El mes pasado, en "Cómo editar y evaluar sus fotografías", Amy Touchette describió su proceso de edición de fotos. En este tutorial echamos otro vistazo a los principios y prácticas de edición de fotos, pero desde una perspectiva de gestión de activos digitales. Aprenderá a planificar su edición, usar calificaciones y aprovechar el potencial de la subjetividad para mantener su flujo de trabajo de postproducción ágil, efectivo y divertido.
Una gran cantidad de gestión de activos digitales (DAM) implica cómo organizar sus archivos, dónde guardarlos y cuándo hacer una copia de seguridad de ellos. Sin embargo, un sistema DAM bien diseñado también le ahorra tiempo de procesamiento y energía al enfocarse en las imágenes que valen su esfuerzo. La edición, etapa tres de nuestro flujo de trabajo de gestión de activos digitales, implica revisar sus fotos después de la sesión y decidir qué hará con ellas, si es que hace algo. La edición puede ser solo una de las seis etapas en la administración de activos digitales, pero también es la etapa que le dará un retorno inmediato de su inversión de tiempo.
La edición también implica organizar sus imágenes y etiquetarlas con palabras clave, pero en este tutorial nos centramos únicamente en la clasificación: cómo decidimos qué imágenes llevar a cabo para procesar, imprimir o publicar. Vamos a ver qué imágenes puede rechazar de manera segura y cómo evaluar el calibre de las imágenes restantes. Pero antes de que podamos hacer eso, debemos considerar cómo vemos nuestro trabajo y cómo eso influye en la evaluación de nuestras propias imágenes..
Haga una búsqueda en Internet sobre el tema de la subjetividad en la fotografía y obtendrá páginas infinitas, desde la observación más simple hasta la más filosófica. Es una lectura interesante, pero para nuestro propósito, voy a cortar todo eso a lo básico.
Ser subjetivo significa evaluar algo en función de nuestros sentimientos, gustos, ideas, valores u opiniones, o influenciados por ellos. Las cámaras pueden ser grabadoras visuales objetivas, pero la fotografía es altamente subjetiva. Lo que capta una cámara está formado por la persona que usa la cámara. Lo que se produce a partir de la imagen es moldeado por la persona que realiza el procesamiento. Lo que se ve en la fotografía final es moldeado por la persona que mira. Hay un río profundo de experiencias, conocimientos y opiniones en cada uno de nosotros, que conforman nuestras decisiones, ya sea que lo intentemos o no..
La realidad deja mucho a la imaginación. -John Lennon
Al evaluar imágenes en fotografía, especialmente cuando evaluamos nuestras propias imágenes, la subjetividad se desarrolla en capas:
¿Cómo es posible que nos salgamos para decidir cuál de nuestras imágenes merece nuestro tiempo y esfuerzo? Simplemente ser consciente de nuestra naturaleza subjetiva y cómo influye en nuestras decisiones es un gran primer paso. Algunos trucos y evaluación metódica nos ayudarán más..
Para obtener cierta objetividad al revisar sus imágenes, intente utilizar una o más de estas técnicas durante el proceso de revisión. Todas las técnicas funcionan bien cuando haces tu primera selección de imágenes. Algunas de las técnicas también ayudan con la selección de imágenes en la segunda y tercera ronda. Una vez que haya elaborado un buen proceso de revisión de su flujo de trabajo, debería sentirse divertido volver a interactuar con las imágenes en cada etapa..
Para ayudar a separar las fotografías de la experiencia de estar en el momento de tomar las fotografías, intente dejar sus imágenes durante algunos días o incluso una semana o más antes de editarlas. Por lo general, su apego emocional a una imagen se desvanecerá a medida que la memoria del momento de la captura retroceda. Si necesita o desea editar sus imágenes de inmediato, intente encontrar el tiempo para volver a ellas una semana o un mes después. Te sorprenderá lo diferente que verás tu colección..
