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La iluminación es importante para la imagen real, pero ¿qué pasa con el resto del proceso? Para que las imágenes finales se vean bien, todas las piezas del proceso deben adaptarse a lo que ve la cámara. Voy a ver varios aspectos del proceso de extremo a extremo e ilustrar por qué es importante prestar atención a la iluminación de cada parte a lo largo de la secuencia..
En el área de maquillaje y preparación, asegúrese de que la iluminación que está utilizando coincida con la iluminación fotográfica en el set. Los pigmentos en el maquillaje, los tintes de telas, las pinturas e incluso cosas como los plásticos pueden cambiar de color, a veces con mucha fuerza, bajo diferentes temperaturas de color de la luz, ya sea que la cámara esté en blanco o no..
Asegúrate de que tu modelo o maquillador esté viendo los mismos colores que verás en el producto final utilizando bombillas que coincidan con la temperatura de color de tus fuentes de luz. Esto es especialmente importante si se hace algo de color crítico, como tomas de catálogo o cualquier cosa que involucre un color Pantone corporativo específico..
Si está utilizando luces estroboscópicas para sus brotes, este será el color del tubo de descarga de xenón recubierto de fósforo, idéntico a la luz solar neutra del mediodía, alrededor de 5400-5600K. Por lo tanto, recomiendo usar tubos fluorescentes 5500K en su área de maquillaje y preparación si desea hacer coincidir las luces estroboscópicas. Estos son cada vez más fáciles de encontrar y funcionarán perfectamente para esta tarea.
Si está utilizando luces continuas de tungsteno para disparar, esto puede variar entre aproximadamente 2500-3500 K o menos, dependiendo de la potencia de la lámpara. Los tungstenos equilibrados "luz diurna" rondan los 4800K. Si las luces de su foto de tungsteno están en un atenuador, la temperatura del color se reducirá a medida que caiga la corriente suministrada. El tungsteno puede ser complicado. Si esta es su configuración de disparo, querrá encontrar una fuente de luz de tungsteno que coincida. Sin embargo, yo evitaría las bombillas regulares. Compre bombillas de gama alta usadas para iluminación industrial si es posible.
Los accesorios fluorescentes de espectro completo (FSF) (como las luces KinoFlo) generalmente funcionan en el rango de blanco cálido a blanco frío, alrededor de 4800 K a 6900 K, dependiendo de los tubos que use en ellos. Mis tubos FSF son 5900K, y cuando los uso para disparar, tengo 5900K 23W bombillas fluorescentes compactas (CFL) en el área de preparación.
En el estudio, lo ideal es que tengas la misma iluminación que tu área de preparación. Esto facilitará los cambios rápidos y el retoque de maquillaje en el set..
Sin embargo, es útil tener una solución de iluminación que pueda atenuarse. De esta manera, el ambiente puede reducirse mientras se dispara para permitir que sus luces de modelado / continuas tomen el control. Luego se puede volver a colocar entre tomas para evitar tropezar con cables y cajas de manzanas.!
Tenga en cuenta que una gran parte de las luces fluorescentes compactas no se pueden atenuar, por lo que tendrá que cazar aquellas que puedan atenuarse y tengan la temperatura de color correcta..
Los balastos regulables están disponibles para iluminación de banda, pero generalmente no son baratos. Las luces fluorescentes también tienen una tendencia a tener variaciones de balance de color cuando se atenúan, por lo que sería mejor tener un circuito "brillante" y un circuito "tenue", con un interruptor de doble pared.
Alternativamente, si tienes el dinero, prueba con la iluminación LED. Es muy eficiente energéticamente, está disponible en una variedad de temperaturas de color, salidas de luz y formas de bombilla, y puede atenuarse fácilmente porque usa alimentación de CC. Verifique los valores del Índice de reproducción cromática y use solo luces LED si son 90CRI o superiores. La iluminación LED sigue siendo una tecnología joven, por lo que este tipo de configuración no sería barata.
Para la postproducción, una iluminación amplia y fuerte no es de mucha ayuda. Los colores y el contraste más precisos provienen de un monitor que debe ser la principal fuente de luz en la habitación, por lo que desea una iluminación ambiental bastante baja.
Un par de CFL de luz diurna de 9-14W, marcados apropiadamente o sombreados para iluminar la habitación (pero no la pantalla del monitor) serían buenos. Probablemente sería ideal si pudiera colocarlos detrás del monitor y fuera de la vista inmediata, en algún lugar donde aún puedan agregar luz ambiental a la habitación..
En los inicios del procesamiento digital, los fotógrafos se fueron con el enfoque del cuarto oscuro e hicieron sus fotos con todas las luces apagadas. Si bien esto funciona, se descubrió con el tiempo que esto causa mucha fatiga visual y molestias en algunas personas..
Ahora mi oficina está en el estudio, tengo tres lámparas CFL de 23 vatios cerca, así como el accesorio de techo de tungsteno, para otros usos de oficina, como el papeleo, o para trabajos que no sean de color crítico, para evitar la fatiga ocular. Esta luz más brillante con luz diurna, que he encontrado, también te ayuda a mantenerte despierto las últimas noches en Photoshop. Para mí, el tungsteno es un color demasiado cálido y acogedor para mantener el estado de alerta..
Espero que este rápido vistazo lo haga pensar en cómo mejorar su flujo de trabajo general, particularmente si está buscando trabajos impresos u otros colores críticos. El agujero del conejo en lo que respecta a la iluminación puede ser tan profundo como desee, pero creo que esta información debería ser suficiente para comenzar a ajustar los balances de color de principio a fin para obtener el mejor producto final..
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