En un mundo dominado por Photoshop, es fácil pensar que cualquier error que cometas al tomar una foto es fácil de corregir en el posprocesamiento. En realidad esto no es cierto, especialmente cuando se trata de composición. Hay más en la composición que la regla de los tercios. Puedes escribir un libro sobre el tema y aún así sumergirte en el profundo conocimiento adquirido por artistas y fotógrafos a lo largo de los siglos..
Este artículo trata sobre un aspecto de la composición en el que quizás no hayas pensado mucho antes: Misa visual. ¿Qué es esto? La masa visual es el principio de que ciertos elementos visuales atraen el ojo más que otros..
Echar un vistazo a esta foto. ¿A dónde va tu ojo? Debería ir directamente a la isla volcánica que se levanta del mar en el horizonte (la isla es un volcán inactivo llamado Rangitoto y es un punto de referencia bien conocido en Auckland). Tu ojo va allí debido a la forma distintiva y porque está en el área más clara de la foto. Tiene Visual Mass. No es el elemento más grande de la foto, pero es el que llama la atención..
Ahora compáralo con la siguiente foto. Fue tomada un poco más tarde esa misma noche, desde el mismo punto de vista. Utilicé una antorcha con un gel rojo para pintar las rocas en el primer plano con luz roja. ¿A dónde va tu ojo ahora? Se mueve entre las rocas de color rojo y la isla. Las rocas, casi invisibles en la otra foto, ahora tienen mayor masa visual..
Con un poco de práctica, puede utilizar los principios de Visual Mass para guiar al ojo del espectador alrededor de sus fotos. En la publicación de hoy, veremos los nueve elementos más importantes de Visual Mass:
Parte de la condición humana es la curiosidad por otras personas. Nuestro ojo va directamente a cualquier persona que esté presente en una foto. Los rostros atraen más a nuestros ojos, y los ojos (las ventanas al alma) aún más..
Si incluye personas en sus fotos, debe estar al tanto de su Misa Visual. Utilícela en su beneficio. Si está tomando un paisaje, por ejemplo, use personas para crear un sentido de escala. O, incluye una figura humana justo donde quieres que el ojo del espectador vaya.
En la foto de arriba, las personas son solo una pequeña parte del encuadre, pero el ojo va directamente hacia ellas (los colores brillantes también ayudan)..
Este es un concepto sobre el que he escrito en mis artículos sobre fotografía en blanco y negro, y es igual de válido en fotografía en color. Los tonos claros atraen el ojo. Un método para obtener una composición sólida es buscar sujetos de tonos claros contra fondos oscuros. Esto siempre funciona bien. Las flores blancas sobre un fondo oscuro, como en la foto de arriba, son un ejemplo de esta técnica..
Lo contrario también se aplica. Los reflejos brillantes en el fondo son una distracción y distraen la atención del sujeto..
El color tiene masa visual. El color es tan poderoso que la fotografía en color se considera un medio completamente diferente al de la fotografía en blanco y negro..
Los colores cálidos atraen el ojo más que los colores fríos. Los colores cálidos parecen venir hacia el espectador. Los colores fríos retroceden. La fotografía de paisajes es un área donde puedes usar esto para tu ventaja. ¿A dónde va tu ojo en la foto de arriba? Directamente a la piedra en pie. El color cálido creado por la luz del sol poniente atrae al ojo..
Los colores brillantes y saturados llaman la atención. El rojo es el color más vibrante de todos. Es posible que haya escuchado el acrónimo RPS - Red Point Somewhere. Hay una escuela de pensamiento que ninguna foto está completa sin un punto rojo en alguna parte. El rojo es un color fuerte y dinámico. Tira el ojo como un alfiler a un imán. También lo hacen otros colores brillantes..
Si el sujeto tiene colores brillantes, una técnica que puede usar para resaltarlo es colocarlo contra un fondo que sea neutral o de color opaco. Piensa en grises, verdes y tonos tierra..
El ojo de los espectadores irá a las áreas nítidas de su foto antes de las de enfoque. Una forma de usar esto para su ventaja es enfocarse en el sujeto y usar una abertura amplia para desenfocar el fondo. También es una de las razones por las que es importante centrarse en los ojos al tomar un retrato.
Los ojos atraen la mirada del espectador. Pero si los ojos están desenfocados, el ojo también se dirige hacia las partes afiladas de la foto. El ojo del espectador va entre los dos, y la foto pierde impacto..