Otro truco consiste en hacer su primera ronda de selecciones muy rápidamente. Visualice sus imágenes una por una en el formato más grande posible con un mínimo desorden de fondo. Si usa Adobe Lightroom, usaría Lupa vistami) con Apagar las luces (L, L). Coloque los dedos de la mano derecha sobre las teclas de cursor hacia adelante y hacia atrás y pase las imágenes, demorando solo unos segundos en ver cada imagen. Vaya de un lado a otro si lo necesita, pero no se detenga sobre una imagen. Mantenga su mano izquierda posicionada para golpear cualquier tecla que necesite usar para calificar una imagen. En Lightroom, esto sería 1. Si siente algún tipo de respuesta positiva o mixta a la imagen, márquela como una selección.
Un tercer método es rotar las imágenes 180˚ para que las vea boca abajo. Este es un proceso engorroso, pero es una forma efectiva de agitar las cosas cuando te sientes atascado. Funciona tanto al editar como al evaluar una sola imagen durante el procesamiento. Una vez al revés, una imagen se reduce a elementos gráficos en una composición. La distribución de los elementos se hace más fácil de ver, al igual que el uso de la línea, el color, la textura y la luz. También verá rápidamente el punto focal de una imagen, incluso si no es su centro de interés previsto..
Si trabaja en Lightroom, puede rotar varias imágenes a la vez desde la Cuadrícula vistasol). Seleccione todas las imágenes que desea revisar, luego gírelas todas con Mando- o Control-Bracket (El o ]). Cuando haya terminado con su revisión, repita la rotación para colocar las imágenes en posición vertical nuevamente.
Sin embargo, un truco más para mejorar su objetividad al editar es ver las imágenes en blanco y negro. Este es también un proceso engorroso, pero al igual que la rotación de imágenes, es efectivo para obtener cierta perspectiva. El riesgo es que a veces el color es lo que hace la fotografía. Sin embargo, si está utilizando más de un método (y debería usar más de un método), estará en buena forma..
Si está utilizando Lightroom y desea convertir varias imágenes a la vez para revisarlas en blanco y negro, vuelva a trabajar en Cuadrícula vistasol). Seleccione todas las imágenes que desea revisar. Debajo Desarrollo rápido> Presets guardados, Seleccione uno de los preajustes en blanco y negro. Para volver a convertir las imágenes a su color original, seleccione las imágenes de nuevo en Cuadrícula vistasol), Y debajo Desarrollo rápido> Presets guardados, seleccionar Configuración predeterminada. Se paciente para todas las imágenes para convertir; según la cantidad de imágenes que seleccionó, podría tardar un minuto o dos para que Lightroom las procese todas.
Antes de comenzar a calificar sus imágenes, haga una primera revisión para los rechazos. Esta es una etapa rápida y fácil; Sólo estás buscando fallas técnicas obvias. Estos son fallas, exposiciones, imágenes imposiblemente sobre o subexpuestas, cabezas cortadas o giradas, bocas abiertas u otras expresiones contorsionadas, falta de enfoque, obstrucciones inesperadas, etc..
Si el tamaño de la imagen es lo suficientemente grande cuando sus imágenes se muestran en una cuadrícula, puede completar esta primera revisión sin pasar por cada imagen una por una. De hecho, si el problema no te salta cuando miras las imágenes en una cuadrícula, la falla técnica probablemente no sea lo suficientemente significativa como para rechazar la imagen..
Marca tus fallos técnicos como rechazados. (En Lightroom, use el Rechazado banderaX).) Si usted elimina estas imágenes depende de usted. Por lo general elimino el mío, pero no hasta que haya terminado de procesar completamente la sesión y luego solo una vez he echado un segundo vistazo a lo que he marcado como rechazado. En cualquier caso, antes de continuar con su revisión, desea filtrar sus imágenes para que los rechazos ya no aparezcan en su colección. (En Lightroom, filtre su colección por Atributo y seleccione el ícono para imágenes sin rotular.)
