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Cuando eres niño, dibujar es simplemente una de las cosas que haces, uno de los muchos juegos que los adultos inventaron para ti. Y al igual que con otros juegos infantiles, lo abandonaste hace muchos años sin siquiera pensarlo. Pero hoy ves gente adulta que convirtió ese simple juego infantil en arte, tal vez incluso en un trabajo, y estás tan celoso.!
La mayoría de los artistas, cuando se les pregunta cuándo comenzaron a dibujar, responden: "¡Nunca me detuve!" Es muy desalentador escuchar, porque y si tú ¿detenido? ¿Nunca puedes volver a empezar, solo porque estabas interesado en otras cosas además de dibujar cuando crecías? ¿Se supone que debes simplemente aceptar tu destino??
Dedico este artículo a aquellos de ustedes que no quieren aceptarlo. Si los hermosos dibujos te ponen triste y enojado, si sigues pensando "qué pasaría si ...", si quieres cambiar algo en tu vida, te mostraré el camino. Créeme, puedes aprender a dibujar si quieres. Es demasiado tarde solo cuando actúas como si fuera.!
Vista previa del crédito de la imagen: Retrato femenino por Pressmaster.
Regresemos en el tiempo a sus días más simples, llenos de diversión y pocas responsabilidades. Estabas dibujando mucho, simplemente porque era agradable, aunque no entendías realmente el proceso. Dibujaste algo, lo reconociste y fue increíble..
Pero también hubo otro tipo de placer en el dibujo: la apreciación de tus padres cuando les mostraste tu trabajo. Somos animales sociales, entonces lo que otros piensan de nosotros es muy importante. Por lo general, no lo pensamos de esta manera, pero nuestro cuerpo nos recompensa con placer si hacemos algo que aumenta nuestra posibilidad de supervivencia; en este caso, convencer a los demás de que valemos la pena..
Pero valer algo es relativo. No vales "x mucho", sino que Más o Menos que alguien Eres el mejor artista, no cuando alcanzas un cierto nivel de habilidad, sino cuando eres mejor que los demás..
Por eso, cuando otros niños fueron alabados más que tú, te sentiste mal y tal vez incluso enojado. Levantaron la barra por encima del nivel al que pudiste alcanzar. Estabas usando las mismas herramientas, el mismo maestro te enseñó y podrían dibujar mejor que tú. No es justo en absoluto!
Escuchaste que los adultos lo llaman "talento". Aparentemente, esto era algo que todo niño de buen dibujo poseía. Tenías que nacer con él para tenerlo; Esto no era algo que pudieras ganar. Se animó a los niños talentosos a seguir dibujando, a participar en concursos, a seguir el arte como carrera ... Y a nadie le importó tu arte. No tenías talento, era inútil seguir dibujando, así que paraste.
Hoy tienes arte a tu alrededor. Internet te conecta con todos estos talentosos niños de todo el mundo, ahora crecidos, mejor que nunca. Algunos de ellos trabajan en campos artísticos, otros solo lo tratan como un pasatiempo, pero tienen una cosa en común: todavía son mucho mejores que tú. Nada realmente cambió ... o lo hizo?
Seamos honestos: cuando eres un niño, realmente no puedes hacer juicios precisos. Simplemente no sabes lo suficiente, por lo que debes confiar en los adultos. No puedes juzgar la calidad de tus dibujos. La única forma de estimarlo es observar las reacciones de los adultos sobre sus dibujos y los de otros. Sí, puedes ser consciente de que el criterio principal es el realismo de la obra de arte, pero aún así son los adultos los que califican el nivel de realismo, no tú. Una buena obra de arte es la que recibe muchos elogios, y eso es todo lo que sabes.
Ahora eres un adulto, así que sabes más sobre el dibujo. Puedes calificar una obra de arte como mala incluso si muchas otras personas dicen que es buena. Pero tu criterio principal sigue siendo: "¿Es mejor que algo que podría crear?" Quiero mostrarte algo para cambiar tu perspectiva..
