Cómo rehacer Soul Survivor por Young Jeezy y Akon

Cuando el rapero Young Jeezy entró en el estudio con Akon para crear "Soul Survivor", el concepto detrás de la canción era oscuro. Más evidente en el video musical (basado en la película de Roc-A-Fella "Paid In Full"), la canción es esencialmente una historia sobre la vida en las calles..

Por lo tanto, cuando Tha Bizness y DJ Toomp manejaron la producción de la canción, necesitaban crear un instrumental que estuviera a la altura de ese sentimiento. En este tutorial, vamos a analizar qué hizo que la canción se sintiera tan oscura, y también qué tipo de elementos se utilizaron para crear una canción # 4 Billboard Hot 100.

Tutorial republicado

Cada pocas semanas, revisamos algunas de las publicaciones favoritas de nuestros lectores de toda la historia del sitio. Este tutorial fue publicado por primera vez en diciembre de 2008..

Esto es lo que vamos a crear:


Introducción

Al igual que con los tutoriales anteriores, la mejor manera de comenzar es desglosar cada uno de los elementos de la canción y comenzar a pensar cómo se volverá a crear. Si está componiendo su propio trabajo original, primero siéntese y piense en su instrumentación.

En "Soul Survivor", los elementos principales son:

  1. Tambores: Patada, palmada, platillo de paseo. Tuve un debate bastante largo con un colega sobre qué sonido se usaba para el hi-hat, pero finalmente me convenció (correctamente) de que es un platillo de paseo..
  2. Instrumentos de cuerda: Hay cuerdas para la sección de introducción que tienen casi una sensación de legato, luego hay cuerdas para los versos que también continúan a través del coro..
  3. Golpe orquestal: El golpe orquestal que le da un poco de 'roll' a la pista..
  4. Latón: Hay dos piezas para el latón aquí. Hay una sección de latón inferior que se usa tanto para el coro como para las pequeñas secciones de latón en la canción, y luego hay una sección de latón de tono más alto que acompaña al coro..
  5. Cuerdas Pizzicato: Destacadas en el hip-hop de estilo sureño, las cuerdas de pizzicato apenas se notan, pero añaden una dinámica al coro..
  6. Campanas Las campanas son probablemente el segundo elemento más importante detrás de las cuerdas. Ayudan a dar el toque melódico y oscuro..

Paso 1 - Configuración + Batería

Sorprendentemente, de todas las canciones que he rehecho hasta el momento, inicialmente fui el más alucinante en este tema. Sabía que era un poco más lento, hacia el sur, pero en la programación inicial de la batería, puse el tempo en 96 BPM. Cuando agregué el platillo de paseo, la pista sonaba terrible, así que tuve que restablecer el tempo. El tempo final con el que me quedé es de 83 BPM.

Una de las cosas más complicadas con la producción es que la canción tiende a sonar cada vez más rápido a medida que se agregan más elementos. En cualquier caso, aquí están los ajustes de configuración que utilicé:

  • Tempo: 83 BPM
  • Firma de tiempo: 4/4
  • Bucle: en
  • Cuantizar durante la grabación: activado

Ahora, configura la pista como siempre, yendo a Crear> MClass Mastering Suite Combi, y Crear> Mezclador 14: 2.

A continuación, es en la configuración del tambor. Ir Crear> Redrum Drum Computer. Cargue Drums.drp (y asegúrese de que las muestras individuales también estén cargadas, debe haber tres). Hice algunos ajustes en los parches para hacer que suenen más como la canción, que se puede ver cargando el parche Drums y luego solo mirando las perillas que se ajustaron.

Sin embargo, aún es necesario hacer otra adición importante, así que sigamos trabajando. Con su caja de ritmos seleccionada, vaya a Crear> RV7000 Advanced Reverb. Ahora, solo ponemos esta reverberación en todos nuestros tambores, pero solo lo queremos en nuestro tambor de patada, así que tenemos que hacer algunos cambios..

Presione 'pestaña' para voltear el cableado de la caja de ritmos. Verá que las líneas Redrum Stereo Out ahora se enrutan a la entrada de audio del RV7000, y la salida de audio del RV7000 se enruta al mezclador. No queremos eso, solo queremos la reverberación en nuestros bombos..

Saque el Stereo Out del Redrum y vuelva a enrutarlo al mezclador principal (solo seleccione el canal 2). Ahora debería ver dos canales en el Mezclador, uno que dice "RV7000" y uno que dice "Redrum". Ahora, tome la salida de audio izquierda y derecha del canal 1 de Redrum y vuelva a enrutarla a la entrada de audio del RV7000.

Para resumir lo que acabamos de hacer, creamos una Reverberación RV7000. Los canales de Redrum se enrutaron automáticamente a través del RV7000, que agregó reverberación a todos los canales. Sin embargo, solo queríamos reverberación en la batería, así que redirigimos la salida de Redrum al Mezclador (como estaba originalmente), y luego seleccionamos solo nuestro canal de patadas para pasar por la Reverberación.

A continuación, cargue el parche AllWarmPlate.rv7 para aplicar la configuración adecuada a la Reverb RV7000.

Esa es probablemente una de las partes más difíciles del tutorial, así que ahora que lo hemos dejado de lado, configuremos nuestros patrones de batería. Hay 3 patrones utilizados en este tutorial, pero cada uno se basa en el siguiente. Establezca la longitud en 32 pasos y la resolución en 1/32.

Patrón 1:

  • Patada 1, 7, 13, 21 (paso 5 del segundo 16).
  • Aplauda en 9, 25 (paso 9 del segundo 16)
  • No hay platillo de paseo.