Los fallos técnicos suelen ser visibles incluso en una vista de cuadrícula. En este caso, una imagen está irremediablemente subexpuesta. La otra imagen tiene grandes áreas de luces destellantes más recorte de esquinas desde el parasol del objetivo.Evaluar imágenes para seleccionar las que desea procesar y publicar no es lo mismo que evaluar imágenes para una crítica. Se aplican muchos de los mismos principios, pero los objetivos y los métodos son diferentes. Una crítica de imagen es útil si está buscando formas de mejorar su trabajo o si está cuestionando cuál de las pocas imágenes seleccionadas va a agregar a una cartera o mostrar. Sin embargo, ese nivel de análisis impedirá, no mejorará, la edición como parte de la gestión de activos digitales. En DAM, el objetivo es limitar su campo de evaluación de manera rápida y efectiva para identificar las imágenes que sean adecuadas para su cliente o proyecto..
Antes de comenzar el proceso de calificación, pregúntese qué pretendía con las fotos. Es fácil decir que desea seleccionar las mejores imágenes, pero lo que constituye "mejor" depende de su propósito. Si pretende crear un registro de un evento (una boda, por ejemplo), querrá fotografías con temas claros que capturen momentos irrepetibles, cuenten una historia o expresen una relación. Si, por otro lado, tiene la intención de seleccionar fotografías para la autoexpresión, querrá fotografías que evocen una respuesta emocional o muestren elementos visuales de formas inusuales e intrigantes..
No seas demasiado pedante en identificar el propósito de tus imágenes. Si está evaluando una imagen para una crítica o tratando de decidir entre imágenes similares, querrá ser preciso sobre la intención. Sin embargo, en esta etapa, un sentido general de su intención es suficiente.
Teniendo en mente el propósito de tus fotos, haz tus primeras selecciones al evaluar la estructura general de una imagen y tu reacción emocional a la imagen. No gaste mucho tiempo deliberando sobre qué imágenes incluir en esta selección. Esta es una revisión rápida de alto nivel destinada a capturar cualquier imagen que pueda valer una segunda mirada en la próxima ronda de edición. La incertidumbre es algo bueno aquí: si no está seguro acerca de una imagen en esta etapa, es un indicio de que la imagen tiene un potencial sin resolver..
Pero, ¿por qué usar la estructura general y la emoción como el estándar de evaluación en este primer nivel? La fotografía digital ha fomentado una expectativa de perfección técnica en nuestras imágenes, pero eso no es lo que notamos o respondemos primero cuando miramos una imagen. Para ver lo que quiero decir, eche un vistazo a algunas de las fotografías de Henri Cartier-Bresson. Muchos de ellos tienen fallas técnicas: enfoque suave o detalles perdidos en las sombras, por ejemplo, pero aún así lo celebramos y nos encantan porque la estructura general funciona. La historia esta ahi.
Respondemos instintivamente a una poderosa organización en una imagen. Nos enseñan la Regla de los tercios, la Proporción Dorada y el Triángulo Dorado y la Espiral de Fibonacci, pero estas no son reglas que crean impacto. Más bien, las reglas articulan cómo se organiza la naturaleza y cómo respondemos de manera innata a la organización visual. Se nos enseñan estas reglas para que podamos componer deliberadamente una fotografía para aprovechar nuestro compromiso intuitivo con estas composiciones. Esté atento a estas estructuras de composición para ayudarlo a seleccionar imágenes que engendren la participación del espectador. Estas son imágenes que valen su tiempo y energía..
Use diferentes superposiciones de recorte cuando trabaje con imágenes para que pueda comenzar a ver conscientemente a qué responde de manera intuitiva.Debido a que respondemos de manera innata a la organización general en una imagen, preste atención a su respuesta emocional en esta primera revisión de imágenes. También respondemos emocionalmente a la presencia de una historia, y las buenas fotos cuentan historias a primera vista. Al igual que con la composición, no son las reglas de la estructura narrativa las que crean emoción. Más bien, las reglas articulan cómo reconocemos naturalmente las historias. Aprendemos y utilizamos selectivamente estas estructuras narrativas para componer imágenes que involucrarán nuestra respuesta inconsciente a la historia..
