutorial de Tuts + Premium. Ahora está disponible de forma gratuita para ver. Aunque este tutorial no utiliza la última versión de Adobe Illustrator, sus técnicas y procesos siguen siendo relevantes.
Este tutorial analiza brevemente los aspectos esenciales de la publicidad automotriz de la década de 1950, la estética de los automóviles y la descripción de sus propietarios. Luego tomaremos lo que hemos aprendido para crear una imagen que encarna el espíritu de los anuncios automáticos audaces de los años 50..
Puede encontrar los archivos de origen en el directorio etiquetado como "origen" que vino en los archivos que descargó. Es posible que desee examinarlos brevemente antes de comenzar.
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La década de 1950 siempre ha inspirado mucho mi trabajo. El diseño de la década, desde las ilustraciones de sus libros infantiles hasta las caricaturas y la publicidad, tiene una estética muy agradable. Es algo sobre el uso de la línea y la forma que, para mí, crea obras tan hermosas..
Los años 50 fueron una época de "auge" en los Estados Unidos, una época de innovación y aspiraciones. La tecnología estaba proporcionando un estilo de vida del futuro, todo lo cual necesitaba ser vendido al público. La publicidad de la época muestra afirmaciones audaces sobre la familia ideal y lo que esa familia necesitaba para mantenerse al día con los Jones. Aparte de la casa, nada era más central que el automóvil, y los anuncios de automóviles eran un crisol de ideas creativas. Era todo sobre el estilo de vida, sobre ir a algún lugar, llegar rápido, con comodidad o con estilo. Los anuncios inferirían que el auto correcto lo llevaría a las fiestas correctas, le conseguiría a la chica o lo notaría.
El diseño de los coches de los 50 siempre ha despertado mi imaginación; Se puede ver que los diseños están claramente inspirados en aviones e incluso naves espaciales. Se diseñaron con aletas y tomas de motor de reacción y se adornaron con una tipografía áspera que indica nombres como "Starliner", "Vuelo de bomberos" y "Road Master". Las declaraciones en negrita aparecían en sus anuncios con líneas como "Rocketing into 1955!" Para crear emoción, la información sobre sus diversas innovaciones se esparció sobre cada centímetro libre de espacio en el anuncio..
Es fácil ver la riqueza de lo que se puede aprender de estos anuncios y de los autos que representan. Ahora tomaremos nuestras observaciones y crearemos una nueva composición de arte, elevando el espíritu de los años 50 y sus principios estéticos para imbuir un nuevo anuncio 'simulado'.
Investigación: Recomiendo encarecidamente mirar Los 'Cars of the 50s' de Taschen, de Jim Heimann. También el Navegador de anuncios vintage Es una excelente fuente de inspiración (gratuita)..
Comencé dibujando algunos autos con ángulos y detalles interesantes de una carga de referencias fotográficas que reuní en una exhibición de autos antiguos a la que asistí a principios de año. Las referencias son importantes, y ya sea que las reúnas de primera mano o simplemente las busques en Google, es bueno observar tu tema y obtener la mayor cantidad de información visual posible. De esta manera conseguirás mejores resultados..
Dibujé algunas composiciones básicas, recordando los principios de los anuncios antiguos: líneas fluidas, ángulos duros y diseño y presentación informativos de carteles..
También quería incluir un retrato de estilo de vida en mi composición, así que dibujé algunas personas.
Una vez que encontré algunos buenos bocetos y me decidí por una composición, escaneé mis imágenes para prepararlas para Illustrator.
Ahora haga una capa de guía: coloque los bocetos escaneados en Illustrator, moviéndolos para que se sienten en el lienzo. Luego tomar su Transparencia Abajo a 80% y cambiar el Modo de mezcla a Multiplicar.
Ahora haz un Nueva capa debajo de nuestra capa de guía; Este será nuestro telón de fondo. Tomar el Herramienta Rectangular (M) y dibuja una forma para cubrir el lienzo. Esto debería tener el color azul más claro como Llenar, No trazo. De hecho, hay no uso de 'trazo' o 'contorno' en esta imagen, así que cuando me refiero a los colores, sabrás que me refiero a 'rellenos'.
Encontrarás el Pantone muestras en el archivo maestro (archivo fuente ya no está disponible), en la capa de referencia de Pantone, pero, por supuesto, puede elegir su propia Color paleta.
Ahora que tenemos algo arriba (nuestros guías) y abajo (nuestro Color de fondo), podemos continuar con la creación de los diversos elementos de la obra de arte, comenzando con los autos. Utilizando la Herramienta Pincel Blob (Shift-B), Dibuja el contorno aproximado del carro inferior en negro. Podrías usar el Herramienta Pluma (P), Pero me gusta el aspecto más natural de la Pincel.
Lo único de la Herramienta de pincel de burbujas Es que dibuja formas sólidas en lugar de trazos. Así que una vez que haya dado la vuelta al automóvil asegurándose de que no haya huecos en su trabajo de línea, seleccione el borde interior de la forma de su automóvil con la tecla Herramienta de selección directa (A), y Borrar dos veces para hacer un carro lleno de negro sólido.
Consejo: Para dibujar una línea totalmente recta con el Herramienta de pincel de burbujas, sujetar Cambio mientras trazas tu linea.
Cambiar a la Lapicera y bloque en las ventanas moradas.
