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La fotografía temporal está ganando cada vez más popularidad en la medida en que esta técnica relativamente novedosa aparece regularmente en varias producciones de video. Básicamente, consiste en tomar una serie de fotografías, mantener el mismo intervalo entre las tomas y compilarlas en un clip de película. Esta técnica es ideal para demostrar eventos que tardan mucho tiempo en desarrollarse en segundos. El tutorial de hoy lo presentará a un flujo de trabajo simple y efectivo relacionado con la fotografía a intervalos..
Tome una serie de fotografías con su cámara réflex digital manteniendo el mismo intervalo entre las tomas. Monte su cámara en un trípode y use la configuración manual para lograr la misma exposición en cada imagen. Si su cámara no tiene un intervalómetro incorporado, tendrá que usar uno externo para establecer el intervalo entre los disparos. Use una velocidad de obturador más larga (2-4 s) para capturar las fuentes de luz en movimiento que producen patrones interesantes y rastros de luz. Una vez que la cámara comienza a tomar las fotografías, resista cualquier tentación de ajustarla o tocarla, ya que puede estropearlo todo. Para crear un clip de 20 segundos de duración, deberá tomar aproximadamente 500 fotografías..
Copie sus imágenes en una carpeta separada de su escritorio y luego impórtelas a Lightroom 3. Este software ofrece poderosas posibilidades de edición y siempre puede mejorar la calidad de sus imágenes ajustando la exposición, el brillo, el contraste, la nitidez, etc. Una vez que todas las imágenes aparecen en su biblioteca de Lightroom, haga clic en "Desarrollar" en la esquina superior derecha de la pantalla.
Seleccione la primera imagen y ajuste los controles deslizantes a la derecha de la pantalla. Una vez que esté satisfecho con el resultado, cree un ajuste preestablecido que se pueda aplicar a las imágenes restantes. Simplemente, haga clic en el icono '+' en la pestaña Preajustes a la izquierda de la pantalla.
Asigne un nombre a su preset y haga clic en 'Crear'. Luego su preset aparecerá en la pestaña Presets a la izquierda de la pantalla.
Aplica este preset a las imágenes restantes. Seleccione todas las imágenes que se muestran en la parte inferior de la pantalla (⌘A) y asegúrese de que todas estén resaltadas. Luego haga clic con el botón derecho en las imágenes, vaya a 'desarrollar configuración' y luego desplácese hacia abajo hasta los 'ajustes preestablecidos de usuario' que se mostrarán en la parte inferior del menú.
Exporta tus imágenes. Vaya a 'archivo / exportar', seleccione una ubicación para sus archivos (elija la misma ubicación que las imágenes originales) y también coloque sus imágenes exportadas en una subcarpeta para mantener los archivos organizados. Finalmente, seleccione la calidad y el formato de sus imágenes exportadas y haga clic en 'exportar'.
Una vez que tenga sus imágenes listas, compílelas en un clip de lapso de tiempo. El software de mi elección es Quicktime Pro, ya que convierte una serie de imágenes en películas de lapso de tiempo en unos pocos y sencillos pasos. Abra Quicktime Pro y haga clic en 'abrir secuencia de imágenes'.
Quicktime le pedirá que indique la primera imagen de toda la secuencia. Hoy en día, la mayoría de las cámaras digitales nombran los archivos de manera secuencial para que no tenga que hacerlo manualmente. Simplemente seleccione la primera imagen y luego haga clic en 'abrir'. Quicktime analizará las imágenes y las pondrá en el orden correcto..
A continuación, seleccione la velocidad de fotogramas, que es la velocidad a la que se mostrarán sus imágenes. El estándar tácito para la fotografía de lapso de tiempo es de 24 fps (cuadros por segundo).
Quicktime ahora mostrará su clip en el reproductor. Sin embargo, el tamaño de las imágenes tomadas con su DSLR es bastante grande, por lo que Quicktime mostrará el tamaño original. Simplemente vaya a 'Ver y seleccione' Ajustar a la pantalla '(⌘3).
