Share
Lo que vas a crearEste tutorial se publicó originalmente en agosto de 2013 como tutorial de Tuts + Premium. Ahora está disponible de forma gratuita para ver. Aunque este tutorial no utiliza la última versión de Adobe Photoshop, sus técnicas y procesos siguen siendo relevantes.
El arte de la aviación tiene una larga y distinguida historia que se remonta a los primeros días del vuelo humano. Aunque ha abarcado muchos estilos y medios a lo largo de su desarrollo, la precisión histórica y técnica siguen siendo los pilares de su exitosa ejecución. En este tutorial, describiremos los pasos clave para retratar el Boeing P ‑ 26A Peashooter, un avión de seguimiento desarrollado durante el período de entreguerras..
Aunque inicialmente era de vanguardia, se convirtió rápidamente en obsoleto debido al rápido desarrollo de la tecnología de aviación del período, y fue el último caza de USAAF de su tipo. Sin embargo, su lugar único como el primer caza de producción de metal construido por los Estados Unidos y su extravagante librea, hacen del P-26A un tema intrigante para la ilustración..
Los siguientes recursos fueron utilizados durante la producción de este tutorial. Por favor descárgalos antes de comenzar. Si no están disponibles, es posible que deba buscar alternativas..
El arte de la aviación histórica requiere atención a los detalles, ya que a menudo se utiliza para ilustrar importantes temas históricos. Si bien los libros siguen siendo la fuente de información más autorizada, Internet puede proporcionar suficientes datos generales para representar las operaciones de rutina de los aviones..
Esta pintura representará las aeronaves del Escuadrón de Persecución 94 de la USAAF. De esta información, la investigación elemental revela que durante la guerra, la 94ª operaba desde la Base de la Guardia Nacional Aérea Selfridge, un campo de aviación ubicado a una distancia de vuelo de los Grandes Lagos. Así decidí representar el avión en vuelo sobre el agua..
Para permitir una representación precisa de detalles finos, seleccione un lienzo tan grande como la computadora pueda manejar razonablemente. En este caso 5000 x 3337 píxeles Será suficiente.
Antes de que comience la pintura, las referencias deben ser reunidas. En el caso del P-26A, encontré un ejemplo del equipo de vuelo de los pilotos de la época en un museo, el esquema de marcaje de avión deseado en una réplica voladora y una mejor vista de la estructura de los aviones en un ejemplo.
Con las referencias reunidas, es útil organizarlas en un solo lienzo, lo que permite una fácil visualización mientras se trabaja. Cree un lienzo nuevo, más alto que ancho, y coloque las referencias dentro de.
Referencias ordenadas en un solo lienzo. Para permitir la fácil visualización de estas referencias, el lienzo deberá estar duplicado y dispuesto alrededor del lugar de trabajo. Seleccionar Ventana> Organizar> Nueva ventana para obtener referencias, cree una copia del lienzo y cambie el tamaño del original y del clon en una pila en el lado izquierdo de la pantalla. Ahora usando el Herramienta de zoom Es posible ver diferentes partes del lienzo de referencia simultáneamente..
Duplicar el lienzo 
Organiza los lienzos alrededor del espacio de trabajo. Con atención a las referencias, tome un pincel redondo de tamaño 4 y bosqueje las formas simples de la aeronave. La imagen inicial no necesita verse fantástica, sino que es necesaria para establecer las proporciones de la aeronave y su posición en la composición..
A medida que continúe dibujando, use sus referencias para refinar constantemente las proporciones del P-26A. Este proceso se facilita utilizando las medidas conocidas de una parte de la aeronave, por ejemplo, el capó del motor, y luego utilizando esas dimensiones para determinar cuánto tiempo debe durar el fuselaje; en este ejemplo, el fuselaje tiene aproximadamente cuatro carros de motor de longitud.
Tenga en cuenta que a medida que avanza el trabajo, es posible que deba cambiar el tamaño del lienzo. En este caso lo hice más ancho para tomar la cola más larga..
