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Lo que vas a crearLa piel es hermosa. Se presenta en todos los diferentes tonos, colores y texturas. Si alguna vez te has preguntado cómo pintar la piel, este es un buen lugar para comenzar. Aprenda a pintar digitalmente una textura de piel realista utilizando Adobe Photoshop y una tableta gráfica.
El detalle más importante a la hora de pintar retratos es la piel. La piel tiene esta increíble capacidad para estirar y cambiar los colores según el estado de ánimo del sujeto y las características generales.
Para pintar la piel en Photoshop, deberá conocer una variedad de herramientas y configuraciones. Aunque conociendo el Pincel es un buen lugar para comenzar, también vamos a echar un vistazo a la Selector de color, Modos de mezcla de capas, y Capas de ajuste.
La piel no es solo un tono monótono de color, así que para entender cómo pintarla, echemos un vistazo a los diferentes colores que componen la piel..
En términos generales, el tono de la piel está en una escala deslizante de color marrón. De tonos claros a oliva y ébano, no puedes equivocarte al elegir el marrón como punto de partida..
La diferencia entre estos tonos generalmente comienza con sus matices. Debido a la sangre debajo de nuestra piel, el rojo es el primer color que se verá. Esto es especialmente frecuente en la piel clara, donde puede ver fácilmente a alguien sonrojarse o "ponerse rojo"..
Pinta una fina capa de rojo sobre tus tonos de piel para agregar tonos más realistas.Para tonos más profundos, el amarillo es el tono más prominente. Para ver esto en acción, realice una búsqueda rápida en YouTube para los gurús de la belleza con una variedad de tonos de piel. Saber su tono de fondo es importante para elegir el color de base de maquillaje adecuado, así que observe cómo esto cambia de persona a persona..
Azul y verde también tienen la costumbre de aparecer. Echa un vistazo a tu mano. ¿Notaste algo extraño? Debajo de la piel, apenas puedes ver en tus venas señales de verde y azul a medida que se acercan a la superficie..
Incorpore colores azules y verdes en la piel para representar venas, círculos debajo de los ojos y moretones..Agregar estos colores a tus retratos es puramente opcional. Pero si quieres un efecto más realista, pinta toques de azul y verde en la piel..
¿Sabías que la piel refleja el color? Toma cualquier objeto colorido y llévalo a tu mejilla. Cuando te miras en el espejo, observa cómo el color del objeto se refleja en tu piel..
Como la piel es reflectante, aquí incorporé un poco de luz ambiental de colores blanco y púrpura..Comprender la luz ambiental se convierte en un factor muy importante para pintar retratos realistas. Incorpora colores vecinos como una manera de agregar más realismo a tu trabajo..
Para este tutorial usaré esta foto de una mujer encantadora con una profunda tez de caramelo.
Estudie la imagen para comprender todo lo que necesita saber sobre su tema. Observe las diferentes áreas donde hay más valores rojos o amarillos. Cree un mapa simple para delinear qué colores prevalecen en ciertas áreas.
Ella también tiene algunas áreas de hiperpigmentación. Esto significa que la piel es mucho más oscura en esas áreas, por lo que para traducir esto de manera efectiva, preste atención a los valores más oscuros alrededor de su boca y frente.
Haga un mapa de los colores en su referencia para ver cómo cambian en sombra y valor alrededor de la cara.Puede elegir los colores de la piel mediante el uso de muestras, seleccionando directamente de la referencia con la Herramienta de cuentagotas (I), o recogiendo colores a medida que avanzas. Pero las muestras pueden ser muy limitadas y como las fotos están compuestas de tantos píxeles, puede elegir colores no aptos de la referencia..
Uso de muestras (# 1) versus selección de color de una foto (# 2). Ambos pueden ser muy limitantes.Para obtener un mejor manejo de la teoría del color, aprende a elegir los colores tú mismo. Practique seleccionando tonos de base para su pintura utilizando diferentes referencias que lo guíen. Intenta hacerlos coincidir con la vista sin sacar de la foto..