De niño, a menudo escuchaba lo talentosa que era. No tengo muchos dibujos de mis primeros días, pero encontré un dibujo en un diario que estaba escribiendo durante un campamento de verano en 2003. En ese entonces tenía 12 años, y este dibujo muestra claramente el nivel de mis habilidades en ese momento:
¿Es un bonito dibujo? ¿Son esas personas realistas? Y lo más importante, ¿te considerarías talentoso si pudieras dibujar algo como esto hoy??
Los maestros llaman a un niño talentos artísticamente si sus dibujos son mejores que los de otros niños en la clase. Eso es todo. El talento, en este sentido, no es "una habilidad innata necesaria para dibujar", es simplemente un signo de potencial en este campo.
Un niño talentoso no sabe dibujar. Sus dibujos tienden a resultar mejores que los tuyos, pero no implica ninguna habilidad. Cuando se le preguntó, "¿Cómo dibuja tan bien?" Respondí: "No lo sé, simplemente lo hago". También era mejor dibujando animales que humanos. ¿Significa que nací con potencial para dibujar animales? Creo que la respuesta es diferente: amaba a los animales y prestaba mucha más atención a su apariencia que a los humanos..
El talento puede llevar a la habilidad, pero estos dos no son iguales. Mira los dibujos de abajo. El primero es creado solo con talento. Quería dibujar una niña y un niño, así que presioné un bolígrafo sobre el papel y dejé que mi mano lo hiciera. Era una cuestión de conjeturas, no tenía idea de cómo resultaría hasta que lo hiciera. Y no sabría cómo arreglar algo si saliera mal. No lo dibujé, lo hizo mi "talento"..
El segundo, dibujado siete años después, incluye ciertas habilidades. Aprendí algo de anatomía humana y los conceptos básicos de sombreado, creé una pose dinámica, una expresión facial, ¡e incluso logré que los jeans se vieran arrugados! Ya no era una conjetura, sabía lo que quería dibujar y tenía que aprenderlo primero..
El segundo dibujo no es mejor porque era siete años mayor, sino porque pasé muchos de estos años aprendiendoCuando miras el arte de esos niños adultos con talento, no es un resultado del talento. ¡El talento no crece con una persona! Un adulto talentoso que dejó de dibujar de niño no dibujará mucho mejor que un talentoso de diez años..
El conocimiento de la perspectiva, la anatomía, el sombreado, la composición y el color no vienen con talento, pero el talento te da la motivación para aprenderlo todo. Esos niños talentosos nunca han dejado de dibujar, por lo que tienen años de práctica detrás de ellos. Y esos años de práctica, no de talento, los han convertido en lo que son hoy..
Y este puede ser tu problema. Aprendemos más rápido cuando estamos creciendo, y también tenemos mucho tiempo libre en este período. Pero ya está detrás de ti, y lo has desperdiciado! Nunca se pondrá al día con estos niños ...
Hay algo de verdad en esto, pero me gustaría mostrarle una vista diferente. Tienes algo de lo que carecen los niños y adolescentes: disciplina, paciencia y, bueno, dinero. Su vida es más estable, por lo que puede crear planes a largo plazo y atenerse a ellos sin problemas. Tu personaje está más desarrollado, menos caótico, y sabes lo que quieres.. Esta es el mejor momento para aprender!
Incluso las personas que entienden que el talento no es más que un potencial tienden a decir con amargura: "Sí, la práctica es buena, pero se necesita talento para ser el mejor". De acuerdo, supongamos que es verdad. ¿Pero realmente necesitas ser el mejor? Nada menos te hará feliz? ¿No hay un nivel "suficientemente bueno" del que estarías totalmente contento??
Después de todo, no hay un "mejor" nivel de habilidad. Puede ir a la portada de ArtStation y ver una gran cantidad de "mejores" obras de arte en diferentes estilos y técnicas. Y en muchos casos, "mejor" significa "lo más atractivo para mí", que no tiene nada que ver con el nivel de habilidades o talento del artista.!
