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La fotografía de conciertos puede ser un desafío difícil para los nuevos fotógrafos. Sin el equipo adecuado y las expectativas realistas, puede ser uno de los escenarios más frustrantes para ingresar. Cuando comencé a grabar conciertos, leí todo lo que pude para prepararme lo mejor que pude, pero aún así aprendí la mayoría de mis lecciones de la manera más difícil. Desde el otro lado de la prueba y el error, aquí hay algunas cosas que todo fotógrafo de concierto debería saber..
Primero, necesitas cristal rápido. Si no está familiarizado con el término, se usa para describir lentes con una apertura máxima alta (número bajo). Puede utilizar una lente de zoom con una apertura máxima de f / 2.8 o una lente principal con una apertura de f / 1.8. Utilizo una lente principal de 50 mm f / 1.4 para la mayoría de mis fotografías de concierto.
Usar un flash es una posibilidad, pero no puedes confiar en ello. Muchos lugares, bandas y publicistas siguen las "tres primeras canciones, sin reglas de flash", o simplemente no permiten la fotografía con flash. Es por eso que los lentes de primera calidad son un gran lugar para comenzar. Ofrecen un gran valor por la nitidez y la velocidad que le permitirán alcanzar..
Segundo, ten en cuenta que esta es una forma pasiva de fotografía. No dirigirá a las personas ni tendrá ningún tipo de control sobre la acción que se desarrolla. Su ventaja radica en la capacidad de componer imágenes sobre la marcha. La acción se desarrollará a un ritmo alarmante y debe mantenerse al día con sus disparos. Es probable que los músicos que tienen experiencia en la interpretación hayan desarrollado un acto o una rutina o simplemente entren en el espectáculo y se muevan más allá de su tema típico.
Como en muchos casos, la respuesta más simple es la correcta; Necesitas una velocidad de obturación rápida. Por eso pongo un gran énfasis en el vidrio rápido. Con él, podrá capturar mejor a los músicos con una velocidad de obturación que no sería posible lograr en un kit de lentes o que carezcan de una apertura máxima alta sin sacrificar la exposición. Muchas de mis capturas de conciertos favoritas fueron filmadas a 160 segundos de f / 2.0.
En tercer lugar, tenga en cuenta el contexto y el propósito de sus fotos cuando compre un nuevo equipo y elija la configuración de la cámara. ISO juega un papel importante en la capacidad de su cámara para lidiar con el ruido. Es probable que ya sepa que cuanto mayor sea el ajuste de ISO que use, más sensible será la luz del sensor de su cámara y más brillante será su imagen a expensas de agregar más grano a su foto..
Muchos de los nuevos modelos de cámaras tienen un rendimiento mucho mejor con una configuración ISO más alta, con menos ruido e imágenes de mejor calidad, por lo que es algo a lo que debe prestar atención cuando decida actualizar su cuerpo o comprar ese nuevo objetivo principal..
En la misma línea de razonamiento, considere esto: la velocidad de obturación adicional obtenida al aumentar su ISO de 800 a 1600 (por ejemplo, pasando de 1 / 60th a 1 / 125th) puede ser la diferencia entre tener un disparo borroso en lugar de una captura de imagen nítida El movimiento del ejecutante. Muchas publicaciones y sitios web preferirían una imagen nítida y ligeramente granulada a una borrosa sin ruido.
Cuarto, puede que no sea tan emocionante como el programa en sí, pero investigue antes de asistir. Podrá obtener una gran cantidad de información anticipada sobre cómo se mueven los músicos, cómo es el lugar y la iluminación utilizada, al explorar las fotos de espectáculos anteriores para ayudarlo a lograr una gran foto y dominar a los demás fotógrafos. el pozo.
Muchos fotógrafos bloguean sobre los programas que disparan y ofrecen consejos y sugerencias, así como artículos sobre muchos de los programas a los que asisten. Estas publicaciones son una mina de oro para información; a menudo contienen ajustes específicos de la cámara y el equipo utilizado. Un gran lugar para comenzar es el sitio de Todd Owyoung I Shoot Shows.
Muchos se sentirán atraídos por este tipo de fotografía con la promesa de portadas de revistas y álbumes, multitudes y reuniones de rockstars. Definitivamente no te estoy diciendo que abandones tus sueños o renuncies a la esperanza, sino que simplemente seas paciente. Ser publicado de una forma u otra y cumplir con tu banda favorita son objetivos alcanzables, pero esperar que se realicen en las próximas semanas o incluso meses después de comenzar no es realista ni justo para ti. Digo esto porque lleva tiempo adaptarse, perfeccionar sus habilidades y hacerse notar. Una vez que lo hagas, estarás contento de seguir con eso..
Voy a suponer que si estás buscando algún tipo de fotografía de concierto, también eres un fanático de la música de alguna forma. De lo contrario, me siento humilde por su interés en este tipo de fotografía por lo que hacen a su audiencia. Los conciertos son ruidosos, por lo que querrá invertir en tapones para los oídos. Incluso si compra un paquete barato del tipo de espuma desechable, le recomiendo que realice la inversión, ya que le permitirá seguir disfrutando de la música unos años más tarde..
