El nacimiento de un logotipo - Día 1

Hubo una explosión de personajes y así nació el Logo. En este tutorial usaremos algunas de las nuevas opciones de Trapcode Particular 2, así como algunas técnicas con Trapcode Form para crear una representación épica del primer logotipo en la historia..


Requerimientos

  • Trapcode Particular 2 Puedes descargar una versión de prueba aquí.
  • Formulario de código de trampa Puedes descargar una versión de prueba aquí.

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Hola a todos. Es Stefan nuevamente para aetuts.com, y en el tutorial de hoy vamos a crear un interesante proyecto [Revisión de logotipo]. Así que echemos un vistazo a la vista previa.

Bueno. Vamos a crear una nueva composición con un tamaño de 150 x 150 y llamémosla
"Partícula personalizada". Esa es la composición en la que básicamente vamos a escribir todas las letras de la A a la Z con letras mayúsculas y un tamaño de 130. Centraremos la letra aquí, también en negrita, y cada letra tendrá un marco de largo. Así que vamos a recortar esta carta para que sea de un solo cuadro de largo. Básicamente, simplemente duplique esta letra [sobrescribir] y cámbiela a B. Repita esta sección hasta que obtenga todas las letras en los alfabetos. Voy a hacer una pausa en el video para hacer esto por ti y luego regresaré.

Está bien, estoy listo. Ahora recorte esta composición para que sea [inaudible 01:48] solo 26 cuadros. Así que vamos a presionar Fin en el teclado para establecer el final del área de trabajo y hacer clic con el botón derecho y Recortar Comp. Al área de trabajo. Usted puede ver ... Vamos a crear una vista previa, las letras.

Bien, ahora vamos a cambiar un poco estas letras. Crea una nueva "Capa de ajuste" sobre las capas antiguas y aplica un efecto de rampa. Generar, "Rampa"
y establezca el punto superior justo en la parte superior de la letra y el punto inferior justo en la parte inferior de la "A". Cambia este color a un color grisáceo brillante o algo así..

Ahora vamos a añadir otro efecto. Ven a "Efecto, Corrección de color", y elige
"Colorama". Básicamente, vamos a hacer que todas las letras se vean como si estuvieran hechas de metal o algo así. Así que pulsa en "Modificar" y desmarca la casilla de verificación "Modificar Alpha". Puede ver cuando agregamos un Colorama cómo obtenemos este borde afilado en la letra. Así que al deseleccionar Modificar alfa se resuelve este problema. Venga a "Ciclo de salida" y use el preajuste Golden 1.

Después de eso, vamos a añadir otro efecto. Ven a la perspectiva y usa Bevel Alpha. Este efecto hace que las letras se vean más como letras 3D. Solo aumenta un poco el grosor del borde y déjalo así..

Ahora agregue otro efecto. Venga a "Efecto, Corrección de color, Tinte" para hacerlo en blanco y negro. Cierra esto y ve a "Efecto, Corrección de color"
de nuevo, y eligió "curvas".

Ahora vamos a utilizar una técnica muy interesante para hacer que este aspecto se vea en letras cromadas en 3D de metal realmente brillantes. Arrastra este punto hasta aquí. Crea un punto aquí mismo y arrástralo hacia abajo como tal. Haga clic aquí para crear otro punto y arrástrelo hacia arriba como tal. Nuevamente, cree otro punto, arrástrelo hacia abajo tal vez aquí y nuevamente cree otro punto aquí y arrástrelo hacia la parte inferior.

Puedes ver con qué facilidad obtenemos estas bonitas letras de aspecto metálico brillante. Cierra esto. Puede colorear las letras si lo desea, agregando un filtro de coloración, pero en este caso lo dejaré así..

Es hora de crear nuestra composición principal. Venga a "Composición, Nueva composición", y elija el preajuste "HDTV" aquí mismo en la parte inferior, haga que transcurran 20 segundos, llamémosle "Animación de personajes" y presionemos "Bueno"..
Vaya al panel del proyecto y arrastre nuestra composición de "Partícula personalizada" aquí y apáguela. Ahora crea una nueva capa sólida, negra, llámala "Fractal Noise" y pulsa "Okay". Ven a "Efecto, ruido y grano, ruido fractal".

