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Algunas personas pueden no darse cuenta de lo divertido y fácil que puede ser crear una ilustración impresionante con solo unas pocas piezas de elementos de arte. En el tutorial de hoy, demostraremos cómo crear una ilustración abstracta utilizando algunas piezas de arte original del paquete de arte CG orgánico de Visual Freaks y solo algunos conocimientos básicos de Photoshop. Empecemos!
VisualFreaks es un proyecto de alto nivel iniciado por un grupo de diseñadores gráficos que sentían que hay espacio para una alternativa para el stock disponible actualmente y, por lo tanto, decidieron que el arte se puede empacar y entregar para satisfacer sus necesidades..
Los VisualFreaks estarán disponibles a largo plazo, proporcionando paquetes de arte de elementos únicos que los diseñadores e ilustradores pueden modificar y combinar fácilmente en sus obras de arte o diseños para uso comercial o personal. El objetivo es facilitar su trabajo y hacer que sus obras de arte se vean impresionantes con solo unos pocos clics.
Cada paquete tiene un tema distinto y su propia personalidad, y VisualFreaks ya ha lanzado dos paquetes de arte: Organic CG Art Pack y FineCut CG Art Pack. La serie de lanzamiento continuará con un paquete de movimiento: LifeFlow.
Utilizaremos solo estos cuatro elementos gráficos del Organic CG Art Pack, que se centrarán en una demostración rápida de cómo usar nuestros elementos y crear ilustraciones sencillas y rápidas, con solo algunos conocimientos básicos de Adobe Photoshop..
Ok, vamos a empezar! El primer paso es crear un nuevo documento. El documento que hemos creado tiene los siguientes atributos: W: 3508px, H: 4961px (tamaño A3), modo de color: RGB, @ 300 dpi. Para el fondo se utilizó un degradado circular de color gris claro, que permite que se vean los tonos claros y oscuros..
Para que eso suceda, debes crear una nueva capa y rellenarla con el color que desees. Luego, haga doble clic en algún lugar cerca del nombre de la capa para abrir el panel Estilo de capas. Aquí puede sobrescribir la propiedad de color activando el efecto Superposición de degradado. Establece el estilo de degradado en radial, elige los tonos de gris que te gustan y pulsa Intro.
Propina: Mientras tenga abierto el panel de Propiedades de capa, puede mover el punto de registro del degradado arrastrándolo al tablero de arte.
Propina: Si los colores de degradado no se mezclan bien, intente aplicar un filtro de ruido. Si tiene una superposición de degradado, primero debe aplicar el efecto fusionando la capa hacia abajo con una nueva y vacía. Este filtro de ruido ayudará a la mezcla y le dará un aspecto más natural al degradado..
Ahora podemos dejar atrás el problema de fondo y comenzar a trabajar en los gráficos. Utilizamos un par de elementos del paquete de arte orgánico de Visual Freaks CG. El número 3, por ejemplo, es compacto y tiene detalles y detalles agradables. Así decidimos usar ese. Basándonos en este elemento, queríamos generar algunas formas completamente nuevas, pero siguiendo el mismo estilo visual que puede convertirse en una forma más compleja..
Ahora, inténtalo. Abra el elemento, desaturarlo usando las teclas de acceso directo Mayús + Comando / Ctrl + U o vaya a Imagen> Ajustes> Desaturar, luego cópielo y péguelo en su documento.
Ahora, para la forma desaturada debemos ajustar su brillo y contraste. Usaremos la herramienta de ajuste de niveles. Esto nos ayuda a controlar no solo los puntos en blanco y negro, sino también los tonos medios. Esta herramienta proporciona más control que la herramienta de ajuste de brillo / contraste real.
Vaya a Imagen> Ajustes> Niveles (Comando / Ctrl + L) y ajuste los controles deslizantes como desee. Intenta conseguir la correcta exposición. La luz, las sombras y los reflejos son las características principales que definen un volumen. Cuando hayas terminado de ajustarlo, pulsa ok.
Propina: Para corregir los valores tonales, siempre puede utilizar la capa de ajuste de niveles. Se aplican ajustes estándar y se incrustan en la imagen. Si haces esto muchas veces comprometerás la calidad de la imagen. Las capas de ajuste ofrecen mucha flexibilidad para cambiar sus ajustes más adelante en el proceso de edición. Hablaremos sobre las capas de ajuste más adelante, cuando se trate de los toques finales.
Ahora generemos algunas nuevas formas basadas en nuestro elemento correctamente expuesto. En primer lugar, debemos hacer algunas copias haciendo clic derecho en la capa en el panel de capas y seleccionando Duplicar capa. Repita este paso unas cuantas veces para obtener más copias. Mantendremos uno como tal y modificaremos los demás..
