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¿Cómo puedes tomar una idea aproximada del juego y convertirla en algo divertido, interesante y atractivo? Este es definitivamente uno de los obstáculos más difíciles que debe enfrentar como diseñador de juegos, ya que su trabajo es crear experiencias agradables en un entorno restringido..
¿Me creerías si te dijera que después de terminar de leer y participar en las actividades establecidas en este artículo, tendrás un juego diseñado y listo para ser desarrollado? Sí, sé que suena inconcebible, pero confía en mí: esta serie de ejercicios no convencionales explicará el flujo de trabajo del diseño de un juego completamente nuevo desde cero hasta el lanzamiento..
Quiero compartir con ustedes uno de los hábitos que me ayudan a fortalecer el diseño de mi juego todo el tiempo: convertir las experiencias de la vida real en juegos..
Cuando comencé a desarrollar videojuegos, adquirí el hábito de intentar tomar experiencias cotidianas e imaginarlas en términos de videojuegos; esto te hace muy consciente de las cosas que están sucediendo a tu alrededor y la diversión o los factores frustrantes en ellos.
Por ejemplo, digamos que tomó un vuelo y cuando llegó al aeropuerto, su equipaje se perdió. Este es un escenario muy frustrante, pero ahora tome esa experiencia e intente imaginar cómo el equipaje se perdió y quiénes son las personas involucradas en esa situación particular. ¿Podrías hacer un juego basado en esto??
¿Qué pasa con un juego donde el jugador tiene que manejar las cintas transportadoras en un aeropuerto y pierde puntos cuando los pasajeros alcanzan un cierto nivel de frustración al esperar por su equipaje? O si experimentó alguna turbulencia durante su vuelo y se puso un poco nervioso ... ¿podría hacer un juego en el que tuviera que volar un avión y ganar puntos haciendo maniobras bruscas y asustando a los pasajeros??
¡Por supuesto que puede! Esta es la idea en bruto que necesita anotar en un papel y comenzar a trabajar. De hecho, hay un pequeño folleto llamado Tiny Game Design Tool que puede facilitar este proceso un poco, al ayudarlo a anotar la idea lo antes posible..
Esta herramienta es un PDF imprimible que puede llevar en su billetera que le ayuda a establecer en muy poco tiempo los siguientes elementos básicos de su juego:
Tenemos una idea cruda. Esta idea es como la arcilla: puedes moldearla, dividirla en dos, hacer una forma con ella, y así sucesivamente. Ahora tenemos que jugar con esta idea ... pero como?
Bueno, otro ejercicio creativo que es muy útil para trabajar constantemente su diseño muscular del juego es poner en práctica los tres elementos básicos de la creatividad: dupdo, transformar y combinar. Tomé estos elementos del tercer episodio del documental de Kirby Ferguson, Todo es un remix, y nos ayudarán a ejercitar nuestra mente para que siempre esté totalmente abierto a la creatividad..
Practique y experimente copiando juegos existentes, pero también aplique pequeñas modificaciones para que el juego sea más fácil o más difícil. Este proceso de repetición y modificación se llama. iteración y es muy común en el desarrollo de software y videojuegos..
Un ejemplo de algunos juegos que siguen a este ejercicio son:
¿Tuviste una experiencia interesante hoy, esta semana o este mes? Si no lo hiciste… ¡pide prestado uno! Toma un periódico y mira las noticias de la portada; Notará que estas historias generalmente se basan en eventos que tienen algo interesante que contar. Elige una historia que te guste y conviértela en un videojuego. Hágase preguntas: ¿Quiénes son las personas involucradas? ¿Dónde ocurrió la acción? ¿Podrían las personalidades involucradas ser personajes interesantes para mi juego??
Un juego reciente que aborda este tipo de ejercicio es Riot, en el que el jugador experimenta ambos lados de una protesta, como alborotadores y como oficiales de policía. Esta idea se hizo realidad cuando Leonard Menchiari quiso capturar el sentimiento de su propia experiencia de protesta..
Una experiencia más personal que tuve con este ejercicio fue un pequeño juego que hice para un atasco en el que los participantes tenían que desarrollar juegos basados en noticias de televisión. Mi juego se llamó "Escape from el Dorado" y se basó en un informe televisivo sobre un niño que se infiltró en el aeropuerto "El Dorado" de Bogotá y se subió a un avión que terminó en Chile. Esta historia me hizo pensar de inmediato sobre cómo podría implementar mecánicos sigilosos en un entorno de aeropuerto.
Toma un juego existente y combínalo con otro juego, o cambia su género. ¿Qué pasaría? ¿Qué pasa si tomé un juego como Super Mario Bros. y apliqué un árbol de habilidades como los que se encuentran en los juegos de rol??
Un ejemplo reciente de combinación es Bombermine, que toma el clásico juego Bomberman y lo mezcla con elementos multijugador..
Ahora hemos pasado de una idea simple a algo que está empezando a tomar forma, y poco a poco estamos cubriendo lo básico. A continuación, diseñemos los personajes..