Bosquejo inicial 
El cuerpo es aproximadamente cuatro 'carenetas de motor' de largo 
El lienzo es redimensionado y la línea de arte refinada. 
Arte lineal detallado Con la línea de arte completa, es hora de comenzar la fase de enmascaramiento. Seleccione la capa Line Art y reduzca su Opacidad alrededor 10%, haciéndolo casi invisible. Debajo de esto, cree nuevas capas según sea necesario para cada elemento principal del avión y bloquee los colores básicos con un pincel redondo de tamaño mediano.
En esta etapa, el color utilizado no es importante, por lo que los tonos brillantes que permiten una fácil distinción entre cada elemento son los mejores. Tenga especial cuidado en esta etapa para que las máscaras tengan la forma correcta, usando el Herramienta de zoom para refinar los bordes.
Línea de arte lista para enmascarar 
Cambia la opacidad del arte lineal al 10% y continúa con el enmascaramiento Con el enmascaramiento completo, agregue un fondo básico para guiar la representación final de la aeronave.
Después de establecer una línea del horizonte con el cielo arriba y el agua abajo, agregue sombras simples a las áreas enmascaradas más grandes del avión para facilitar la selección de color. Entonces toma el Cepillo de nubes y rugoso en cúmulos cubriendo la superficie del lago.
Siga las referencias de cerca en este punto, observando que con la iluminación elegida, las nubes en realidad se oscurecen en sus bordes exteriores delgados y blancas cuando son más densas hacia sus centros.
Sombreado básico y masas de nubes añadidas. 
Más detalles añadidos a las nubes. Con el fondo básico en su lugar, regrese a las capas de la aeronave y seleccione cada una de ellas, presionando Bloquear píxeles transparentes Botón para mantener todo el color dentro de las áreas enmascaradas. Use una combinación de pinceles blandos grandes y medianos para agregar la primera etapa de color verdadero mientras usa las referencias como guía.
Establecer bloqueo de píxeles transparentes y comenzar a colorear Ahora se agregan sombras simples, la atención se dirige a las líneas del panel y los remaches. Tomando un pincel fino, tan pequeño como 3 px, copie las posiciones de línea y remache (en diferentes capas respectivas) cuidadosamente de las referencias. Preste atención a los detalles, ya que el arte de la aviación es una disciplina que valora la precisión. Una vez que se completen las líneas del panel, deshabilite completamente la capa Line Art original que se utiliza como guía.
Líneas y remaches añadidos. Sección por sección, ahora se realiza el detalle fino.
Las ruedas, que consisten en un alto nivel de detalle concéntrico en sus cubos de metal, servirán como un comienzo. Bloquear píxeles transparentes en la máscara de la rueda y agregue algunos detalles de color simples a la parte inferior del neumático, y luego use la Herramienta de forma Para crear un círculo gris del tamaño del cubo central..
A continuación, duplique el círculo, vuelva a colorearlo casi en negro y cambie su tamaño para que coincida con lo que sería el primer anillo exterior del cubo. Luego duplique este círculo una vez más y redimensione ligeramente hasta que se asiente justo dentro del círculo oscuro anterior.
Control-clic La pequeña imagen de vista previa del círculo en el Capa Panel, que creará un borde de selección a su alrededor. Dejando ese borde de selección en su lugar, elimine la capa de la que se derivó y luego seleccione la capa justo debajo de ella: el círculo oscuro ligeramente más grande. Ahora presiona Borrar en el teclado, dejando solo un anillo atrás. Repita este proceso hasta que se tengan en cuenta todos los anillos que se muestran en las referencias.
Con estos anillos en su lugar, bloquee las capas que constituyen el cubo (debajo de los anillos oscuros) y use un cepillo suave y redondo para agregar un desgaste simple y sombras donde el cubo se encuentra con el carenado de la rueda.
Utilice la herramienta de forma para el cubo de la rueda inicial 
Use la secuencia de duplicar, redimensionar y eliminar para crear una serie de círculos concéntricos. 
