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En noviembre pasado, decidimos redondear el año Tuts + con una explosión; un gran regalo (96 premios, no menos) para recompensar a todos los lectores leales de Tuts +. Sentimos que era una buena oportunidad para que los visitantes exploraran el contenido de todos y cada uno de los sitios de Tuts + y era hora de que los lectores supieran con quién estaban tratando. Estrenaríamos una serie de caricaturas; uno de Skellie, uno de Collis, uno de cada editor, más algunos de los miembros del equipo de soporte y desarrollo. El trabajo de producir estas caricaturas me correspondió, y de repente se me dio la oportunidad de crear dibujos ridículos de todos mis colegas de Envato y hacer enemigos de cada uno de ellos..
Esta publicación es el día 9 de nuestra sesión de ilustración de personajes. Sesiones creativasPermítanme comenzar de una manera poco imaginativa, citando Wikipedia. Allí se afirma que "una caricatura puede referirse a un retrato que exagera o distorsiona la esencia de una persona o cosa para crear una semejanza visual fácilmente identificable. Las caricaturas pueden ser insultantes o complementarias y pueden servir para un propósito político o ser dibujadas únicamente por entretenimiento . " Insultante o gratuito, iba a ser uno o el otro, no había medio camino con este trabajo.
Hace apenas un par de meses, Tom Richmond vio su aplicación para iPhone Bobble Rep, con 540 caricaturas políticas inicialmente rechazadas por Apple. Sus motivos para hacerlo? Estaba "ridiculizando a las figuras públicas". Sabía que la tripulación de Envato era capaz de reírse de sí mismos, pero todavía tendría que tener cuidado ...
Las caricaturas bien hechas son brillantes. Tener una habilidad para dibujar, pintar o ilustrar es una cosa, pero aquellos que han dominado la captura la esencia de una persona tener habilidades que van más allá. Requiere observación, humor y comunicación, y puede hacerse de manera efectiva con sorprendentemente poca marca. Eche un vistazo a este Freddie Mercury de Quel, ocho marcas en el lienzo y ha logrado una imagen perfecta..
Muchos artistas comparten esta habilidad; Colocando algunas marcas y formas cruciales en la composición correcta y lo tienen. Uno de mis favoritos es un artista cuyo trabajo ha sido publicado en la prensa del Reino Unido durante el tiempo que puedo recordar (¡aunque intente encontrarlo en Internet y es sorprendentemente tímido!). Gary inmortaliza a las celebridades en un estilo minimalista y fluido. Solo bloques de color y trazos de pluma de barrido. Lo maneja perfectamente resaltando las características únicas de cada tema y colocando cada dibujo en un entorno apropiado (Roger Federer aquí claramente juega al tenis sobre césped).
Luego, por supuesto, tiene el otro extremo de la escala donde se crean retratos casi reales, exagerados aquí y allá, pero siempre dando énfasis a los detalles correctos. Eso quedó claro en lo que respecta a mis dibujos; podían seguir siendo simples, pero cada uno tenía que elegir los elementos únicos correctos del tema.
Elegir el estilo que dibujaría fue una decisión importante.
El trabajo de ilustración de Rex Crowle es fantástico. Allan Deas también. Estos eran solo dos tipos a los que estaba vigilando el año pasado, y sabía que si podía recrear el tipo de extravagancia que tenían sus dibujos, lo habría resuelto. Ya era hora de bucear.
Nunca se puede hacer mucho dibujo. Por lo general, nunca hago lo suficiente, por lo que a los efectos de este artículo, haga lo que le digo, no lo que hago. También soy tradicionalista, y hasta que invierta en una tableta Wacom (no estoy seguro de por qué no lo he hecho todavía), me quedo con el lápiz y el papel. O pluma y papel; no hay nada que coincida con un boceto hecho en biro en una libreta rayada. También me gusta dibujar con lápices de colores. No le dan tanto control sobre el peso de la línea como los lápices de plomo, pero al cambiar de color puede enfatizar y mejorar de la misma manera. Puedes terminar con algunas imágenes bastante alegres de esta manera y eso puede ser tan inspirador como cualquier otra cosa cuando estés luchando contra el bloqueo del ilustrador..
Comencé con Collis. Todo el mundo sabe qué aspecto tiene Collis, así que pensé que si podía hacerlo bien, el resto vendría naturalmente. Echemos un vistazo a él, vamos a?
Tiene ciertas características definitorias, aspectos físicos que dicen algo no solo sobre su rostro, sino también sobre su carácter. Su cabeza es esencialmente redonda, eso nos da una base sobre la cual trabajar. Es un tipo bastante sonriente; una boca feliz es un buen lugar para comenzar allí, pero los ojos de una persona también se comunican con una sonrisa muy eficaz. Tiene huesos muy altos, cejas fuertes y un vello facial muy reconocible (no usar la perilla sería imperdonable).
Al jalar estos elementos en un boceto, finalmente obtuve el siguiente resultado..
Incliné su cabeza hacia atrás, levantando su barbilla y enfatizando su sonrisa (está haciendo que me duelen las mejillas al mirarla). Llegaba allí, pero al traducirlo en una imagen vectorial de Illustrator, logré quitarle toda la vida. Los bocetos a menudo captarán movimientos que no obtendrás con líneas limpias. Los otros miembros del equipo también estaban resultando difíciles; En la mayoría de los casos, solo tenía una imagen de cada persona para trabajar. Este tipo de dibujo requería un estudio y bosquejo significativos si iba a funcionar. Sabía que no iba a lograr eso con 13 caras.
Después de más intentos fallidos (algunos realmente bastante insultantes) opté por intentar dibujar por mí mismo. No me importa particularmente insultarme a mí mismo, así que con ese puente cruzado, podría relajarme y seguir adelante. Nariz grande, larguirucho, generalmente bastante marrón como vivo en Valencia, y rubia (bueno, eso es lo que creeremos, ¿vale?). Fácil. En unos segundos tuve un boceto y cuando mi hija de cuatro años lo señaló y dijo "se parece a ti, papá", me di cuenta de que me había dado un golpe en la cabeza; este seria el estilo.
A partir de ese momento me concentré en los conceptos básicos de la apariencia física de cada persona. Estas iban a ser caricaturas en el sentido más vago, y comunicaría cualquier característica de los personajes a través de objetos adicionales, paisajes, actividades, etc. Me mudé a Illustrator y convertí las líneas de biro en vectores. Un toro español dijo lo suficiente acerca de dónde vivo y los colores mantuvieron las cosas agradables y felices. Cielo azul, cabello amarillo brillante, boca roja para jugar con la camisa y una nariz verde azulado; Los cuatro lados de la rueda de color en un disparo. Perfecto!
Inicialmente, le di a la caricatura un golpe único y sólido en todos los sentidos. Le dio un poco más de claridad a los brazos contra el fondo (por ejemplo) y es algo que a menudo vuelvo a ver en mis dibujos. Esta vez, sin embargo, sentí que las líneas se estaban interponiendo en el camino. La naturaleza simplista y casi recortada del papel de las formas era mucho más fuerte..
Luego tomé la imagen terminada en Photoshop, donde pude agregar algo de textura, jugar con la composición y terminar de ajustar los colores. Agregué un cactus que reflejaba el movimiento de mi cuerpo, además de un poco de arena y un sol. La textura provino de bittbox.com (gracias), que coloqué por encima de todo y le dio una transparencia de Superposición. Este dibujo se convirtió en la base de la que provendrían todos los demás..
Trabajo mucho con vectores. Aprender cómo se comportan los vectores puede ser un poco extraño si no estás acostumbrado a ellos, pero las ventajas técnicas son excelentes. Tu trabajo es escalable; Si Skellie desea que su imagen se imprima a tamaño completo en la Ópera de Sydney, no tendrá que preocuparse por la pérdida de calidad. La edición es sencilla; Los vectores se pueden moldear y cambiar con mayor facilidad a medida que mejoran las aplicaciones..
Una gran ventaja de trabajar en Illustrator es la capacidad de reutilizar y modificar elementos; Al ilustrar a 13 personas, esto puede ser un ahorro de tiempo real. Ojos, bocas, manos, narices: terminé con una biblioteca de partes del cuerpo a partir de las cuales construir las imágenes. Me convertí en el doctor Frankenstein y el equipo de Envato eran mis monstruos..
Regresé a Collis, tomé las mismas características que había estado viendo antes (forma de la cabeza, sonrisa, perilla) y luego las traduje al estilo revisado. Le haría llevar una camisa con Australia, cultivando una planta sobre la cual crecían las hojas de Envato. Finalmente, un pájaro parecido a Twitter haría una referencia más a sus actividades profesionales..
Podría decirse que la cabeza y el cuello grueso no eran totalmente fieles a la apariencia física de Collis, pero ya no iba al 100% de precisión.
Skellie era relativamente simple, estaba aumentando el impulso ahora. Siendo la única mujer miembro del personal a la que iba a dibujar, tenía que asegurarme de que ella era claramente ... bueno ... una mujer. Esto la distinguiría inmediatamente de los demás. De la foto que tenía, pude ver que el cabello largo y oscuro y una franja definida serían sus atributos físicos reveladores. Aparte de eso, su amor por el fútbol me daría algunas referencias visuales bastante claras y es familiar para la mayoría por tener un avatar de Moomin; eso iría en la camisa.
El proceso estaba claro ahora. El estilo se puso en piedra, los colores y los tonos se jugaron muy bien entre sí, y las imágenes finales funcionaron bien como una colección..
Para terminar, hice un grupo acompañante de miniaturas, cada una con un gráfico de cinta para vincularlas visualmente al 12 para el sorteo de 2010. Todos los miembros del equipo habían dado el visto bueno y no parecía haber molestado a nadie. De hecho, varias de las imágenes ahora están en uso como avatares, no podría haber pedido un mejor sello de aprobación..
Accentsconagua