Share
Este tutorial es para productores que no tienen kits de batería o tambores. El uso de patadas de bibliotecas de muestras es una buena opción para la producción, pero muchos productores, incluido yo, piensan que usar las muestras de otras personas no suena lo suficientemente exclusivo. Si quieres hacer patadas únicas tienes que hacerlo por tu cuenta..
No tienes que comprar una caja de ritmos cara o kits de batería reales. Tienes que comprar o descargar algunas excelentes bibliotecas de tambores, y utilizarlas para crear algunas fantásticas e increíbles patadas que serán la base de tu canción..
¿Por qué es esto tan importante? Escuche un disco de baile del mejor artista como Armin Van Buuren, Garreth Emery, Ferry Corsten y se dará cuenta de que la patada es el elemento más importante de su canción. La forma en que damos forma al sonido de una patada es una de las decisiones más creativas que tenemos que tomar: controlamos aspectos como la solidez, la fuerza, el grosor y la rapidez. Si tus patadas carecen de energía o son demasiado suaves, no traerán satisfacción en la pista de baile.
Para obtener los mejores resultados, use Playpack (descargue los archivos de origen más arriba) para seguir este tutorial paso a paso en Ableton Live.
La técnica que quiero mostrarte es la patada en capas. La idea básica es que las capas de diferentes muestras de patadas y mezclarlos. El resultado es una patada completamente nueva..
Para entender las capas no es necesario tener un doctorado en frecuencias. Necesitas entender bajo, medio y alto. Necesitas entender cortar y realzar, filtrar y ADSR..
Pero antes de empezar. Te sugiero que entrenes tus oídos. Escuchar música de calidad. Lo que escuchas y lo que escuchas determinan tu gusto y percepción sobre cómo se debe presentar un sonido. Es el arte de escuchar. Si no está escuchando música de calidad y solo se trata de pistas de "basura" mal producidas al azar (que lo crean o no se reproducen muy a menudo en la radio) no tiene posibilidad de hacer buenas pistas y buenos golpes. La sintonización de tus oídos y tu mentalidad con las frecuencias correctas es crucial para una buena combinación.
Necesitamos tener las cosas correctas en cada canal; si pones los efectos incorrectos en los canales, no podrás mezclarlos. Así que necesitamos un Simpler, un EQ Eight, un compresor y un espectro. Con el espectro puede analizar los armónicos fundamentales de la patada y realizar experimentos de los rangos de frecuencia de las patadas sobre la marcha. Puedes probar diferentes efectos, pero estos te dan suficiente para construir tus propias patadas..
El dispositivo más valioso para este tut es el excelente dispositivo de muestra de Ableton, el más simple. El Simpler es un instrumento que integra los elementos básicos de una muestra con un conjunto de parámetros de sintetizador clásicos..
Ya he configurado tres canales porque usaremos tres muestras de patadas individuales. Las muestras más adecuadas para esta técnica simple son probablemente de las bibliotecas del club y de la casa. Los estoy colocando uno encima del otro, y eventualmente les enviaré un nuevo canal de audio. Usaré tres patadas y tres rangos de frecuencia separados: el medio, el sub y el alto (lo llamo ataque). Y por último, pero no menos importante, los agrupo..
No te olvides de crear un clip MIDI para cada canal. Use un patrón de 4/4 en bucle de una barra estándar, una cuadrícula y coloque una patada cada 1/4 en C3. Tenga en cuenta que nuestra muestra debe estar en C3, o al menos debe transponerse adecuadamente si la tonalidad original es diferente. Ajuste el tempo general a alrededor de 135 bpm.
He elegido de diferentes bibliotecas de género porque mi objetivo era hacer una patada muy especial. El primero proviene de una patada de Clubhouse porque tiene un ataque ruidoso alto, por lo que su mordida crea atención en mi pista. Escuché muchas producciones con patadas que carecen de transitorios para que el público no sienta el ritmo suficiente para correr a la pista de baile..
Por eso es muy importante buscar en tus bibliotecas y encontrar una patada que tenga un ataque fuerte. Una vez que encuentre uno, llévelo al más simple. Este es nuestro primer elemento, pero no necesitamos toda la patada, así que use la perilla de longitud y gire alrededor del 35.7%.
¡Escucha de nuevo! ¿Notaste que las sub frecuencias han desaparecido? Ese era nuestro objetivo. Solía girar la perilla alrededor de 7-8%, así que solo mantengo el efecto transitorio de la patada. Pero no fue una buena idea porque más adelante no puedo mezclar las dos o tres patadas juntas porque la primera patada fue demasiado corta para conectar con las otras.
Siento que lo transitorio no tiene suficiente energía y morder. Al enfatizar los armónicos aumentamos la definición de los sonidos. Los armónicos inferiores son más fuertes que los armónicos superiores. Por ejemplo, el segundo armónico es más fuerte que el vigésimo armónico. Así que se necesita un compresor para enfatizar lo transitorio. Creo un preajuste de compresor desde cero que se parece a lo siguiente:
Tenga en cuenta que al aumentar el ataque del compresor se enfatizan las altas frecuencias del transitorio, y al disminuir el tiempo de liberación aumentan las frecuencias silenciosas. Agregué un ecualizador EQ Eight para corregir los choques de frecuencia con las otras dos muestras de patadas..
