Si alguna vez te has sentado en un DAW y has pensado, Voy a hacer el próximo gran éxito, pero no sé cómo comenzar la pista o qué hacer, entonces este tutorial es para ti.
Si bien es posible que le moleste que las ideas no solo fluyan de usted a la DAW, debe saber que este es un problema muy común para los productores. Afortunadamente, este también es un problema que puede solucionarse con un poco de creatividad y preparación..
En este tutorial compartiré mi lista de diez consejos de producción para que comiences tu nueva pista y la finalices..
El mercado actual para el software de producción musical no tiene escasez de herramientas. Los nuevos avances tecnológicos han generado más y más complementos de nuevas empresas..
Puedes tener cien ecualizaciones diferentes, doscientas reverberaciones diferentes y cincuenta sintetizadores diferentes, y utilizarlos todos para comenzar a escribir tu próxima canción..
Esto puede parecer una buena idea, aunque muy costosa..
Sin embargo, intentar utilizar una gran cantidad de complementos diferentes solo te distraerá del proceso de escritura de la canción. Te sorprenderás al descubrir cómo funcionan los complementos en lugar de intentar crear la siguiente canción..
Por eso le recomiendo que elija un número limitado de herramientas que conozca bien y se adhiera a ellas durante el proceso de creación..
Cuando se encuentra en las primeras etapas del proceso de creación, las ideas aparecen y desaparecen rápidamente y el hecho de poder capitalizar estos arrebatos de creatividad hace que la progresión de la pista avance..
Saber exactamente lo que pueden y no pueden hacer los complementos le permite crear sonidos específicos que llegan a su mente sin tener que pensarlo..
Te recomiendo que comiences con cinco complementos diferentes en la caja de herramientas y apégate a ellos. Para referencia, estos son una lista de los cinco complementos que utilizo para iniciar mis pistas:
Al comenzar una pista, si la idea, la creatividad o la emoción no están ahí, terminar esa pista puede parecer casi imposible. Su objetivo debe ser eliminar cualquiera de las variables que ralentizan el proceso creativo..
Una forma segura de matar la creatividad y el impulso es desplazarse por las infinitas muestras y ajustes preestablecidos que tiene en la computadora. Si hay demasiadas muestras y ajustes preestablecidos para elegir, quedará abrumado e indeciso..
La solución simple es crear una carpeta de muestras y ajustes preestablecidos antes de comenzar una nueva pista.
Revise las bibliotecas de muestra y predeterminadas y extraiga los sonidos que complementarán el estilo que está tratando de crear. Producir solo con los sonidos seleccionados. Puedes regresar y cambiarlos más tarde cuando estés en la fase de mezcla..
Por ahora solo desea una colección de sonidos complementarios que están listos para ser incluidos en la pista sin tener que desplazarse por una biblioteca gigantesca. Tener esta limitación también te obligará a ser más ingenioso y creativo con los sonidos.
Tener muchas carpetas de diferentes géneros disponibles ayuda enormemente.Mantener los sonidos frescos y emocionantes es una de las muchas alegrías de producir música..
No tiene que seguir un conjunto de reglas estrictas y usar los mismos sonidos reciclados una y otra vez, así que no tome el mismo sintetizador que siempre usa para hacer bajos. Retire el bombo de la muestra, por ejemplo..
El uso de sonidos no convencionales para los diferentes elementos en las pistas es una forma de agregar interés sonoro y mantener el proceso de creación nuevo y emocionante, que a su vez lo mantiene en el flujo creativo por más tiempo..
Si estás haciendo una pista, intenta procesar una muestra de bajo.
Para obtener un sonido rápido, sintonice y aplique capas de percusión.
Las posibilidades son infinitas. No tiene que usar siempre el mismo sintetizador o tipo de muestra. Con un poco de creatividad y experimentación, puedes crear elementos únicos en tus canciones que nadie ha escuchado antes, así que comienza a experimentar..
Otra forma de aumentar la creatividad es crear una carpeta de canciones favoritas y videos inspiradores. Escuchar esto cambiará tu estado de ánimo y la inspiración comenzará a emerger.
Funciona porque todos los productores están influenciados por canciones y artistas que los inspiran, así que aprovechar esa inspiración inicial antes de comenzar una nueva canción te pone en la mentalidad correcta.