Ocultar todas las copias del elemento, excepto una. Para cambiar completamente la apariencia pero conservar las características definitorias de nuestro elemento, use el Filtro de licuar. Puede crear distorsiones drásticas o sutiles a la vez que conserva grandes detalles. Vaya a Filtro> Licuar, elija la herramienta Girar en el sentido de las agujas del reloj, establezca el tamaño del pincel para que coincida con la dimensión de la forma, establezca la densidad a 25 y pruébelo. Cuando te guste lo que tienes, pulsa ok..
Para las copias restantes, intente utilizar diferentes configuraciones de pincel, intente variar el aspecto final de la forma y comprenda cómo funciona la herramienta Licuar.
Propina: Si utilizas el pincel giratorio en el sentido de las agujas del reloj, girará tu imagen en el sentido de las agujas del reloj, obviamente. Para giros en sentido contrario a las agujas del reloj use el mismo cepillo con la tecla Alt presionada.
Propina: Prueba a hacer el tonto con los retratos de tus amigos.
Ahora tenemos las formas necesarias para empezar. Primero, hagamos una copia de seguridad de los elementos creados hasta ahora. Seleccione las capas y presione Comando / Ctrl + G para hacer un grupo, duplíquelo y estamos listos para comenzar.
Aquí es donde comienza la parte divertida. Intentaremos mezclar estos elementos para obtener una composición en forma de cara. Tenga en cuenta que solo queremos la forma general, no una cara anatómicamente correcta..
Elige una forma, haz una copia de ella y voltéala horizontalmente. Como las caras son bastante simétricas, usaremos mucho este proceso en este tutorial. Para voltear, seleccione la Herramienta de marquesina> Clic derecho> Transformación libre> y haga clic nuevamente en el botón derecho. Aquí tienes muchas opciones de transformación: escalar, rotar, sesgar, distorsionar, ¿perspectiva? incluyendo Flip. Elija voltear horizontal y presione Enter. Agregue algunas formas más y organícelas como desee, pero no olvide cuál es el objetivo principal.
Propina: Puede ingresar en el modo Transformación libre simplemente usando el acceso directo Comando / Ctrl + T.
Propina: No te preocupes si nuestros proyectos no coinciden. Es casi imposible obtener el mismo resultado debido a la naturaleza experimental de este proyecto. Y seamos justos, tampoco hay dos caras que se parezcan en el mundo real. Ve a preguntar a tu hermano gemelo :).
Para resumir un poco, veamos lo que tenemos hasta ahora. Bueno, si usas tu imaginación el gráfico logrado se parece a una cara. Los ojos, los pómulos, la mandíbula superior y la barbilla están en el lugar correcto. Hemos estado utilizando 4 de nuestros elementos y, hasta ahora, hemos terminado con una forma general muy detallada. Un poco demasiado detallado, si me preguntas. Por lo tanto, para los huesos del cráneo necesitamos crear algunas formas nuevas y más simples..
Una de las formas que creamos tiene una curva larga y simple. Solo copiemos eso y lo ajustemos a nuestras necesidades. Con la herramienta Lazo poligonal, seleccione la parte que necesita, copie y luego péguela. Photoshop generará automáticamente una nueva capa para pegarla. Hazlo un poco más ancho / redondo. Utilice la herramienta de escala del menú Transformación libre (Comando / Ctrl + T).
Ahora tenemos que definir los huesos temporales, los lados izquierdo y derecho de la cabeza. Esto ayudará a leer el volumen también. Hagamos una copia de la curva que hicimos anteriormente y cambiemos un poco su perspectiva..
Con la capa de curva seleccionada, presione Comando / Ctrl + T para ingresar al modo Transformación libre (Editar> Transformación libre). Si mantiene presionada la tecla Alt mientras arrastra las esquinas del cuadro delimitador, puede cambiar la perspectiva como desee. Hay una ligera diferencia entre cómo funcionan los modos de transformación Distorsionar y Perspectiva (ambos disponibles en el modo Transformación libre). Darle una oportunidad!
Ahora, vamos a añadir las nuevas formas a nuestra composición..
Para tener la cabeza bien proporcionada debemos mantener los ojos en el centro de la cara. Así que no lo hagas grande. También debemos equilibrar un poco el área de la frente con la boca y la nariz para mantener los ojos como el punto de enfoque de nuestra composición. La forma general ya se ve un poco enredada, así que, ¿qué tal si usa una máscara de respiración simple para enderezar las cosas?.
Para la máscara de respiración usaremos el mismo procedimiento que hicimos para la cara. Busque en el paquete de arte orgánico de Visual Freaks CG para encontrar un elemento con superficies simples y limpias, como lo ha hecho element01. Mire dentro del elemento las piezas que le gustan, cópielos / péguelas, distorsione, combínelas para que tenga sentido. A continuación, puede ver un breve resumen paso a paso del proceso que hemos elegido para realizar..
La cara se ve mejor ahora. Más adelante, debemos cuidar el cuello y algunos de los huesos que unen la cabeza y el torso. Cada alteración que hagamos en la figura a partir de ahora debe ser simple y sugerente, ya que todavía queremos que la cabeza desempeñe el papel principal aquí..
