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¿Alguna vez te has preguntado qué piensa un ingeniero de masterización de las mezclas que ha dado? ¿Los detalles que oye que el productor se perdió? ¿Las cosas que él deseaba eran fijas durante el seguimiento y la producción? Bueno, hoy te enteras..
Este consejo rápido está escrito por Barry Gardner, ingeniero de masterización único en SafeandSound Mastering.
En estos días, la mayoría de los músicos y productores tienen algún tipo de software de composición musical en casa, ejecutándose en una PC o computadora Apple. Hay una curva de aprendizaje obvia para las personas que están secuenciando su música usando una estación de trabajo de audio digital. La grabación y mezcla de alta calidad es un desafío en sí mismo..
Para las personas que ya están haciendo con éxito sus propias producciones musicales, quería cubrir el tema de los detalles sonoros. Todos conocemos el valor de las grabaciones de alta calidad y las buenas mezclas. Estas habilidades muestran su música al máximo y transmiten su mensaje sin obstáculos al oyente.
Como ingeniero de masterización, a menudo escucho pequeños detalles en la música que pasan desapercibidos y que el productor y / o ingeniero pasan inadvertidos durante la mezcla. A menudo es una cuestión de enfoque, cuando se puede perder fácilmente los pequeños detalles del tono instrumental y el equilibrio. Esto es comprensible ya que el ingeniero está tratando de tomar una imagen más grande y no cada pequeño ruido extraño.
Los pop pop son mejor detenidos completamente en la etapa de grabación. Recomiendo usar un protector de malla de nylon (no metálico) a 4-5 pulgadas frente al micrófono.
Los saltos pueden ser difíciles de editar a menos que tenga una muy buena aplicación de edición de audio, así que es mejor evitarlos en primer lugar. Sin embargo, si ha grabado algunos elementos emergentes (y a veces ocurre incluso si tiene un filtro emergente instalado), los dos medios principales de eliminación los eliminarán, agregando pequeños desvanecimientos o automatizando momentáneamente un filtro de paso alto en la pantalla..
Los clics pueden ser causados por muchas razones diferentes. A veces se puede generar un clic cuando se realiza una edición en una pieza de audio.
Muchos secuenciadores tienen una configuración que crea automáticamente un pequeño fundido cruzado cuando editas el audio, sin embargo, algunos no lo hacen. Si crea una edición en medio de un pico de forma de onda, puede producir un clic cuando se une con la siguiente pieza de audio.
Lo ideal es editar en lo que se conoce como "punto de cruce cero" en una forma de onda. El cursor rojo se coloca en el punto de cruce por cero de una forma de onda en esta imagen:
Cuando haga zoom en su forma de onda, mire de cerca e intente editar cuando la forma de onda cruza la línea central y no cuando hay un pico o un canal en la forma de onda. Al editar de esta manera no deberían producir un clic..
Cuando rebota su mezcla de audio a veces puede obtener una sobrecarga de la CPU y esto resultará en un pequeño clic o un error en el archivo. El mejor plan es asegurarse de que ha deshabilitado los complementos que no necesita y volver a rebotar la mezcla, verificando nuevamente los auriculares. Si todavía tiene un problema con el archivo resultante, considere usar la opción de congelación de pistas que tienen muchos DAW.
Otra fuente común de clics es una interpretación vocal, a veces la boca puede hacer pequeños sonidos similares a clics (que a menudo se mejoran mediante el uso de refuerzos de ecualización de alta frecuencia). Esto se conoce como 'lipsmack'. Estos pueden sonar desagradables y son mejor editados fuera de la actuación.
Las malas ediciones son simplemente ediciones que pierden la sincronización musical. Se escuchan fácilmente cuando se enfocan en el ritmo de cualquier pieza musical y, obviamente, pueden aparecer en cualquier instrumento..
Estos son muy obvios para escuchar pero a menudo se pierden. El músico o productor está escuchando globalmente su producción y está muy involucrado en ella..
A veces necesitas dar un paso atrás y escuchar con un enfoque nuevo de los aspectos de la música, no de la mezcla, la melodía o la afinación vocal. Entonces puedes sintonizar cualquier edición de problemas que pierda un tiempo.
Hiss se ha vuelto menos común ya que las estaciones de trabajo de audio digital han prevalecido y la cinta (el mayor culpable de silbido) ha sido abandonada en gran medida. Sin embargo, verifique las grabaciones de pistas que necesitaban mucha ganancia de sus preamplificadores de micrófono, es decir, fuentes silenciosas con micrófonos dinámicos y también amplificadores de guitarra.
El silbido y el zumbido se evitan mejor en la fuente, ya que la eliminación con reducción de ruido puede afectar la fidelidad y el tono durante la mezcla. Recomiendo asegurar que la relación señal a ruido sea alta a través de la cadena de grabación y asegurarme de que su estructura de ganancia esté optimizada antes de realizar cualquier grabación..
El silbido se escucha a menudo cuando un instrumento se descompone y es más fácilmente audible en un par de auriculares de buena calidad.
A veces, las pistas se rebotan y el primer instrumento en la pista se corta accidentalmente y en el otro extremo de la pista a veces las colas de reverberación y / o la desintegración instrumental pueden cortarse prematuramente.
Sugiero colocar los localizadores de línea de tiempo de rebote / exportación tres segundos antes de la primera pieza de audio y tres segundos después para evitar que se corte el audio accidentalmente.
Esta imagen muestra un buen pre roll para rebotar tu mezcla:
Cuando se pincha una guitarra, a menudo se produce un golpe de muy baja frecuencia que acompaña la selección y el toque de las cuerdas. Esto sucede especialmente cuando se utiliza una guitarra acústica cuando el cuerpo hueco resuena y amplifica los golpes..
Si usa un analizador de espectro, verá mucha energía hacia abajo en el área de 20-50 Hz del espectro y es mejor filtrarlo hasta un grado que retenga el acento del picking / tapping pero no cause un exceso de golpe en un rango completo Sistema con respuesta de graves profundos..
Así que todo lo que necesita es un poco de trabajo extra para resolver algunos ruidos extraños comunes, colóquese los auriculares, escuche a fondo su mezcla y limpie sus pistas antes de que salgan de su estudio.
Los problemas descritos anteriormente resaltan por qué los monitores de estudio de alta calidad son muy importantes al grabar y mezclar música. Estos problemas a menudo se pierden en los altavoces de baja calidad. Los controladores de menor calidad se nublarán sobre la información sonora y los pequeños detalles en su mezcla no se presentarán a sus oídos y pasarán desapercibidos.
Recomiendo que se use un par de auriculares de muy alta calidad para poder escuchar este tipo de problemas más fácilmente después de que se haya realizado una mezcla. Estos pueden bloquear los sonidos externos y ayudarlo a concentrarse en escuchar los detalles.
Necesitas escuchar la presentación técnica de la música en lugar del aspecto emocional y el rendimiento de la música..
Un pequeño consejo que puedo ofrecer es agregar una estantería alta de aproximadamente 6 dB a 5 kHz en toda la mezcla. Esto acentúa los fallos y los hace aún más fáciles de escuchar en los auriculares, ya que "ilumina" el sonido. Tenga en cuenta que podría mejorar el silbido y asegúrese de recordar eliminarlo antes de rebotar su archivo.
Accentsconagua