Continuar la creación de círculos cada vez más pequeños hasta que todos los elementos del centro
Seleccione cada capa a su vez para agregar sombras y algunos elementos meteorológicos simples. Los detalles adicionales se logran agregando los cables de acero que unen el fuselaje, los carenados de las ruedas y las alas..
En una nueva capa y en blanco de alto contraste, dibuje los cables y sus orificios de montaje utilizando las referencias como guía. Con estos en su lugar, agregue las guías de alambre en una nueva capa por encima de los cables y borre pequeñas porciones de ellas donde el cable entra.
Con todos los elementos en su lugar, activar. Bloquear píxeles transparentes en las capas de cable y agregue una sombra oscura a lo largo de los bordes inferiores.
Se agregan cables de montaje y agujeros de montaje. También se le da un poco de brillo de cromo a los remaches. 
Las guías de cable se agregan en una nueva capa y se borran pequeñas áreas de ellas donde los cables entran en las guías. 
Con los Píxeles transparentes seleccionados, se agrega un brillo cromado al borde superior de los cables de acero. Ahora la atención se centra en el mecanismo de la hélice, una compleja máquina de control de inclinación que requiere una observación cuidadosa de las referencias para hacerlo bien.
Primero, pinte una placa de montaje oscura sobre la sección central blanca del motor y agregue varios tornillos de seguridad. Solo se renderiza un tornillo, y luego su capa simplemente se duplica hasta que se alcanza el número deseado de tornillos..
Luego, pinte el mecanismo de montaje de la cuchilla; debido a su compleja geometría, es mejor pintarlo con un alto nivel de zoom. Encima de esto se encuentra un dispositivo cilíndrico renderizado con un cepillo suave a modo de plástico con una línea brillante especular agregada a su tercio superior.
El mecanismo se completa con un pequeño cilindro metálico que forma parte del sistema de control de inclinación de las cuchillas..
Agregue una placa de montaje plana y tornillos al centro del motor 
Pinte el soporte de la cuchilla de la hélice, incluidos los pernos que mantienen unidas sus dos mitades. 
Luego se agrega la pieza central cilíndrica. 
Finalmente, se pinta un dispositivo redondo, corto y cilíndrico en una nueva capa por encima y entre los dos elementos centrales. Las hélices en movimiento se procesan mejor con un grado de desenfoque para hacer que la imagen sea dinámica y realista. Para lograr este efecto en el hub, Desenfoque radial es usado.
Primero, combine todas las capas del mecanismo de la hélice en una sola, con la excepción de cualquier parte que permanezca estática, como la placa de montaje y sus tornillos. A continuación, cree un rectángulo de selección más alto que el ancho alrededor del centro y muestre el Desenfoque radial ajustes Cambiar su Método de desenfoque de Spin a Enfocar e ingrese un valor relativamente bajo para mantener el efecto sutil. Aplica el efecto, y da como resultado un hub central dinámico..
Seleccione un rectángulo alto alrededor del mecanismo del eje central 
Use el Desenfoque radial en un ajuste relativamente bajo, establecido en el zoom, dentro del área seleccionada 
Aplica el Desenfoque radial para darle al eje central la ilusión de movimiento. Para completar el mecanismo de la hélice, finalmente se pueden agregar las palas y, a medida que se mueven más rápido que la sección central, el efecto de desenfoque será más exagerado..
Primero pinte en las formas rugosas de las cuchillas en un gris claro con un pincel suave, y agregue un borde de selección rectangular alto alrededor de ellas. A continuación, abra la Desenfoque radial Filtre y repita los pasos desde 13 pero a una configuración mucho más alta para aumentar el efecto de desenfoque. Con esto completo, borre las partes de la hélice que se superponen al cubo y refine cualquier elemento insatisfactorio con un cepillo de bordes suaves.