Cambiemos algunos de los parámetros aquí. Fractal Noise Type, cambiaremos el tipo de ruido de Soft Linear a Spline, aumentaremos el contraste y disminuiremos el brillo tal vez, o más. Lo hice [inaudible 07:30] bien. Bajemos la resolución a la mitad para trabajar más rápido y aumentar la Complejidad del Ruido al máximo, que es 20. Venga a
"Transformar". Desmarque la casilla de verificación "Escalado uniforme" y escale de esa manera. Sí, creo que esto se ve bien..

Lo único que vamos a hacer para el ruido fractal es hacer que evolucione. Entonces [inaudible 08:18] y haga clic en el "Cronómetro de evolución" y escriba una expresión muy simple. Creo que todos conocen esta expresión..

Vamos a escribirlo muy rápido. "Tiempo * 150" y haga clic lejos. Esto hace que nuestro ruido fractal evolucione. Lo único que vamos a hacer para la capa de ruido fractal es animar su opacidad. Ven a la marca de 2 segundos aquí. Pulse "T" para revisar las propiedades de opacidad. Haga clic en el cronómetro y establezca la opacidad en 0. Pase a la marca de 4 segundos y haga la opacidad al 100%..
Eso es. Estamos listos con nuestra capa de ruido fractal.

Ahora vamos a colapsar esto y crear otro sólido. Capa, Nuevo, Sólido, y llámelo "Destello de lente". Ahora vamos a añadir el efecto Lens Flare. Ven a "Efecto, Generar, Destello de lente". Puedes usar los destellos de lentes [sin fábrica amplia], pero para este tutorial voy a usar destellos de lentes [de construcción] en After Effects y cambiar el brillo del destello un poco así..

Tinte el destello de la lente. Vaya a "Efecto, Corrección de color, Tinte" y agregue otro ajuste. Venga a "Efecto, Corrección de color, Curvas" solo para aumentar el contraste de este destello de lente. [inaudible 10:24] las áreas blancas y, finalmente, agregue "Efecto, Desenfoque y Nitidez, Desenfoque rápido" y ajuste el Desenfoque a 100.

Haga clic en la casilla de verificación Repetir píxeles de borde y contraiga todos estos parámetros. Coloca el destello de lente solo un poco por debajo del centro de la composición. Cierre esto y use esta capa con el destello de lente como mate de luminancia para la capa de ruido fractal. Básicamente, donde se ve el destello de la lente, se revela el ruido fractal. Hacemos esto solo para hacer que la luz al principio sea más aleatoria..

Nuevamente, crea un Nuevo color negro sólido, llámalo Lens Flare 1 y pulsa en Aceptar. Añade nuestros efectos. Ven a "Efecto, Generar, Destello de lente". Pero antes de continuar con esta capa aquí, vuelva a la capa anterior de destello de lente, presione "T" para revisar la opacidad.

Venga a la marca de 4 segundos, establezca un fotograma clave para la opacidad. Llegue a la marca de los 6 segundos y establezca otro fotograma clave para Opacidad esta vez en un 45%. Llegue a la marca de 8 segundos y establezca otro fotograma clave para un 45% de opacidad. Entonces ven a la marca de 10 segundos. Establece la opacidad al 65%. Luego llega a la segunda marca 11 y establece la opacidad en 0.

Básicamente, esto hará que la capa de ruido fractal sea más visible al principio, donde tenemos esta luz fuerte aquí y luego se desvanecerá sin problemas. Una vez más, queremos que el ruido fractal sea más visible en este punto en la marca de los 10 segundos..

Volvamos a nuestra composición de animación de personajes. Encienda la capa Lens Flare 1 y comencemos a hacer algunos cambios aquí. En primer lugar, colóquelo justo debajo del centro de la composición que está justo aquí y luego agregue el efecto Tint, conviértalo en blanco y negro. Luego agregue otro ajuste, el ajuste Curvas y aumente un poco el contraste. Vamos a colorear este destello de lente en un color azul como ese. Finalmente, agregue el efecto Desenfoque rápido y configure el Desenfoque en 200. Eso se ve bien.

Ahora vamos a cambiar el modo de fusión para agregar y contraer esta parte con el
[Inaudible 14:40] Modo y pulsa F4 para alternar entre Interruptores y Modos. Establezca la capa Lens Flare 1 en Agregar y animemos el brillo y la opacidad del destello..

