El nacimiento, la vida y la muerte de una canción Parte 1 Oscuridad, cultivo y nacimiento

Han pasado varios años desde que publiqué una canción para el consumo público en general. Si bien algunas de mis composiciones y canciones se pueden escuchar en diversos medios de comunicación en la web como resultado de mi trabajo en la industria de los juegos, mis actividades musicales personales han dado frutos que he mantenido en gran medida para mí en los últimos años..

También disponible en esta serie:

El nacimiento, la vida y la muerte de una canción Parte 1: Oscuridad, cultivo y nacimiento
El nacimiento, vida y muerte de una canción Parte 2: Nacimiento
El nacimiento, la vida y la muerte de una canción Parte 3: La vida y la muerte

Con esta serie de tutoriales me propongo cambiar eso al compartir con ustedes una de mis composiciones y el proceso completo mediante el cual se creó la canción. Mi objetivo es ser lo más transparente posible sobre mi proceso creativo, documentando tantos pasos "visibles" como sea posible, desde el inicio de la canción hasta su finalización..

Antes de comenzar, probablemente debería hacer el descargo de responsabilidad de que esta serie es y solo puede ser sobre mi proceso. Y en realidad, este es solo uno de mis procesos, no todas las canciones se crean de la misma manera. De ninguna manera pretende ser exhaustivo, y algunos pueden encontrarlo sobrecargado, mientras que otros pueden encontrarlo en algunas áreas. Por esto no puedo pedir disculpas, porque tratar de articular un proceso creativo individual y convertirlo en algo que sea fácilmente transferible a otro individuo es una tarea muy, muy desafiante..

Dicho esto, estoy haciendo el esfuerzo aquí para ser transparente con mi proceso, con la esperanza de que puedas encontrar algunos pasos, trucos y consejos útiles dentro. Como con todo lo que escribo, te pido que lo tomes a la ligera, que tomes lo que funciona para ti y lo incorpores donde tenga sentido para ti, y que descartes el resto. Piensa que es motivacional, no evangelio ...

Mi proceso creativo comienza en el punto donde, en verdad, todos debemos comenzar ...

Oscuridad

imagen de flickr por yasin turkoglu "

Tu oscuridad

Tu oscuridad de la que vengo
Te amo mas que todos los fuegos
esa valla en el mundo,
Porque el fuego hace un círculo de luz para todos.
y entonces nadie afuera se entera de ti.

Pero la oscuridad tira de todo.-
Formas y fuegos, animales y yo.,
con qué facilidad los reúne! -
poderes y personas-

Y es posible que una gran presencia se esté moviendo cerca de mí..

Tengo fe en las noches.

Rainer Maria Rilke

Hay un número infinito de maneras de comenzar a escribir una nueva canción, pero una práctica que encuentro particularmente útil es sentarme en silencio por un tiempo y dejar que las ideas surjan espontáneamente. Siéntese sin un instrumento cerca o algo por el estilo, tal vez solo lápiz y papel o grabadora de voz para capturar cualquier idea que surja. Desde una perspectiva creativa, este lugar de quietud y vacío permite que sus ideas se desarrollen sin interferencias, sin distracciones y sin censura. Letras, acordes, melodía, percusión, un estribillo con eco de otra melodía, o incluso una imagen visual pueden venir a la mente e inspirar una exploración más profunda..

Si bien es posible adoptar el enfoque opuesto aquí: inundarse absolutamente de imágenes, sonidos, canciones, palabras, mi sentido general del mundo en estos días, al menos en mi propio mundo, es que no nos falta estimulación. Ya estamos bombardeados con sonidos, imágenes e ideas que vienen de fuera. Para muchos de nosotros, sin embargo, el silencio y la quietud son escasos, y es desde este lugar que creo que pueden surgir algunas de nuestras ideas más profundas y creativas..

Es importante en esta fase estar consciente de sus propios hábitos y patrones. Sentarse en silencio o en soledad es muy difícil para muchas personas, pero es importante evitar distraerse demasiado. La incomodidad que puede venir de "no hacer nada" puede ser un poderoso catalizador para el impulso creativo..