Use un cepillo relativamente suave y, sin prestar demasiada atención a los detalles, pinte en las formas de las palas de la hélice giratoria 
Agregue un borde de selección para abarcar las hojas y aparezca el diálogo Desenfoque radial. Utilice el zoom una vez más, pero a un ajuste mucho más alto 
Borre cualquier parte de las cuchillas borrosas que se intersecan con el cubo, y use un cepillo suave al 100% para refinar los bordes de la cuchilla Más detalles ahora tienen lugar en otras áreas del P-26. Primero, agregue las franjas rojas y blancas al timón, teniendo cuidado de mantener el número de franjas precisas. Ahora combine las capas que componen el carenado del tren de aterrizaje y, en una nueva capa, duplique y coloque debajo de todas las demás capas en la pila P-26 para mostrar la rueda en el lado opuesto. Oscurece el carenado para distinguirlo de la rueda más cercana. Finalmente, use métodos similares utilizados para pintar las ruedas delanteras para detallar el eje de la pequeña rueda trasera y su soporte de montaje.
Coloque una copia duplicada del tren de aterrizaje detrás de todas las demás capas existentes y oscúlela en la sombra del avión. En esta etapa también agregue las franjas rojas a la cola y detalle la rueda trasera. En esta etapa, es evidente que la superficie superior del fuselaje es demasiado oscura y azul, así que tome un cepillo suave y dibuje con una opacidad baja a través del borde superior, usando un tono azul verdoso claro. Como las nubes de abajo también reflejarán una gran cantidad de luz en la parte inferior del avión, aclárela en consecuencia.
Para indicar la luz solar intensa, se agrega un borde superior más claro y se reduce la intensidad de la sombra inferior Con la iluminación corregida, se pueden agregar detalles adicionales, como el mástil de radio delantero y el cable de comunicaciones que conectan el reposacabezas a la punta de la cola.
Se agrega un mástil de radio al fuselaje delantero, y se ilustra el cable entre la cola y el reposacabezas Al ilustrar aeronaves específicas, es importante que las calcomanías externas sean correctas. Los materiales de investigación más allá del alcance de este tutorial revelaron una plantilla numérica y una cabeza nativa americana pintada en el lado del fuselaje trasero. Al describir estas cosas, vale la pena señalar que a menudo se pintaron con un bajo nivel de habilidad técnica. Esto debe representarse como tal si su pintura debe ser completamente precisa.
Agregue las formas básicas delineadas de las marcas, tomando nota de la curva del fuselaje 
Esquema de la cabeza de los nativos americanos, asegurándose de que la calidad de la línea de arte no exceda el estilo ligeramente casual en el que se representó en la realidad 
En una capa debajo de la línea de arte, pinte los colores vivos del logotipo en el estilo indicado por la investigación Con los elementos principales en su lugar, los detalles de la superficie ahora tienen prioridad. Usando varios cepillos suaves pequeños, agregue áreas de brillo especular al lado hacia el sol de las superficies metálicas.
Agregue brillo especular en el borde delantero del reposacabezas y abolladuras en la piel del avión A continuación, en una nueva capa sobre la piel del avión pero debajo de las alas y otros detalles, pinte en una serie de depresiones de bordes suaves. Estos representan puntales de fuselaje debajo de la superficie metálica delgada. También se agrega en esta etapa otro conjunto de calcomanías; Los presentes bajo las alas y en los laterales del fuselaje. Como las calcomanías de las alas están en un ángulo extremo, píntelas con cuidado para mantenerlas en perspectiva.
Agregue áreas deprimidas en la parte posterior del fuselaje y calcomanías de refuerzo. La aeronave en gran parte completa, ahora vamos a centrar nuestra atención en las nubes inacabadas y el lago a continuación. Primero, los niveles adicionales de detalle agregado a las nubes pronto revelan un cielo completamente blanco debajo, que contrasta demasiado con el avión de colores brillantes. Para corregir esto, borre un área de nubes para revelar la superficie del lago sin pintar debajo. En esta etapa también amplié el lienzo para mejorar la composición..
El efecto de un 'piso' de nubes elimina demasiado color de la composición 
Área de nube borrada Ahora toma el Cepillo de onda y, trabajando desde el fondo hasta el primer plano, pintar en la superficie ondulada y los reflejos de las nubes en las áreas más distantes del lago.