Ven a la 1 segunda marca. Está en la línea de tiempo. Vaya a la marca de 1 segundo y establezca un fotograma clave para Brillo de destellos y establezca el Brillo de destellos en 0. Llegue a 1 segundo y 7 fotogramas y establezca el Brillo de destellos en 90. Luego venga a 1 segundo y 17 fotogramas, 10 cuadros hacia adelante y establezca el Brillo de destello en 0. Luego pase a 2 segundos y 10 cuadros y establezca el Brillo de destello a 100.

Básicamente queremos un blanco fuerte al principio como un blanco parpadeante y luego desaparece por un segundo y de nuevo puedes ver el blanco desde el centro. Así que voy a dejar así el brillo de la llamarada..

Animemos la opacidad de la capa. Ven a la marca de 8 segundos, pulsa "T"
para revisar la opacidad del destello de lente, establezca un fotograma clave y ajústelo al 30%.
Acérquese a la marca de los 10 y establezca la opacidad al 55%. Ven a la marca de los 11 segundos y configúralo a 0. Esa es la animación básica de Lens Flare.

Vamos a crear otra capa un destello de lente. Solo duplica esta capa. Venga a Editar, Duplique, y colóquelo debajo de nuestra capa Destello de lente. Llámelo Destello de lente 2. Establezca el Modo de transferencia en Pantalla.

Animemos algunos de los parámetros aquí. Simplemente deje la animación Brillo de destello como tal, pero aumente el Brillo de destello en la marca de 2 segundos y 10 cuadros a 125 y anime el efecto Desenfoque rápido. Establezca un fotograma clave para el Desenfoque rápido en la marca de 1 segundo y 7 cuadros. Establecer un fotograma clave decir a 100.

Vaya a la marca de 2 segundos y 10 cuadros y configure el desenfoque rápido a [inaudible 17:55]. Llegue a la marca de 4 segundos y establezca un fotograma clave para la opacidad. Haga clic en el cronómetro para borrar todos los fotogramas clave. Establezca un fotograma clave para Opacidad y configúrelo en 50%. Llegado a la marca de 6 segundos, establezca la opacidad al 45%. Llegue a los 8 segundos y vuelva a establecer un fotograma clave para un 45% de opacidad.

Llegue a la marca de los 10 segundos y ajuste la opacidad al 70%. Llegue a la marca de los 11 segundos y establezca la Opacidad en 0%. Eso fue un poco tedioso al crear todos estos destellos de lentes, ruido fractal, partículas personalizadas, etc..

Hemos terminado con esta animación. Ahora podemos comenzar con la parte final del tutorial, haciendo que algunas partículas vuelen.

Creemos otro sólido, llamémoslo "Grandes Partículas" y pulsemos "Bueno"..
Agreguemos Efecto [Drop Coat] Particular y [lento] esta capa. Puedes ver solo las partículas de la esfera básica que emiten desde el centro..

Abra la sección Emisor y cambiemos algunos valores aquí. En primer lugar, cambie la dirección de Uniforme a Direccional. Cambie la rotación Y a 180 grados, para que las partículas se dirijan hacia la cámara. Luego, cambia la posición Z a 5000 para que las partículas estén muy lejos de la cámara.

Animemos algunos de los parámetros aquí. Vayamos a la marca de los 3 segundos y establezcamos un fotograma clave sobre la velocidad de las partículas. Establezca la velocidad en 3500, que es una velocidad muy fuerte como puede ver. Pulsa U para revelar los fotogramas clave. Vaya a la marca de 4 segundos y cambie la Velocidad a 0. Llegue a la marca de 6 segundos, establezca un fotograma clave de todas las partículas / segundo y 10 cuadros adelante, establezca las Partículas a 0. Por lo tanto, dejamos de emitir partículas a los 6 segundos..

Cambiemos los otros parámetros como llegar a las partículas [parte] y aquí cambiaremos el Tipo de Partícula de Esfera a Polígono Texturizado. Usamos el Polígono Textured porque si usamos una partícula Sprite y elegimos la Textura para la partícula Sprite y elegimos un Marco Fijo Aleatorio y aumentamos el tamaño de las partículas, puedes ver cómo se ven y se ven las partículas. Cuando cambiamos este polígono texturizado, podemos ajustar la rotación de las partículas. Así que se ven diferentes como se puede ver aquí. Eso es lo que estamos buscando.

