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En este tutorial, explicaré cómo usar Illustrator para configurar dibujos en perspectiva y le ayudaré a elegir la mejor manera de abordar sus nuevos proyectos de dibujo en perspectiva. Revisaremos un poco de teoría y luego trabajaremos con ejemplos de trabajo con Perspectiva de 1 punto, 2 puntos y 3 puntos..
Hay dos formas principales de abordar un dibujo en perspectiva. El primero es un sistema no medido en el que utiliza puntos de fuga y referencias visuales para construir objetos. El segundo es un enfoque matemático más preciso. Elegir el mejor punto de partida para su dibujo tiene mucho que ver con la información con la que está comenzando y la imagen final que está creando. El mejor lugar para comenzar es con el enfoque no medido, que es el enfoque de este tutorial..
La característica clave de este sistema es su flexibilidad. Puede usarlo para configurar rápidamente una composición, o puede usarlo para crear un dibujo de línea detallado. Sin embargo, tenga en cuenta que este sistema no es la mejor opción si su dibujo final se basa en mediciones precisas, como cuando se trabaja a partir de planos de ingeniería o planos.
Hay muchos sistemas matemáticos precisos para redactar en perspectiva que no cubriré en este tutorial. Para obtener más información sobre uno de estos enfoques, eche un vistazo al Método Visual Ray. Echemos un vistazo de cerca a trabajar con un sistema de perspectiva no medido utilizando Illustrator.
Configurar su archivo para un dibujo en perspectiva es simple.
Comience arrastrando una línea de regla hacia abajo desde la parte superior y colocándola como su línea de horizonte. Si no tiene sus reglas, use Command + R o vaya a Ver> Mostrar reglas. A continuación, arrastre una línea de regla desde la izquierda para marcar su punto de fuga.
Dibuja una línea de 2 puntos en cualquier lugar de la pantalla. Luego, usando la flecha blanca (herramienta Selección directa), seleccione una esquina de su línea y arrástrela hacia la intersección de las líneas de regla horizontal y vertical. La flecha cambiará cuando hayas golpeado la intersección. Ahora has adjuntado la línea al punto de fuga..
Ahora haga lo mismo con cualquier otra línea de puntos de fuga (VP). Cuando haya terminado, nombre la capa "horizonte" y cree una nueva capa.
Seleccione las líneas en la capa del horizonte, luego haga clic en el cuadro de color en su paleta de capas y arrástrelo hasta la nueva capa. Antes de soltar, mantenga presionado el botón Alt. Esto hará una copia del elemento seleccionado en una nueva capa pero en la misma posición. Bloquea tu capa de horizonte y estás listo para comenzar.
Dibuja tu línea del horizonte y elige un punto en esta línea para que sea tu enfoque central. Este será tu punto de fuga..
En este paso, debe decidir dónde desea que aparezca su objeto en esta imagen. Si coloca el objeto sobre la línea del horizonte, lo estará mirando. Debajo de la línea del horizonte, estarás mirando hacia abajo. Sigue adelante y coloca tu objeto..
Este es el objeto que dibujaré a lo largo del tutorial. Los tres dibujos de la izquierda se llaman ortogáficos y muestran el objeto dividido en vistas superior, lateral y frontal. El dibujo a la derecha es una vista isométrica del objeto. Esto es solo para su referencia..
Dibuja el plano frontal de tu objeto donde decidiste colocarlo. Este plano frontal no tiene nada que ver con el punto de fuga. Las verticales son verticales y las horizontales son horizontales..
Conectemos las esquinas de su plano frontal al punto de fuga. He encontrado que la mejor manera de conectar las esquinas a su punto de fuga es copiar los segmentos de línea manteniendo un punto de anclaje fijo. Para hacer esto, tendrá un segmento de línea con un punto de anclaje situado en la parte superior de su punto de fuga.
Con su herramienta de selección directa, seleccione el punto de anclaje (no en su punto de fuga) y muévalo cerca de la esquina de su forma. Ahora, antes de soltar el mouse, presione Alt, esto hará una copia del segmento de línea.
La razón por la que esto puede ser un poco complicado es que si presiona el botón Alt cuando hace clic por primera vez en su punto de anclaje, moverá toda la línea. Solo funciona si lo activa después de comenzar a mover el punto. Después de hacer su copia, use la herramienta Selección directa para alinear el punto de anclaje de su línea de fuga con la esquina de su objeto.
