Haz un diseño aurora boreal en Illustrator

Para recrear los patrones de luz de la Aurora Boreal es probable que recurra a los filtros y efectos de Photoshop. Sin embargo, use Illustrator y no solo obtendrá un resultado final sorprendente, sino que también se beneficiará de la flexibilidad de trabajar con vectores. Este es un tutorial de nivel intermedio que lo recompensa con un atractivo fondo de escritorio para su esfuerzo.!


Paso 1: Comenzando el fondo

Comenzaremos haciendo nuestro telón de fondo del cielo nocturno. Coloca un rectángulo de 1680 píxeles por 1050 píxeles en tu mesa de trabajo y dale un color de # 151121.


Paso 2: malla de fondo

Seleccione la herramienta de malla de degradado y haga clic tres veces en su rectángulo para segmentarlo en doce áreas.

Los números, las dimensiones y los colores de este tutorial son arbitrarios, utilice los valores que desee. ¿Alguna vez has visto la aurora boreal con el mismo aspecto en dos fotos diferentes??


Paso 3: Gradientes de fondo

Vuelva a crear los colores que ve a continuación haciendo clic en la herramienta Selección directa y seleccionando cada punto de malla individualmente. Una vez seleccionado, se puede modificar el color, la posición y los puntos de control de un punto de malla.

Para obtener más detalles sobre la herramienta Malla, eche un vistazo a la guía de Rype en Crear un gráfico vectorial de luz brillante abstracta.

Si desea replicar estos colores con precisión, aquí hay una paleta de muestra.


Paso 4: Las Estrellas

Hemos terminado nuestro telón de fondo por el momento, ahora concentrémonos en dispersar algunas estrellas alrededor.

Haz un círculo con la herramienta Elipse, luego copia y pega en su lugar (Comando + C, Comando + F). Con el nuevo círculo seleccionado, vaya a Objeto> Transformar> Escala, y amplíelo al 25%. Dale una transparencia normal del 40% y coloréalo # F2D0DC. Seleccione el círculo original, asígnele una transparencia de Esquiva de color del 0% y coloréelo # E52266.


Paso 5: Mezcla

Seleccione ambos círculos y vaya a Objeto> Fusión> Opciones de fusión. Elija Pasos especificados en el menú desplegable e ingrese 25 como cantidad, luego haga clic en Aceptar. Ahora ve a Objeto> Mezclar> Hacer.


Paso 6: Bright Centre

Use la herramienta Selección directa y haga clic en el centro del círculo más pequeño. Copiar y pegar en su lugar (Comando + C, Comando + F). Ahora, asigne al círculo resultante una opacidad normal del 90% y coloréelo en blanco (#FFFFFF).


Paso 7: Comprobando la estrella

Coloque lo que se ha convertido en su primera estrella en el fondo oscuro para comprobar que la transparencia y la mezcla hayan dado el resultado que desea..


Paso 8: Colores alternativos

Repite esto varias veces creando una pequeña colección de círculos mezclados, todos con diferentes colores.


Paso 9: La Vía Láctea

Copia y pega (Comando + C, Comando + V) tus estrellas, colocándolas al azar alrededor de tu fondo. Modifica la opacidad y escálalas a medida que avanzas. Una vez que estén en su lugar, agrúpelas (Comando + G).


Paso 10: Prepare una máscara de opacidad

Haz un rectángulo sobre tus estrellas agrupadas, luego, con la herramienta Degradado, dale un degradado similar al que se muestra a continuación. Debería ir de blanco a negro verticalmente y comenzar bastante abajo en el rectángulo.


Paso 11: Seleccione los objetos

Con el rectángulo degradado seleccionado, vaya a Seleccionar> Siguiente objeto a continuación. Esto seleccionará el objeto directamente debajo de su rectángulo de degradado. Ahora mantén presionada la tecla Mayús y selecciona el rectángulo también. Ahora deberías tener las estrellas agrupadas y el rectángulo degradado seleccionado.


Paso 12: hacer una máscara de opacidad

Haga clic en el menú en el panel Transparencia y seleccione Crear máscara de opacidad.

Las estrellas habrán adquirido una máscara descolorida por la que brillan completamente a través de lo que era blanco en su rectángulo y se vuelven invisibles detrás de lo que era negro. Todo lo que aparece en el medio aparece con la cantidad apropiada de claridad. Tus estrellas serán menos visibles hacia el fondo del cielo..


Paso 13: Tu Aurora (intenta decir eso tarde un viernes por la noche)

Bien, hemos tratado con nuestro cielo nocturno y las estrellas salpicadas alrededor de él. Ahora es el momento de abordar los efectos de la luz. Comience por hacer un rectángulo de más o menos las proporciones que se muestran a continuación y con un color púrpura oscuro de # 130119.


Paso 14: Malla de degradado

Si bien no hay objetos seleccionados, configure un color de # 7CA491 en su barra de herramientas, luego seleccione la herramienta Malla de degradado. Haga clic en el rectángulo recién creado aproximadamente donde se muestra para hacer un punto de malla con el color que acaba de elegir.