Recuerda: no necesitas ser un maestro del ajedrez para disfrutar jugando. Solo lo necesitas si quieres ganar un concurso, y crear arte no es competencia. Con tantos estilos, no hay forma de ser el mejor en todo, y no hay necesidad de hacerlo. Si disfrutas de tu arte, si le pones corazón, encontrarás fanáticos (¡y clientes!) Tarde o temprano.
Entonces, ¿estás listo para luchar contra otros obstáculos?
Cuando eras niño, dibujar era automático, porque no tenías expectativas. Ahora sí, y hombre, ¡qué altos son! Nada puede detenerte más eficientemente que el miedo de no ser lo suficientemente bueno.
Aquí está la cosa. Para ser bueno en el dibujo, primero debes crear cientos de bocetos maravillosos. Significa que necesitas comenzar a dibujarlos y luego verlos ser creados, sabiendo lo mal que se verán al final. Y necesitas vivir con él, porque es una parte necesaria del proceso.!
Trátalo como aprender a tocar un instrumento. Es posible que sepa exactamente qué melodía quiere tocar, pero eso no significa que pueda hacerlo de inmediato. Sus primeros esfuerzos serán horribles de escuchar, pero eso no significa que deba detenerse después de no recibir correctamente la primera nota. Necesitas cometer errores y aprender de ellos.-esta te hará mejor.
Puede sentirse avergonzado de dibujar "como un niño", pero la verdad es que no hay un dibujo "como un adulto". Los niños dibujan de esta manera porque no son expertos, y tú también. Los años que pasaron no te dieron puntos adicionales en esta habilidad. No intente superar esta brecha entre niños y adultos, ya que los profesionales adultos que ve hoy tampoco lo han superado.
Necesitas aprender como un niño otra vez. Tu primer objetivo no será dibujar un dragón fantástico, sino dibujar líneas simples sin utilizar un borrador. Da pequeños pasos y no seas duro contigo mismo. No te compares con personas que han estado dibujando toda su vida, solo porque tienes la misma edad!
Para empezar, puedes probar mi serie para principiantes:
Aclarémoslo: no hay "años perdidos". Tal vez no estabas dibujando cuando crecías, pero hiciste otras cosas. Tal vez usted practicó algún deporte, o se socializó con amigos, o simplemente disfrutó de su tiempo libre de una manera que parecía lo más razonable en ese momento. Esos años te han hecho quien eres ahora, y no debes arrepentirte de ellos..
Cuidemos el futuro en su lugar. Sí, aprender a dibujar lleva tiempo, pero también lo hace cualquier otra actividad en la que quieras ser bueno. Y si sabes lo que estás haciendo, puedes progresar bastante rápido como adulto.
Pregúntate a ti mismo: ¿cuál es mi objetivo? Si responde simplemente "quiero dibujar", entonces nunca lo alcanzará, es demasiado ambiguo. Descubre exactamente lo que quieres lograr. ¿Cómo reconocerías que alcanzaste esa meta? ¿Cómo se vería la evidencia? Imagínalo de forma clara y vívida..
Esto debe ser algo objetivo, no relacionado con tus emociones. Si su objetivo es "alegrarse de mi arte", es posible que nunca detecte este momento. Hoy puedes pensar que estarías contento si pudieras dibujar una línea recta, pero una vez que lo aprendas, querrás algo más. Elija un criterio que alguien más pueda verificar por usted, por ejemplo, "Quiero dibujar un gato realista de la imaginación en menos de cinco minutos".
Ahora, consíguete un buen cuaderno. Puede ser un cuaderno escolar normal, o algo más sofisticado: puede sentirse más serio si elige algo con una tapa dura y letras doradas. ¡Las sábanas simples son muy bienvenidas! En la primera página, anote su objetivo (claramente, sin ambigüedades) y la fecha de su inicio.
