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Lo que vas a crearEl color es una gran parte del diseño y la fotografía no es una excepción. Es tanto un tipo esencial de información visual como una poderosa herramienta expresiva. En este artículo aprenderá a usar colores para crear composiciones fotográficas efectivas..
Si ha leído mi tutorial de Imágenes de color de tono dividido, entonces estará familiarizado con lo que sigue, ¡así que disfrute de los ejemplos añadidos! Si no lo has hecho, la siguiente parte es realmente clave para entender cómo usar bien el color en tus fotos..
La rueda de colorLa rueda de color (o círculo) es una gran herramienta para usar cuando estás combinando colores, ya que es una representación visual de la teoría del color. Por lo general, como en nuestro ejemplo anterior, se dividen en 12 colores según el modelo de Isaac Newton. rojo, Amarillo y Azul (RYB) modelo. Newton dividió la luz del sol (blanco) en rojo, naranja, amarillo, verde, cian y azul; luego unió los dos extremos para mostrar cómo los colores progresaron entre sí.
Ciertos colores van mejor juntos que otros. Los que reconocemos como particularmente agradables se conocen como armonías de color y son donde dos o más colores tienen una relación fija en nuestra rueda de colores..
Una de las primeras cosas que aprendemos sobre el color en la escuela es que hay tres colores primarios: rojo, amarillo y azul (como en nuestra explicación anterior).
Colores primarios: rojo, amarillo y azul.Nuestros colores secundarios serían entonces verde, naranja y púrpura ya que son el resultado de mezclar dos de nuestros colores primarios juntos.
Colores secundarios: púrpura, naranja y verde.Los colores terciarios se hacen mezclando colores primarios y secundarios juntos; tienes la idea!
Así que este es el bit importante al componer tu foto.
Colores complementariosLos colores opuestos en la rueda de colores se conocen como colores complementarios.
Los colores complementarios como el azul y el amarillo funcionan bien juntos. [Imagen: CCO Public Domain a través de Picjumbo]Incluso con un disparo bastante sencillo, esto funciona realmente bien debido a los colores complementarios azul y amarillo.
Colores análogos Los colores análogos se encuentran a menudo en la naturaleza. Están uno al lado del otro en la rueda y se complementan bien..
La naturaleza sabe mejor: los colores análogos rojo y amarillo también funcionan bien juntos [Imagen: CCO Public Domain a través de Pixabay]¿Ves cómo los rojos y los amarillos funcionan tan bien aquí, incluso en un patrón repetitivo (tipo de)? La naturaleza sabe mejor!
Otros esquemas que funcionan bien juntos son triádicos, donde se dibuja un triángulo en la rueda de colores y las puntas se colocan en los colores que seleccionaría para ir juntos; Tetrádica y cuadrática otra vez, imagina la forma sobre la rueda y donde se unen los bordes, esos son los colores que elegirías, moviendo la forma alrededor de la rueda para obtener diferentes esquemas.
Un ejemplo de un esquema de color triádico: [Imagen: dominio público de CCO a través de Picjumbo]Un ejemplo de un esquema de color triádico; El azul, el naranja y el verde funcionan muy bien aquí..
La rueda de colores se puede dividir en colores cálidos y fríos..
Colores cálidos y fríosSe dice que los colores cálidosavanzar'o'Acércate'- pensar en colores cálidos en una habitación, tienden a hacer que se sienta más cómodo y acogedor, ¿no?
Amanecer y atardeceres suelen ser fotos cálidas. [Imagen: CCO Public Domain a través de Pixabay]Los colores cálidos de los amaneceres y las puestas de sol son a menudo lo que los hace fotos tan atractivas para nosotros..
Entonces, se dice que los colores fríos hacen lo contrario y parecen "retroceder". Nos hacen pensar en el mar y el cielo; grandes espacios abiertos.
Los colores fríos nos hacen pensar en grandes espacios abiertos [Imagen: Marie Gardiner]Conseguir el equilibrio adecuado entre lo cálido y lo frío es importante y esto es cierto al elegir sus colores y tonificar su fotografía. Piensa en qué humor transmite tu foto y quieres crear la sensación de espacio abierto o algo más íntimo. Equilibre sus colores según corresponda, dando una ligera precedencia a la que refleja el estado de ánimo que busca..
