Consejo rápido pintar con pinceles duros y suaves en Adobe Photoshop

Para conocer la pintura digital en cualquier nivel, debe conocer el mejor flujo de trabajo mientras utiliza el software. En el consejo rápido de hoy, abordaremos Cepillos duros y suaves en Adobe Photoshop. Te mostraré la diferencia entre los dos y los escenarios de pintura comunes que funcionan mejor para cada pincel.

Pero ya puedo dibujar ...

Naturalmente, si puede dibujar en papel debería poder pintar en Photoshop, a la derecha?

Bueno en realidad no.

He visto a muchos grandes artistas tradicionales luchar en la transición a un medio digital. Y la verdad es que la pintura digital requiere más que solo principios básicos de dibujo. Requiere una comprensión completa del software que utiliza y el potencial ilimitado de sus herramientas.

Usted ve, para pintar digitalmente, debe reprogramar su mentalidad para que crea que puede cambiar su pintura en cualquier momento. Una vez que llegas a conocer mejor las herramientas, esta realización realmente llega a buen término..

Cepillos duros y suaves

Entonces, ¿qué son los cepillos duros y suaves? Bueno, la dureza de un pincel se refiere directamente a la nitidez de los bordes. Cuanto más aumenta el porcentaje de dureza, más limpia es la pincelada. Para un borde más difuso, simplemente disminuye la Dureza.

La opacidad también juega un papel importante en la definición de la naturaleza dura o blanda de un pincel redondo estándar. Cuanto mayor sea la opacidad, más pintura se aplicará..

Estas son las configuraciones que considero para un cepillo duro o suave.

Cepillos duros

  • 50-100% de dureza
  • 50-100% de opacidad

Cepillos suaves

  • Dureza 0-50%
  • 0-50% de opacidad

Notarás que hay un medio feliz donde los bordes del pincel no son demasiado extremos.. 50% de dureza se convierte en un excelente escenario para pintar en muchos detalles sin preocuparse de que los bordes del pincel sean demasiado suaves.

Para mostrar qué configuración funciona mejor según los diferentes escenarios de pintura, echemos un vistazo a estos ejemplos.

Bocetos

Vamos a empezar con el boceto. Los bocetos deben hacerse siempre con una Cepillo duro-típicamente alrededor Dureza 100%. A veces, verá cómo los artistas ajustan la configuración para un final más afilado, pero esta opción solo permite que los pinceladas tengan una sensación tradicional, como un boceto a lápiz normal.

Al mantener sólidos los bordes de los pinceles, tus bocetos siempre serán agradables y ordenados.

En contraste, un Un cepillo más suave le hará más difícil notar ciertos detalles, especialmente porque los bordes difusos causarán que las áreas se fusionen. 

Bloqueo en colores

Cuando los artistas "bloquean en colores", están configurando el esquema de color general o el valor tonal de su pintura. Por lo general, este proceso implica el uso de un Cepillo redondo duro (50-100% de dureza) para poner los colores en el boceto primero.

Luego siguen mezclando con un Cepillo Redondo Suave (Dureza 0-50%).

En este mismo escenario, si comienzas con un Cepillo redondo suave Notarás que los colores se enturbiarán juntos. También tendrás que pasar más tiempo aplicando muchas capas de colores solo para obtener el mismo efecto que un Cepillo redondo duro.

No solo eso, sino que la mayoría de las cosas en la naturaleza tienen algo de textura o peso. Y es mucho más difícil transmitir esta idea cuando solo estás pintando con un Cepillo suave.

Así que piensa en la pintura digital como en construir una hermosa escultura. Talla los elementos esenciales con un Cepillo duro Primero, y luego suavizar lo que sea necesario con una Cepillo suave.

Detalles de acabado

Visualmente, un trozo de algodón y una piedra de diamante son dos texturas muy diferentes. Pero la mayoría de los detalles que pintes necesitarán algún tipo de borde nítido, como una piedra de diamante..

Cuando te veas acercarte a la meta, patea el Dureza y Opacidad un par de muescas. Use un pincel más pesado y sólido para pintar en esos detalles finales.

Básicamente, solo debería usar un cepillo duro?

No, pero definitivamente quieres estar más cómodo pintando con un cepillo duro frente a un cepillo suave. Considera el cepillo suave como un compañero que ayuda a pulir todo para el cepillo duro. Trate de encontrar un medio feliz (literalmente, 50% de dureza) y siempre ajuste según lo que sea correcto para la pintura.

Lista de verificación mental de cepillos duros y suaves

Si está experimentando problemas y siente que su pintura no se ve bien, podría ser el borde del pincel. Mantenga una lista de verificación mental como recordatorio de qué tipo de detalles funcionan mejor en estas configuraciones.

Los cepillos duros son ideales para:

  • Naturaleza: paisaje general y detalles como hierba, rocas, árboles, etc..
  • ropa y accesorios
  • rasgos generales de la cara
  • pelo
  • Dar forma a cualquier otro material orgánico o inorgánico.

Los cepillos suaves son ideales para:

  • Naturaleza: el cielo, las nubes, el humo, la niebla, etc..
  • creando una piel suave
  • texturas de pulido
  • Mezcla general (después de bloqueo de color)

Profundidad de la percepcion

La única otra vez que podrías usar Cepillos suaves en gran medida es cuando se trata de Profundidad de la percepcion. La profundidad de la percepción es un efecto realmente genial donde los objetos parecen estar más cerca o más lejos de nosotros según los detalles borrosos..

Pero, honestamente, puedes obtener este mismo efecto utilizando otras herramientas, como Desenfoque gaussiano. No se preocupe, cubriremos la incorporación de diferentes herramientas a su flujo de trabajo de pintura digital en otra lección!

Conclusión

Para tener éxito con sus pinturas digitales, preste atención a lo básico. La mayoría de los dolores de cabeza que encontrará se pueden manejar fácilmente simplemente ajustando la configuración de una herramienta. Siempre trate de tomar un descanso a menudo para que pueda ver su trabajo con ojos nuevos y permita que sus pinturas le digan exactamente lo que necesitan. Buena suerte!