El siguiente bombo es de la misma biblioteca. Esto dará un poco de rango intermedio bajo y bajo para que nuestra patada tenga suficiente energía para bombear en los clubes. Esta vez no necesito los primeros milisegundos del transitorio porque la patada anterior hizo el trabajo, así que gire la perilla de inicio al 15.9%. Baje el volumen con -7.65 para que coincida con el volumen general de las dos patadas. También puede hacer lo mismo con el control deslizante de volumen de la pista del mezclador..
Toca el mismo clip MIDI junto con la primera patada y oirás que algo no va bien. Sí, tienes razón, las dos patadas están desafinadas. Un consejo rápido es que si algo suena mal, compruebe primero que las dos patadas estén en sintonía. Decido que el transitorio es casi un semitono más alto, así que bajo uno y hago algunos ajustes finos con el mando de desafinación..
Ahora escucha de nuevo. Es mucho mejor, pero no es perfecto. Utilizo el filtro de paso bajo 12 más simple para eliminar la alta frecuencia restante. Se debe hacer porque las altas frecuencias amenazarán el primer transitorio de patada. A continuación, agrego otro compresor a este canal porque siento que tiene demasiado pico en el rango medio inferior..
Ahora tiene un impacto mucho mayor. El rango inferior es mucho más fuerte. Mientras tanto, baje alrededor de 622 Hz en la patada transitoria para que no sea demasiado estúpido..
La última patada es responsable de las sub frecuencias del terremoto. Esta patada desde una biblioteca de trance. Busqué una patada que tenga una cola muy prominente: la cola del sonido será nuestra fuente principal. Lo llevé al último canal. Puse la perilla de inicio alrededor del 10% y aplico un filtro de paso bajo 24 y filtro las frecuencias altas. Después de eso, uso el botón de resonancia del filtro para presionar un poco más las frecuencias bajas.
Así que tenemos todas las patadas juntas. Vamos a hacer algunos ajustes finales. Agregué un compresor, un ecualizador y, finalmente, un complemento de maximizador a mi canal de grupo..
Las patadas tienen dos componentes espectrales primarios: el impacto y el ataque. Estos dos componentes se resuelven estrechamente a los mínimos y medios altos respectivamente. Dentro de estos dos rangos, diferentes frecuencias tienen un efecto diferente. Por ejemplo, 60 Hz podría producir más fuerza, mientras que 90 Hz más de golpe. La danza y el hip-hop podrían beneficiarse de la fuerza robusta, mientras que el rock y el pop podrían beneficiarse de un golpe sólido.
En los medios altos, cuanto mayor sea la frecuencia, mayor será el clic. Un impulso saludable de alrededor de 8 kHz puede producir el clic de la máquina de escribir que muchos asocian con el heavy metal. Los bajos medios de la patada tienen poca oferta, y atenuarlos puede despejar el espacio de recursos para los armónicos de bajo orden de otros instrumentos. En los momentos altos, las patadas tienen muy poca energía valiosa, que a veces se enreda con el siseo. A menudo, pasar de los máximos de una patada pasaría desapercibido.
De acuerdo con estos principios, utilicé un compresor para obtener una patada ligeramente más fuerte y más fuerte sin hacer que la alta frecuencia del transitorio sea más fuerte. Así que gire la perilla de liberación más de 250 ms. Levanto la perilla de salida alrededor de 22 dB debido a la fuerte compresión. Apenas uso el maquillaje automático porque no es preciso, es demasiado fuerte y, a veces, es demasiado silencioso. Le sugiero que use la perilla de salida sin la ganancia de maquillaje automático. Ahora nuestra patada es mucho más fuerte..
El siguiente es un ecualizador. Proporciono una imagen sobre el rango de frecuencia de una patada y los rangos de frecuencia relevantes.
Agregué dos bandas Primero (Freq = 433 Gain = 2.7 Q = 0.71) para eliminar algunas frecuencias bajas porque era un poco demasiado alto. Banda 2 (Frec = 5.79 kHz Ganancia = 2.48 Q = 71) y elevé el nivel de salida en 1.31 dB para que el ataque de la patada sea más fácil de escuchar claramente.
Baje el volumen de la patada secundaria aproximadamente 5 dB porque siento que era un poco demasiado.
Finalmente puse un Ultramaximizer L1 + de Waves para comprimir un poco más el bombo, lo que evita picos extremos durante los rellenos de patadas. Los ajustes (Umbral -3.0 Fuera del techo -1 dB) crean una amplitud de patada consistente sin restringir demasiado la dinámica. Puedes usar cualquier tipo de plugin maximizer.
Así que hemos terminado el trabajo. Ahora solo necesitamos rebotar y liberar algo de potencia de CPU. Creo un canal de audio y en la sección I-O configuro el audio para este nuevo nombre de canal, Kick Final. Puse el monitor en el canal final de patada. Pulse el botón de grabación y obtendrá la muestra de patada. Simplemente recórtelo en una barra de 4/4 o lo que quiera, y utilícelo en sus producciones.
O puede congelar el canal del grupo (haga clic derecho en el nombre del canal, luego seleccione "Congelar"), convirtiendo automáticamente el clip MIDI en un clip de audio. (No se preocupe, puede "descongelar" la pista si lo desea). Mantenga presionada la tecla Ctrl y arrastre y suelte el clip en un nuevo canal de audio. Así que escucha nuestra muestra de patada final..
Esta técnica funciona bastante bien para mí. Espero que les resulte útil y útil. He incluido un Ableton Playpack con el archivo MIDI dentro. Gracias por leer y hacer música feliz.!
Accentsconagua