¿A dónde va tu ojo en la foto de arriba? Va a las zonas afiladas primero. El efecto es reforzado por las flores de color amarillo brillante..
Las líneas son una muy buena herramienta de composición para guiar a los espectadores a través de la foto. Busque composiciones con líneas que apunten hacia el punto focal de la imagen. Las líneas pueden ser sutiles, como en la foto de arriba, o pueden ser fuertes y dramáticas..
Las líneas diagonales son más poderosas que las rectas. Las líneas rectas sugieren estabilidad, como la línea recta del horizonte en un paisaje. Las líneas rectas llevan el ojo de lado a lado a través de la foto en lugar de dirigirla hacia el sujeto.
Las líneas diagonales llevan el ojo a través de la foto al sujeto. Son fuertes y dinámicos..
Otro tipo de línea efectiva es una curva S que conduce hacia el sujeto. Las curvas S son más sutiles que las líneas diagonales. Guían en lugar de forzar el ojo hacia el punto focal. Ellos serpentean alrededor de las partes interesantes de la foto en lugar de ir directamente al destino.
Si algo es reconocible, el ojo va hacia él. No importa si está desenfocado o es pequeño en el marco. Un par de faros fuera de foco en el fondo puede ser muy molesto porque son reconocibles y brillantes.
El sol está completamente desenfocado en tu foto. Pero todavía es reconocible, y tu ojo va directo a él..
Los sujetos de alto contraste tienen más fuerza visual que los de bajo contraste. Los edificios en esta foto tienen mucho contraste, ayudándolos a sobresalir contra el cielo..
Este es también un buen principio para aplicar en el post-procesamiento. En lugar de aumentar el contraste universalmente a través de la imagen, intente aumentarlo solo en las áreas donde desea que los espectadores viajen.
Cuanto más grande es el elemento de una foto, más atrae la atención de los espectadores. Las rocas en el primer plano de esta foto son bastante grandes en el marco y llaman la atención. Esto establece un dinamismo en la foto porque el ojo se mueve hacia adelante y hacia atrás entre las rocas en primer plano y el barco en segundo plano..
Estos principios son un poco simplificados en exceso: en la mayoría de las fotos de ejemplo anteriores verás al menos dos factores que contribuyen a la Misa Visual, posiblemente más.
Su trabajo como fotógrafo es averiguar cómo reaccionan los diferentes elementos de la foto dentro de otros. Estos principios no son pautas estrictas, son solo un breve resumen de cómo funciona Visual Mass. Piensa en ellos y el impacto que tienen al tomar fotos..
Una de las dificultades de la composición es que vemos el mundo en tres dimensiones y, sin embargo, cuando tomamos una foto, el resultado es una imagen bidimensional. Los buenos fotógrafos tienen la capacidad de visualizar cómo un sujeto tridimensional que están fotografiando se traduce en una fotografía bidimensional. Este proceso se llama pre-visualización..
Los fotógrafos digitales tienen una ventaja significativa cuando se trata de la visualización previa: la pantalla LCD de la cámara. Apreciará más esta ventaja si posee una cámara bastante nueva con una pantalla de tres pulgadas de alta resolución. La calidad de la imagen en estas pantallas es increíble. Si tiene tiempo, revise sus fotos en la pantalla LCD de vez en cuando mientras toma las fotos. A menudo, obtendrás una idea mucho mejor de cómo funcionan tus composiciones a partir de esto que de lo que ves a través del visor..
Si hay algo que mejorará la composición de tus fotos por encima de cualquier otra cosa, es esto: la simplificación. Elimina todo lo que no es necesario. Mantenga el fondo tan simple como pueda. Una vez que hayas hecho esto, puedes mirar los elementos restantes y pensar cómo se moverá el ojo entre ellos, de acuerdo con los principios de este artículo. Con el tiempo, esto se volverá instintivo..
Los principios de Visual Mass también lo ayudarán en el posprocesamiento para obtener lo mejor de sus imágenes. Algunas distracciones, como los resaltados de fondo, son relativamente simples de clonar.
Pero puede ir más lejos y pensar qué partes de la imagen desea oscurecer o aclarar, dónde desea aumentar el contraste y si desea calentar o enfriar los colores..
Usa estos principios para fortalecer tus buenas imágenes.!