Cómo grabar audio de alta calidad para cine y TV

He sido ingeniero de sonido profesional durante 18 años, así que cuando me involucré en hacer una película independiente, pensé que la grabación del audio no debería presentar demasiados problemas. Que equivocado estaba yo. Aquí le mostramos cómo evitar todos los errores que cometí y grabar audio de alta calidad para sus películas..

Imagen en miniatura a través de lucky kidXX.

Hay una decisión muy importante que debe tomar antes de comenzar a filmar algo, y es si desea grabar su audio en la cinta de video o no. Ya sea que se trate de MiniDV, HDV, DVCPro o uno de los nuevos sistemas sin cinta, tiene la opción de grabar en la cámara o en un dispositivo externo como una grabadora de disco duro o incluso una computadora portátil.

Ambos métodos tienen sus ventajas. Los amplificadores de micrófono, incluso en cámaras de video digitales de buena calidad, no son tan buenos, pero el audio capturado en la cámara ya está sincronizado (bastante) y es mucho más fácil seguirle la pista. Por otra parte, las cámaras generalmente solo tienen 2 canales de audio, a veces 4, pero con un dispositivo externo puede tener tantos canales de audio como desee.

Decidimos grabar nuestro audio en la cámara, solo para mantener las cosas lo más fácil posible.

A continuación, vas a necesitar micrófonos. Deshazte del micrófono que venía con tu cámara. Incluso las buenas cámaras tienen micrófonos más o menos en ellos. Consigue un condensador de escopeta decente. Empiezan a alrededor de $ 300 por una buena, pero puedes gastar tanto como quieras. Obtén lo mejor que puedas permitirte. Si el presupuesto lo permite, obtén también un micrófono de corbata inalámbrico. Estos pueden ocultarse en los actores y capturar un sonido muy limpio..

Todo lo que necesita ahora es una barra para su micrófono. Puedes hacer uno (hay muchos sitios web que pueden mostrarte cómo) o comprar uno. Incluso los más baratos funcionan muy bien. Un dispositivo realmente importante es el soporte de suspensión para el micrófono, que evita que los golpes físicos y las sacudidas terminen como ruidos que entran en tus grabaciones. Una gran mayoría de estos provienen solo del manejo del polo de la pluma..

También necesitarás una cubierta esponjosa para que tu micrófono evite que el viento te cause problemas. Hay muchos de estos en el mercado, pero los líderes del mercado son caros y, según mi experiencia, valen la pena porque hacen un trabajo mucho mejor..

Finalmente, necesitarás un juego decente de auriculares. Yo uso Beyer DT100s. Cualquier cosa con una respuesta de frecuencia decente estará bien, pero creo que un diseño cerrado funciona mucho mejor cuando se graba en entornos ruidosos..

Descubrirá que mantener el micrófono fuera de tiro es bastante complicado, pero debe perfeccionar el arte, ya que cuanto más distancia coloque entre el micrófono y el actor o actriz, mayor será el "sonido de la sala" que captará. . Esto puede ser malo.

Tómese el tiempo para escuchar algunas grabaciones de prueba de su conjunto. Es posible que deba humedecer el equipo con mantas y espuma (por supuesto, fuera de la vista de la cámara) para obtener una señal lo suficientemente seca como para pegarla. El micrófono tie-clip realmente te ayudará cuando tengas menos acústica ideal en el set, ya que está lo suficientemente cerca como para que la voz sea alta y clara sin demasiado ambiente..

Operar el auge requiere práctica. Necesitas apuntar el micrófono directamente a la boca de quien esté hablando. Si se trata de una conversación, debe rotar o girar el micrófono a cada altavoz en sucesión. Es bastante difícil de hacer, pero los resultados cuando se realizan correctamente son mucho mejores que simplemente obtener el micrófono en el lugar correcto.

Aquí hay algunos consejos que recogí en el camino:

  1. Asegúrese de que el director y el equipo saben que no deben gritar "cortar" o cualquier otra cosa hasta que la escena haya terminado. Necesita un pequeño espacio después de la última línea para facilitar la edición.
  2. Haz que todos en el set apaguen su teléfono celular.
  3. Comprueba si hay sillas y tablas del piso relucientes. Trata con ellas antes de comenzar a disparar..
  4. Capture al menos un minuto de tono de la habitación antes o después de que haya terminado la escena. El tono de la habitación es el ruido del conjunto sin ningún tipo de diálogo. Es realmente útil durante la edición para parches tomados juntos..
  5. Haga una visita al sitio de cualquier conjunto al aire libre. El ruido del tráfico, los sitios de construcción y otros ruidos extraños pueden hacer que un conjunto sea inutilizable.

Siempre revise el audio antes de que alguien abandone el televisor, por si necesita volver a hacerlo. Es demasiado tarde una vez que se han ido y el set ya no está disponible.!