Mejora las mezclas de audio con estos 3 trucos de compresión

La compresión puede ser un poco de un arte oscuro. Se necesita algo de tiempo para envolver la cabeza en torno a cómo funciona. Pero, incluso entonces, hay todo un mundo de oportunidades para que profundices en tu comprensión de la compresión..

A pesar de la simplicidad de esta herramienta, hay innumerables formas de usarla. Una vez que haya envuelto su cabeza en torno a la compresión básica, puede comenzar a utilizar técnicas de compresión avanzadas que brindan más control, nuevas oportunidades y, en última instancia, mejores mezclas..

En este tutorial aprenderás tres técnicas avanzadas de compresión:

• compresión serial
• compresión de cadena lateral, y 
• compresión paralela

Dominar estas técnicas es el siguiente paso para entender realmente la compresión y usarla con precisión..

Antes de intentar utilizar estas técnicas en sus propias mezclas, debe tener una comprensión sólida de la compresión. Es importante caminar antes de correr. Pero, si ya está seguro con un compresor, siga leyendo.

Más control dinámico con compresión serial

Una de las razones principales para usar la compresión es nivelar la dinámica. Al comprimir los picos más altos y luego aumentar la señal general (lo que aumenta el volumen de los picos más bajos), está creando una consistencia más dinámica en la fuente.

Los bits ruidosos se vuelven más silenciosos, los bits más silenciosos se vuelven más fuertes, y lo que sea que esté trabajando se vuelve más fácil de colocar en la mezcla y permanece en un nivel más constante. Con la voz en particular, esto es importante. Necesita la voz principal para sentarse en la parte superior de la mezcla en todo momento. Para lograrlo, necesitas compresión..

Pero muchas fuentes, como las vocales, varían bastante en términos de volumen. Un segundo, el vocalista está susurrando, o el bajista está tocando una nota alta tranquila, y al siguiente segundo, el vocalista proyecta su voz, o el bajista comienza a escarbar en un traste más bajo..

Necesitas mucho control dinámico en estas situaciones. Si confía en un compresor para hacer esto, puede eliminar rápidamente la vida y la energía de la fuente. Con algo como voces principales, se requiere la automatización del volumen, así como la compresión.

Pero hay otra técnica de compresión que reduce los efectos negativos de la compresión pesada. Me gusta llamar a esto compresión incremental, otros se refieren a ella como compresión serial. De cualquier manera, el objetivo y el resultado es el mismo..

Al utilizar varios compresores en una fila, en lugar de depender de un solo compresor, puede aplicar un control dinámico intenso sin sobrecomprimir la fuente.

Compresión en serie - usando dos compresores a la vez

No consiga un compresor para hacer todo el trabajo pesado. En su lugar, use varios compresores en el mismo canal y permita que cada compresor haga su bit. Usualmente, usar dos o tres compresores en el mismo canal es suficiente.

Puedes llevar esto un paso más allá. Al usar diferentes configuraciones en cada compresor, puede lograr cosas que no son posibles con un solo compresor.

Intente usar un tiempo de ataque más rápido en el primer compresor para capturar los transitorios más fuertes y reiniciarlos. Luego use un tiempo de ataque más lento en el segundo compresor para dejar los transitorios intactos y, en cambio, aplique un control más constante sin perder la agresión.

Creando espacio con compresión de cadena lateral

Esta técnica fue supuestamente descubierta por los DJ de la radio, quienes querían una forma de bajar automáticamente el volumen de la música cuando hablaban por encima..

Esto se logró aplicando un compresor a la música, pero utilizando su voz como el disparador del compresor, en lugar de la música..

Entonces, el compresor sujeta la música como lo haría normalmente. Pero en lugar de limitarse cuando la música se oye fuerte, el compresor se activa cuando la voz se oye fuerte..

Sidechain de compresión en el bajo.

Aunque este descubrimiento inicial fue relativamente simple, podemos usar esta técnica de varias maneras increíblemente útiles al mezclar. Podemos utilizar la compresión de cadena lateral de la misma manera que los DJ de radio, pero a una escala mucho menor..

Esta es mi forma favorita de usar esta técnica ...

Si algo está luchando contra las voces principales por el espacio en la mezcla, hay varias cosas que puedes hacer. Puede ajustar el volumen del instrumento de la competencia o usar el ecualizador para asegurarse de que no estén luchando por el mismo espacio de frecuencia.

Pero además, también puede reducir automáticamente el volumen del instrumento de la competencia para hacer espacio para las voces utilizando la compresión de cadena lateral..

Digamos que la guitarra eléctrica es demasiado abrumadora. Aplique un compresor al canal de guitarra (asegúrese de que el compresor tenga una función de cadena lateral), configure la voz principal como la cadena lateral y aplique aproximadamente 2dB de reducción de ganancia a la guitarra al ajustar la proporción y el umbral.

Comprimiendo la guitarra con una cadena lateral a la vocal.

El objetivo aquí es sumergir la guitarra ligeramente cada vez que se escuche la voz. Usa un ataque rápido y un tiempo de liberación para asegurarte de que se salga del camino rápidamente. Es sutil, pero es una manera increíblemente eficiente de crear más espacio para la voz..

Puede llevar esto más lejos al juntar cualquier instrumento que compita con la voz (guitarras, teclas, caja, vocales de respaldo, etc.) y aplicar una compresión de cadena lateral sutil a todos ellos a la vez en los buses. Muy eficiente.

Procesamiento versátil con compresión paralela

Esta es otra técnica que parece simple pero tiene una sorprendente variedad de usos increíblemente poderosos..

La compresión paralela es el acto de comprimir un duplicado de la fuente, en lugar de comprimir la fuente misma.

Por ejemplo, puede enviar la voz a un nuevo canal de bus, o simplemente duplicar el canal y el audio. Luego, aplicas una gran compresión a esta nueva versión de la voz y la metes debajo de la interpretación vocal original..

De esta manera, la voz nunca baja demasiado, y usted tiene cierto control dinámico sin afectar el rendimiento y la dinámica originales. En lugar de eso, solo estás elevando las palabras más tranquilas, en lugar de comprimir los picos más altos, por lo que el rendimiento original suena más natural.

En esencia, esta es una forma de compresión ascendente, en lugar de compresión descendente. Sube el volumen de los bits tranquilos, en lugar de bajar el volumen de los bits más altos..

Al igual que la compresión en serie, esta es una forma más musical de aplicar una compresión pesada y un control dinámico, sin arruinar la dinámica del rendimiento. Algunos mezcladores dependen en gran medida de esta técnica y rara vez utilizan compresión directa..

Además de usar esta técnica en las voces, otro caso de uso común es duplicar los buses de batería, comprimir fuertemente la nueva versión y meterla debajo de la batería..

Conclusión

Asegúrese de tener un buen conocimiento de la compresión antes de sumergirse en estas técnicas. Luego, una vez que empieces a aplicar estos tres trucos en tus mezclas, puedes lograr cosas nuevas que no son posibles con la compresión normal..

Pero no los utilices por el simple hecho de hacerlo. Si observa un problema en su mezcla que podría resolverse con una de estas técnicas, hágalo..

Recuerda, cada movimiento que hagas debe ser intencional. Piense en estas como nuevas herramientas para su caja de herramientas, y no puede equivocarse mucho.