Abre el Selector de color y configurarlo en el Brillo ajuste.
Elige un color marrón medio. Ajuste el control deslizante hacia arriba y hacia abajo para ver su gama de colores completa. Usaré este método más adelante para mostrarte lo fácil que es elegir las sombras y los resaltes para esta pintura..
Ajuste el control deslizante del selector de color para aprender a elegir sus propios colores de piel.Ahora que tenemos una comprensión básica de los colores de la piel, pasemos al boceto.
Mantendré la composición simple al eliminar cualquier detalle adicional como la flor y el accesorio para el cabello. Dibuja un boceto básico para la cara usando un Cepillo redondo pequeño. Luego comienza a agregar más detalles como los ojos, la nariz y la boca. Cuando hayas terminado, el boceto debería verse así:
Considera los tonos base de tus cimientos. Primero use cualquier color para completar el boceto con un Cepillo redondo sólido. Usaré el color azul. Luego ve a Imagen> Ajustes> Tono y Saturación.
Ajuste los controles deslizantes para Tono, saturación o luminosidad. Para cambiar el color a un marrón medio. En este caso, todo lo que tengo que hacer es cambiar la Matiz a -180.
Mezcla el boceto en el color base estableciendo el Modo de mezcla a Cubrir. Ajustar el Opacidad a 33%.
Las líneas negras hacen que las pinturas se vean planas, así que mezcle el boceto antes de pintar.Ahora vamos a pintar algunas sombras rápidas. Agrega un Nueva capa y configurarlo como Máscara de recorte a la base. Selecciona el Modo de mezcla a Multiplicar y comienza a pintar sombras usando el mismo color marrón de antes..
Utilizar una Cepillo redondo suave con Dureza 0% Para concentrar la sombra debajo del cuello y en cada lado de la cara..
Selecciona el Selector de color y mueva el control deslizante hacia arriba para obtener un color de resaltado. Este color nos ayudará a establecer la estructura ósea facial al concentrarnos en áreas donde la luz llega a la cara..
Cada vez que pinte con un color diferente, pinte sobre una Nueva capa. Esta vez mantén la Modo de mezcla en Normal y comienza a pintar con el color de resaltado que acabas de elegir. Talle la nariz, los pómulos, la barbilla y la frente con un poco de luz. Necesitará trazos de pincel más rígidos para este paso, así que ajuste la Dureza a 50-100%.
Cuando comience a agregar puntos destacados, observe cómo cada detalle aparece en la pintura..Vuelva a cambiar el color moviendo el control deslizante hacia abajo. Comience a mezclar lo más destacado con un marrón más apagado. Vuelva a consultar con su referencia para asegurarse de que está en el camino correcto.
Trate el marrón apagado como un tipo de sombra para comenzar la noche con el cutis.Si los colores todavía no se ven bien, recuerde que siempre puede agregar calidez con tonos de fondo.. Establecer un Nueva capa a Cubrir. Use el mismo color exacto de antes para agregar tonos rojos a la piel.
Continuar usando capas configuradas para Cubrir Para experimentar con los matices. Agregue tonos que sean más rojizos alrededor de los ojos, la frente y la boca. Si necesita cambiar los colores en cualquier momento, simplemente ajústelos usando La saturación de color encontrar el tono perfecto.
Ahora agregue algunos colores más profundos para emular esas áreas de hiperpigmentación y sombras más profundas. También puede utilizar este paso para obtener algunos detalles. Cuando hayas terminado, Unir todas las capas configuradas para Cubrir juntos.
¡Ya la pintura está empezando a parecer una persona real! Comience a mezclar estos colores usando una Cepillo redondo suave. Utilizar el Herramienta de cuentagotas (I) Escoger colores vecinos y superponerlos entre sí. Ajustar el Opacidad constantemente hasta llegar a una mezcla perfectamente suave.
Ya que algunas áreas se ven un poco manchadas, equilibraremos las cosas. Establecer un Nueva capa a Luz dura y rellene la piel con color sólido. Haz que los tonos sean más parejos antes de pasar a los toques de luz..