Confíe en su intuición en esta primera revisión. Si te atrae de inmediato a una imagen o si la imagen te provoca una respuesta de consulta, la imagen te hace ver dos veces y cuestiona su valor, luego marca la imagen como seleccionada. Puede evaluar la razón de su compromiso emocional más adelante en el proceso de revisión..
Ya habrás eliminado las imágenes que son obvias fallas técnicas. Esta segunda revisión es para evaluar la calidad técnica de las imágenes que ha identificado como posibles para estructura o historia. Esta etapa de revisión es deliberada para forzar una evaluación más objetiva de las imágenes. Te encontrarás comparando imágenes y avanzando y retrocediendo a través de tu selección.
Comience por limitar su selección solo a las imágenes que eligió en la primera ronda de revisión. (Si está utilizando Lightroom, filtre su colección por Atributo y seleccione el icono para una estrella.) Debe ver sus imágenes tan grandes como lo permita su monitor. También es posible que deba acercar y alejar una imagen. A veces, mirarás una imagen a la vez; otras veces, querrá ver dos o más imágenes juntas para comparar y elegir.
Tómese su tiempo para examinar el enfoque y la calidad de la imagen, visualizar un recorte diferente y anticipar el efecto final del procesamiento. Sin embargo, no te pongas demasiado quisquilloso con tu evaluación. Siempre puede eliminar una imagen si más tarde decide que no se mantuvo en su evaluación. Del mismo modo, puede observar de cerca una imagen de este grupo y preguntarse por qué la ha movido a través de la imagen. primero selección. Si ese es el caso, simplemente elimine la clasificación y deje que la imagen vuelva al grupo de imágenes no utilizadas.
Al evaluar los méritos técnicos de las imágenes, vuelva a recordar el propósito de sus imágenes y observe el enfoque, la exposición y la iluminación. También considera los fundamentos técnicos de la composición. Esta vez, estás buscando razones para excluir una imagen. Si la imagen falla técnicamente, sigue adelante. Si la imagen es técnicamente sólida, márquela para su selección con una segunda estrella (2 en Lightroom).
Esto es lo que debe buscar en esta etapa:
Dependiendo del propósito de sus fotografías, esta segunda ronda de revisión puede llegar tan lejos como sea necesario para limitar su selección de imágenes para corregirlas y ajustarlas antes de publicarlas. Sin embargo, si desea ser más selectivo, avance a otro nivel de revisión. Pero antes de hacerlo, ya sea en la salida o en la edición posterior, realice otra tarea importante: etiquete las imágenes que han logrado superar esta segunda ronda de revisión con palabras clave..
Ahora que tiene imágenes que están bien construidas y tienen mérito técnico, revise las imágenes para determinar su fuerza artística. Esta es una evaluación más difícil de realizar, pero se hace más fácil con la práctica. Practicar con las imágenes de otra persona y proporcionar comentarios al fotógrafo es una excelente manera de desarrollar fuerza al revisar sus propias imágenes..
Comience por limitar su selección solo a aquellas imágenes que lograron su segunda ronda de revisión. (Si está utilizando Lightroom, filtre su colección por Atributo y seleccione el ícono para dos estrellas.) Esta vez, es posible que desee mirar las imágenes a un tamaño que le permita ver los detalles mientras le brinda suficiente distancia para la perspectiva..
Tómese su tiempo, vaya de un lado a otro y compare imágenes. Intenta visualizar el resultado final de procesar tu imagen. Si está trabajando en un software que le permite realizar ediciones no destructivas, intente algunos recortes rápidos o ajustes básicos de la imagen, si eso le ayuda. De todos modos, mantén tu reseña breve: pasar mucho tiempo evaluando una imagen es contraproducente cuando puedes simplemente procesar la imagen en el mismo período de tiempo.
