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En este tutorial, observamos dos formas de crear rápidamente patrones de ruido vectoriales, similares al ruido de gradiente de Photoshop, pero esta vez totalmente controlables, redimensionables y editables, ya que será un gráfico vectorial. Para el control del color, veremos la función Color en vivo, disponible en Illustrator CS3.
Recientemente, necesitaba crear una alternativa al ruido de gradiente de Photoshop, pero esta vez en Illustrator. Explicaré dos maneras de cómo lograr un efecto similar. Vamos a hacer un gráfico de encabezado de blog para este tutorial, basado en un patrón de ruido coloreado escalable y fácil de editar..
Nota importante: dado que ambos métodos crean una geometría superpuesta, los resultados en bruto no son adecuados para la creación de carteles y el corte de vinilo. Si utiliza este método para hacer letreros, todos los elementos superpuestos se deben fusionar antes de enviarlos a cortadores de vinilo y plotters..
Aquí está la imagen final que estaremos creando. Primero, revisemos algunos métodos para crear patrones de ruido de vectores aleatorios, aunque.
Este método se basa en trazos discontinuos y le brinda más control sobre la apariencia, ya que aleatoriedad (casualidad) es establecido por usted. Básicamente, también es aplicable a cualquier otro software de vectores que admita guiones personalizados (como CorelDraw).
Cree un nuevo documento, establezca su tamaño en 800 píxeles por 350 píxeles y configure el modo de color en RGB. A continuación, cree una línea larga de 500 px, aplique un trazo negro y ajuste el peso a 10 px. Active la línea de guiones y establezca los valores de Guión y Espacio, en este caso 5, 3, 1, 8 y 2. Duplique la línea y modifique los valores de Tablero y Espacio a 2, 4, 6, 1 y 2. Cree cuatro más líneas de trazos y establecer diferentes valores para guiones y espacios (3, 1, 1, 4 y 2), (1, 2, 1, 1 y 6), (2, 5, 1, 1 y 8), y (4, 1, 2, 1 y 1).
Asegúrese de seleccionar Trazo (X cambia entre Trazo y Relleno) y elija los tonos de color que prefiera
Para modificar las dimensiones del patrón, debemos convertir los trazos en franjas editables sólidas (los usuarios de Adobe Illustrator CS2 y versiones anteriores, usan el comando Aplanar transparencia para expandir los trazos en objetos sólidos, consulte la primera imagen a continuación). Para hacer esto, vaya a Objeto> Expandir, marque Relleno y Trazo, y presione Aceptar.
Abra la Paleta de transformación, establezca el Punto de referencia en la parte media superior, desactive Restringir las proporciones de ancho y alto, y establezca el Alto en 200px. Repita estos pasos para cada conjunto de rayas. Usar la parte superior de alineación vertical en la paleta de alineación (Shift + F7)
Como puedes ver, el púrpura y el rojo dominan y matan a otros colores. Ahora, solo depende de usted cómo organice las franjas, su orden y posición. En mi ejemplo, envié el conjunto púrpura de franjas a la parte posterior (Objeto> Organizar> Enviar a atrás), las franjas rojas 3x Enviar atrás (Objeto> Organizar> Enviar a atrás), las franjas verdes olivas 3x Enviar al revés, las franjas verdes movidas 5px a la derecha y 2x Enviar hacia atrás, franjas amarillas 2px a la derecha y 2x Traer hacia adelante (Objeto> Organizar> Traer hacia adelante).
Para volver a colorear el patrón final, puede seleccionar las rayas manualmente y rellenarlas con diferentes colores o usar la nueva característica muy útil Color en vivo. Vamos a utilizar la función más adelante, al ajustar los colores para los gráficos de banner. Antes de comenzar a jugar con el cambio de coloración, asegúrese de seleccionar todo el objeto que desea volver a colorear (no es necesario agruparlo) y crear un estado de color predeterminado haciendo clic en el icono Nuevo grupo de colores. Esto le permitirá restablecer todos los cambios y volver al esquema de color de la ilustración original..
Los colores cambiantes son realmente simples. Puede editar tonos simples haciendo doble clic en la barra de colores y configurando sus valores o utilizando la rueda de colores. Todos los cambios son inmediatamente visibles en su obra de arte original. Guarde el archivo resultante como "random_noise_pattern".
Otra forma de crear un patrón de ruido vectorial es mediante varios comandos estándar, incluidos Mezclar y Transformar cada uno. El método 2 nos permite usar no solo líneas como objetos de referencia, sino también círculos, rectángulos y formas más complejas (estrellas, símbolos personalizados, etc.). Tampoco necesitamos expandir la apariencia del patrón de ruido, por lo que es posible cambiar y ajustar algunos parámetros más tarde.
En el mismo archivo "random_noise_pattern", cree una línea vertical trazada de 1 pt que tenga una longitud de 200 px. Duplícalo y muévelo 500px a la derecha. Seleccione ambas líneas, luego vaya a Objeto> Fusionar y configure el Espaciado a Pasos especificados con un valor de 50. Vaya a Objeto> Fusión> Crear (Comando + Alt + B). Ahora, vaya a Objeto> Expandir, deje el Objeto marcado y desmarque las casillas de Relleno y Trazo. Esto liberará el único objeto en líneas separadas. Todavía están agrupados, así que Desagrupa (Comando + Shift + G), pero deja todos los objetos seleccionados..
