Usando el LCD y Mejorando la Patrulla Fronteriza

Un hecho frecuente que he notado en las imágenes de paisajes y paisajes para principiantes y, a menudo, intermedias es la inclusión de objetos extraviados como palos, pasto y ramas de árboles que se asoman alrededor de los bordes de la imagen. Que estas falten en las imágenes de los expertos es una indicación de dos aspectos críticos del camino para dominar la fotografía: perseguir la simplicidad y editar de manera despiadada.

Por supuesto, no desea distracciones en ninguna parte de la imagen, pero voy a prestar atención específica al área del borde ya que esta es el área que se descuida con más frecuencia al componer.

Esto no es un fenómeno curioso. El cerebro humano no está diseñado naturalmente para notar las irrelevancias periféricas. Por supuesto, las ramitas inmóviles en el suelo o las ondulantes ramas de los árboles no atraen naturalmente nuestra atención. Esto probablemente no habría sido un rasgo de supervivencia sensible!

En la fotografía, sin embargo, estas áreas de patrones complejos proporcionan un área de contraste localizado que hace dibujar el ojo humano lejos del sujeto previsto cuando se mira una imagen.

Ya que el trabajo del fotógrafo es curar el mundo y presentar su visión al público claramente, estas distracciones deben eliminarse para permitir que el tema real, que originalmente llamó la atención del fotógrafo, brille a través de él..

Mi objetivo aquí es resaltar estos defectos y ofrecer algunas ideas para detectarlos y eliminarlos en su trabajo. También salí y tomé algunas fotos de demostración para ilustrar estas ideas..


¿Por qué la pantalla LCD??

Mi método preferido de caza de distracción es algo que me di cuenta hace un tiempo y desde entonces he mejorado mi trabajo. Yo uso la pantalla LCD. Durante mucho tiempo, sentí que usar la pantalla LCD era un engaño, que las cámaras réflex vienen con un visor por una buena razón y que la forma en que se ha hecho es la forma "correcta" de hacerlo..

Sin embargo, la tradición no es una buena razón para seguir haciendo algo, y el uso de la pantalla LCD tiene múltiples beneficios. Además, cuando se considera que el paisaje era tradicionalmente el de las cámaras de gran formato, estos fotógrafos de la naturaleza no estaban, de hecho, usando un pequeño visor de 1/2 ", sino una enorme pantalla de enfoque de 4x5 u 8x10 pulgadas.

Eran, efectivamente, usando monitores al revés. Tampoco ves que los directores de Hollywood asoman constantemente la cabeza frente al camarógrafo para mirar por su visor, sino que se reclinan en la silla de su director con ejecutivos y subdirectores detrás del banco de monitores en video village.

Entonces, si eres una de esas personas que se encuentran tiradas en el piso con el cuello torcido para mirar por el visor porque alguien te dijo que esa era la forma correcta de hacerlo, siéntete libre de discontinuar.

Por supuesto, también hay ventajas tangenciales al usar la pantalla LCD, además de la comodidad, que generalmente es mejor. El primero es el tamaño obvio. Por lo general, ver algo más grande es mejor: no querría que su audiencia viera miniaturas de 1/2 ", ¿por qué tomar la foto como tal? Si tiene acceso a uno, un monitor de video HD externo de cinco o siete pulgadas ser incluso mejor otra vez.

También puede subir su histograma mientras toma imágenes para ver exactamente qué detalle tonal está obteniendo en tiempo real, especialmente útil para cualquier tipo de fotografía artística (que la naturaleza y el paisaje en general tienden a ser) y guías de composición de superposición. para ayudar a diseñar su imagen con mayor precisión si lo desea (dicho esto, ignorar la regla de los tercios siempre es una opción viable).

los real El beneficio, sin embargo, es la naturaleza bidimensional de la pantalla. ¿Qué quiero decir con eso? Considera mirar a través de un par de binoculares a un ave o a través de un telescopio a un planeta. Su cerebro trata el sistema óptico como una extensión de la óptica de sus ojos y continúa filtrando las irrelevancias periféricas como las ramas de los árboles o las débiles estrellas..

No puedes confiar en tus ojos, y especialmente no cuando miras a través de un sistema óptico.


Una ilustración aproximada de lo que ve tu cerebro cuando miras una escena. Vemos la hermosa luz solar moteada y la vegetación verde..

El uso del monitor LCD, por otro lado, cambia su percepción de la escena de visualización natural a una representación gráfica bidimensional, es decir, una fotografía. Ver la escena como una imagen plana elimina este filtro de "importancia" incorporado de su corteza visual y le permite ver lo que realmente existe.


La cámara LCD te muestra la verdad. De repente todo es mucho menos fotogénico.!

También es esencial para las cámaras SLR del visor de cultivos; las cámaras de nivel de entrada tienden a tener una cobertura de alrededor del 95%, y las cámaras "prosumidoras" de rango medio alrededor del 98%. Por lo tanto, al utilizar la pantalla LCD, verá exactamente lo que ve la cámara, en lugar de un pequeño recorte central..

Vale la pena señalar aquí que es posible entrenarse para mirar correctamente a través del visor, y muchos fotógrafos lo han hecho. Lleva un tiempo que, de otro modo, podría usarse para practicar técnicas más esenciales. La experiencia con el visor me parece más valiosa para la calle, la boda, el retrato ambiental y artistas similares.

Si bien parece extraño que la fotografía digital se llame "nueva" en 2012, a la comunidad en general le toma algo de tiempo adaptarse. Con un nuevo paradigma, vienen nuevos flujos de trabajo y estilos de disparo, y creo que saber cuándo usar la pantalla LCD está entre ellos.

Una cosa que se debe tener en cuenta cuando se dispara con la pantalla LCD es que se agotará la batería más rápido, así que prepárese para tomar repuestos o dispare por menos tiempo..