Los primeros puntos destacados que abordaremos son los aspectos cálidos para la piel. Cambiar el Color de primer plano a blanco y comienza a pintar resaltados en un conjunto de capas para Cubrir. Concéntrese nuevamente en las mejillas, la frente, la nariz y la barbilla, como antes. Las áreas resaltadas siempre sobresalen hacia adelante, así que tenga esto en cuenta al pintar este paso.
Debido a que la mujer está a la intemperie con luz natural a su alrededor, parte de la luz ambiental es ligeramente azul. Prestar atención a esto puede realmente transformar el realismo de su pintura. En la misma capa, comience a incorporar reflejos azules donde la luz se refleja en su piel.
La luz ambiental proviene de detrás de ella, así que pinta un azul pálido en los bordes de su piel..Al instante su rostro parece más real.!
Antes de agregar textura, trate de obtener la piel lo más suave posible. Use un cepillo más rígido con un Dureza de 50-100%, asegurándose de que estás pintando con un alto Opacidad. Una vez que la piel esté completamente lisa, comienza a incorporar textura..
Use un pincel más rígido para pintar los bordes limpios y continuar suavizando su pintura.La primera forma en que agregaremos textura es usando una Pincel de textura. Aquí estaré usando un simple Aerógrafo Suave Baja Densidad Cepillo desde el Pinceles preestablecidos. Los cepillos que son excelentes para la piel producen puntos diminutos que son similares a los poros. Este conjunto de pinceles de grunge también es una buena alternativa para lograr la textura de la piel..
Asegúrese de que su pincel esté a escala grande para hacer visibles los poros..Mantenga la textura al mínimo para no desordenar todo el trabajo que pone en la mezcla. Establecer un Nueva capa a Cubrir y comienza a pintar poros en la cara usando el color de la zona de las mejillas.
Nada en la naturaleza es suave, por eso es que las pinturas digitales a menudo no son tan naturales. Una forma más rápida de agregar textura es incorporando un poco de ruido. Agrega un Nueva capa y rellenarlo con un gris sólido utilizando el Herramienta de cubo de pintura (G).
Ahora ve a Filtro> Ruido> Añadir ruido, y establecer el Cantidad al 12%. Para aplicar el ruido, establezca la capa a Cubrir y derribar el Opacidad a 38%.
Aquí está el efecto final con textura de ambos pinceles y del filtro de ruido..Oye, ya casi estás en la línea de meta, ¡así que no te rindas todavía! Su pintura puede realmente transformarse en los pasos finales, por lo que es importante prestar atención a la referencia para averiguar qué detalles necesita todavía..
Pinta las cejas con trazos finos, profundiza las líneas de la sonrisa y limpia los bordes con un Cepillo redondo sólido. Los pinceles suaves hacen que sus pinturas se vean borrosas y desenfocadas, así que asegúrese de Dureza se establece en 100% Para agregar una sensación de nitidez a este retrato.
A medida que tenga más confianza, incorpore otros detalles como el cabello y el fondo. Para el último paso, mezcla la piel en la línea del cabello.
No compliques demasiado la línea del cabello. Solo agrega movimientos direccionales para mostrar cómo crece el cabello.No tiene que copiar cada golpe de cabello, simplemente siga la dirección general del cabello a medida que crece fuera de la piel. Termine el retrato ajustando rápidamente la armonía del color para obtener tonos más azules con Balance de color.
Aquí está la pintura final..
Lograr una piel hermosa es todo entrenarte a ti mismo. Aprenda a ver todos los diferentes colores en sus referencias prestando atención a la forma en que la luz afecta su tema.
Explora diferentes tipos de piel y colores. Sigue practicando hasta que domines el arte de pintar la piel..
Espero que este tutorial te haya ayudado a ganar un poco más de confianza en la pintura digital. Si tiene alguna pregunta, no dude en dejarla en los comentarios a continuación. Y para obtener más consejos sobre pintura digital, consulte estos tutoriales:
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