Antes de salir corriendo a tu habitación tranquila y oscura, permíteme sugerirte un pequeño paso, que resumiré en una rima memorable:

establecer su fundación antes de la incubación

¿Qué significa esto? En pocas palabras, le sugiero que cree una plantilla para su trabajo, de modo que tenga algo listo y en espera de "captar" sus ideas a medida que las reciba. Hay dos partes en esto ...

La primera parte es bastante simple: tenga a mano una grabadora de voz o un lápiz + papel cuando esté en el "modo idea". La segunda parte es más acerca de su área de trabajo de producción real. Esto podría ser tan simple como armar una pista de grabación vacía en su DAW con un micrófono configurado, o quizás cargue un piano u otro instrumento virtual. La parte importante aquí es que usted es:

configurar su espacio de trabajo para la captura inmediata de ideas sin problemas una vez que se presenta una idea
minimiza el espacio de trabajo de las distracciones, de modo que cuando te sientas a captar una idea, no te distraes al viajar a través de cientos de ajustes preestablecidos de sintetizador antes de comenzar tu grabación

Nada mata una gran idea más rápido que la distracción y la falta de enfoque. Y no hay peor sentimiento para mí que dejar escapar una buena idea al éter. Un poco de trabajo preparatorio contribuye en gran medida a facilitar una buena composición.

A lo largo de esta serie, voy a utilizar este espacio de la barra lateral para compartir con ustedes algunos de mis procesos creativos personales a medida que avanzo cada uno de los pasos. Cada vez que vea texto de desplazamiento en este formato de barra lateral. Así que durante esta fase, cuando me siento aquí, tengo muchas ideas sobre qué tipo de canción realmente quiero escribir a continuación. En esta primera fase, trato de evitar usar una idea en la que ya empecé a trabajar, y también me estoy dando cuenta de que realmente me están llamando la atención hacia uno o dos conceptos. El primer concepto en el que estoy pensando es escribir una melodía para el amor de mi vida, mi esposa Katy. Durante el tiempo que hemos vivido en Irlanda, ella realmente se ha enamorado del mar: le encanta nadar en ella, caminar por las playas y pasar el tiempo a lo largo de los acantilados y costas. En segundo lugar, estoy pensando en la idea de querer realmente escribir una canción sobre mis experiencias aquí en Irlanda, los desafíos y las dificultades de vivir en un lugar extranjero, de ser un padre nuevo, de envejecer. También estoy pensando en la idea de "cosecha", en cómo entramos y salimos de estas fases de nuestras vidas en las que debemos "cosechar" los aprendizajes y experiencias que hemos tenido, antes de poder pasar a la siguiente fase. de nuestras vidas.

Cultivo

imagen de flickr por monkeypuzzle

En estas primeras etapas de la concepción musical, no puedo enfatizar lo importante que creo que es permitir que tanto "espacio" como sea posible sea creativo. Esto significa minimizar las distracciones y maximizar el flujo potencial de ideas. Pase todo el tiempo que pueda en un espacio simple y tranquilo, con poca distracción. Permitir que las ideas vayan y vengan libremente.

A medida que avanza en esta fase, es posible que realmente necesite un cambio de ritmo. Es importante no salir del espacio 'silencioso' demasiado rápido, pero si encuentra que realmente necesita un cambio, aquí hay algunas formas en que puede facilitar esto:

Da un largo paseo por la naturaleza - trae una grabadora de voz.
Siéntese en una habitación diferente de su casa (preferiblemente tranquila y en su mayoría vacía). Lleve una grabadora de voz o un bolígrafo / papel, o traiga su instrumento si esto es posible, pero evite la tentación de tocar fideos o practicar otras melodías mientras escucha ideas..
Si tiene algunas ideas de canciones existentes con las que está trabajando, pero parece haber llegado a un obstáculo, el uso de cualquiera de las técnicas anteriores puede proporcionarle algunas ideas alternativas sobre su idea..