Ver un video de un artista favorito, alguien que practica paracaidismo o lo que sea que te inspire, juega un papel muy importante en tu creatividad..
No hay nada mejor que una sesión de improvisación antigua para generar nuevas ideas..
Abra un DAW, cargue un parche o instrumento de sintetizador favorito y haga clic en grabar. Vale la pena grabar todos tus pequeños garabatos porque nunca sabes qué pequeño riff te puede inspirar..
Una vez que haya grabado una sesión de improvisación, tome el midi y seleccione las partes con las que se siente que trabaja y comience a construir una canción.
Use la carpeta de creatividad si tiene dificultades con las ideas en la sesión improvisada.
Esto es similar a la sesión de improvisación, pero comienza con el diseño de sonidos y la grabación de resultados.
Coloque un par de acordes o notas que estén en la tecla en la que desea estar, pulse el botón de grabar y comience a programar el sonido..
Un buen consejo aquí es realmente exagerar el sonido para que obtengas algo dinámico e interesante. Para hacer esto cuando estás programando, lleva los parámetros que estás cambiando a sus extremos para que puedas escuchar el efecto completo.
Una vez que hayas grabado suficientes ideas, regresa y corta todas las partes que te parezcan interesantes y comienza la canción.
Utilicé un preset Bass House de SoundShock para volver a muestrear mi ajuste de parámetrosUn gran problema al comenzar una pista es no hacer que el arreglo avance. Así es como puedes atascarte en el temido bucle de 8 barras y no poder salir de él..
Para asegurarse de que sus pistas sigan progresando, tome una canción que tenga el estilo que desea y planifique todas las diferentes secciones de la pista con marcadores de disposición en una DAW..
De esta manera, usted sabrá dónde irán cada uno de los versos, desgloses, caídas, etc., y no tiene que agonizar sobre el arreglo y quedar atrapado en una rutina..
Tener configurados los marcadores de arreglos de este modo te mantiene enfocado en el progreso de la pistaEstos marcadores de disposición se deben utilizar como directrices.
No tienes que atenerse a este acuerdo exacto. Si sientes que ciertas secciones deben cambiarse, haz lo que creas que es mejor para la canción..
El procesamiento de muestras y la reorganización son formas muy poderosas de iniciar ideas..
Cuando esté creando la carpeta de muestra para una nueva canción, asegúrese de agregar bucles de sonidos completos, como bucles de batería, melodías, acordes y voces..
Luego, abra el muestreador de DAW y corte estas muestras a midi. La mayoría de los DAW tienen esta función, consulte el manual para saber cómo hacerlo..
Una vez que se recorta todo el bucle, comience a reorganizar la muestra escribiendo en notas midi. Ideas nuevas se pueden crear a partir de las existentes de esta manera.
Antes de comenzar a programar sus notas, puede procesar el sonido con los complementos fx favoritos para agregar aún más de su sabor personal a la muestra..
Cada género tiene su propio conjunto de sonidos que lo hacen único. Tomar nota de estos sonidos específicos y usarlos para diseñar su propia canción, es una excelente manera de comenzar una canción y crear algo único..
Toma tres o cuatro canciones favoritas de diferentes géneros y escribe lo que te gusta de ellas. Esto podría ser cualquier cosa del tipo de caja que se utiliza, los acordes utilizados en la progresión o el timbre de la línea de bajo..
La clave aquí es obtener una lista de las características específicas de esa canción. Luego, cuando comience a escribir, use esta lista para guiar los sonidos y técnicas que usa.
Todos tenemos pistas sin terminar, grabadas en discos duros, que nunca verán la luz del día. Pero todavía pueden ser muy útiles en futuras producciones..
Abre una melodía sin terminar y comienza a exportar sonidos a tallos. Luego, abra un nuevo proyecto y comience a procesar sus sonidos con sus efectos favoritos y reorganizando.
Utilizando Parte y pica aqui es muy efectivo.
Utilizar cualquiera de estos consejos o una combinación de ellos es una excelente manera de mejorar su estado de ánimo, creatividad y productividad cuando comienza una canción. Esto te ayudará a terminar más canciones y evitar rutinas creativas..
Le animo a probar cada uno de estos consejos para que pueda ver cuán efectivos son. Con un poco de práctica y paciencia, ya no te quedarás sin ideas y podrás mantener el impulso y la emoción necesarios para comenzar y terminar canciones..