Crea un look fantasmagórico de Halloween de alto contraste con solo una luz

Halloween es una excelente oportunidad para los fotógrafos. ¡Hay tanto que ver! También es un momento difícil para fotografiar. Las condiciones de iluminación suelen ser malas, y sus sujetos (especialmente si son de la variedad joven) se alimentan de cohetes con una sobredosis de azúcar. Lo que es peor, la gran variedad visual de Halloween hace que fotografíes de una manera memorable. Más desafiante. En este tutorial, aprenderá un enfoque simple, dramático e inusual para el retrato de Halloween con solo una luz.

El fondo negro creado simplemente controlando la luz es ideal para este tipo de trabajo.

Un toque de retrato en la fotografía de eventos

El pasado mes de octubre, el Museo Arqueológico de São Miguel de Odrinhas, cerca de Lisboa, tuvo una noche especial llamada “Noche de las brujas”Durante Halloween. El museo tiene sarcófagos etruscos, monumentos romanos, dinteles visigodos, tumbas medievales, piedras, herramientas, artefactos, monedas, cristalería, huesos y otros objetos que se encuentran en la región. Los organizadores del evento crearon un vínculo entre las raíces de Halloween en la tradición europea y los objetos y la atmósfera del museo. Invitaron a la gente a una visita guiada en traje al museo, con especial énfasis en los rituales de la muerte durante la época romana..

La visita guiada, aunque interesante, fue difícil de fotografiar. Sucedió completamente a la luz de velas y antorchas. Sin embargo, la oportunidad de fotografiar a los participantes disfrazados era demasiado buena para dejarla pasar. Decidí crear un estudio improvisado en el museo..

Un proyecto como este necesita algo de preparación. Verifiqué con el museo antes de tiempo para averiguar cuándo sucedería la sesión de maquillaje. Programamos hacer los retratos antes del espectáculo, ya que después los participantes probablemente habrían estado demasiado cansados ​​y agotados para una sesión de fotos. Es esencial tener toda la información que necesita y una comprensión completa de cómo fluye la acción. Ten un plan, pero prepárate para improvisar..

La configuración de una luz crea algunas imágenes dramáticas

Configuración de estudio en la ubicación

Crear un estudio en la ubicación no tiene por qué ser difícil. Para este proyecto me basé en una configuración muy simple que consiste en un flash montado en un soporte de luz colocado a la izquierda y ligeramente por encima del sujeto.

Después de buscar lugares, decidí usar una sección en la biblioteca del museo que me ofreciera una buena área de trabajo con poca iluminación ambiental y una distancia suficiente al muro del fondo para que la luz caiga en la oscuridad. No es necesario configurar un fondo: solo necesitas encontrar un espacio lo suficientemente grande y controlar tu luz. Esta configuración también funciona bien al aire libre.

Un diagrama muestra lo simple que es la configuración para esta sesión. Pruébalo en casa!

Una relación extrema

En el retrato, la relación de iluminación es la diferencia en la iluminación entre el lado más iluminado de la cara del sujeto y el lado menos iluminado. En general, una alta proporción crea un aspecto más dramático y dinámico. Este aspecto también se enfatiza cuando la fuente de luz es especular, como el pequeño flash utilizado como en este tutorial, y la transición entre la luz y la oscuridad es abrupta..

Instale su flash en un soporte a un lado del sujeto. Coloque el flash mucho más atrás que una configuración de retrato normal. Desea rastrillar la luz en la parte frontal del sujeto para que su rostro solo se ilumine completamente cuando se giran directamente hacia la luz. No hay necesidad de un difusor u otros medios para suavizar la luz. Deja que la luz dura y directa del flash juegue con la textura del traje y el maquillaje en las caras..

Para lograr el fondo deseado con esta iluminación, comience con una alta velocidad de obturación en su cámara (tan alta como lo permita la velocidad de sincronización del flash), configure el flash en modo manual y aumente la potencia. Con su medidor de luz o su cámara, encuentre una exposición que funcione con su flash, ubicación y elección de lentes para crear un fondo negro.