Además de las ideas mencionadas anteriormente, descubro que vuelvo a algunas ideas de canciones en las que he estado trabajando, de vez en cuando, durante los últimos meses. Estas son ideas de canciones con las que he pasado algún tiempo, pero por una razón u otra han llegado a un obstáculo. Una de ellas es sobre el "bloqueo del escritor" y el sentirse desconectado de tu inspiración, y otra es sobre la idea de "hogar" cuando estás en un país extranjero. Así que ahora tengo hasta cuatro ideas que realmente me gustan, y voy a tener que dedicar un tiempo serio a analizar estas ideas para ver si una u otra realmente se retiene. Para mi propio proceso, probablemente usaré una variedad de estas técnicas para ver si puede ayudarme a filtrar o agudizar alguna de las ideas de canciones que flotan sobre ...

Una técnica adicional que he encontrado útil en el pasado se sugiere en el excelente libro "The Artists Way" de Julia Cameron. Una de las técnicas que sugiere es el concepto de "páginas matutinas": dedicar tiempo cada mañana a escribir, a lo largo de la mano, tres páginas de lo que venga a la mente, sin censura. Puedes extender esta idea a tu mundo musical escribiendo las páginas en cualquier momento del día, justo antes de entrar en tu espacio silencioso. Esta técnica le permite hacer una especie de 'volcado de ideas' de cualquier idea que pueda estar ocupando más que su parte justa de su espacio mental..

A medida que avanza a esta fase de creatividad, la idea raíz de cada una de estas prácticas debe ser 'escuchar' las ideas que surgen en el espacio que ha creado. En algún momento de este proceso, es posible que tengas una idea que realmente requiera más atención: una melodía, una letra, una progresión de acordes, un ritmo. Cuando tenga esta idea, capte y desarrolle todo lo que necesita para poder "retener su esencia" para que no la olvide cuando llegue el momento de comenzar realmente a trabajar con ella ...

Una vez hecho esto, tiene dos opciones: puede continuar sentado en su espacio silencioso / creativo / de escucha, lo que permite que surjan más ideas, o puede tomar la idea en la que ha aterrizado y llevarla a su espacio de trabajo. Desde mi propia experiencia, los resultados que obtengo aquí son aproximadamente 50/50; a veces la idea en la que empiezo a trabajar termina siendo un fracaso y debería haberme quedado en la tranquilidad de la etapa de escuchar. Y otras veces, me siento en la etapa de escucha durante demasiado tiempo y pierdo la energía y el impulso de la idea cuando estoy listo para sentarme y trabajar en ello. A veces lo entiendo bien ...

Hay un poco de prueba y error aquí, pero al final, la única recomendación que tengo aquí es confiar en tus instintos.

imagen de flickr de lin pernille

Por mi parte, claramente no he alimentado estas cuatro ideas lo suficiente como para decir que hay una de ellas que me gustaría llevar a mi lugar de trabajo todavía. Estoy realmente luchando con el deseo de crear algo nuevo y fresco, pero también veo que las dos ideas de canciones que ya tengo son muy poderosas también. ¡Me pregunto si en algún momento tendré que tomar una decisión arbitraria y elegir aleatoriamente una! Las cuatro ideas de las canciones se titulan actualmente: Harvest, Home In Exile, Oblivion, y Katy & The Sea. Continuaré trabajando con estas ideas durante los próximos días y semanas, y cuando alcancemos la Parte 2 de nuestra serie, habré elegido una idea con la que trabajar.

Así que aquí estamos: tenemos una idea, o quizás varias, nacida del espacio creativo de la quietud. Hemos hecho algunos bocetos simples de esas ideas, tal vez una melodía aquí y algunas letras allí. Hemos cambiado un poco el escenario para permitir que la idea madure y reflejar diferentes aspectos. La siguiente fase importante es comenzar a trabajar con una idea en particular, que comenzaremos en la Parte 2..

Espero que hayas disfrutado de este segmento y hayas encontrado algunos consejos útiles. Envíe sus comentarios en los comentarios y asegúrese de regresar a la Parte 2, donde comenzaremos el verdadero trabajo de construir nuestra canción..

Música y audio