La superficie ondulada del lago, lograda con el Wave Brush. El último detalle importante es el piloto, y se debe realizar una investigación cuidadosa para medir tanto la vestimenta precisa como la escala del período en relación con la aeronave. Comience por bloquear y luego renderizar los elementos principales, como la gorra de cuero, el collar y la piel en capas separadas. Recuerde que el pequeño tamaño del piloto en la imagen final hace que el super detalle no sea necesario.
Bloquear en las secciones básicas del piloto en diferentes capas. 
Renderiza cada elemento por turno, comenzando con el cuero desgastado del traje de vuelo. 
Rinda la cara en tonos simples y agregue gafas con lentes blancas iluminadas por el sol. En este nivel de detalle, los ojos no serían visibles en el render final. Como se ve en el boceto inicial, la imagen requiere otro avión más distante para dar más profundidad a la composición. Para hacer esto de manera eficiente, duplique todo el avión existente y redimensione y reubique el duplicado a una posición detrás del P-26 principal. Luego, haz varios pequeños cambios para distinguir este nuevo avión; invierta la línea borrosa de la hélice y retire la calcomanía '13' del costado.
Aviones duplicados en su lugar. Tenga en cuenta la falta de calcomanía '13' Ahora, usando el La saturación de color y Brillo / Contraste controles, modifica la apariencia del avión para hacer que retroceda en la distancia con perspectiva atmosférica.
Los ajustes de Brillo / Contraste y Tono / Saturación pueden manipularse para agregar una perspectiva atmosférica al avión distante El siguiente paso revela el valor de continuar su investigación incluso durante una pintura. Al agregar detalles finales a la cola, descubrí tarde que este avión tenía calcomanías adicionales que no se veían en el avión en otras referencias, y así agregué el número '45' donde se indica. También aproveché la oportunidad para reparar un error de perspectiva en la plantilla '13'.
Los errores de perspectiva en el '13' se reparan, mientras que se añaden elementos finales como la calcomanía '45' y el mecanismo de cola pequeña Para agregar vida y unificar la composición, agregaremos áreas de luz a las partes del avión más afectadas por la luz solar. En una nueva capa sobre todas las demás en la pila de P-26, seleccione un pincel redondo suave y, usando la Brillo externo los ajustes que se indican a continuación, agreguen suavemente la luz brillante en áreas como el parabrisas delantero, la cubierta del motor y el carenado del tren de aterrizaje.
Las configuraciones anteriores agregan un brillo tenue a las áreas donde se aplica la iluminación Como toque final, usaremos capas de efectos para mejorar el contraste, la coloración y el estado de ánimo de la pintura. En este caso, tocarán los blues llamativos y los unirán en una paleta común..
Para crear capas de efectos, seleccione la Color sólido Opción desde el icono de círculo dividido en la parte inferior de la paleta de capas. Esto creará una nueva capa de color sólido, que se debe colocar en la parte superior de la pila de capas. Una vez en su lugar, repita los pasos anteriores para crear una segunda capa. Ahora, establece su Modos de fusión a Cubrir y selecciona los colores indicados abajo.
Tenga en cuenta que en esta etapa estamos haciendo otro cambio menor, oscureciendo las franjas en negrita de la cola para reducir su apariencia de distracción.
Cuando esté listo para exportar la imagen, alise todas las capas usando Capa> Aplanar imagen y cambia el tamaño de la imagen a las dimensiones más útiles para publicar. En este caso para la web, 900 x 541 píxeles es ideal. La imagen, ahora completa, se puede exportar a cualquier tipo de archivo requerido.
En este tutorial, ha aprendido a crear ilustraciones que pondrán a prueba sus habilidades en perspectiva, en la presentación de materiales y, lo que es más importante, en la atención al detalle. Con las habilidades aprendidas en este tutorial y la voluntad de buscar e investigar un tema, ahora debería ser capaz de renderizar casi cualquier aeronave de una manera precisa y realista..
Accentsconagua