Sabes lo que se siente al terminar una mezcla. Después de haber pasado horas, posiblemente días, perfeccionando su pista hasta el noveno grado, es genial tener una canción de la que estar orgulloso después de todo el trabajo y esfuerzo..
Pero qué pasa si tomas tu mezcla un poco más lejos. Antes de la etapa de masterización crucial, existen prácticas y técnicas muy simples y, a menudo, pasadas por alto que se pueden aplicar a tu mezcla para asegurarte de que tu pista se destaca de la multitud y, mejor aún, tu maestro final es tan bueno como es posiblemente puede ser.
Una vez que haya terminado su mezcla, el primer lugar para comenzar es mirar los niveles en su bus maestro. (Técnicamente, deberías estar monitoreando todo esto a lo largo de la mezcla, pero asumiremos que no ha ocurrido). Todos los DAW principales contienen un medidor básico en el canal del bus maestro. Reinicie su medidor y haga un pase completo de la pista para verificar exactamente dónde llega su máximo a la canción (es decir, donde el nivel alcanza su punto más alto durante el pase). Los ingenieros de masterización típicos quieren aproximadamente 3 dB de espacio en la mezcla para darles la mayor flexibilidad; esto es especialmente cierto si está trabajando en 16 bits en lugar de 24 bits.
Si se encuentra con niveles excesivos en el bus maestro (o incluso en el recorte), hay un par de opciones para probar. Si ha mantenido niveles respetables en cada canal individual, baje el nivel general simplemente reduciendo el atenuador principal unos pocos dBs según corresponda, asegurando que la integridad de su mezcla permanezca intacta. Sin embargo, es posible que solo esté solucionando temporalmente los problemas que se encuentran más profundos en su sesión mixta.
Si encuentra que los niveles de canales individuales son los culpables, es probablemente una mejor idea reducir los niveles de los canales por igual e individualmente para que, cuando el audio llegue al bus maestro, no haya problemas de nivel, es decir, haya alcanzado un nivel de bus maestro aceptable. completamente natural Recuerde respetar el enrutamiento particular que ha utilizado, por ejemplo, no reduzca el bus ni sus canales respectivos, ya que esto hará que se pierda el equilibrio..
Si los niveles aún se ven inusualmente activos, profundice un poco más y compruebe si hay complementos individuales que estén saturados. Si se ha configurado un complemento para forzar los niveles calientes a su DAW, existe una buena posibilidad de que se produzca un recorte. (Algunos recortes analógicos pueden sonar muy bien, pero el recorte digital de complementos es todo lo contrario: ¡realmente no quieres esto en tu mezcla!) La mayoría de los complementos tienen un ajuste de nivel de entrada / salida, por lo que si un canal parece tener demasiado trabajo, verifica Inserta para cualquier recorte y ajuste en consecuencia..
Un canal puede recortar y afectar su nivel de bus maestro si se obliga a un inserto a procesar hasta un extremo. Arriba, el medidor "In" muestra que el nivel del canal de entrada es aceptable, sin embargo, cuando se activa el complemento EQ, puede ver claramente el nivel de recorte al emitir.
Para demostrar lo fácil que es cortar un canal accidentalmente, aquí hay un ejemplo de una parte de sintetizador silenciosa destinada a "rellenar" una canción. Este tipo de parte se puede perder fácilmente en una mezcla, ya que ese es el propósito de las partes:
Como puedes escuchar, suena totalmente bien. Sin embargo, es muy fácil cortar accidentalmente algo que está silencioso en la mezcla, especialmente si se ha grabado en caliente. Aquí está la misma parte del sintetizador, pero con un complemento EQ insertado con una salida recortada:
Hay mucho debate saludable sobre lo que se debe y no se debe hacer al insertar efectos en el bus de mezcla. Es bastante fácil sobrecargar el bus para ayudar a que brille la pista (especialmente si está haciendo mezclas rápidas para enviar a una banda para su aprobación, por ejemplo) pero tenga cuidado de vagar en el dominio del ingeniero de masterización.
Algunos mezcladores sienten que necesitan limitar el control creativo del ingeniero de masterización mediante el procesamiento excesivo del bus maestro (quizás con EQ o limitación de estilo de masterización) y esto a veces es por una razón perfectamente racional, especialmente si se trata de una reputación de primera línea..
En cualquier caso, nunca recomendaría agregar un limitador a su bus mix. Muy a menudo, los limitadores digitales no ofrecen la misma delicadeza sónica de los limitadores analógicos utilizados por la mayoría de los ingenieros de masterización (especialmente en el espectro de frecuencias más altas) y usted estará privando a un ingeniero de masterización de una parte esencial de su trabajo. Deja que hagan lo que les has contratado para hacer..
Dicho esto, es muy común procesar de manera sutil su bus maestro, generalmente es para ayudar a "pegar" su mezcla y agregar un poco de brillo y consistencia. Un enfoque común es procesar suavemente una mezcla a través del compresor de bus SSL clásico para darle a su mezcla una unidad adicional y utilizar su icónico "sonido" individual.
De todos modos, experimente y juegue con su bus maestro, pero asegúrese de usar las inserciones con precaución. Siempre pregunte por qué está agregando un inserto al bus. Si tiene alguna duda, probablemente no debería hacerlo.!
Ya he mencionado lo cuidadoso que debe ser al agregar inserciones en el bus maestro. Sin embargo, si decide agregar un poco de "polvo de hada" a su mezcla, tenga en cuenta que algunos complementos podrían aplicar un algoritmo de dither. El complemento debe tener una opción para desactivarlo, así que asegúrese de que la interpolación esté siempre desactivada a menos que esté reduciendo su tasa de bits en la mezcla.