Para estas fotos, comencé con 1/250 en mi cámara y una apertura de f / 8 a 100 ISO. También usé una lente de retrato, una de 50 mm en mi cámara APS-C. Esta es una lente con la que me siento cómodo y funciona bien cuando "hago zoom con mis pies".

Si hay algo interesante acerca de su ubicación, "arrastre" su obturador (disminuya su velocidad de obturación) para traer detalles desde el primer plano de su entorno a su exposición. El flash detendrá la acción, por lo que estará seguro utilizando una velocidad de obturación mucho más larga de lo que normalmente usaría con la mano. Encontré la ubicación de mi sesión de fotos agregando algunos pequeños detalles agradables sin revelar demasiado.

Debido a que el flash está en modo manual, las exposiciones no se ven afectadas por ningún cambio en los trajes o su distancia del sujeto. Sin embargo, tenga cuidado de que sus sujetos permanezcan en el punto óptimo para su destello y no se acerque ni se acerque ni se aleje demasiado de su configuración inicial y se exponga demasiado o menos..

La fuerte luz directa del flash funcionó bien para mejorar las características de cada personaje

Si desea obtener realmente lujoso, puede utilizar una segunda luz para crear un efecto de luz de borde o cabello. Para ello, coloque un segundo flash detrás del sujeto que apunta hacia la cámara, ya sea hacia abajo para una luz de borde o hacia arriba para una luz de cabello. Esta segunda luz ayudará a separar el tema del fondo y crear una definición. Para un aspecto aún más espeluznante, considera un gel de color rojo oscuro o verde en la segunda luz para agregar un poco de atmósfera.

Crear los retratos

El maquillaje tiende a fundirse y mancharse, por lo que el tiempo es esencial en estos retratos. La gente quiere salir y asustarse mientras están disfrazados, no parados alrededor!

Sostenga la cámara en sus manos, no use un trípode. Componga cada imagen rápidamente y reaccione ante la persona que está frente a usted. No te preocupes por hacer que cada uno sea perfecto. Estos retratos son sobre la acción y la energía, no la contemplación. La composición estricta del retrato y las reglas de iluminación no forman parte de la ecuación!

A medida que cada persona entra en su conjunto, pídales que posen como si estuvieran "en carácter", mirando hacia usted. Luego diles que se mantengan en el personaje y lentamente giren y miren hacia la luz. Todos harán este giro de forma ligeramente diferente y esto revelará composiciones únicas..

Se utilizó una lente de 50 mm en una cámara APS-C para todas las imágenes. El zoom se hizo simplemente caminando hacia atrás y hacia adelante

Envolver

Una vez finalizado el evento, fotografíe a todo el grupo si tiene la oportunidad.

Un solo flash fue usado para iluminar a todo el grupo.

El límite es tu imaginación

Un proyecto como este abre algunos nuevos desafíos y perspectivas que quizás desee explorar. Tal vez haya, donde vives, un museo, un grupo de teatro o cualquier otra institución que organice eventos de Halloween que ofrezcan un interés visual para los fotógrafos. Encuéntrelos, póngase en contacto, explique su idea y probablemente podrá ir detrás de escena y obtener algunas fotos exclusivas..

A las personas en disfraces generalmente les encanta que las fotografíen, pero rara vez se hacen retratos como estos. Cree una colección de fotos para ofrecer a la institución y a todos los involucrados, y puede estar a pocos pasos de poder organizar una exhibición de su fotografía..

A cada persona fotografiada se le pidió simplemente que posara como si estuvieran "en carácter"

Esto también puede transformarse fácilmente en un proyecto comunitario. Eso es lo que pretendo hacer este Carnaval: invitar a algunos fotógrafos a fotografiar esos eventos conmigo. Ser capaz de tener cinco o seis pares de ojos diferentes viendo el mismo tema desde diferentes ángulos es una experiencia tremenda que no solo enriquece la colección sino que también amplía los horizontes cuando se trata del arte de la fotografía. Esta configuración es fácil de replicar, por lo que todos pueden usar el mismo enfoque básico. Comparar resultados y editar el trabajo colectivo al final es una experiencia que ayuda a todos los participantes a crecer, hablando fotográficamente. Y probablemente también como seres humanos.!