Voltear la página. Debe dividir su objetivo en partes más pequeñas ahora, escritas en una forma "ya lograda":
Deje un espacio debajo de cada punto y hágalo aún más detallado (respondiendo a la pregunta: "¿qué quiero decir con eso?"):
Y otra vez: que exactamente quieres decir con eso?
¡Felicidades! Ha creado una lista de habilidades que necesita obtener para lograr su objetivo. También necesitas encontrar una manera de evaluar el nivel de habilidad. Por ejemplo:
| Puedo dibujar las mismas líneas que veo en una foto. | Puedo reconocer que el dibujo estaba basado en esa foto. |
| Puedo dibujar con precisión las líneas que imaginé. | No siento la necesidad de arreglar algo después de dibujarlo |
Ahora decide qué tipo de ejercicios debes hacer para aprender estas habilidades. Por ejemplo, para "Puedo dibujar con precisión las líneas que imaginé", puede intentar:
También puedes probar cualquiera de los ejercicios que he descrito en mi serie Cómo aprender a dibujar.
Practica todos los días en sesiones cortas de 15-30 minutos. Después de terminar, evalúa el nivel de habilidad. Por ejemplo, dibuje una barra vacía junto a cada habilidad en la lista y rellénela de acuerdo con el estado real. Anote y describa cada sesión también, como si fuera un "diario de aprendizaje". Esto le recordará su progreso incluso cuando sienta que no realizó ninguna.
Calcula cada habilidad una por una, comenzando con las más básicas (dibujando figuras simples, planificando las líneas) y terminando con las más complejas (analizando la anatomía del gato para convertirla en un conjunto de líneas). Esto puede llevar mucho tiempo y no hay manera de hacerlo más rápido, ya que necesita descansos entre las sesiones para consolidar las habilidades.!
Mientras tanto, puede encontrar nuevas habilidades necesarias para alcanzar ese objetivo principal que no había pensado antes. No los ignore, agréguelos a la lista y cree ejercicios para ellos también..
Después de tachar todas las habilidades de la lista, es hora de celebrar: ¡ha alcanzado el objetivo que se fijó hace tanto tiempo! Por supuesto, este no será el final de tu aventura. Tus expectativas crecerán con tus habilidades. Querrás dibujar a ese gato en poses dinámicas, o dibujar varias razas, o crear otra especie similar a un gato, o sombrearlo, o agregar los colores ... Pero ahora ya sabes cómo hacerlo.!
Un diario artístico como este le permite ver su progreso día a día, sin comparar constantemente el último resultado con el "perfecto". También hace que el desarrollo de tus habilidades sea menos abstracto..El temor de nunca alcanzar tu meta puede matar de manera eficiente tu espíritu. "No tiene sentido, nunca seré tan bueno como ellos, es una pérdida de tiempo": estos pensamientos pueden aparecer cuando comete un error, o ve a alguien progresar más rápido que usted. Pero la repentina pérdida de motivación puede ocurrir en cualquier momento, y es difícil combatirla.
Mi único consejo aquí es recordar siempre por qué lo haces. Aprender a dibujar no es tu obligación, nadie te obliga a hacerlo y eres completamente libre de dibujar tan mal como desees. Era tu decisión de tratar de ser mejor, y si decides que no es para ti, eres libre de detenerte.
Puede sonar duro, pero nadie tiene derecho a ser bueno en algo. No simplemente lo "mereces" simplemente porque lo quieres tanto. Incluso si tuvieras talento, deberías enfrentarte a esta dura realidad: el buen arte no se "convierte" por accidente, sin ninguna habilidad..
Cuando tenga ganas de quejarse "¿Por qué no puedo ser bueno dibujando?", Reemplace "dibujar" con otra cosa. "¿Por qué no puedo ser bueno en el ajedrez?" o "¿Por qué no puedo ser bueno en el fútbol?" Suena como si los jugadores de ajedrez y fútbol hubieran sido dado algo que te falta Y eso no es cierto: trabajaron duro para ser buenos, y usted también debe hacerlo.!
