Cree un letrero de bombilla vintage 3D con Illustrator, Cinema 4D y Photoshop

La tipografía 3D de gran apariencia a menudo implica el uso de varias aplicaciones. En este tutorial, le mostraremos cómo crear un signo de bombilla vintage utilizando Adobe Illustrator para crear y exportar las rutas básicas, Cinema 4D para crear el render 3D y Photoshop para la postproducción. Empecemos!


1. Exportando Rutas de Illustrator a Cinema 4D

Paso 1

El primer paso en nuestro proyecto es crear la forma de la letra "G" en Adobe Illustrator. Crea un nuevo archivo. Seleccione la Herramienta de Tipo, establezca la fuente en Tango BT y escriba el texto en el nuevo documento.

Paso 2

En el siguiente paso elegir fuente> crear contornos. Ahora que tiene la forma de su letra, configure el relleno y el trazo en "ninguno".

Paso 3

Después de eso, tienes que Exporta tu forma a Cinema 4D. Seleccione Archivo> Guardar como y elija el formato .ai y guárdelo para Adobe Illustrator 8. Este es un paso muy importante porque si lo guarda para las versiones más recientes de Illustrator no podrá abrirlo en Cinema 4D.


2. Importando, Creando Nurbs De Barrido

Paso 1

Ahora inicia Cinema 4D. Seleccione Archivo> abrir Desde el menú y abra su letra guardada "G". C4D le preguntará acerca de algunos parámetros de importación, los dejamos como están y hacemos clic en Aceptar. Nuestra carta que hicimos en AI ahora está en Cinema 4D como Spline, podemos modificarla como queramos.

Paso 2

Ahora debemos crear nurbs de barrido. Desde el menú superior selecciona "Círculo",

En conjunto de paneles de atributos radio a unos 4 cm

Ahora otra vez desde el menú superior elegir barrer Nurbs.

Paso 2

Eso es todo lo que tenemos que hacer para crear nurbs de barrido. Ahora tenemos que unir ambos objetos para barrer nurbs pero recuerda, el círculo debe estar sobre el objeto de la letra porque si está debajo no obtenemos lo que queríamos. Y ahora hemos hecho barridos..


3. Creando la escena

Paso 1

Primero tenemos que crear fondo para nuestro proyecto. Así que elige el plano del menú superior.

Paso 2

Ajustar el ancho a unos 400 cm. y la altura a unos 650 cm y gire nuestro plano 90 grados verticalmente.

Paso 3

Ahora es el momento de empieza a crear nuestra letra "G". Seleccione Texto del menú superior y haga la letra G (fuente tango BT). Hazlo editable. Cree un nuevo círculo con un radio de aproximadamente 2 cm y colóquelo con un objeto de texto como elemento secundario de Barrido NURBS.

Etapa 4

Copie el objeto con texto, cree Extruir NURBS y establezca el objeto de texto como hijo de Sweep NURBS.

En Extrusión NURBS attrbutes establecer movimiento a 2 cm.

Ahora debería verse así.

Paso 5

Copie el primer objeto NURBS de barrido y en las opciones de círculo establecer radio a 1 cm,

Y avanza un poco hacia adelante..

Paso 6

De nuevo, copie el objeto de texto de los nurbs de barrido movidos y configúrelo como hijo de las nuevas NURBS de Extrude

Y ajustar el movimiento a 1 cm

Paso 7

Crear objeto nulo

Y ponga todos los objetos creados a ese objeto y cambie su nombre a Base.

Paso 8

Copie las últimas NURBS de barrido creadas, muévalas un poco delante de otros objetos nuevamente

Y en el objeto de círculo, compruebe Ellipse y establezca el radio Y en 3 cm..

Paso 9

Otra vez copiar barrido NURBS Y muévelo de nuevo un poco hacia adelante..

En circulos de atributos desmarca Ellipse y establecer el radio a 2 cm

En Sweep NURBS Attributes ahora tenemos que Cambia el crecimiento final al 60%.

Paso 10

Copiar las últimas NURBS de barrido y cambiar solo los atributos.

Paso 11

Nuestro trabajo por el momento debería verse así..

Paso 12

Otra vez crear un objeto nulo y poner esos NURBS de barrido a ello.

Paso 13

Ahora tenemos que crear splines de neón. Todas ellas son copias de las últimas NURBS de barrido solo con otro radio y círculo Ellipse o no, con un cambio en el crecimiento inicial y final. Puedes configurarlo como quieras.

Paso 14

Ahora tenemos que crear algo así como tornillos. Para hacer eso, crear un pequeño cilindro con ajustes como estos.

Crear Cloner desde el menú superior MoGraph> Cloner. Haz ese Cilindro como hijo de Cloner.

Paso 15

Copie el último objeto de texto, muévalo hacia adelante. Haga clic en Cloner with Cylinder y establezca los atributos como se muestra en la imagen de abajo.

En la parte del objeto de estos Atributos, establezca el objeto Texto copiado como Objeto que Cloner sugerirá. Debe tener un aspecto como este.

Paso 17

Ahora Copiar objeto de texto y Cloner con cilindro como niño, muévete un poco hacia adelante. Cambiar el tamaño del cilindro a

Y en Atributos Cloner. cambiar objeto a texto duplicado. Cree un nuevo objeto nulo, cámbiele el nombre a Screws y coloque los objetos Cloner y los objetos de texto en ese objeto..