Comprender qué hacen los colores y cómo usarlos realmente puede ayudarlo a agregar a sus fotografías y crear excelentes resultados.
Así que hemos cubierto el color en general, pero ¿qué pasa si desea utilizar el color COMO su imagen, o incluso como un resumen? Piense en los elementos que tiene su imagen, además del color, lo que la hace destacar y luego piense en la composición.
Si sus colores tienen una característica como un patrón repetitivo, entonces jugar con esa simetría realmente puede funcionar:
Jugar con simetría puede ser realmente efectivo [Imagen: Marie Gardiner]Aquí me aseguré de que la imagen fuera simétrica horizontalmente y que realmente funcione. Incluso puede recortar para lograr esto en la post-producción si no lo clava en su disparo.
Si tiene líneas fuertes, piense en colocarlas a lo largo de la regla de las terceras líneas en lugar de en la mitad de su foto:
Las líneas ubicadas a la regla de los tercios pueden funcionar bien [Imagen: Marie Gardiner]Un toque de color puede funcionar realmente bien contra un fondo neutro o plano. No me refiero a la saturación selectiva o al "popping de color" aquí, sino a las cosas que ocurren naturalmente en su entorno:
Los colores hacen una declaración audaz contra un fondo neutral [Imagen: Marie Gardiner]Puede parecer un tema aburrido, pero creo que la línea amarilla aquí hace una declaración audaz contra los adoquines grises.
Tú puedes pensar, '¿Cómo puedo controlar el color? Es lo que es' Pero ese no es siempre el caso. Considere nuestro ejemplo de amanecer de colores "cálidos" antes. La misma foto tomada en el crepúsculo tendría una sensación completamente diferente. La hora del día (o la noche) que elija para tomar su fotografía puede tener una gran influencia.
El color aquí agrega vitalidad y diversión [Imagen: CCO Public Domain a través de Picjumbo]No creo que esta foto sea la misma si se toma al mediodía. El negro de la noche que contrasta con el color de las luces agrega vitalidad y un sentido de diversión y emoción. Puedes controlar la emoción que sacas de una fotografía; use la luz (o la oscuridad) para mejorar su sensación y piense cómo encuadra los colores dentro de su foto, también
A veces obtienes algunas fotos geniales y no sabes qué hacer con ellas; de manera realista, no colocarás una línea amarilla en los adoquines de la pared de tu sala de estar. Sin embargo, los resúmenes contrastantes y coloridos pueden verse fantásticos juntos, intente colocarlos en un montaje o collage para obtener un efecto realmente sucio:
Un montaje es una forma genial de hacer uso de sus resúmenes [Imágenes: Marie Gardiner]A pesar de la mezcla de colores y texturas, las imágenes se ven bien juntas. Creo que es útil incluir un borde para ayudar a que el ojo rompa las imágenes. Pruebe diferentes combinaciones y diseños hasta obtener algo que se vea bien. Puede ser genial hacer esto en tu ciudad natal y convertirlo en una impresión. De esa manera, tendrá un documento único y personal del área en que vive y solo usted sabrá dónde lo tomó todo.!
El color tiene el poder de captar la atención de su público y hacer que sientan lo que usted quiere que sientan. Usa tu conocimiento de la rueda de colores para pensar en el uso que haces de los colores y cómo los colocas dentro de tu marco. ¿La hora del día hará una diferencia en tu tiro? Como fotógrafos, tendemos a ser particularmente atraídos por las imágenes del amanecer y el atardecer y, a menudo, codiciamos la "hora dorada" cuando fotografiamos un sujeto, por lo que obviamente hay algo que nos agrada.!
Considere líneas, patrones y simetría y trate de ubicarlos de una manera agradable a la vista y si tiene un montón de resúmenes y no está seguro de qué hacer con ellos, cree un montaje y piense en convertirlo en una impresión. . Lo mejor de una impresión abstracta es que no importará en qué dirección la cuelgues en la pared.!
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