En esta revisión, usted está buscando razones para incluir La imagen en su selección. La siguiente lista de consideraciones no es exhaustiva, pero es un lugar para comenzar. Y no todas las consideraciones se aplicarán a todas las imágenes. Una vez más, depende de su intención para las imágenes. También recuerde que no está evaluando la imagen para una crítica; más bien, estás evaluando la imagen para determinar si vale la pena procesarla y publicarla..
Cada uno de los fotógrafos tiene su propio sistema para clasificar, marcar y marcar imágenes. Puede elegir usar cuatro o cinco estrellas o banderas o etiquetas de colores para identificar imágenes para diferentes propósitos, creando un sistema consistente que se adapte a la forma en que administra sus activos digitales. Nunca puede ir más allá de usar banderas rechazadas y una o dos estrellas. Usa lo que funcione para ti.
Elijo usar cuatro y cinco estrellas como una forma de perfeccionar aún más mi colección de imágenes seleccionadas; Sin embargo, realizo esta revisión después de haber procesado las imágenes que seleccioné con dos o tres estrellas. Antes de archivar una sesión, vuelvo a las imágenes terminadas y marco las imágenes que creo que son particularmente notables con cuatro estrellas. Estas no son solo imágenes que me gustan, sino que son imágenes que me enorgullece mostrar a otros y que otros identificarían como de alta calidad. Agrego estas imágenes a mi colección para autopromoción, usándolas en mi sitio web, en álbumes de muestra y en materiales promocionales. No encuentro imágenes de 4 estrellas en cada sesión..
Algún tiempo después, después de dejar que la selección de imágenes para la autopromoción se repasara un poco, reviso mi colección de 4 estrellas y etiqueta imágenes excepcionales con cinco estrellas. Las imágenes seleccionadas para cinco estrellas son imágenes que van más allá de lo predecible. Son únicos, muestran el tema de maneras extraordinarias, expresan mi visión y cantan con mérito técnico y artístico. Guardo estas imágenes a un lado en una colección para mi portafolio, exhibiciones de salones y entradas de concursos. Estas son las imágenes que organizaré para un libro de fotos o nutrir a través de un proceso de impresión maestro para enmarcar y colgar. Ocasionalmente, encontraré una imagen de 5 estrellas en una sesión. Más a menudo, no encontraré una imagen de 5 estrellas en varias tomas y luego encontraré algunas en una toma. Estas imágenes de 5 estrellas son hallazgos raros, y cuando se encuentran, vale la pena celebrarlas.
Puede tomar varias tomas para reunir una colección de imágenes de 4 estrellas y en esa colección, solo puede haber una imagen de 5 estrellas: un hallazgo que vale la pena celebrar.Aprenda a revisar sus fotografías por muchas razones. En la gestión de activos digitales, revisa tus fotografías para comprobar su eficacia. No gaste energía en imágenes que no le darán rendimiento en sus esfuerzos. De lo contrario, lo hará más lento, socavará su confianza en sí mismo y le robará un tiempo valioso que podría dedicar a crear nuevas y mejores imágenes..
Pero no te detengas ahí. Practica revisando tus imágenes para control de calidad y superación personal. Desea asegurarse de que sus clientes obtengan un trabajo que les haga regresar por más. Tampoco quiere que circulen imágenes pobres que siempre estarán asociadas con su nombre. Al revisar sus imágenes para la gestión de activos digitales y para el control de calidad, aproveche la oportunidad para identificar cómo puede mejorar su fotografía. Practicar la revisión te hará más eficiente, más comercial y un mejor fotógrafo.
Nota del autor: Hago referencia a las acciones de Lightroom en este artículo, pero todo lo que discuto está disponible como una característica en la mayoría del software de administración de imágenes. Para obtener más información sobre la administración de imágenes en Lightroom y sobre el uso de otro software de administración de imágenes, eche un vistazo a cualquiera de los siguientes: