Consejo rápido utilice técnicas de coloración para agregar profundidad a su obra de arte

¿Tus ilustraciones se ven planas y no puedes entender por qué? En este tutorial de consejos rápidos, explicaremos cómo agregar profundidad a sus ilustraciones utilizando una técnica de coloración simple. Empecemos!


Paso 1

Comience con un simple boceto. Dibuja lo que quieras. En este tutorial, dibujé una cabeza de dragón..


Paso 2

Cree una capa debajo del boceto y baje la opacidad de la capa del boceto. Luego toma un pincel duro con 100% de opacidad y flujo para pintar una forma básica para tu foto.


Paso 3

Ahora seleccione la capa de boceto y elija Crear máscara de recorte en el menú Capa (o haga clic en Alt + Ctrl + G) para cortar estas partes del boceto que sobresalen de la forma.


Etapa 4

Cree una capa debajo de la capa de boceto (se recortará automáticamente) y dibuje algunos detalles.


Paso 5

Agregue una capa encima de esas (no lo recorte) y agregue los detalles que no forman parte de la imagen que ya ha pintado (como dientes). Luego vuelva a la capa de forma (la que le da forma a todas las capas recortadas) y fije el borde para que no sea demasiado suave (por ejemplo, si está dibujando un gato, dibuje algunos mechones de pelo).


Paso 6 - El método equivocado

Ahora, voy a mostrarte lo que NO debes hacer. Es realmente importante entender completamente un error que muchos artistas cometen. Entonces, lea estos pasos y vea si es algo que hace y luego le mostraré cómo evitarlo..

En este paso, he añadido algunos puntos destacados. Por supuesto, si el color de base era rojo, la luz debería ser rosa, a la derecha.?


Paso 7 - El método equivocado

Ahora algunos tonos ... elijo rojo oscuro (es tan oscuro que es casi negro) para eso.


Paso 8 - El método equivocado

Ahora, para mezclar luces y sombras, tomo un pincel rojo y suave y pinto un poco sobre ellas. También pinto los cuernos, pequeñas espinas, y el ojo..


Paso 9 - El método equivocado

Sombreado los cuernos y los dientes con la misma técnica que antes: uso amarillo pálido oscuro para ello.


Paso 10 - El método equivocado

Mi imagen es tan plana que quiero usar más luces y sombras. Pero, como he usado el más claro y el más oscuro, rojo, blanco y negro es todo lo que queda. ¿Y, cómo te gusta? Teóricamente, es una buena imagen, pero algo anda mal con ella. Pasé dos años tratando de averiguar qué, y ahora te mostraré cómo evitar este efecto sordo. Volvamos a tiempo para el Paso 5.


Paso 11

Ahora pretendamos que los Pasos 6-10 nunca sucedieron. Primera regla: la luz "blanca" del sol es cálida, y significa que nunca es realmente blanca. Es por eso que usar el blanco para la iluminación le da un efecto poco realista. Y lo mismo ocurre con el rosa sobre la superficie roja, porque no hay nada más que rojo mezclado con blanco. Es lo mismo con las sombras, no son negras. Entonces, ¿cómo encontrar este color perfecto para sombrear e iluminar? Aquí está la solución: Color Scheme Designer. Copie el valor hexadecimal de su color base y póngalo en el programa. Luego elige la pestaña Complemento y - eso es todo. El tono perfecto para el rojo es el verde..


Paso 12

Antes de aplicar este truco, cambie su resolución a 300 dpi (Imagen> Tamaño de imagen> Resolución). Te permitirá dibujar más meticulosamente. Ahora usa verde oscuro para las sombras..


Paso 13

Y luz verde para luces. Aquí viene otro truco: cambiar el modo de pincel a Linear Light: da el efecto que se muestra en la pelota. ¡Advertencia! Antes de hacerlo fusionar la capa base con los recortados. El modo de pincel afecta solo la capa en la que estás dibujando.


Paso 14

Si usó luces demasiado fuertes, puede suavizarlas con un cepillo suave con color base (Modo de pincel: normal). Simplemente no toques los bordes de los detalles o lo harás borroso.


Paso 15

La imagen de arriba parece terminada y, de hecho, podemos considerar que está terminada (una vez que haya terminado con los dientes, por supuesto). Todo depende de sus necesidades. Puedes detenerte ahora si quieres, solo te mostraré cómo agregar un brillo a tu imagen. Use Color Scheme Designer para encontrar el tono para el color de cuernos / dientes (si usó un tono amarillento, es azul), puede agregar un poco más de tono verdoso oscuro a la base si lo considera necesario..


Paso 16

Ahora, para hacerlo más vivo, puedes agregar un poco de luz roja alrededor del ojo. El modo de luz lineal es ideal para pequeños detalles como destellos. Simplemente no exagere, o su imagen parecerá ... húmeda.


Paso 17

Ahora te contaré sobre la teoría de la luz. Podríamos colocar una fuente de luz en nuestra escena, pero solo funcionaría si nuestro objeto estuviera en un espacio oscuro y vacío donde toda la luz que lo pierde se absorbe por completo. Lo explicaré con más detalle en el siguiente paso, pero ahora coloquemos esta fuente de luz principal.


Paso 18

Ahora es el momento de la luz reflejada. El cielo parece azul porque absorbe todos los colores de la luz solar, pero el azul, y lo refleja ante nuestros ojos. Por lo tanto, mi cabeza de dragón también se iluminará con algo de azul, desde el lado opuesto a la fuente de luz principal (y si hubiera un bosque verde detrás, se iluminaría con verde: se tiene la idea principal).


Paso 19

Si desea un efecto más cálido, puede utilizar el pincel en el modo de luz vívida. Funciona igual que Linear Light, pero afecta solo a las áreas claras y parece más cálido al final.


Imagen final