Vamos a restablecer todos los ajustes aquí. Establezca la vida útil de las partículas en 15 segundos y el muestreo de tiempo, fotograma fijo aleatorio que básicamente selecciona un fotograma fijo aleatorio de esta composición y que hace que todas las partículas sean diferentes..

Ahora vamos a cambiar algunos de los valores de rotación aquí. Rotación X lo puso en 30 tal vez, Rotación Y dice en 60, Rotación Z dice en 25 tal vez y Random Rotation 100. Creo que esto se ve bien. Solo configura Random Speed, configúralo a 0.5 solo para darle un poco de velocidad aleatoria. Establece el tamaño en 100 para ver las letras un poco mejor. Tamaño aleatorio 20. Tamaño sobre [Vida], usaremos el ajuste preestablecido aquí y simplemente nos relajaremos. Opacidad sobre la vida, una vez más, lo mismo. Solo copia esto y pégalo.

Creo que eso es todo para la sección de Partículas..

Ahora vamos a la sección de Física. Establezca la resistencia del aire en 1 y marque la casilla de verificación Rotación de la resistencia del aire. La resistencia del aire afecta la rotación de las letras. Cambiemos la Frecuencia de giro a 0 y Fade-In Spin 0. Aumente el viento Z a -3500. Así que empuja las partículas desde el centro hacia la cámara..

Vaya a la marca de 4 segundos y establezca un fotograma clave sobre Wind Z. Vaya a la marca de 6 segundos y establezca un fotograma clave para Wind Z a 0, por lo que deja de presionar las letras. Pulsa U para revelar todos los fotogramas clave y crea el segundo fotograma clave de Wind [inaudible 25:34]. Haz clic derecho en el asistente de fotogramas clave [fácil] o pulsa F9. Básicamente, eso hará el truco porque todas las Velocity y Wind Z se detienen en el punto 6 segundos y las partículas simplemente fluyen y se detienen y se congelan suavemente en el aire.

Luego llegamos a 7 segundos y 10 fotogramas, establecemos un fotograma clave para Wind Z y lo configuramos a 0. Llegamos a los 8 segundos y 10 fotogramas y enviamos el Wind Z a 10,000. Básicamente, eso empujará las partículas hacia atrás y se colapsarán en la luz y formarán la [pared]. Básicamente esa es la clave para hacer esta animación..

Otra cosa que vamos a cambiar aquí es el Campo de Turbulencia. Ven al campo de la turbulencia. Establezca un fotograma clave en 6 segundos para la posición de efecto de campo de turbulencia. Pase a la marca de los 8 segundos y establezca la Posición de Afecto en 800. Así que tenemos un poco de movimiento aleatorio cuando las partículas comienzan a colapsar. Solo cambia algunas de las configuraciones aquí. Escala a 0.5 para obtener un movimiento muy sutil y pequeño de las letras. Cambie el Complejo a 1, aumente el multiplicador de octava a 10, establezca la escala de octava a 0 y la velocidad de evolución a 0,1 porque vamos por un movimiento muy lento y suave de las letras.

Creo que eso es todo para la pestaña Campo de turbulencia.

Así que cerremos la tableta de Física y animemos la Opacidad de esta capa. Llegue a los cuadros de 1 segundo y 14 cuadros exactamente e [inaudible 28:30] para que las partículas comiencen a emitirse en este punto. Establezca un fotograma clave para la opacidad ... Mantenga presionada la tecla Mayús y presione "T" para revelar las propiedades de la opacidad. Establézcalo en 0. Pase a 1 segundo y 24 cuadros, 10 cuadros adelante y establezca la Opacidad al 100%. Luego llegue a 9 segundos y 20 fotogramas y establezca el fotograma clave para Opacidad. Acércate a 10 segundos y 10 fotogramas y establece la Opacidad a 0.

Creo que acabo de arruinar la opacidad aquí. Solo llega a los 11 segundos
[puede desaparecer] así. Sí, creo que deberían desaparecer cuando casi se derrumban. No puedes ver el fundido porque aquí tenemos un blanco muy fuerte al final, como puedes ver..

Regresemos a nuestra composición de animación de personajes y colapsemos esta capa. Vamos a duplicarlo para crear otras partículas. Pero antes de hacerlo, vamos a crear un nuevo blanco. Ven a "Layer, New, White" y pulsa.
"Bueno". Creamos este blanco porque usaremos las opciones de sombreado de la versión particular [versión 2]. Así que selecciona White, pulsa AA o hacia abajo Shift y pulsa B para revelar la posición y White Options.