Vamos a establecer la profundidad. Este paso puede ser complicado. La distancia que recorres hacia el punto de fuga se comprime debido a las reglas de perspectiva. Cuanto más cerca esté del punto de fuga, más comprimida se vuelve la distancia. La mejor manera de comenzar es usando la proporción..
Observa las relaciones entre otras partes de lo que ya has dibujado, también observa la longitud del lado que estás tratando de dibujar. Este método básicamente se reduce a observarlo, pero de una manera inteligente..
Limpia tus líneas. Normalmente, uso la herramienta Tijeras y recorté todas las líneas que desaparecen. Eliminaré todas las líneas largas menos una o dos de los puntos de fuga porque es bastante fácil hacer copias rápidas de esa línea si es necesario más tarde. Usa la flecha blanca para limpiar los bordes y asegúrate de que estén alineados observando que la flecha se vuelva blanca..
Vamos a limpiar rápidamente por puntos de conexión. Seleccione dos puntos con la herramienta de selección directa y presione Comando + J (Objeto> Ruta> Unir). Si aparece un cuadro de diálogo, entonces los puntos estaban exactamente uno encima del otro y usted ha creado una esquina limpia. Si se realizó la conexión pero no se abrió ninguna caja, entonces los dos puntos estaban ligeramente fuera de juego y debería hacerlo
otra vez. A continuación se muestra el resultado de dibujar nuestro objeto utilizando 1 punto de perspectiva..
Dibuja tu línea del horizonte. Elige dos puntos en esta línea para que sean tus puntos de fuga. El lugar donde coloque estos puntos de fuga afectará en gran medida el resultado de su dibujo. Si coloca sus puntos de fuga para acercarse, sus imágenes se distorsionarán excesivamente..
Si coloca sus puntos de fuga a la misma distancia de su objeto, terminará con una composición estática.
Para lograr una vista más dinámica de su objeto, varíe las distancias. Ten un punto de fuga cerca de tu objeto y otro lejos. Este montaje tiene un punto de fuga dominante y secundario..
Una vez que haya establecido sus puntos de fuga, comience dibujando el borde frontal de su forma. La altura es arbitraria, pero usa proporción y relaciones para establecer el resto de la forma.
Dibuje líneas desde la parte superior e inferior de su primera línea hasta el punto de fuga izquierdo (LVP) y el punto de fuga derecho (RVP).
Bloquea tu primera gran figura..
Usa la primera forma que hayas bloqueado como referencia para tus otras formas grandes y bloquea esas en.
Limpia las líneas y añade detalles..
A continuación se muestra el resultado de dibujar nuestro objeto utilizando la perspectiva de 2 puntos. Observe cómo estilísticamente hacemos que el borde exterior sea más grueso que las líneas internas. Este método se trata en el tutorial Cómo crear un gráfico de información transparente.
Configura tu línea del horizonte y marca tus dos primeros puntos de fuga. El tercer punto de fuga está por encima o por debajo de la línea del horizonte, cerca del centro de su composición. La mayoría de las veces, su tercer punto de fuga debe estar fuera de la página. Debería ser más insinuado que un enfoque principal. Si su tercer punto de fuga está demasiado cerca, su objeto se distorsionará excesivamente. Tenga en cuenta que el mejor momento para usar un tercer punto de perspectiva es si el objeto que está dibujando es muy grande o muy pequeño..
Siga los mismos pasos que se describen en Trabajar con perspectiva de 2 puntos, pero todas las líneas verticales deben desaparecer en su nuevo Punto de fuga.
Conecte el borde a sus puntos de fuga y bloquee en su primera gran figura.
Use la primera forma como referencia para ayudar a bloquear en otras formas grandes.
Usa la herramienta de tijeras para cortar el exceso de líneas..
Utiliza la herramienta Selección directa para alinear todas las esquinas..
Ahora que el objeto está menos saturado visualmente, es más fácil agregar detalles.
Cortar y limpiar detalles..
A continuación se muestra el resultado de dibujar nuestro objeto utilizando una perspectiva de 3 puntos..
Espero que este tutorial ayude a algunos de ustedes a comenzar a trabajar con perspectiva en Illustrator. Los métodos que he cubierto en este tutorial se pueden utilizar para una amplia gama de proyectos profesionales. Limité este tutorial solo a los aspectos fundamentales, y espero poder incluir técnicas técnicas de ilustración más avanzadas en futuros tutoriales..
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