La fotografía de alto rango dinámico, o HDR como se conoce más comúnmente, es un método popular y, a menudo, mal entendido de la fotografía. Aquí, veremos qué es el HDR, cómo usarlo con buenos resultados y lanzar algo de inspiración para arrancar.
El rango dinámico es una medida de la relación señal / ruido de su cámara.
En cualquier fotografía, hay una variedad de tonos: algunas partes de la escena que son brillantes, luego una gama de colores y grises, y luego partes que están envueltas en la sombra. A veces la diferencia entre la luz y la oscuridad puede ser extrema; Llamamos a esto "alto contraste".
Su cámara está optimizada para trabajar con un rango dinámico limitado. Por encima y por debajo de ese rango, el detalle será "soplado" a blanco brillante o "aplastado" con ruido en los negros. La diferencia entre el blanco y el negro que la cámara puede grabar determina una gran cantidad de decisiones fotográficas que debe tomar para tomar una fotografía con éxito..
Es difícil exponer todo perfectamente a la vez: algunas escenas tienen niveles de negro y Niveles blancos que superan las capacidades de tu cámara. En estas escenas de alto contraste, a menudo lo correcto es hacer un compromiso y elegir una exposición que "proteja" las sombras o los reflejos, dependiendo de lo que sea más importante para usted.
En algunas situaciones, sin embargo, es posible utilizar técnicas inteligentes de posprocesamiento para producir imágenes que superen las capacidades innatas de sus cámaras: ingrese HDR.
Al compensar e intentar alcanzar un alto rango dinámico, puede terminar con un aspecto poco natural y saturado de sus imágenes y, desafortunadamente, de ahí proviene la mayor parte de la mala prensa que rodea al HDR. Normalmente, este 'uso excesivo' del método se ha aplicado a la arquitectura y, en particular, a la fotografía urbana; donde se ha convertido en una especie de broma y en el tema de muchos memes.
He escuchado el mapeo de tonos y el HDR se usa indistintamente, pero en realidad no son lo mismo. Puede aplicar la asignación de tonos a una imagen HDR para empezar.
El mapeo de tonos aumenta el contraste mientras que (en teoría) conserva los detalles y el color. Esto se puede hacer de dos maneras, ya sea globalmente, donde cada píxel se asigna de la misma manera, o localmente, donde el algoritmo se ajusta para cada píxel en función de los que lo rodean y lo que está sucediendo en la imagen.
Usado sutilmente y con moderación, el mapeo de tonos puede agregar un toque extra a su imagen. Si se usa incorrectamente, resaltará problemas como el ruido y las manchas del sensor, causando anillos de contraste y halo. Es un equilibrio delicado.
HDR se puede lograr con cualquier hardware, ya que se trata del procesamiento posterior. Lo ideal es que tengas una cámara que te permita disparar en RAW para que puedas aprovechar al máximo tus imágenes..
AEB Es una característica útil para tener en tu cámara también. Es sinónimo de horquillado de exposición automática y le permite configurar la cámara para que tome una foto a un número predeterminado de paradas separadas. Por ejemplo, puede configurarlo para EV: -2, 0, +2 que tomaría una imagen en su configuración, dos paradas más claras y dos paradas más oscuras.
La idea detrás de esto es que te da la mejor oportunidad posible de tener una imagen que se exponga para las sombras, una para los medios tonos y otra para los resaltados. Cuando se mezclan, en teoría tendrías una fotografía perfectamente expuesta con un alto rango dinámico.
Puedes lograr esto sin un AEB función, pero tendría que configurarlo manualmente y aumentaría las posibilidades de que mueva la cámara o algo en su toma cambiando o moviendo.
Nuevamente, esto no es esencial pero es muy útil. Esto significa que puede mantener su disparo alineado y completamente quieto mientras la cámara toma sus múltiples exposiciones. Incluso a los más fijos de nosotros les resultaría difícil mantener la cámara en la misma posición para varias tomas.