Entonces, ¿qué pasa si no progresas? Nada cambiará. En el peor de los casos, perderá algo de tiempo que normalmente habría gastado en algo igualmente no productivo. No arriesgas nada, excepto tal vez la esperanza de que "sería bueno dibujando si quisiera". Pero si establece un objetivo específico, crea un plan y trabaja arduamente para cumplirlo, no hay forma de que no progrese. Cada pequeño paso, cada ejercicio simple es un paso adelante.!
Hay un punto más para ello. No eres objetivo hacia tus habilidades. Si te fijas en algunas obras de arte profesionales y las comparas constantemente, pensarás que no te estás moviendo, sin importar cuántos pasos hayas tomado. Compare solo con su propio nivel de una semana antes, y verá el progreso. No ignores los pequeños pasos solo porque no son un salto.!
Compararse con mejor es la clave para la mejora; Compararse con lo peor es la clave de la felicidad.Todo parece obvio cuando lo lees, pero a veces pierdes tu espíritu de todos modos. Si esto sucede, intente encontrar algo de inspiración: observe el arte hermoso, revise las historias de otras personas que aprenden o simplemente lea más artículos motivadores como este:
Y si nada ayuda, intente esto: imagínese cinco años después, después de pasar miles de horas en el dibujo, cuando alguien ve su arte y dice "Wow, estás muy talentoso! yo deseo ¡Podría dibujar como tú! "Lo que les dirías es lo mismo que necesitas escuchar en tus momentos de duda..
Una cosa es segura: el dinero no debe ser su principal motivador para entrar en el arte. Sí, es posible ganarse la vida como artista, pero no es fácil, y ciertamente no deberías dejar tu trabajo justo después de comenzar a aprender..
Afortunadamente, vivimos en el tiempo de Internet, y el trabajo independiente es más fácil que nunca. Todavía puede ser un contador, un maestro o un mecánico de automóviles, y un artista después de las horas. En realidad, no es necesario que trabajes para cualquier empresa, ya que las personas normales como tú y yo a veces necesitamos una obra de arte específica, y si eres capaz de crearla, pagarán.
Para conseguir clientes, simplemente muestra tu arte en todas partes. Incluso si no estás seguro de estar listo, solo sé honesto y la gente lo entenderá. DeviantArt es un lugar realmente amigable para artistas principiantes, y es fácil ganar tu primer dinero allí. Pero si quieres aprender más acerca de ser un profesional independiente, echa un vistazo a estos excelentes artículos:
Por supuesto, construir tu carrera en torno al arte todavía es posible, si es tu sueño. Solo tenga en cuenta que no será fácil, rápido ni rentable por un tiempo. Como en todos los trabajos, usted vende sus habilidades a sus clientes / jefes. Antes de ofrecerlos, asegúrese de que valen algo.!
Aprenda más sobre trabajos artísticos de estos artículos:
Ya no eres un niño, y tienes tus responsabilidades. El trabajo, los viajes diarios, la familia y el trabajo doméstico pueden tomarte todo tu tiempo, y apenas encuentras una hora al día para ver un programa favorito o jugar un videojuego. Con mucho gusto agregaría una hora extra al día, si fuera posible, pero no lo es.!
Te escucho, pero no es un problema sin solución. El día de todos es de la misma duración, y es nuestra elección lo que hacemos con estas horas. En teoría, es "8 horas de trabajo, 8 horas de juego, 8 horas de sueño", pero en realidad lo que importa es lo que hacemos entre medias..
Te mostraré tres métodos para "agregar más minutos al día". Puedes elegir uno o combinarlos para conseguir los mejores resultados..
Regresas a casa, estás cansado, así que después de comer algo vas directo a lo que soñaste todo el día, sin hacer nada. Enciende la televisión o se sienta en el sofá con su teléfono inteligente y se desplaza sin fin por un sitio con imágenes de gatos.