A continuación, exporta tu clip. Ir a 'Archivo / Exportar'.
Nombre su clip, seleccione 'Película QucikTime' como tipo de exportación y vaya a 'Opciones' para acceder a la configuración avanzada.
En "Configuración", configure el tipo de compresión en el códec H.264 y ajuste la calidad de compresión.
Debajo de 'Tamaño', selecciona el tamaño de tu clip y ajusta la relación de aspecto.
Una vez que tenga todos los clips listos, puede ponerlos juntos en una película de vueltas de tiempo en After Effects. También puede agregar el zoom de la cámara y los efectos de panorámica para hacer que su proyecto sea más interesante y simular los efectos logrados por una costosa plataforma. Puede aplicar los mismos efectos de zoom y panorámica a todos los clips en una composición, pero tendrá que crear transiciones más largas entre las secuencias para que la cámara tenga tiempo suficiente para reposicionar. Esto puede ser bastante complicado, por lo tanto, es mejor trabajar y exportar cada clip individualmente. Este paso demostrará cómo agregar el efecto de zoom de la cámara a su secuencia. Importa tu clip en After Effects y crea una nueva composición.
A continuación, agregue un objeto nulo a su clip. Ir a 'Capa / Nuevo / Objeto nulo'.
Luego, aparecerá un cuadrado ajustable de color rojo en la pantalla de vista previa de la composición. Este será el punto de anclaje de su cámara y usted usará este cuadrado para ajustar su posición y nivel de zoom. Coloca este cuadrado justo en el centro de la pantalla de vista previa.
Añade una cámara a tu composición. Vaya a 'Capa / Nuevo / Cámara' y use la configuración predeterminada.
Para utilizar y controlar la cámara, deberá convertir su composición y el objeto nulo en capas 3D. En la pestaña de la línea de tiempo, seleccione el icono 'cubo' en su composición y configuración de objeto nulo.
Luego, conecte la cámara al objeto nulo. De esta manera, podrá controlar la cámara ajustando el objeto nulo en la pantalla de vista previa de la composición. Haga clic en el icono 'caracol' en la configuración de su cámara, mantenga presionado el botón del mouse y arrastre el cursor sobre el objeto nulo.
Notará que el cuadrado rojo en la ventana de vista previa de la composición cambió. Ahora tiene los ejes rojo x, verde y y azul z. El eje x controla el movimiento horizontal y el eje vertical de su cámara. El eje z controla el nivel de zoom. Simplemente haga clic en cualquiera de los ejes y mantenga presionado el botón del mouse mueva el mouse para ajustar el campo de visión.
En este paso añadiremos un efecto de zoom de cámara. El clip comenzará con la cámara acercada y luego se irá reduciendo gradualmente a medida que la secuencia progrese. Primero, establezca el nivel de zoom deseado de su cámara. Haga clic en el eje z azul y, presionando el botón, mueva el mouse para acercar.
Vuelva a la línea de tiempo y coloque el indicador de tiempo al principio del clip. A continuación, resalte el objeto nulo y presione 'p' en su teclado. Esto activará la configuración de 'Posición'. Luego, haga clic en el icono del cronómetro que agregará un marcador amarillo al principio del clip..
A continuación, mueva el indicador de tiempo al final de la secuencia. Luego aléjese arrastrando el eje z azul en la ventana de vista previa de la composición. Esto agregará otro marcador amarillo al final de su clip. Finalmente, renderiza la secuencia para ver el resultado..
Finalmente, exportar la secuencia. Vaya a 'Composición' y seleccione 'Agregar a la cola de procesamiento'.
En la pestaña Cola de procesamiento, defina la configuración de calidad y el destino del archivo.
En 'Módulo de salida' defina el formato de su clip. También puede acceder a configuraciones más avanzadas en 'Opciones de formato'.