Paso 18

Ahora que los tornillos están creados, deberían verse así. La mayoría de los objetos NURBS de barrido front-end deberían estar sujetos por tornillos.

Paso 19

Ahora tenemos que hacer bombillas. Seleccione Archivo> Nuevo. Presione F3 (Cambiar modo de vista). Selecciona Bezier Tool y crea la mitad de la bombilla..

Ahora seleccione Torno Nurbs

Y creamos la mitad del bulbo como hijo de Torno NURBS. Ahora presiona F1 y podemos ver algo como una bombilla..

Seleccione ambos objetos y haga clic "hacer editable". Ahora haga clic en el objeto y presione CMD / CTRL + C. Seleccione Ventana y en la parte inferior seleccione el proyecto con G letra. Hacer clic CMD / CTRL + V.


Paso 20

Gire verticalmente esa bombilla y póngala en una letra. Cópialo todo lo que quieras en forma de G. Póngalos a todos en el nuevo objeto nulo y cambie su nombre a Bulbos.

Paso 21

En el último paso de la creación de la letra G, copie las NURBS de barrido desde la base y configure los atributos del círculo como se muestra a continuación..

Y moverlo un poco hacia atrás. El extremo posterior debe ser similar a este.


4. Creación de materiales

Paso 1

Desde el navegador de materiales, seleccione crear> shaders> VrayBridge> VrayAdvancedMaterial.

Paso 2

Haga doble clic en el material creado. y establecer la configuración como en las imágenes de abajo.

Eso es. Ahora tenemos material negro y necesitamos crear materiales verdes y amarillos. Haga clic en el material negro creado y cópielo con un atajo. CMD / CTRL + C, CMD / CTRL + V. Haga doble clic en el material copiado y en la capa difusa cambie el color a verde y haga lo mismo con el material amarillo..

  • Verde: # 75b624.
  • Amarillo: # ede336.

Paso 3

Ahora necesitamos crear material de fondo blanco. Nuevamente seleccione crear> shaders> VrayBridge> VrayAdvancedMaterial y establezca configuraciones como esa.

Y ahora tenemos todos los materiales que necesitamos para nuestro proyecto. Aplicar todos los materiales a los objetos creados. Deberías obtener un resultado similar:


5. Iluminación y renderizado.

Paso 1

Crear un nuevo objeto. Añadir objeto> Plano

Paso 2

Cree un nuevo conjunto de materiales VrayAdvanced Diffuse Layer 1 en blanco, vaya a la capa Luminosity y aplique estos ajustes:

Paso 3

Aplique los materiales en los dos planos, coloque el primero (disminuya ligeramente el objeto) a la derecha y el segundo en el lado izquierdo del escenario.

Etapa 4

Abra el archivo VRAY TUT SETTINGS.c4d.
Ir a render> Editar ajustes de render y copiar ajustes de render.

Vuelva a su documento y vaya a la configuración de render y haga clic en Pegar.

Paso 5

Presione renderizar en el visor de imágenes (Render> Render to picture viewer) y espere el render final.

Cuando se representa el archivo, el proyecto debería ser muy similar a este:


6. Postproducción en Photoshop.

Paso 1

Abra el archivo renderizado en Photoshop (yo uso CS6) y cree una nueva capa de ajuste (capa de ajuste> color selectivo).

Paso 2

En el menú de color selectivo, elija Amarillos y aplique esta configuración:

Cian: -50%
Magenta: + 20%
Amarillo: + 5%
Negro: 0%

Ahora ve a la sección de Verdes y aplica la configuración a continuación.

Cian: + 50%
Magenta: -19%
Amarillo: + 40%
Negro: + 10%

Después de esta operación, el proyecto debería verse así:

Paso 3

Seleccione la herramienta de pluma y comience a crear la forma del color (# eff05b).
Cambia la opacidad de la forma creada al 50%..

Agrega una máscara vectorial a la capa de forma, luego toma un pincel suave negro y trata de enmascarar los bordes duros de la forma.

Repita este paso varias veces para crear bonitos reflejos de vidrio en la letra..

Etapa 4

Use la herramienta de lápiz para crear splines de luz, cambie el tamaño del trazo a 3 puntos y comience a hacer las formas.

Después de crear una spline, establezca el modo de fusión en Linear Dodge (Agregar).

Repite este paso varias veces para crear un efecto de luz.

Paso 5

Para encender algunas bombillas use un pincel suave (verde # a2c44d, amarillo # eacb32), luego configure el modo de fusión en Linear Dodge (Agregar).

Paso 6

Para crear un cable seleccione la herramienta pluma Y empieza a dibujar las formas negras. Luego vaya a las opciones de fusión y marque Bisel y Relieve.
Cambia la profundidad a 250%.
Tamaño a 3px
Suavizar a 5px
Opacidad blanca al 45%.
Opacidad negra al 75%.

Repita este paso para crear más cables..


Conclusión

En este punto, has terminado. Si desea agregar alguna tipografía plana a su obra de arte para hacer un póster, siéntase libre de hacerlo..

En este tutorial, aprendió a crear un cartel de bombilla 3D vintage utilizando Adobe Illustrator, Adobe Photoshop y Cinema 4D. Espero que hayas aprendido algo de este tutorial que puedas aplicar a tu propio trabajo..