Para crear el 'brillo' en las ventanas, use el Herramienta de cuchillo (Lamentablemente no hay atajo para eso, pero puede encontrarlo escondido debajo de la Herramienta 'Caucho'), Dupdo y Pegar en frente (Comando-C> Comando-F) una Duplicar de la ventana trasera y luego cambiar la Porcentaje de Pantone a Cero - blanco. Cortar a través de la ventana duplicar y hacer tres rayas cada vez más estrechas. Borrar Las áreas blancas no deseadas, y ahí lo tienen.!
Para la línea detallada de trabajo en el coche, utilice la Herramienta de pincel de burbujas nuevamente para dibujar en el detalle.
Propina: Haga doble clic la Herramienta de pincel de burbujas en la barra de herramientas para abrir el panel de configuración y activar Sensibilidad a la presión para obtener las lineas afiladas.
Para crear la textura 'punteada' en el costado del automóvil, comience por replicar los pasos de antes, esta vez Duplicando La forma del coche negro. Con el Duplicar seleccionado, use el Herramienta de cuchillo para rebanar una sección bonita, curvilínea y con forma de fluir del trabajo corporal, y luego Borrar el exceso no deseado.
Ahora cambie el color de la forma a un gris con las siguientes propiedades: C = 0, M = 0, Y = 0, K = 30.Luego ve a Efectos> Pixelado> Color Medio Tono, y cambia la configuración a lo siguiente: Max. Radio: 20 y todo el 'Canales' debe establecerse en 1. Hacer clic DE ACUERDO y ahora deberías tener una forma en blanco y negro..
Ahora ve a Objeto> Expandir Apariencia, y entonces 'Rastro vivo' la forma con un ajuste tal como 'Rastro simple'o 'Ilustración detallada' Eso ignorará el blanco. Ahora Expandir la forma y usted debe tener una textura de impresión punteada perfectamente cortada. Ahora puedes cambiar el Llenar a un 50% de color negro.
Crea una sombra rápida e intencionalmente 'ingenua' debajo del auto con el Pincel Herramienta otra vez. Use un garabato oval rápido en un color azul 100%. Si es necesario, sesgarlo con el Gratis Herramienta de transformación (E) a tierra debajo del coche.
Para el paisaje detrás del automóvil, use 100% azul y el Lapicera para bloquear el cielo. Luego dibuja el simple árbol de helecho a mano alzada, usando la Herramienta de pincel de burbujas De nuevo para hacer las ramas arrebatadoras, cónicas. Por último, el sol / luna comienza como un círculo hecho con el Elipse Herramienta. Luego, con su círculo seleccionado, repita los pasos anteriores para crear el efecto de punto de semitono y Color en el 50% azul del telón de fondo.
Ahora simplemente 'enjuague, repita' todo lo que hemos hecho para la mitad inferior de la imagen en la sección superior, creando la vista lateral del automóvil y el paisaje a juego. Algunos elementos solo pueden ser Duplicado.
Una vez que haya terminado con la mitad superior de la obra de arte, cree un Nueva capa por encima de los coches; Esto será para nuestros personajes. Usando los bocetos en nuestra capa de guía, comience con el tipo que se encuentra en la parte inferior, Lapicera para bloquear su forma en negro, blanco y 50% rosa para su piel.
Seleccione la línea detallada de trabajo utilizando la Pincel De nuevo, tal como hicimos con el coche. Luego pasa a la mujer arriba, repitiendo los mismos pasos..
Por último, necesitamos crear nuestra pieza central y nuestra tipografía. En un Nueva capa encima de nuestra gente, dibuje un rectángulo a través de la mitad de la página en cualquier color usando el Herramienta Rectangular (M). Ahora coloca la textura de impresión mono: ve a Archivo> Lugar.
Sugerencia: Puede obtener más información sobre el uso de texturas, en particular, monoprint, en mi tutorial anterior: Core Art Skills: Part 5, Traditional Media Techniques.
Cambia el color de la textura, tal como lo harías con cualquier forma. Ahora, asegurándose de que la textura esté detrás del rectángulo (organizar usando Mando-[ enviar hacia atrás)selecciónalos ambos juntos y usa Comando-7 para crear un Máscara de recorte. Ahora sólo Duplicar La textura un par de veces dentro de la máscara, para llenar el espacio.
Creé todo el tipo a mano alzada, sí, el Herramienta de pincel de burbujas! Me resulta práctico practicar el tipo descabellado y unido en mi cuaderno de bocetos antes de cambiar a mi tableta Wacom. No se preocupe si comete pequeños errores en su tipo, porque ha usado el Herramienta de pincel de burbujas, podrás afinarlo como lo harías con cualquier forma, usando el Herramienta de selección directa (A) y / o el Herramienta Pluma (P).
Hay mucha inspiración en la publicidad vintage, y definitivamente vale la pena considerarla cuando se trabaja en proyectos actuales. Encontrará mucho humor, a veces debido a la edad, pero estas obras nunca están desactualizadas, y la calidad del renderizado solo vale la pena..
La aplicación de los mismos principios estéticos no tiene por qué significar una obra de arte anticuada, ya que la forma en que se utiliza el color y la técnica lo actualizará perfectamente. Y no se limita a los autos, ya que los años 50 vieron innovaciones en todas las áreas de la vida, diseñadas y publicitadas con una mirada aguda. Todo, desde las tostadoras hasta los aviones a reacción, tenía una sensación de audaz estilo de cara al futuro. Entonces, mirando hacia atrás, seguramente encontrará algo original para influir en sus proyectos futuros..
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