El software que puede combinar correctamente las imágenes HDR varía mucho en precio. El popular Photomatix tiene un paquete de precios de dos niveles a partir de £ 39. Si ya tiene Photoshop o Lightroom, ambos son capaces de hacerlo, por lo que puede usarlos para combinar sus imágenes. Si no tiene ninguno de estos y prefiere una opción gratuita, entonces hay un software de código abierto, Luminance HDR que tiene varias opciones de fusión y es un excelente lugar para comenzar o la popular Colección Nik (que es recientemente gratuita) que incluye una opción para combinar varias exposiciones o un mapa de tonos de una sola exposición, pero esta última no es verdadera HDR y probablemente pueda aportar tantos detalles haciendo sus ajustes en RAW.
No diría que este era un HDR de aspecto natural, exactamente, pero tampoco es una caricatura y está demasiado saturado. Realmente me gusta la paleta de colores limitada y la calidez de los edificios. Para mí, esto casi se siente como la interpretación de un diseñador gráfico de una ciudad y definitivamente se beneficia de la falta de personas en el plano..
Puede apostar que la (s) imagen (es) original (es) tenían algunas sombras muy oscuras en las líneas de árboles y acantilados y algunos reflejos muy brillantes en el cielo. Esto los equilibra bien y los detalles traídos de vuelta al cielo son hermosos. En mi opinión, el verde y el rojo podrían ser un toque más sutil, menos saturado y un poco más oscuro, pero aparte de eso, es una gran mezcla.
Aunque 'evitar el movimiento' es un gran consejo cuando se trata de HDR, creo que la hierba que sopla realmente funciona aquí. Se ve un poco suave, dando la ilusión de que todavía se está balanceando en el viento. Apuesto a que casi puedes sentir el viento arrollador en la cima del acantilado.!
Incluir luces en una composición es absolutamente mi cosa favorita cuando se trata de sacar lo mejor del rango dinámico. El cálido resplandor en el agua aquí es encantador y la ciudad es lo suficientemente aguda como para destacar y llamar la atención sin parecer exagerada..
Las puestas de sol y los amaneceres son momentos encantadores para resaltar los distintos colores y tonos. El uso de muchas exposiciones le dará una gran variedad, especialmente porque la luz cambia todo el tiempo..
Además de la fusión o la asignación de tonos, algunos ajustes preestablecidos o acciones pretenden dar un efecto HDR a sus imágenes. A continuación se muestra una de mis imágenes. El archivo RAW sin procesar es bastante plano:
Imagen: Marie GardinerUsé el paquete Dramatic Landscape Action de Sodasong para Photoshop, que incluye un efecto HDR. Ahora, obviamente, esto no puede ser verdadero HDR ya que no hay mezcla o asignación de tonos involucrada, pero afirma replicar el aspecto HDR.
Cuando ejecuté la acción, creó una máscara para cubrir el rango dinámico y luego se dividió en capas como nitidez, brillo, contraste y color. Todos estos no son destructivos, por lo que puede compararlos con su imagen original en cualquier momento. También significa que puede ajustar cada capa hasta obtener el resultado deseado.
Decidí dejar la configuración tal como estaba para que pudieras ver el resultado simplemente al presionar jugar en la acción:
Después de ejecutar la acción HDRPuede ver que hay un fuerte color, el contraste y el aumento de la nitidez y que las sombras y los reflejos no se han aplastado ni borrado.
Aquí está la imagen con antes a la izquierda, y después a la derecha:
Antes (izquierda) y después de la acción (derecha)Para una solución de un solo clic, no está nada mal. La diferencia es sutil, pero sutil es mejor cuando se trata de HDR. Sabes que has alcanzado el éxito HDR cuando los resultados se sienten normales, integrados y naturales..
Si está presionado por el tiempo y solo quiere darle un impulso a sus imágenes, entonces la acción es una gran solución: no demora mucho en ejecutarse, es sutil y no se exagera. Esto es exactamente lo que quieres en una acción, dejarte libre para hacer tus propios ajustes.
Como mínimo, debe tomar dos imágenes, pero lo ideal es que sean al menos tres: una con exposición normal, una expuesta para las sombras y otra expuesta para los aspectos más destacados. Configuración del modo de horquillado (AEB) en su cámara y usando el ráfaga El modo te permitirá capturar tres tomas en rápida sucesión
Recuerde no hacer cambios en la configuración entre tomar las imágenes. Esto significa que, idealmente, debería estar disparando manualmente para que la cámara no cambie el ISO o la apertura entre tomas.
