Consejo rápido uso de Adobe Photoshop para crear una fotografía solarizada

La solarización se produce cuando una impresión fotográfica se desarrolla parcialmente, y luego se expone a la luz blanca. Con nuestro cuarto oscuro digital vamos a recrear el efecto en unos pocos pasos fáciles.


¿Qué es la solarización??

La solarización (a menudo denominada Solarización) es el efecto en la fotografía en el que la imagen grabada en un negativo (o en una impresión fotográfica) se invierte total o parcialmente en el tono. En pocas palabras, las áreas oscuras aparecen claras y las luminosas aparecen oscuras.

Es imposible recrear con una cámara digital sin software de edición como Adobe Photoshop, Elements o The GIMP. En este tutorial, utilizaremos Photoshop, pero debería poder seguir un flujo de trabajo similar en otro software de edición..


Espera un segundo?

En este punto, podría pensar que el segundo Photoshop de Adobe tiene un filtro solarizado. (Filtros> Estilizar> Solarizar).

Digamos que es bastante horrible crear una versión realista de una imagen de solarización. La imagen de abajo muestra el resultado del filtro en el lado derecho, que no se parece en nada a la cosa real..

¿Puedes nombrar el coche y el año en que fue hecho? Puntos de bonificación si sabes!


Imagen original

Esto fue filmado en una Canon 7D con un flash Nissin fuera de cámara hacia un lado, asegurándose de que la sombra fuera baja.

Tenía un fondo blanco detrás de la flor. El resultado esta abajo.


Empecemos

Lo primero que vamos a hacer es convertir nuestra foto a color en blanco y negro..

Usuarios de CS5: Capa> Nueva capa de ajuste> Blanco y negro.

Todos los demás: Capa> Nueva capa de ajuste> Tono y saturación. Luego mueva el control deslizante de saturación hacia la izquierda para eliminar todo el color.


Paso 2 - Curvas

La capa de ajuste de curvas es la herramienta más importante y la única que realmente necesitamos. Escójalo en la paleta de herramientas del panel de ajuste o vaya a Capa> Nueva capa de ajuste> Curvas.

Puede estar familiarizado con el uso de la herramienta de curvas al editar tonos y exposición. Es posible que no sepa que la herramienta de curvas tiene un lápiz que le permite dibujar su propia curva (o líneas).


Paso 3 - Dibuja una V invertida

Entonces necesitas dibujar una V invertida.

Comience en la parte inferior izquierda, haga clic una vez en la salida 0, ingrese 0. Luego mantenga presionada la tecla shift y luego haga clic nuevamente en el centro en la parte superior. (salida 255, entrada 127).

Luego termina haciendo clic en la esquina inferior derecha.


Paso 4 - Tweak

Crea otra capa de curvas. Esta vez vamos a utilizar la herramienta de onda normal..

Manipule la curva para aclarar / oscurecer su imagen. En esta etapa cada foto será diferente..

Como puede ver en mi ejemplo, solo oscurecí ligeramente mi imagen, una pequeña curva pero un gran efecto.


Paso 5 - ¿Por qué parar ahora??

Ahora, porque estamos usando tecnología digital, también podemos colorear la imagen si lo decidimos, en lugar de dejar la imagen en blanco y negro aburrido..

Duplica la imagen original y luego colócala en la parte superior. Cambia el modo de transferencia a color. Reducir la opacidad si es necesario, puse mi alrededor de 76%.


Paso 6A- Un paso extra

Este paso es completamente opcional. Personalmente creo que resalta las líneas en la imagen un poco más que antes..

Crear una nueva capa (Capa> Nueva> Capa).

A continuación, vaya a Imagen> Aplicar imagen. Esto copia su trabajo actual en una sola capa.

De cabeza a filtros> Estilizar> Bordes resplandecientes. Luego copia las configuraciones en la imagen de abajo.


Paso 6B- Inverso

Con la capa seleccionada, presione CTRL o CMD + I. Esto invertirá la capa.

Luego cambia el estilo de capa para multiplicar. Reducir la opacidad en algún lugar entre 20-50%.


Paso 7- Esquiva y quema

En una nueva capa, aplique la imagen. (Imagen> aplicar imagen).

Use las herramientas de grabar y esquivar para resaltar el fondo y mantener el sujeto enfocado.


Otros resultados

Esto no solo funciona para las flores. Los retratos salen bien con la misma configuración..

Detalles de la imagen: Auto retrato.

Canon 7D, 50 mm 1.4F, pistola debajo del mentón (por lo tanto, área más oscura).

Esta imagen fue tomada contra un fondo de madera con diferentes manchas de sombra y luz. Sin capa de color aplicada.

Detalles de la imagen: Coche clásico.

Canon 7D + 18-85mm

Para esta imagen, las líneas eran lo suficientemente fuertes, así que no agregué el efecto de líneas brillantes. También eliminé el color de cualquier otro objeto que no sea el conductor (yo mismo) y el auto.

Gracias a Harvey Yallop por la imagen y uso del auto..


Gracias por leer!

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