Es un paso muy simple y puede ser incómodo para algunos, pero la pérdida de audición no se puede recuperar con el tiempo, por lo que es una parte muy importante de la fotografía de concierto. Personalmente uso tapones para los oídos de músico ER 25 de Etymotic Research, que se adaptan a mi oído tomando un molde y reduciendo el sonido en 25 decibeles. Encuentre un par que sea asequible y cómodo, y consérvelo con su equipo fotográfico.
El objetivo final de un fotógrafo de concierto es tener una pequeña red de publicistas y editores con quienes trabajar. Los publicistas te permitirán acceder al programa, ya que trabajan para las bandas y las etiquetas. Sin embargo, ahora enfrentas el problema del huevo y la gallina de la fotografía de concierto. No puede obtener acceso adecuado a los programas sin las conexiones mencionadas anteriormente, pero no puede hacer estas conexiones sin una cartera de conciertos que haya realizado..
Esto no es un problema tan grande como parece. Si carece de un portafolio de fotografías de conciertos, simplemente debe comenzar desde abajo. Puede ponerse en contacto con bandas y lugares para preguntarles si les gustaría ver fotos de una actuación, aprovechar los shows gratuitos y la batalla de las bandas, o pagar el boleto usted mismo hasta que se establezca en algún grado..
Una advertencia: los conciertos con bandas más populares y entradas caras probablemente tendrán un foso para fotos (una sección rodeada de barreras) y requerirán un pase de foto para grabar. Si ignora esta advertencia, puede pedir a la seguridad que se marche si se encuentra en el programa..
Bien, entonces llegaste tan lejos. Parece mucho trabajo solo para tomar fotos en un show, ¿no? Probablemente, pero estoy tratando de ayudarte a hacerlo bien la primera vez. Has empacado tu bolso y revisado tu equipo, y ahora estás listo para capturar a tu músico favorito.
Por favor, llega temprano y dispara a los actos de apertura. Esto es importante por varias razones: te acostumbrarás a la iluminación del lugar, obtendrás un ambiente de la multitud y, lo más importante, tendrás práctica de tiro en todas las condiciones específicas de este espectáculo que serán Ayudarte a lograr mejores resultados para el acto de encabezado..
También vale la pena señalar que los actos de apertura probablemente no reciban tanta atención por parte de los fotógrafos, por lo que probablemente estarán más agradecidos por su arduo trabajo. Considere también la posibilidad de filmar en RAW, ya que lo ayudará a sacar el máximo provecho de sus fotos mientras edita debido a las condiciones de iluminación extremas que enfrenta en un concierto..
Querrás moverte mientras disparas, porque tomar todas tus fotos desde un ángulo es aburrido y no te ayuda a mejorar. El problema es que tendrá que abrirse camino a través de la multitud en muchas situaciones y la mayoría de los asistentes al concierto, como aferrarse a su lugar.
Sea educado, sonría, gesticule hacia su cámara cuando sea necesario y simplemente pregunte si puede pararse en su lugar por una canción o dos para tomar algunas fotos. Asegúrate de decir gracias cuando hayas terminado y sigue moviéndote. Este es el mejor enfoque que he encontrado porque a nadie le gusta el imbécil fotógrafo que se abraza y se abre paso entre la multitud.
Póngase en una posición cómoda cerca del escenario, elija algunos ajustes de inicio en su cámara (por ejemplo, ISO 800 125th f / 2.0) y tome algunas fotos. Revisa tu exposición y ajústala en consecuencia. Es probable que encuentre una configuración que funcione para la mayoría de las condiciones de iluminación utilizadas en el lugar y que podrá realizar ajustes menores solo en la velocidad de obturación o en la abertura, lo que le permitirá concentrarse en seguir la acción y componer sus tomas. Asegúrate de divertirte, es un concierto después de todo, y si crees que te perdiste un tiro, toma más.
Llegaste a casa después de sobrevivir al sudor, el ruido y la multitud, pero el trabajo no ha terminado. Si está buscando una publicación o blog de algún tipo, es probable que tenga una fecha límite para cumplir. Incluso si no eres, deberías imponerte uno a ti mismo. Entregar las fotos a tiempo servirá para crear una buena reputación para ti mismo.
Como esto es solo un manual, no entraré en demasiados detalles con respecto a la edición, pero diré que eventualmente desarrollará su propio estilo. La mayor parte de su edición se realizará en su editor RAW favorito, como Aperture de Apple o Lightroom de Adobe.
Seguirá las pautas periodísticas generales en el sentido de que deseará mejorar la calidad de sus fotos sin tergiversar lo que realmente ocurrió en el show. La clave es experimentar dentro de la razón..
La fotografía de conciertos es muy divertida y muy gratificante, pero es poco probable que obtenga suficientes ingresos para pagar las facturas únicamente en estas imágenes. Si eres un ávido fanático de la música o simplemente estás buscando otra vía para canalizar el lado creativo de tu fotografía, vale la pena el esfuerzo y este manual te ayudará a poner tu pie en la puerta..
No hay secretos ni accesos directos y puede ser difícil medir tu progreso, pero te alegrará que te resuelvas y te encuentres con muchas personas increíbles e interesantes en el camino..
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