Tenga cuidado con cosas como el movimiento que agregará fantasmas a sus imágenes cuando se fusionen. Incluso el viento en los árboles le causará problemas, así que esté atento a su tema y a lo que sucede dentro del marco.
Si va a intentar la misma imagen o una similar, una tras otra, creo que es útil dividirlas con una fotografía de algo en blanco, de modo que sea fácil distinguir qué tomas se deben agrupar. Por lo general, tomo una foto de mi mano para poder distinguir fácilmente los saltos de las imágenes en miniatura..
Cuando usa AEB, no use diferencias realmente extremas a menos que esté tomando muchas exposiciones. Para la mayoría de las cosas, tres fotos son suficientes para hacer una gran imagen HDR. Evita combinaciones extremas como [-5, 0, +5]; en vez de eso, manténgase a una, dos o tres paradas separadas. Si está tomando más tiros, cinco en lugar de tres, por ejemplo, está bien empujarlo más.
Sin embargo, una vez más, la fijación de corchetes una o dos paradas por encima y por debajo de su exposición base suele ser suficiente, especialmente con RAW. Para fotos de personas, probablemente querrá intentar separar sus imágenes o separarlas menos. Para imágenes dramáticas como paisajes urbanos y paisajes, puede aumentar el rango a dos o tres.
Cada pieza de software capaz de procesar fotografías HDR, como las que mencioné anteriormente, tendrá características y opciones diferentes, pero en su mayoría se enfocará de manera similar..
El software le permitirá ingresar manualmente el valor de exposición de cada imagen si no puede reconocerlo automáticamente. Por lo general, también tendrá opciones tales como Corregir la aberración cromática, Reduce el ruído y Reducir la Fantasma. Todos estos pueden ser muy útiles ya que son problemas comunes con HDR, así que no tengas miedo de jugar con los controles deslizantes para ver qué mejora tu imagen..
Una vez que tenga las cosas como las desea, su software combinará las exposiciones en una imagen de 32 bits y probablemente se verá bastante horrible. Eso es normal, así que no se preocupe, es donde entra en juego la asignación de tonos. Aquí hará ajustes para ajustar su imagen, ya sea para mejorar los detalles, comprimir aún más los tonos y dónde reducir o aumentar la saturación.
Como tomará al menos tres imágenes para obtener una imagen HDR, tiene sentido evitar el movimiento. Si algo se mueve, incluso un árbol en la brisa, entonces tiene sentido que no estará en la misma posición para todas las fotos, por lo que se verá borroso o extraño en la mezcla final.
Si una escena está llena de color o alto contraste, el uso de HDR intensificará eso, a menudo en detrimento de la imagen. Puede que sea necesario desaturar la imagen después de procesarla para quitarle el borde. Del mismo modo, en áreas de bajo contraste o color, puede terminar con un aspecto plano y lechoso en sus imágenes,
Si está procesando muchas imágenes RAW grandes, su computadora puede tener problemas. Asegúrese de que las actualizaciones programadas no se inicien durante el procesamiento y que tenga la memoria disponible para poder hacer frente a lo que está haciendo. Las computadoras de hoy son excelentes para manejar grandes volúmenes de imágenes grandes, pero es posible que su software de edición se detenga si le pide demasiado..
HDR es a menudo mal juzgado y los fotógrafos pueden ser un poco snobby al respecto. Sin embargo, no dejes que esto te desanime, usar la mezcla HDR de la manera correcta puede producir algunas imágenes realmente sorprendentes. Los mejores no son reconocibles al instante como una mezcla HDR.
La clave para un HDR de excelente aspecto es hacer primero el mejor trabajo posible al tomar fotografías. Eso significa evitar el movimiento para no tener imágenes fantasma y tomar más fotografías con las exposiciones más juntas para aprovechar el mayor rango dinámico posible..
Cuando esté mezclando, no se limite a los ajustes estándar. Son un gran comienzo, pero solo un comienzo: debes jugar con los controles deslizantes hasta que te sientas cómodo con lo que hacen y los efectos que logran. Recuerde que menos es más, y aunque está intentando sacar lo mejor de los rangos tonales, debe mantener los efectos de saturación, estructura y nitidez al mínimo para mantener una apariencia realista..