¡Vamos a divertirnos un poco! Vaya a Objeto> Transformar> Transformar cada. Mire la esquina inferior derecha del cuadro de diálogo y verifique Aleatorio y Vista previa. Establezca el Movimiento horizontal en algo así como 15 píxeles (también puede ingresar valores negativos). Illustrator moverá las líneas al azar en la dirección correcta. Como trabajamos con números aleatorios, el resultado siempre será diferente. Marque y desmarque y Aleatorio para mover líneas en diferentes posiciones. Asegúrate de guardar tu trabajo.
Agrupe (Comando + G) todas las líneas y luego duplíquelas. Seleccione el grupo recién creado y haga doble clic en cualquiera de las líneas para ingresar y editar el contenido del grupo. Seleccione todas las líneas y use Transformar cada una, y Mover horizontalmente con diferentes valores para mover las líneas a posiciones aleatorias. Haz otros cuatro grupos y repite Transformar Cada uno a todos..
Pondremos más diferencias a los grupos. Pero primero, seleccione todos los grupos y alinéelos usando Vertical Align Center.
Ahora, seleccione cada grupo y establezca un valor diferente para el peso y color de trazo de línea para cada grupo. Puede mover las posiciones de cada grupo solo para agregar más aleatoriedad y diversidad. Juega con trazos de peso para llenar los espacios en blanco..
Siempre puede cambiar y personalizar las posiciones de línea, los colores y los trazos para cada grupo. Si desea cambiar el tamaño del patrón de manera proporcional, recuerde activar el Trazo de escala y los efectos en la paleta Transformar.
El resultado final del Método 2 se muestra a continuación. Asegúrate de guardarlo.
Ok, hemos terminado con lo básico, usemos nuestro conocimiento y hagamos una pancarta fresca y divertida. Vamos a utilizar los patrones creados previamente, pero también crearemos uno nuevo..
Abra un nuevo documento de 800 píxeles por 350 píxeles y guárdelo como "banner". Crea una nueva capa, llámala "Fondo". Dibuja un rectángulo de 800px de ancho y 350px de alto. Rellénelo con un degradado, establezca su tipo en radial y establezca los colores en un rango de blanco a azul. Arrastre la dirección del degradado desde la esquina inferior derecha hasta la esquina superior izquierda. Ahora, puedes bloquear esta capa.
Crea una nueva capa y llámala "Patrón 1". Cambie al documento "random_noise_pattern", seleccione el patrón creado con el Método 2, agrúpelo y cópielo y péguelo en la capa "Patrón 1" en el documento "banner". Asegúrese de tener Escala y Trazos seleccionados en la paleta Transformar, luego cambie el tamaño del patrón para llenar toda el área de arte. Utilice el comando Flip Horizontal de la paleta Transformar. Con el patrón aún seleccionado, configure el modo de transparencia en Pantalla y Opacidad en 50%, luego bloquee la capa.
Crea una nueva capa y llámala "Patrón 2". Cambie al documento "random_noise_pattern", seleccione el patrón creado con "Método 1", agrúpelo y cópielo y péguelo en la capa "Patrón 2" en el documento "banner". Ajuste la altura del patrón a 150px. Vaya a la paleta de capas y haga clic en esa pequeña flecha para expandir la vista con subcapas.
Seleccione y mueva horizontalmente grupos individuales a voluntad. Organizar subcapas individuales. También puede ingresar a cada grupo y eliminar algunas franjas, solo para agregar diversidad. Alinee el patrón en la esquina inferior izquierda de la mesa de trabajo. Duplique la capa "Patrón 1" y alinee su contenido con el borde derecho del documento. En este caso, también volteé horizontalmente el contenido de la capa "Copia del patrón 2". Bloquear ambas capas y guardar.
Dibujemos algunos elementos naturales. Crea una nueva capa, llámala "Colinas 1". Desactive todas las capas de patrón, para que no nos distraigan al dibujar los nuevos gráficos. Este paso tiene que ver con los sentimientos y necesidades individuales. Por ejemplo, utilizando la herramienta Pluma, dibujé un conjunto de colinas y le agregué una malla de degradado, como se muestra a continuación.
Con la Herramienta de selección directa, seleccioné los anclajes individuales y adjunté diferentes tonos de verde. Dupliqué la capa "Colinas 1", modifiqué los puntos de anclaje del contorno, añadí más anclas a la malla de degradado y adjunté varios tonos de verde.
Vamos a construir una torre de radio. Crea una nueva capa y llámala "Torre de Radio". Es un objeto simple, hecho con la herramienta Pluma, y rectángulos girados en 3D. Para la distorsión de perspectiva utilicé la herramienta de rotación 3D. Ya que se trata de la estilización, no es necesario que sigas la perspectiva exacta y las reglas en 3D..