Es normal, ¿verdad? Necesitas descansar después del trabajo, porque estás agotado mentalmente. El problema es que este tipo de descanso es en realidad improductivo. Cuando no tienes más poder para hacer algo que requiera esfuerzo, y comienzas a hacer cosas muy agradables y sin esfuerzo, en realidad alimentas la espiral de la falta de voluntad. Usted no carga su batería, la tira..
El descanso 100% sin esfuerzo es como una droga. Te da la sensación de satisfacción sin darte nada en realidad. Es gratis, es fácil, es agradable y no vale nada. Dos horas para ver videos divertidos en YouTube, no tienes más energía que justo después de salir del trabajo; simplemente te sientes un poco más feliz.
La verdad es que nuestra fuerza de voluntad se regenera bastante rápido, si la dejas. ¿Cuan rápido? Puedes averiguarlo muy fácilmente. Después de volver a casa y terminar todas las tareas, en lugar de comenzar a "no hacer nada", haga nada. Siéntese en el sofá, o párese junto a la ventana, y simplemente relájese. Mire fijamente a las palomas en la acera, o a la pintura en su pared. O incluso pasar este tiempo tomando té y hablando con su cónyuge..
Hagas lo que hagas, hazlo conscientemente, no dejes que tu mente divague demasiado. Notarás que no necesitas más de 15 minutos para comenzar a querer hacer alguna cosa. Tu fuerza de voluntad se restaurará solo porque en realidad pasaste este tiempo haciendo y sin recibir nada. La falta de estimulación te despertará, y estarás listo para comenzar a hacer algo productivo, como dibujar esas malditas palomas.
Si pasas algún tiempo haciendo nada conscientemente, tu cerebro actuará de la siguiente manera: "¡Si no estamos durmiendo, hagamos algo ya!"Hay muchas actividades en su día, pero algunas de ellas llevan más tiempo del necesario. Por lo general, realmente no quieres hacerlos, así que los haces de mala gana, lentamente, sin ninguna pasión. "Me llevará una hora de todos modos, así que, ¿por qué apurarse?"
Hay dos razones para apurarse. Una, cuando haces algo por la fuerza, sin ninguna voluntad real de hacerlo, te estás sintiendo cansado. No es la tarea lo que te cansa, sino tu actitud hacia ella: "No quiero hacerlo mucho, ¡que termine ya!" Configure un temporizador e intente terminar la tarea lo más rápido posible, y trátela como un desafío. Te sentirás mucho mejor!
Dos, la tarea te lleva más tiempo cuando no estás enfocado. Tal vez no sea mucho más largo, cinco minutos en una tarea, siete minutos en otra ... pero después de resumirlos, pueden crear una hora juntos, la que tanto necesitas.!
Suena como una obviedad, pero quiero que veas algún otro lado. Durante sus días, hay momentos en los que le quitan tiempo sin que haga nada, se desplace, espera en una cola, etc. No pierda ese tiempo!
Consiga un cuaderno de bocetos y un boceto de tapa dura pequeños con un bolígrafo o un lápiz mecánico. Sácalo cuando sientas que estás perdiendo el tiempo. Haga los ejercicios o dibuje lo que ve, y no se preocupe por las opiniones de los demás: ya es mejor que ellos en el dibujo.!
La gente se preocupa menos de lo que piensas. Hazlo por ti mismo, no para impresionarlos..El dibujo no es solo para niños y adultos talentosos. Es una habilidad como todo lo demás, y al ignorar este hecho, en realidad insultas a los buenos artistas y despides los años de su arduo trabajo. "Talento" no es igual a "ser bueno en arte", es solo el potencial de ser bueno.
Hoy en día, probablemente eres bueno en muchas cosas que no mostrabas ningún potencial para cuando eras un niño. ¿Por qué sería diferente con el dibujo? En este artículo les mostré que todo se trata de conceptos erróneos y mitos. No permita que se interpongan entre usted y su sueño; nunca es tarde para comenzar a dibujar!
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