Cómo crear una manipulación de fotos surrealista con agua retorcida

En este tutorial, vamos a crear una manipulación de fotos de fantasía mezclando diferentes imágenes y aprendiendo a usar y modificar las imágenes de archivo de una manera creativa. La idea es obtener una imagen compacta que parezca absolutamente real y, al mismo tiempo, absolutamente imposible.!

Vista previa de la imagen final

Echa un vistazo a la imagen que estaremos creando..

Paso 1

Comience con un documento vacío (el mío es de 40 cm por 50 cm a 240 ppp) y una hermosa foto del cielo para el fondo. Utilicé mi propia imagen para esto, que está en la descarga para los miembros de Psd Plus, aunque ciertamente puedes buscar sitios de stock para una buena imagen del cielo también..

Paso 2

Aplique Balance de color (Imagen> Ajustes> Balance de color) para agregar azul y cian usando la configuración que se muestra a continuación.

Paso 3

Vamos a añadir la niña. Es una fotografía personal mía y está incluida en la descarga para los miembros de Psd Plus. Capturé el modelo en luz natural y es fácil de reproducir. Aunque siempre puedes usar tu propia imagen o imagen de archivo. Recórtelo con su herramienta favorita de la imagen original y péguelo en nuestro documento principal (no se preocupe por los pies, no los necesitamos). Coloca la imagen en el centro..

Etapa 4

Ahora vamos a modificar el color de la chica. Vaya a Balance de color nuevamente (Imagen> Ajustes> Balance de color) y use los ajustes que se muestran a continuación.

Paso 5

Vamos a añadir algunos niveles a continuación. Vaya a Imagen> Ajustes> Niveles y aplique los siguientes ajustes.

Paso 6

Ahora use la herramienta Pincel corrector (J) para borrar los detalles de la piel de la niña que no le gustan (marcas, lunares, etc.). Simplemente busque una zona limpia de la piel, presione Alt y haga clic con el botón izquierdo del ratón. Luego suelte Alt y haga clic sobre una marca / lunar y borre.

Paso 7

Vamos a trabajar en el suelo ahora. Busca algunas fotografías de hierba, como las que muestro a continuación. Utilicé estas imágenes de césped: 1, 2, 3 y 4. Luego, corta una línea de césped con cuidado. Es importante usar imágenes con calidad que no se vean borrosas porque algunas de ellas se verán de cerca en nuestra ilustración final. Use todo el tiempo que necesite y la herramienta Borrador con un borde más duro, para obtener la mejor selección posible.

Cuando pegue una selección en nuestra imagen, use Balance de color (Imagen> Ajustes> Balance de color) y Niveles (Imagen> Ajustes> Niveles) para hacer coincidir los diferentes colores y luces. Básicamente, debe agregar amarillo / azul o magenta / verde dependiendo de la imagen que esté usando.

Paso 8

Vamos a colocar capa sobre capa para hacer un pasto creíble. Algunas de las capas no serán muy visibles, así que no se preocupe si repite la misma selección en diferentes partes de la imagen. Para la última línea de hierba (la más cercana a nuestros ojos) necesitaremos una imagen con buena calidad y definición. Córtalo con cuidado y pégalo sobre todas las otras capas..

Use una línea de hierba detrás de la niña para unirse mejor en la hierba. Finalmente, use hojas pequeñas para cubrir detalles e imperfecciones en la hierba. Es importante que no fusione todas las capas porque necesitaremos introducir elementos entre algunas de ellas. Este es un trabajo fácil, no requiere demasiado conocimiento, pero necesitará paciencia y buenas imágenes de stock. Un último consejo es que no uses pinceles para hacer elementos como este, a menos que seas un experto absoluto, ya que se verá mal y no será fotorrealista..

Paso 9

Vayamos ahora por la gota de agua en la mano de la niña. Como puede ver, tenemos una buena imagen de stock que no necesita mucha edición para obtener un buen aspecto final. Esa es la importancia de las imágenes de stock que usamos; cuanto mejor sean, menos trabajo tendremos que hacer con ellos en Photoshop.

Córtalo y pégalo en nuestra imagen detrás de la capa chica. Luego use la opción Superposición de color en Estilo de capa (Capa> Estilo de capa> Superposición de color) para hacer que los tonos verdes se vean azules en nuestra caída. Use la Superposición en el modo de fusión, seleccione un color similar al de la imagen y configure la opacidad en 59%.

Paso 10

Ahora agreguemos algunas gotas más flotando y cayendo de la mano. Utilice fotografías de gotas que tengan un fondo blanco o azul para obtener una combinación perfecta con nuestro fondo nublado. Usé esta imagen.

Paso 11

Es hora de crear algunas espirales de agua. Una vez más, necesitamos una buena imagen de stock que pueda usarse como queramos. Esta vez utilizaremos el agua que cae de una manguera. Selecciónelo y péguelo en nuestra imagen. Ahora vaya a Imagen> Ajustes> Tono / Saturación y cambie el Tono a +111.

