Haz y mezcla una línea de bajo de 16 notas en ejecución

En este tutorial, aprenderemos cómo hacer y mezclar una línea de bajo de 16 notas de “ejecución”. Escucharás esto en innumerables géneros de baile como el techno e incluso los descansos, pero con el paso del tiempo se ha convertido en sinónimo de trance..

Nota: este artículo contiene audio incorporado que no se mostrará en un lector de noticias. Haga clic de nuevo en el sitio para leer el tutorial con audio, o descargue los archivos de audio al final de la publicación..


Paso 1

Este es un patrón básico en un buen tono de sintetizador: como puede escuchar, esto no tiene por qué ser un parche alucinante, pero algo con un "rasp" superior y un poco de cuerpo es realmente útil para este tipo. de sonido. Moogs y ARP's (revisa las venerables versiones de software de Arturia) son un buen lugar para comenzar cuando buscas tonos. Siempre se puede usar una capa baja y una capa de rango medio si no se produce un sonido que haga todo el trabajo..

Aquí, he colocado las notas para mantenerlas fuera del camino de la patada 4/4. Por lo general, este es un buen plan si está usando un tono de bajos potente, pero hay formas de lidiar con él si realmente necesita un bajo y una patada superpuestos..


Paso 2

La velocidad de la nota se envía al corte del filtro en este parche, por lo que es agradable y fácil darle a cada nota individual su propio valor de corte. Esto crea una textura de línea de bajo más interesante. Obviamente, puede establecer estos valores para lo que mejor se adapte a la pista que está haciendo: a veces es mejor mantenerlos más regulares o repetitivos que los que tengo aquí..


Paso 3

Es hora de reforzar el sonido en sí, así que tomaremos una instancia de PSP VintageWarmer 2. VintageWarmer es una bestia extraña, pero su preset Bass Line Track es ideal para introducir cantidades profanas de bajos. Esencialmente, lo que está sucediendo aquí es que estamos comprimiendo, ecualizando y saturando ligeramente el sonido a la vez, así que si no tienes VintageWarmer, puedes replicarlo con otros complementos..

Los ajustes comunes con este ajuste preestablecido reducen el balance de la mezcla y reducen la cantidad de refuerzo bajo. Hará que las cosas se vuelvan gordas y completas, pero no querrás abrumar la pista..

Además, ajuste la limitación al gusto. Es posible que no desee eliminar su línea de bajo, así que trate de concentrarse en obtener un sonido comprimido con carácter cuando esté ajustando esos parámetros.


Etapa 4

Me gusta usar una utilidad de ecualización para controlar los mínimos que introduce VintageWarmer. Puede pensar que es un comportamiento un tanto extraño cuando simplemente podría reducir la cantidad de refuerzo, y tendría razón, a veces es más fácil cuando sabe que hay una gran cantidad de sub para modificarlo suavemente con un EQ secundario. Tomé un poco de inmersión alta alrededor de 9k en este sonido ya que había algo de dureza allí. Necesitas un ecualizador clínico para esto. El EQ incorporado en su DAW probablemente será suficiente.

La dureza es generalmente muy subjetiva en el trance en este momento, y algunos de los principales productores están usando un nivel realmente sorprendente: depende de usted si desea seguir esta tendencia o no..


Paso 5

Ahora tenemos un sonido decente en el lugar, tocando un patrón que nos gusta, es hora de tratar de encajarlo en la mezcla. Para empezar, voy a usar un duck de cadena lateral, así que crearé un canal con un bombo "silencioso". Lo he llamado "gatillo".

Este canal no se reproduce a través de la salida maestra, por lo que no escuchas esta patada adicional. La salida se ha enviado a la entrada de un compresor Sonalksis en un canal llamado "BOMBA" ...

Aquí está el compresor que estamos usando. Ahora solo necesitamos enrutar nuestra línea de bajo a través de ella y luego tocar con los ajustes hasta que obtengamos una notable "succión" cada vez que golpee el bombo. Esto ayudará a evitar choques desagradables entre el bajo y la patada..

Si eres un aficionado a la compresión y sabes exactamente lo que estás haciendo con estas configuraciones, eso es genial. Sin embargo, encontrará muchos productores que simplemente modificarán hasta que el sonido sea efectivamente lo que se necesita, así que no se preocupe si no está totalmente familiarizado con cada parámetro. Sigue trabajando en ello, ya que hacer que este aspecto parezca correcto puede ser bastante desafiante..

Puedes escuchar el efecto con la patada jugando aquí:


Paso 6

Ese tono de bajos central suena bien, pero tal vez podría hacerlo con una capa. Aquí hemos usado un tono de sintetizador básico con algunos de los efectos nativos de Live para crear una capa alta reducida en bits. Si estás agregando máximos, intenta mantenerlos bastante bajos en la mezcla. Si tiene dos capas jugando en el mismo volumen que no se mezclan, puede obtener un molesto sonido de "caricatura" que probablemente no sea lo que estaba buscando..

Las capas a menudo se benefician de una pequeña extensión estéreo y una pequeña cantidad de 4k y / o 10-12k, y puede enviarlas a su pista "PUMP" también si desea que respiren con la línea de bajo.

Aquí está nuestro sonido en capas:


Pensamientos finales

Correr las líneas de bajo puede ser bastante difícil de hacer bien, pero son una forma realmente poderosa de conducir el ritmo en la mayoría de los tipos de música de baile. Experimentar con qué tan grande es el sonido que puede caber en tu mezcla vale la pena: te ayudará a obtener una buena base para construir todo lo demás..

Escucha esta técnica en uso:

Descarga el Play Pack para este tutorial (2.5MB)

Contenido:

  • Tutorial PDF imprimible.
  • Archivos de sonido.

Puede escuchar el resto de la pista ("Requiem geométrico") de la que se extrajo este tutorial en http://www.nervoustestpilot.co.uk.