Comenzaremos con una herramienta de diseño de juegos llamada Game Seeds. Este juego generalmente se juega en grupos, pero para este ejercicio en particular jugaremos una variante para un jugador centrada en el desarrollo del personaje..
Propina:Supongo que a estas alturas ya sabes lo básico para jugar a Game Seeds. Si no, tómese unos minutos para leer mi guía aquí..
Vamos a comenzar con esta cuadrícula de quince cartas como nuestra base. Por favor, elija sólo seis tarjetas Que tienen mecánicas de juego que te atraigan. Ahora, en tres pasos, vamos a completar la hoja de Game Seeds que se encuentra a continuación con la información que nos proporcionan las tarjetas:
Ahora que ha seleccionado las seis tarjetas, vaya a través de cada una y escriba los íconos que aparecen más para cada categoría. (En el caso de un empate, elige el que más te guste).
Por ejemplo, en la categoría de "especies" de tus seis cartas puedes tener tres iconos humanos, dos iconos de robot y un icono de criatura; Basado en esto, tu personaje será humano..
De la cuadrícula de quince cartas elegí Lucha, Escape, Carrera, Duelo, Destruir y Navegar. Usando esas cartas este fue mi personaje:
Ahora eche un vistazo a la parte inferior de las tarjetas y marque la sección Atributos del héroe con una "X" para cada atributo que aparezca.
Usando las tarjetas que elegí obtengo los siguientes atributos:
Así que la fuerza y la salud son los atributos principales de mi carácter, y no es ni sabio ni encantador.!
Una vez que hayas hecho esto, agrega tu toque personal al personaje en la sección Desarrollo de personajes. Esto definirá todos los detalles que van a darle personalidad a tu personaje..
Finalmente, elige tu mecánico de juego favorito de las seis cartas que elegiste. Esta será tu principal mecánica de juego. Ahora puedes dibujar un boceto de tu héroe basado en todos los atributos y su perfil..
Este es mi bosquejo de héroe: un robot andrógino alto y pesado en un mundo steampunk, que fue construido usando partes de una bóveda de un banco:
Ahora que tenemos una base básica de nuestro juego y un personaje principal, es hora de jugar con los elementos que formarán el juego. Te recomiendo que comiences con la tétrada elemental que se muestra arriba, porque va a hacer las cosas muy sencillas para ti al definir tu juego y la experiencia que quieres brindar a tus jugadores..
Use lo que ha hecho hasta ahora como guía para definir lo siguiente:
Nuestro juego está creciendo y finalmente está tomando forma, y ahora es el momento de pulir las esquinas ásperas. Para hacer esto, vamos a utilizar las preguntas de Deck of Lenses y enfocarlas en áreas de nuestro juego que creemos que necesitan mejoras..
Artículos RelacionadosHay cinco áreas diferentes relacionadas con el diseño del juego que puedes abordar con Deck of Lenses para mejorar tu juego:
Por ejemplo, en este momento siento que mi juego no está involucrando al jugador tanto como quiero, así que busco una carta con el símbolo de la burbuja de pensamiento. En este caso dibujo "La Lente de la Curva de Interés":
Esta tarjeta hace varias preguntas para ayudarme a pensar sobre los picos de interés en la curva de interés que debe tener mi juego y la forma en que fluctúa a través de la experiencia del juego.
Por lo tanto, si siente que en este punto le falta juego a cualquiera de estas áreas, puede comenzar a hacerse las preguntas que se encuentran en las cartas. En base a estas preguntas, puede comenzar a trabajar para mejorar esa debilidad.
Una vez que haya terminado de crear y poner su idea en la prueba de esfuerzo de la lente, es hora de venderla y compartirla.!
El pitcheo es algo que todo diseñador de juegos necesita saber cómo hacerlo. Estos son mis consejos básicos para tener un tono decente y limpio:
Propina: Recuerde que hay dos atributos principales que debe tener un diseñador de juegos: uno de ellos es hacer preguntas, el otro es escuchar. Cuando escuchas los comentarios constructivos de diferentes personas, pueden darte respuestas basadas en sus perspectivas. Esto es crucial para un diseñador de juegos. Muestra tu juego a un grupo de personas, desde un jugador hardcore hasta tu madre, de esa manera puedes entender lo que cada uno de ellos ve en tu juego..
Como se puede ver en el transcurso de este artículo, pasamos de cero a una idea en bruto, luego desarrollamos el personaje, analizamos y probamos la idea y finalmente el tono. ¡Felicidades, acabas de diseñar un juego! Pero ... esto no es algo que puedas hacer una vez y olvidarte; tienes que practicar todo el tiempo.
Te recomiendo que observes cuidadosamente tus experiencias diarias y pienses "¿Puedo hacer un juego basado en esto?" Una vez que tenga una idea que suene divertida, escríbala en su herramienta de diseño de juegos diminutos y comience a trabajar en ella lo antes posible. Además, no limites tus talentos de diseño de juegos al mundo digital; no es necesario estar frente a una computadora para crear excelentes ideas de juegos. Compre arcilla, marcadores y hojas grandes de papel y comience a crear prototipos de juegos de mesa.
Muchas gracias y sigue diseñando..
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