Si ha grabado a 24 bits, le recomendaría que rebote su mezcla a esta profundidad de bits lista para el ingeniero de masterización y que no se preocupe por el proceso de interpolación. El tramado es una parte vital de la masterización, pero deje que su ingeniero de masterización aplique esto en el último obstáculo y, por supuesto, no lo haga por él durante el rebote de la mezcla..
Si hay un proceso para que lo intentes es este. La verificación de su mezcla en mono es vital y está realmente subvaluada: hay innumerables razones por las que su mezcla puede terminar siendo escuchada en mono.
Si su canción se transmite en la radio, a menudo estará en mono si la señal es particularmente débil. Incluso la tecnología avanzada sigue utilizando señales mono: ¡la mayoría de las aplicaciones de radio para iPhone se emiten en mono, increíblemente! Al escuchar en mono, su pista podría tener problemas de fases importantes al procesar la reverberación o el retardo y, a veces, el efecto se puede perder por completo..
Para demostrar, aquí hay una parte de guitarra con un efecto de retardo en estéreo:
Y aquí está exactamente la misma parte, escuchada ahora en mono:
Como se puede escuchar, el efecto de retraso se ha destruido completamente en el segundo ejemplo. ¿Estarías contento con la representación mono sonora? Obviamente, tendrá que haber un grado de compromiso, pero esto variará naturalmente de una mezcla a otra, especialmente si el efecto es esencial para su "visión mixta"..
El TT Dynamic Range Meter es un excelente complemento gratuito que controla el rango dinámico de su bus maestro. Además, puede procesar una mezcla en mono. Simplemente coloque el medidor en su bus maestro y haga clic en el botón mono. (Puede descargar el medidor de rango dinámico TT de forma gratuita en http://www.brainworx-music.de/en/downloadrequest).
Por encima de todo, es esencial asegurarse de que su mezcla se traduzca en múltiples escenarios, así que dedique tiempo a asegurarse de que su mezcla funcione lo mejor posible en mono, nunca se sabe quién podría estar escuchando.!
El medidor de rango dinámico TT gratuito es una excelente manera de verificar visualmente el rango dinámico de la mezcla e incluye un práctico botón mono en la parte inferior.
¿Ha importado alguna muestra en su proyecto? La mayoría de los DAW pueden manejar archivos de audio de múltiples profundidades de bits, ya que generalmente se convertirán durante el proceso de importación. (Si no, ¡asegúrese de que lo sean!) Sin embargo, es útil verificar las profundidades de los bits de sus muestras importadas con anticipación. Es una práctica común grabar y mezclar a 24 bits, pero a veces es posible que desee utilizar muestras a 16 bits; sin embargo, esto no significa que no deba usarlas.
Es importante tener en cuenta que convertir una muestra de 16 bits a 24 bits no mejorará la calidad de la muestra inicial, sin embargo, garantiza que cualquier procesamiento o complemento que utilice en la muestra de 16 bits funcione a 24 bits, lo que le dará un mayor valor de fidelidad a la sonido, post-procesamiento.
Arriba hay un ejemplo de la función "Importar audio" de Pro Tools. Aquí, una muestra de caja se encuentra a 16 bits 44.100 Hz, mientras que el proyecto está operando a 24 bits 48.000 Hz. Como resultado, Pro Tools convertirá el audio para que coincida con la frecuencia de muestreo del proyecto y aplicará todo el procesamiento adicional a la muestra de caja a 24 bits 48,000Hz.
Imagina esto. Has conseguido tu primer trabajo de mezcla importante con una etiqueta principal. Has trabajado hasta altas horas de la madrugada durante días y hasta puliendo la mezcla. Finalmente, se envía, se le paga, fecha límite alcanzada! Dos semanas después, recibe una llamada de la etiqueta a última hora de la noche: "Necesitamos una nueva edición de radio con una voz más directa. Tiene que ir a la radio de mañana".
Un buen ingeniero de mezcla siempre es consciente de que es posible que deba realizarse una mezcla de mezcla, así que asegúrese de no quedarse corto y de que está bien preparado para enfrentar el escenario. Imprime el audio de cualquier complemento que estés pensando en desinstalar. ¿Usaste algún equipo externo? Si es así, consiga una impresión de la misma por si acaso. Tal vez tome una foto de la configuración. ¿Actualizando tu sistema operativo? ¿Seguirán funcionando tus plugins??
Asegúrese de tener los medios para hacer frente a los retiros que deban ocurrir. Generalmente, sin embargo, una vez que se libera algo, no tendrás que preocuparte.!
Aquí hay algunos consejos rápidos que realmente pueden hacer toda la diferencia:
Al leer este tutorial habrás notado el énfasis puesto en respetar el proceso de masterización. A menudo se pasa por alto en nuestra ambición de hacer que las mezclas suenen lo más profesional posible desde el offset..
Si hay algo que quitar de leer este tutorial es que siempre debe mezclarlo con el ingeniero de masterización en mente. Recuerde, si está empezando a cuestionar cualquiera de los toques finales que está agregando, es casi seguro que se encuentra en el territorio de los ingenieros de masterización. Sin embargo, si tiene una visión o dirección para su mezcla, entonces esto debe incorporarse en la etapa de mezcla; no importa lo bueno que pueda ser un ingeniero de masterización, él no puede arreglar su mezcla.
Y como la suerte lo tiene, ese es nuestro trabajo.!