Difusión de la sombra, 25 píxeles está bien. Enciende Sombras, Intensidad 100, tal vez solo aclare un poco el color. Opciones de luz Punto blanco está bien. Cambie la posición de este blanco a 1500, 500 y -500 para empujarlo hacia atrás. Solo duplica este blanco. Pulsa "B" para revelar la posición y moverla
[a este lado] y tal vez así. Deja eso en 500 y esto en -500..

Duplique este blanco, presione "P" para revelar la posición y establezca que esté en el centro de la composición de esa manera y muévalo a la parte inferior de la composición. Déjalo así. Duplícalo de nuevo. Pulsa "P" para revelar la posición y esta vez sube así. Duplica de nuevo por última vez y pulsa "P" para revelar la posición. Solo hazlo justo en el centro de la composición y lejos de nosotros..

Básicamente tenemos un blanco. Vayamos a la vista personalizada. Aquí tenemos un blanco que está delante de las partículas, no detrás de ellas y lejos de la cámara, y cuatro blancos que rodean todas las partículas y las encienden. Así que vamos a colapsar a todos los blancos. Ven a la capa de partículas. Para este Blanco, solo presiona "T" para revelar la Intensidad y aumentarla solo un poco. Ven a esta capa de partículas. Ven a Shading y enciéndelo. Cambia la caída del blanco de Natural [Lux] a AE White. Establezca Ambient White en 100, establezca Diffuse en 50. [Especular] Tal vez en 25 y Specular Sharpness en 50. Creo que eso es lo que buscamos..

Como puedes ver, algunas de las letras son más blancas. Algunos de ellos se desvanecen en la oscuridad. Básicamente ese es el efecto que estamos buscando. Hagamos este White Shy y escóndalos. Seleccione esta capa y venga a Editar, Duplique para duplicarla, y cambie su nombre a "Partículas medianas". Vamos a cambiar algunos de los ajustes aquí..

Lo primero que vamos a cambiar es la cantidad de partículas. Presione U para revelar los fotogramas clave y aumente el número de Partículas de 100 a 300, la Extensión de la dirección dice 25, y el resto queda como está.

Ven a la sección de Partículas. Cambia la rotación de las partículas para que se vean diferentes y al azar. Girar X 50, Girar Y 20, Girar Z, digamos 80, Random Rotation 100. Vamos a cambiar el tamaño de las partículas. Hagámoslo 35. Tamaño Aleatorio hágalo 40.

Baja al fondo, Mundo Transform. Gire la rotación Z a -45 grados. Básicamente, esto rota todo el [mundo de Particular] y nosotros rotamos las partículas para que parezcan estar en una posición diferente, no en la misma posición que las partículas principales, como se puede ver aquí. Así que hazlo -45. Eso es todo por esta capa.

Solo llega a 1 segundo y 7 cuadros y cambia esta capa aquí. Las partículas pequeñas vienen primero, solo siete cuadros antes y luego tenemos las partículas grandes. Desactive esta capa y duplique la capa de partículas medias. Ven a editar, duplicar. Desactivar esta capa y cambiar el nombre de esta pequeñas partículas.

Lo que vamos a cambiar aquí es nuevamente la cantidad de partículas. Pulsa "u"
para revelar todos los fotogramas clave. Aumente el número de partículas a 1500, que es una gran cantidad de partículas. Ven a Partícula y vuelve a cambiar la rotación de las partículas. Girar X digamos 120, Rotar Y digamos 45 y Rotar Z 50. Acérquese al tamaño y configure el tamaño de las partículas en 10 y el tamaño al azar a 20. Cambie al mundo y gire la rotación Z para cambiarlo a 90 grados.

Así que tenemos una posición diferente para cada una de las capas de partículas. Como puede ver, se necesita un poco de procesamiento porque tenemos muchas partículas en esta composición. Cambie el modo de transformación de las tres capas para que las partículas se agreguen. Active el Motion Blur para la composición y active el Motion Blur para las partículas. Voy a pre-renderizar estas partículas porque tomará una eternidad renderizar todas estas partículas con Motion Blur.

Voy a pre-renderizar las partículas y espero verte en la siguiente parte, la segunda parte de este tutorial porque esta parte salió más tiempo de lo que esperaba. Así que nos vemos en la parte 2.