Trazos de colores le dan al objeto la profundidad. Ajuste los puntos de anclaje para unir ópticamente las líneas, como se muestra en la segunda imagen a continuación.
Vamos a crear las ondas de transmisión. Este es un buen ejemplo de cuán flexible es el Método 2. Vamos a crear un patrón de ruido de círculo y cambiarlo de color utilizando la función Color en vivo.
Entonces, establece una nueva capa, llámala "Ondas de transmisión" y colócala detrás de la capa "Torre de radio". Coloque un círculo de 120 px en algún lugar fuera de la mesa de trabajo. Establezca el peso del trazo en 1 px y el color en negro. Duplícalo y establece el tamaño en 20 px. Centra el círculo pequeño con el más grande..
Vaya a Objeto> Mezclar y establezca el Espaciado a Pasos especificados con un valor de 8. Vaya a Objeto> Mezclar> Crear (Alt + Comando + B).
Ahora, vaya a Objeto> Expandir, deje el Objeto marcado y deseleccione Relleno y Trazo. Esto liberará objetos individuales en líneas separadas. Aún están agrupados, así que use el comando Desagrupar, pero deje todos los objetos seleccionados.
Vaya a Objeto> Transformar> Transformar cada. EN la esquina inferior derecha del diálogo, compruebe tanto Aleatorio como Vista previa. Establece la Escala de Horizontal y Vertical al 90%. Illustrator reducirá aleatoriamente los círculos. Como trabajamos con números aleatorios, el resultado siempre será diferente. Marca y desmarca Aleatorio para escalar los círculos.
Crea un grupo de todos los círculos y duplícalo. Seleccione el grupo recién creado, haga doble clic en cualquiera de los círculos para ingresar y edite el contenido del grupo. Selecciona todos los círculos y usa Transformar cada. Escala horizontal y vertical con diferentes valores para reducir la escala de los círculos al azar. Haz otro grupo y repite Transform cada.
Establezca un peso y color de trazo diferente para cada grupo de círculos (utilicé 0.5pt para verde, 0.75 para rojo y 1pt para amarillo). Centro de todos los grupos circulares.
Colócalos en la parte superior de la torre..
Cambiemos los colores de las olas usando Live Color. Seleccione todos los objetos en la capa "Ondas de transmisión" y haga clic en el icono Volver a colorear ilustraciones en la barra de opciones en la parte superior de la pantalla.
Primero, guarde el estado inicial haciendo clic en el icono Nuevo grupo de color. Esto guardará los colores originales, por lo que es bastante fácil jugar con varias combinaciones de colores sin necesidad de cancelar el cuadro de diálogo si no te gustan los cambios que haces..
Ahora puedes cambiar colores de forma interactiva. Haga clic en la pestaña Editar, active Link Harmony Colors.
Haga clic en cualquiera de los círculos dentro de la rueda de Color y arrástrelo hasta los tonos deseados. Si necesita cambiar solo un color dentro de la rueda, haga clic en Desvincular colores de armonía y ajuste los tonos y sombras de forma independiente. Cuando esté satisfecho con el resultado, haga clic en Nuevo grupo de colores para guardar el nuevo estado. Illustrator recordará el estado original y el nuevo, por lo que más adelante es fácil volver a los colores originales si es necesario..
Vamos a hacer el sol ruidoso a continuación. En realidad, es un duplicado de la capa "Transmisión", llamada "Sol", dispuesta detrás de la capa Transmisión. Los círculos son redimensionados y modificados por Transformación Cada. En este caso, también ajusté el peso de los trazos y utilicé Live Color para cambiar los colores del círculo..
Crear una nueva capa llamada "Trigo de oro" Para hacer trigo de oro, usé la técnica del Método 2 con estas excepciones:
Por lo tanto, el grupo básico se duplicó varias veces para llenar el espacio horizontal del diseño del banner..
Las flores se crearon en una nueva capa llamada "Flores". Están hechos de curvas y círculos simples. Se utilizaron copias del patrón de ruido del círculo para dar a la composición más en vivo..
La tipografía se coloca en una nueva capa detrás de la capa "Flores" y se basa en una fuente gratuita llamada Romeral.
El título está relleno de naranja básico y trazada con blanco. Para agregar sombra blanca usé un efecto Sombra. Vaya a Efecto> Estilizar> Sombra. En el cuadro de diálogo Opciones, establezca Modo en Normal, Opacidad en 100% y Desenfoque en 0%. Esto le permite cambiar el texto de forma rápida y efectiva, en lugar de duplicar el texto, compensarlo y rellenarlo con un color diferente, lo que llevaría a editar dos textos. El texto del lema es Myriad Pro Semibold.
Finalmente, enmascara todas las capas que se extienden con un rectángulo, de modo que la mesa de trabajo sea agradable y ordenada.
En este tutorial, aprendimos diferentes maneras de obtener resultados de bandas interesantes con herramientas y comandos simples. Creamos patrones vectoriales escalables interesantes y observamos algunas características nuevas en Adobe Illustrator CS3, como Live Color. Espero ver sus experimentos con estas interesantes técnicas de ruido vectorial..
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