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Mis mascotas a menudo inspiran mis ilustraciones de animales, y esta no es una excepción. Como a la mayoría de los gatos, a la mía le encanta perseguir a las moscas, así que, ¿por qué no convertir a mi Harley en un ícono de la cultura pop mientras ella está persiguiendo a una? En este tutorial de Adobe Illustrator, te mostraré cómo he creado esta ilustración a partir de un dibujo y una imagen de stock, con los colores de mi propio gato. Este tutorial es un tutorial gratuito exclusivo de mi libro, Adobe Master Class: Illustrator. Esto se usa con permiso de Pearson Education, Inc. y Adobe Press. Derechos de autor © 2013.
Usando la herramienta Pincel de manchas (Mayús + B), bosquejo el concepto que tengo en mente. La idea es que el gato salga de la oscuridad, así que solo quiero ilustrar las características clave de su cara, su pata que sostiene los palillos y la mosca. Luego uso la herramienta de segmento de línea (\) para dibujar los palillos con tapas redondas y la herramienta de ancho (Mayús + W) para aumentar el peso del trazo hacia la parte superior de los palillos..
A continuación, compro una imagen de stock de un gato con la pose que quiero usar. Elijo Archivo> Lugar para colocar esa imagen en la Mesa de trabajo, donde también coloco una imagen de mi gato para poder referirla fácilmente. Dibujé detalles adicionales con la herramienta Pincel para manchas (Mayús + B) para los ojos, porque deseo lograr una apariencia de dibujos animados en la ilustración final.
Agrego un cuadrado con un relleno de color negro / marrón con la herramienta Rectángulo (M). Comienzo a aumentar las áreas de color en la cara y la pata de Harley usando degradados radiales transparentes. Utilizo la herramienta Eyedropper Tool (I) para muestrear colores de su imagen de referencia. A continuación, configuro estos gradientes en la pantalla de modo de fusión con una opacidad del 5% al 15% (dependiendo de lo audaz que quiera tener los colores). Dibujo estas formas usando la herramienta Lápiz (N).
En este paso, dibujo un círculo plano de relleno negro con la herramienta Elipse (L) y uso la herramienta Convertir punto de ancla (Mayús + C) para pellizcar los lados de la forma. Luego, en el panel Pincel, elijo Agregar pincel> Nuevo pincel artístico. Para el método de colorización, selecciono tintes.
Luego uso la herramienta Paintbrush Tool (B) con mi nuevo Art Brush para dibujar mechones cortos de piel, trabajando con los colores utilizados dentro de los degradados radiales transparentes. Establecí estos trazos en Modo de fusión Normal y Opacidad 30% -50%, nuevamente, dependiendo de las ubicaciones y de lo audaz que quiera tener los colores. También he prestado atención a mi imagen de referencia de Harley para asegurarme de que la piel vaya en la dirección correcta.
Agrego trazos alrededor de las áreas más claras y los configuro en Pantalla de modo de fusión y Color Dodge para agregar más luces y contraste. Agrego trazos más oscuros con un color de trazo gris / marrón. Estos trazos están configurados en Modo de fusión Se multiplica con una opacidad de 50% -80%. Estos ayudan a dar forma a los parches de piel. También he agregado trazos para definir la pata que sostendrá los palillos.
Usando la herramienta Pluma (P), dibujo formas de base para los ojos y la nariz. Los ojos constan de dos formas cada uno, uno negro / marrón para el ojo interno y otro para el globo ocular. Basándome en el contraste que han producido, decido agregar gradientes radiales más transparentes para ayudar a suavizar los trazos. También agrego un poco más de contraste contra el fondo negro opaco.
En el panel Apariencia de las formas para los ojos y la nariz, agrego Nuevos rellenos y uso gradientes para agregar variedad en color y forma a las funciones. Usando la herramienta de degradado (G), reposiciono la fuente del degradado. Utilizo la herramienta Elipse (L) para agregar pupilas a los ojos y luego un degradado radial transparente, pálido invertido para agregar un brillo a los ojos. Luego uso la herramienta Lápiz (N) para agregar más formas a la piel y alrededor de los ojos para agregar más profundidad con degradados radiales de color marrón transparente..
Utilizo los mismos palillos utilizados en el boceto, pero esta vez los reposiciono. Uso Pathfinder> Minus Front para crear la forma que necesito (menos la pata). Luego uso un duplicado de los palillos en una ruta compuesta (Ctrl + 8) y luego una máscara de recorte (Ctrl + 7) para agregar gradientes para las sombras proyectadas por las patas. Debido a que Harley es una raza diferente del gato en la imagen de stock, uso la Herramienta Lazo (Q) para seleccionar secciones de la cara y luego la Herramienta de transformación libre (E) para cambiar el tamaño y la posición del hocico y el lado de su cara.
Se utilizan más gradientes dentro de la máscara de recorte de palillos, así como detalles de los extremos de los palos. Dibujé un boceto de una mosca en dirección a los ojos de Harley para saber dónde dibujar a continuación..
Creo la mosca con dos elipses (L) y uso garabatos en bruto para las alas. Luego uso la herramienta Pluma (P) para dibujar una línea curva aleatoria para la trayectoria que ha volado la mosca. Este enfoque se suma al aspecto animado de la ilustración, pero también ayuda a mostrar que la mosca se está moviendo.
Agrego más movimientos alrededor del conjunto de caras a la pantalla de modo de fusión. Mi objetivo es enfatizar la cara delgada que tiene Harley, con sus pómulos más pronunciados. Agrego reflejos alrededor de los ojos y también alrededor del labio inferior (para que no se pierda en la ilustración). Y agregar bigotes finos es esencial si estás dibujando un gato.!
Finalmente, agrego dos elipses (L) por ojo para reflejar la luz y luego líneas finas alrededor de la línea de flotación y la esquina del ojo. Esto ayuda a dar a los ojos "vida" y carácter. Termino la ilustración utilizando la herramienta de Artboard (Shift + O) para reposicionar el recorte de Artboard para tener la composición correcta.
Espero que hayas disfrutado de este tutorial de ilustración de gatos y puedas ver cómo el uso de una mezcla de degradados transparentes con la herramienta Lápiz (N) y un pincel artístico personalizado con la herramienta Pincel (B) puede brindar un borde suave a un borde duro. composición vectorial.
Adobe Master Class: Illustrator, publicado por Adobe Press / Peachpit, cuenta con 30 artistas de Illustrator establecidos y emergentes, su trabajo magistral y tutoriales que muestran sus técnicas para usar Adobe Illustrator. El contenido instructivo, que comprende del 25 al 30 por ciento del libro, se basa en las características generales de Illustrator, por lo que este libro puede ser útil para los usuarios de las versiones recientes y futuras del software Illustrator..
El libro presenta tutoriales de artistas talentosos como Maria Goubar, Cristiano Siqueira, Jared Nickerson y más, así como tutoriales de los escritores de Vectortuts + Asher Benson, Helen Huang, Mary Winkler y Nastasia Peters.!
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