Paso 15: Un montón de puntos de malla

Siga la trayectoria de malla horizontal existente con la herramienta Malla de degradado y agregue alrededor de veinte puntos nuevos. Todos ellos heredarán automáticamente el color de la primera..


Paso 16: Más puntos de malla

Se está poniendo un poco débil (como dijo una vez Sean Connery), pero una última ruta de malla antes de que podamos comenzar a colorear nuestra luz. Colóquelo aproximadamente a mitad de camino entre la parte superior e inferior de su rectángulo para obtener el siguiente resultado..


Paso 17: Picos y canales

Una vez que haya completado la malla, tome la herramienta Selección directa y, uno por uno, levante algunos de los puntos de malla para crear picos. De nuevo, esto es completamente aleatorio y depende de usted cuántos suba o baje y qué tan lejos..


Paso 18: colorear los puntos de malla

Seleccione individuos o grupos de puntos de malla en la primera de las rutas de malla horizontales que creó y altere sutilmente su color. Estamos tratando de crear movimiento con este efecto, así que intente dar la impresión de que las áreas se están alejando o acercándose.

Una vez más, aquí hay una muestra de la paleta de colores en este ejemplo, en caso de que los necesite.


Paso 19: distorsión del sobre

Necesitamos crear ondas en nuestro objeto para la sugerencia final de movimiento. Probablemente sea posible alterando los puntos de control de sus puntos de malla, pero no estará haciendo su vida más fácil. En su lugar, dirigimos nuestra atención a la función de distorsión de sobres de Illustrator..

Mantenga su objeto de malla seleccionado y vaya a Objeto> Distorsionar sobre> Hacer con malla. Hay varias formas de manipular un objeto distorsión de envolvente, de esta manera agregará una nueva malla sobre su rectángulo con la cantidad de puntos que determine..


Paso 20: Definir el Sobre

En el diálogo Malla de sobre, elija cuántas filas y columnas desea trabajar, luego haga clic en Vista previa para tener una idea de cómo se verá. En este caso, lo he mantenido relativamente simple con solo dos filas, pero cuantos menos puntos de malla esté modificando, más suave será la forma resultante..


Paso 21: Cizalla

Antes de agregar ondas, cortaremos el rectángulo para que salpique el cielo en un solo paso. Seleccione la herramienta Corte, luego haga clic en el lado izquierdo o derecho de su objeto de malla de sobre y arrástrelo para cortarlo, como se muestra a continuación. Mantenga presionada la tecla Mayús mientras hace eso para asegurarse de que los picos y valles permanezcan verticales; no es esencial, pero ayuda al efecto final.


Paso 22: Distorsionar

Después de haber jugado con los objetos de malla de degradado, esto será algo natural para usted. Con la herramienta Selección directa, modifique los puntos de malla de envolvente individualmente o en grupos para crear formas suaves y onduladas. Doble las asas en cada punto e intente crear un movimiento consistente en el objeto. Imagina que estás limpiando el objeto hacia arriba y hacia la izquierda..


Paso 23: Desenfoque

Ahora estamos llegando a alguna parte.

Con su rectángulo de malla distorsionado, cortado, coloreado, seleccionado, luego vaya a Efectos> Desenfoque> Desenfoque gaussiano. En el diálogo que aparece, elige la cantidad de desenfoque que deseas. En mi caso, 3 píxeles están bien, pero puede verificar cómo se verá su objeto en el panel de vista previa y ajustar adecuadamente.

Nota: Si pretende imprimir la imagen resultante, deberá asegurarse de que el desenfoque se rasterice a alta resolución. De forma predeterminada, el desenfoque se rasterizará a 72 ppp para optimizar el tiempo de procesamiento, pero para fines de impresión es probable que necesite 300 ppp. Vaya a Efectos> Configuración de efectos de ráster del documento para modificar esto.


Paso 24: Transparencia y Posición

Déle a su objeto una transparencia más clara, luego escale y colóquelo sobre el fondo y las estrellas. La transparencia más clara de su objeto hará que desaparezca cualquier área que esté más oscura que lo que está debajo. Te quedarás con ondas fluorescentes y estrellas brillando a través de ellas..


Paso 25: Toques finales

Haga una Aurora secundaria (quizás más pequeña, menos opaca y más borrosa) y colóquela en algún lugar entre sus objetos. Agrupe todo junto, luego coloque un rectángulo de 1680 px por 1050 px en la parte superior. Selecciona todo y presiona Comando + 7 para usar este rectángulo como una máscara de recorte.


Conclusión

¡Terminado! Después de seguir estos veinticinco pasos concisos, ¡debes tener algo atractivo y único para decorar tu escritorio con! No es de extrañar que las personas inteligentes de Apple reconocieran la estética de las auroras con su último lanzamiento de OSX. La versión más grande está disponible aquí..

Suscríbase a la fuente RSS de VECTORTUTS para estar al día con los últimos tutoriales y artículos de vectores..