En "Opciones de formato", seleccione el códec de video y la calidad de su clip..
Finalmente, renderiza y exporta tu clip..
En este paso, combinaremos el efecto de zoom con el panorama de la cámara. La cámara comenzará a desplazarse desde la izquierda, luego se moverá al centro de la pantalla y comenzará a alejarse. Abra su secuencia en After Effects y repita los pasos 15-21. A continuación, haga zoom arrastrando el eje z azul y luego, arrastrando el eje x rojo, mueva el objeto nulo al borde izquierdo de la pantalla. Asegúrate de no pasar por el borde de la pantalla ...
A continuación, coloque el indicador de tiempo al comienzo de la secuencia, resalte el objeto nulo y presione 'p' en su teclado. Esto activará la configuración de 'Posición'. Luego, haga clic en el ícono del cronómetro que agregará un marcador amarillo al comienzo de la secuencia. Luego, mueva el indicador de tiempo al medio de su secuencia y mueva el objeto nulo al centro de la pantalla de vista previa arrastrando el eje x rojo. De nuevo, esto agregará otro marcador amarillo a la línea de tiempo.
Luego, coloque el indicador de tiempo al final de su secuencia y, al arrastrar el eje z azul en la ventana de vista previa, aleje el objeto nulo al tamaño original de la secuencia. De nuevo, asegúrate de no pasar por el borde de la pantalla. Al pasar del primer indicador amarillo en la línea de tiempo al segundo, la cámara debe desplazarse hacia el centro de la imagen y luego, al pasar del segundo indicador al tercero, debe alejarse hasta el tamaño original. Obviamente, primero puede acercar y luego desplazar la cámara, o desplazar la cámara de derecha a izquierda, arriba y abajo y en toda la pantalla. Siga siempre el mismo procedimiento colocando los indicadores amarillos en la línea de tiempo. Finalmente, renderiza la secuencia repitiendo los pasos 25-29 ...
Una vez que tenga todas las secuencias listas, puede compilarlas en una película completa de lapso de tiempo. Importe todas las secuencias a After Effects y asegúrese de nombrarlas secuencialmente.
Asegúrese de que la duración de su composición sea tan larga como todas las secuencias combinadas. Vaya a 'Composición' y seleccione 'Configuración de composición' para cambiar la duración de su composición.
Ajuste la duración de su composición y asegúrese de que su tamaño sea el mismo que el de sus secuencias. De lo contrario, tus secuencias serán recortadas..
Arrastre todas las secuencias a la línea de tiempo y organícelas de modo que la primera secuencia esté arriba y la última abajo.
Ahora tendrás que añadir transiciones entre las secuencias. After Effects tiene varios efectos de transición disponibles, pero me las arreglé para trabajar de una manera más simple y rápida ajustando la opacidad de los clips. Decida la duración de su transición y haga que los clips se superpongan en la misma cantidad de tiempo. Aquí, quiero que mis transiciones duren 2 segundos para que las secuencias se superpongan en 2 segundos.
Seleccione la primera secuencia y presione 't' en su teclado. Esto activará el control de opacidad. Coloque el indicador de tiempo al comienzo de la superposición (ahí es donde comenzará la transición) y presione el icono del cronómetro. Esto debería poner un marcador amarillo en la línea de tiempo..
Luego, mueva el indicador de tiempo hasta el final de su superposición (ahí es donde terminará la transición) y cambie la opacidad a 0%. De nuevo, esto debería poner otro marcador amarillo en la línea de tiempo..
Aplicar el mismo paso a las secuencias restantes. Si su composición es más larga que las secuencias, puede cambiar su duración repitiendo el paso 34 o recortarla manualmente. Finalmente, renderiza toda la película repitiendo los pasos 25-29. ¡Me encantaría ver cualquier ejemplo cuando pruebes esto por ti mismo! Deja un enlace en los comentarios a continuación.!
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