Patrón 2:

  • Usa el patrón 1 arriba.
  • Agregue el platillo de paseo en 1, 5, 9, 13 (para ambos conjuntos de 16).

Patrón 3:

  • Usa el patrón 2 arriba.
  • Ajuste la dinámica a suave, y agregue platillo de paseo en 3, 7, 11, 15 (para ambos conjuntos de 16).

Paso 2 - Cuerdas

Hay dos partes de cadenas que son necesarias aquí.

La introducción es una característica común de las canciones que involucran a artistas de Konvict Music. Es de suponer que es un 'estilo de marca registrada' y hace que sea relativamente fácil identificar las canciones de Konvict. Generalmente involucra cuerdas, aunque hay pistas que usan el piano ("Change Up" de Fabolous & Akon, o "I Tried" de Bone-Thugz-N-Harmony serían algunos ejemplos).

Ir Crear> Muestra NN-19, y cargar el parche BigStringsThin.smp. No creo que haya hecho ningún cambio en el parche de sonido, aunque podría haber modificado el sostenido. Independientemente, ahora toca la melodía de abajo.

Ahora, usando el mismo parche, vamos a tocar las cuerdas de la melodía. Es una sensación de "puñalada" de orquesta, pero este parche funcionará bien para emularlo. Toca la línea de melodía de abajo, pero asegúrate de mantener la velocidad de la nota cercana al estándar. Algunos errores humanos son buenos, pero si el sonido se hace cada vez más fuerte o más suave, se notará..


Paso 3 - Campanas

Bien, ahora es el momento de agregar las campanas. Este es el elemento que hace que la canción tenga una sensación melódica y oscura..
Ir Crear> Subtractor Sintetizador Analógico, y cargar DreamVibes.zyp. Ahora, hice ediciones en el parche para hacer que la campana suene más como la canción. La campana necesitaba un poco menos de sostenido, y un poco más de lanzamiento, así que edité los sobres de Mod, Filter y Amp en consecuencia. Toca la melodía bastante simple que se ve a continuación..


Paso 4 - Hit orquestal

Ahora, vamos a crear el golpe de orquesta. Ir Crear> NN19 Sampler, y cargar BIGSTRINGS.smp.

Toca la línea de una nota que se ve a continuación. Tenga en cuenta que se incluye parcialmente en el siguiente clip, pero así es como le da la sensación de "rodar".


Paso 5 - Latón

Para el latón, hay tres partes que deben completarse.

  1. El latón en los versos..
  2. El coro inferior de latón..
  3. El coro más alto de latón..

Comencemos con el latón en los versos (ya que el parche que usa también se usa para el latón del coro inferior).
Ir Crear> Muestreador avanzado NN-XT, y cargar la sección de latón baja..

La forma en que se creó este parche fue comenzando con el parche de la sección Brass de Reason.

Luego, hacer clic en la pequeña flecha del "Editor Remoto" permitió editar la sección.

Bajé el nivel de la envolvente del amplificador (ver esquina de la derecha), para el saxo alto y barítono. Cuando creé el Upper Brass, subí el nivel de trompeta.

Con eso de lado, vamos a crear las dos secciones para el latón inferior. La primera es solo una pequeña sección para los versos, que se ve a continuación..

Esa es la parte que va en los versos. Ahora, vamos a pasar a crear el latón para el coro. Usando el mismo parche que ya teníamos cargado, toca las notas de abajo. Esta sección es bastante compleja desde un punto de vista musical, y probablemente se necesitarán algunos intentos para hacerlo correctamente..

Bien, ahora tenemos que hacer el latón superior. Crea otra muestra NN-XT yendo a Crear> Muestreador avanzado NN-XT y cargue la sección superior de latón. Ahora, toca la sección que se ve abajo..


Paso 6 - Cuerdas Pizzicato

Lo siguiente son las cuerdas de pizzicato. Apenas se notan en el instrumental final, pero le agregan un poco de sabor a la canción. Comencemos por crear dos nuevos muestreadores NN-XT. En uno, cargue VCS Pizz.sxt, y en el otro cargue VLN Pizz.sxt. Uno es un pizzicato para violonchelo, el otro es un pizzicato para violín. Toca las notas de abajo para ambos instrumentos.


Paso 7 - Estructura de la canción

Ahora es el momento de configurar la pista final. Cada sección que creamos arriba está simplemente superpuesta una sobre otra.
Lo que tenemos que hacer es ampliar la pista y configurar el diseño de la canción. Esto se logra escuchando a través del instrumental original y escuchando la estructura y la forma de la canción. Así es como se ven los primeros dos versos y coros..


Conclusión + envolver

Bueno, aquí está el producto terminado de la tercera entrega de la serie de remake de pistas. Esperemos que todos aprendan algo de este tutorial. Todos los sonidos y parches están incluidos en el tutorial Play Pack..

Puedes escuchar el producto final de nuevo aquí:

Difunde el tutorial a cualquiera que creas que obtendrá algo de él, y deja un comentario si lo disfrutaste. Además, si tiene una solicitud de una canción que le gustaría volver a hacer, hágamelo saber en los comentarios..

Un agradecimiento especial a mi amigo Evan Warner por ayudar a reproducir algunas de las secciones de esta canción y por escuchar mis interminables divagaciones sobre la selección de sonido..

Descargue el paquete de reproducción para este tutorial (1.3MB)

Contenido

  • Archivos de origen del motivo
  • Muestras de WAV
  • Parches de razon