Cuidando tus fronteras!

Entonces, una vez que estés usando la pantalla LCD y tus ojos comiencen a notar todas esas pequeñas distracciones del borde del marco, ¿qué haces al respecto? Hay varios métodos, que pueden parecer obvios, pero parecen estar subutilizados. Lo primero es mover la cámara. Para los fotógrafos principiantes e intermedios, es muy probable que no esté lo suficientemente cerca de su tema..


Tiro de prueba de mano inicial.

Por lo tanto, un buen primer paso es mover físicamente la cámara hacia adelante, hacia los lados o una combinación de los dos para recortar esas distracciones. Tenga en cuenta exactamente en qué se está enfocando en términos de materia, y luego recorte los pedazos de hierba irrelevante, cielo plano y desperdicios de hojas junto con cualquier otra distracción que esté tratando de evitar..


Moviéndose para enfocarse más en el tema real.

Trabaja esa escena, desde varias posiciones, ángulos y alturas. Esto se logra más fácilmente dejando el trípode donde está y moviéndolo en la computadora de mano hasta que encuentre el lugar correcto.


Moviéndose aún más hacia la izquierda y experimentando con el cambio de sujetos usando la profundidad de campo.

Sin embargo, si está grabando un espacio negativo, por ejemplo, para uso de impresión con texto o para esas exposiciones largas minimalistas, o si ya tiene la composición perfecta, es posible que deba intentar otra cosa..

Jardinería

Lo que me lleva a mi segunda opción: la jardinería. Como fotógrafo de la naturaleza y el paisaje, a menos que esté fotografiando vida silvestre, no es periodista fotográfico. Siéntase libre de pararse frente a la cámara y retire físicamente del campo de visión de la cámara los objetos como palos, piedras o trozos de alambre de púas..


Vi estas ramas después de tomar el primer disparo durante el tiempo de revisión inicial. Simplemente trepé alrededor y los quité.
Mágicamente ido!

Este es uno de los métodos más fáciles para las pequeñas distracciones, como rocas brillantes y ramitas en las esquinas del marco. Sin embargo, si hay una gran cantidad, como los restos flotantes alrededor de una cascada, o los objetos son bastante inamovibles, como ramas de árboles, rocas medio enterradas, especies protegidas de plantas, esto no funcionará..

Control de enfoque

En su lugar intente la tercera técnica, la profundidad de campo. Use una profundidad de campo más baja de lo que normalmente haría, por ejemplo, f / 2.8 en lugar de f / 8. Enfoque realmente la atención del espectador en el sujeto deseado y coloque todas esas molestas distracciones en un hermoso bokeh para enmarcarlo, o incluso en la invisibilidad si están lo suficientemente cerca.

Incluso puede probar el apilado de enfoque para tener un control total sobre qué es exactamente y qué no está enfocado en el posprocesamiento. Para fotografiar sujetos más pequeños, como troncos de árboles y cascadas, que a menudo están rodeados por demasiados detritos para poder eliminarlos físicamente, esta es una opción sólida.


Tenga en cuenta el uso de la profundidad de campo para hacer que los objetos cercanos sean casi invisibles y reducir el impacto de los objetos de fondo que pueden distraer.

Manipulacion digital

Finalmente, y en particular para ciertos temas de paisajes, por ejemplo, donde se encuentra en un punto de vista y hay ramas que sobresalen a las que no puede llegar a bloquear parte del cielo, ni puede usar un DoF superficial en un tema tan grande, su La última opción es Photoshop..

Este es también el último recurso para las imágenes en las que ha regresado a su hogar, ha cargado su recorrido a la computadora y ha descubierto que ha perdido una distracción ahora obvia, tal vez una que estaba sombreada en ese momento, o incluso una que vio pero no pudo no quitar.

Sin embargo, debe tener cuidado con esto, ya que el Clon-Stamping y Content-Aware Fill pueden ser muy obvios si se hacen de forma flexible o con ciertos flujos de trabajo de post-procesamiento. Sin embargo, con algo de práctica, Photoshop contiene algunas herramientas muy poderosas con las que rescatar tus imágenes..


Me perdí estas pequeñas ramitas en las sombras en la pantalla LCD. Vea la foto terminada después del trabajo de clonación y procesamiento en www.500px.com.

Esto no debería tomarse como promoción de una mentalidad de "arreglarlo en el correo", por supuesto..


Directamente fuera de cámara. Un montón de palos y ramas muy obvias que eran inalcanzables sin nadar.

Quince minutos dedicados a las tres primeras opciones en la cámara pueden evitar cuatro horas de reconstrucción de la imagen que entumecen la mente más tarde.


Tres horas de clonación más tarde, esta foto sigue siendo simplemente mala. Algunas cosas no se pueden arreglar en el correo!

Si se puede hacer en la cámara, generalmente es una buena idea hacerlo, aunque nunca subestime la cantidad de posprocesamiento, muchas de las imágenes de naturaleza más impresionantes que haya visto nunca se han sometido..

Tampoco es necesariamente algo malo. Ansel Adams pasó muchos cientos de horas en el cuarto oscuro trabajando para perfeccionar sus ahora legendarias fotografías, e incluso salieron de cámaras de gran formato de gran calidad. Lo que nos lleva al círculo completo..


Conclusión

Las técnicas que he visto en este artículo se aplican teóricamente a todas las fotografías, pero creo que están particularmente bien adaptadas a la naturaleza y el paisaje porque comparten formas y composiciones inconsistentes de los sujetos, a veces acceso limitado al área que los rodea, Objeto generalmente similar fotografiado de diferentes maneras. ¡Feliz composición! Si tiene alguna pregunta o comentario, suba a la sección de comentarios a continuación.