Paso 12

Ahora vaya a Editar> Transformación libre (Comando + T) y mueva el agua a la posición en la muestra y vaya a Editar> Transformar> Deformar. Con esta malla puedes distorsionar el objeto para hacerlo girar..

Paso 13

Una vez que tenga un aspecto similar a la imagen de abajo, use la herramienta de desenfoque (R) en los bordes del agua para difuminarla. Puede usar un desenfoque de movimiento sutil si lo desea también (Filtros> Desenfoque> Desenfoque de movimiento).

Paso 14

Duplica la capa de agua y baja por la inferior. Aplique un Desenfoque gaussiano (Filtros> Desenfoque> Desenfoque gaussiano) con un radio de aproximadamente 32 píxeles. Ahora use la herramienta Borrador (E) para eliminar el borrón que no cae sobre el cuerpo de la niña. Agregue un poco de verde y amarillo usando Imagen> Ajustes> Balance de color y finalmente cambie el tipo de capa de Normal a Luz suave.

Paso 15

Use la herramienta de grabación con una exposición de aproximadamente el 40% sobre nuestra capa de "agua", creando algunas sombras en diferentes zonas.

Paso 16

Esto será fácil. Vuelva a duplicar la capa de "agua" y use Transformación libre (Comando + T) para moverla a la posición que se muestra a continuación. Muévalo entre algunas de las capas de hierba, como si fuera saltar y correr..

Paso 17

Duplica la capa de "agua" una vez más. Esta vez vamos a agrandar la nueva capa y acercarla a la posición del espectador (entre las capas de "hierba" nuevamente).

Paso 18

En esta última capa, agregue un desenfoque de movimiento. Vaya a Filtros> Desenfoque> Desenfoque de movimiento y ajústelo a un ángulo de 16 y unos 30 píxeles de distancia.

Paso 19

Copie y pegue un trozo de la corriente de agua para mejorar el final de esta corriente de agua, como se muestra a continuación. Luego muévalo a la zona cercana al césped y use el borrador o una máscara de capa para hacer que la unión sea perfecta.

Paso 20

Ahora vamos a añadir algunos detalles. Cortar algunas hojas de hierba y utilizar el desenfoque de movimiento en ellos para emular el efecto de movimiento, luego colocarlos alrededor del vapor de agua. A continuación, cree algunas pequeñas esferas blancas con la herramienta Elipse y aplique el desenfoque de movimiento nuevamente. Estas son gotas brillantes que puedo pegar aquí y allá para hacer que el flujo sea un poco más personalizado..

Paso 21

Ahora volvamos a usar la corriente de agua original. Muévalo con la Transformación libre (Comando + T) a la posición en la imagen, luego use el borrador o una máscara de capa para fusionar los bordes de las dos capas de flujo. Vaya a Imagen> Ajustes> Balance de color y use los niveles de colores que puede ver en la imagen de abajo. Finalmente, use la herramienta de grabación y la herramienta de esquivar para agregar algunas sombras y luces al flujo. Lo que hemos hecho es agregar algo de verde al agua, como si reflejara el color de la hierba..

Paso 22

Vamos a usar una copia de la corriente de agua original de nuevo. Vaya a Edición> Transformar> Deformar para modificar la selección como se muestra. Luego muévalo a la posición en la segunda imagen de muestra a continuación. Finalmente, agregue algunas gotas más y brilla como lo hemos hecho antes..

Paso 23

Vamos a usar la corriente de agua original>. Use Transformación libre (Comando + T) para modificar la selección como en la posición (2). Luego use Editar> Transformar> Deformar para obtener la secuencia como en la posición (3). Añadir gotas y brilla de nuevo. Es fácil; Como puede ver, solo estamos repitiendo todo lo que hemos hecho en los pasos anteriores.

Paso 24

No hay nada nuevo aquí. Repita el paso anterior y modifique la selección con Editar> Transformar> Deformar para obtener la secuencia que puede ver en el ejemplo siguiente..

Paso 25

Vamos a trabajar en detalles ahora. Seleccione la capa de la "niña". Usa tu borrador o una capa de máscara para mejorar la selección de la chica. Úsalo con cuidado en el cabello. Luego use la herramienta Pincel corrector como se explica en el Paso 6 para corregir los detalles finales. Como se puede ver en la imagen de abajo, la chica de la izquierda es la imagen de la chica original y la de la derecha es la versión final..

Paso 26

Todavía estamos en la capa "chica". Seleccione la herramienta Grabar, y con Rango en tonos medios y exposición aproximadamente el 25%, y úsela en los lugares donde caen las sombras del agua. Utilice la imagen de muestra a continuación como guía.

Conclusión

En lo personal me gustan los colores y la luz. Pero te invito a usar Capas de Ajustes para modificarlos y cambiarlos como quieras. Vaya a la capa superior y luego vaya a Capa> Ajustes Capas> Niveles (por ejemplo); Modifícalo como quieras para obtener tu imagen perfecta. Puedes hacer lo mismo con Balance de color, Curvas, etc ...