Navega por el paquete de arte de Visual Freaks Organic CG y encuentra algo parecido a un hueso. Para nosotros, una forma del elemento07 parece ser perfecta. Puede funcionar como un hueso del cuello, escápula e incluso como los músculos del cuello. Con la herramienta Lazo poligonal, seleccione la parte que desea usar. Hemos elegido el inferior izquierdo y lo hemos editado un poco. Lo hemos invertido, eliminado los goteos y eliminado la superposición desde el lado izquierdo (vea la imagen a continuación). Cuando se limpia la forma ajusta sus niveles y proporciones..
Organiza las formas de la misma manera que hicimos antes. Comando / Ctrl + T para entrar en el modo Transformación libre. Cambiar el tamaño, voltear las formas y combinarlas como desee. Intenta captar los aspectos básicos: los músculos esternocleidomastoidios para la línea vertical y las clavículas para la línea horizontal..
Propina: Para simplemente duplicar un elemento, arrástrelo con la herramienta Mover y mantenga presionada la tecla Alt. Photoshop generará automáticamente una nueva capa..
Hemos completado la cabeza y el cuello por ahora. El siguiente paso sería construir algunos músculos. Vamos a encontrar algo de estructura de fibra en una de las formas que hemos hecho hasta ahora. Con la herramienta Lazo poligonal, seleccione el área que desea copiar y pegarla, y ajústela a su gusto..
Construye algunos músculos del pecho repitiendo y superponiendo ligeramente las formas creadas anteriormente. Gire bit a bit la tira de fibra para que coincida con el flujo de las líneas.
Cabeza, cuello y algunos músculos. Ahora tenemos todos los elementos necesarios para comenzar a componer la figura. A continuación puede encontrar una imagen paso a paso que ilustra la postura y la forma en que hemos compuesto esta figura..
Bueno, la composición toma forma lentamente. Paremos aquí por 1 seg. Queremos agregar algunos músculos alrededor del hombro y, para hacer eso, tenemos que envolver una "forma de pecho". alrededor. Una forma sencilla de hacerlo es usando la herramienta de deformación estándar.
Para que sea más fácil de seguir, no explicaremos este procedimiento en la composición real..
Coloque la forma de los músculos debajo del elemento del hombro, selecciónela, presione Comando / Ctrl + T para ingresar en el Modo de transformación libre, haga clic con el botón derecho y elija Warp. (O navegue hasta Editar> Transformar> Deformar). La herramienta de deformación, aunque puede usarse para envolver texto o imágenes alrededor de otros objetos, también puede usarse para crear cambios dramáticos en sus elementos. Una vez que ingrese al modo de transformación de deformación, haga clic sobre la imagen y arrastre para deformar o arrastre el dispositivo sin manos para tener más control. Cuando hayas terminado de jugar, pulsa enter para aplicar la deformación.
La figura está casi lista. Antes de pasar a la etapa final, donde agregamos un poco de color y los detalles finales, también debemos cuidar el fondo. Queremos agregar algún tipo de cabello de aspecto ventoso para que los ojos del espectador salgan de la composición y, por supuesto, hacerlo un poco más interesante..
Nuestra sugerencia es que hagas el fondo por ti mismo usando las mismas técnicas aplicadas hasta ahora. Selecciona algunos elementos del paquete de arte orgánico de Visual Freaks CG, transforma y compónlos a tu gusto.
Hemos agregado el fondo e invertido las formas en la cara, simplemente, seleccionando las capas apropiadas y presionando Comando / Ctrl + I (o navegue hasta: Imagen> Ajustes> invertir).
Se completa la composición básica. Ahora podemos empezar a agregar algunos detalles a los ojos. El iris, la pupila y algunos reflejos..
Para lograr esto, puede utilizar el pincel estándar de Photoshop. Cree una nueva capa, seleccione un tamaño de pincel razonable, un color que le guste (elegimos el verde) y haga clic. Luego, reduzca el tamaño del pincel, cambie el color a negro y haga clic dentro del punto verde que hizo antes. Ahora, para agregar un poco de brillo, reduzca aún más el tamaño del pincel (a aproximadamente 5 píxeles) y haga clic en algún lugar para llegar al círculo verde y al negro. Para agregar un poco de volumen al globo ocular, cree una nueva capa debajo, seleccione un cepillo suave, establezca el mismo color que tiene el iris. Reduzca la opacidad de las capas al 40% y combine todas las capas de los ojos. Seleccione las capas y presione Comando / Ctrl + E, o navegue hasta Capa> Combinar capas. Coloque los ojos donde pertenecen, luego limpie las partes superpuestas con el borrador. Para agregar aún más fuerza y amplificar la expresión, debemos agregar un brillo muy ligero en la cara. Cree una nueva capa, seleccione un pincel grande y suave y pinte el área que desea enfatizar. En el panel de capas, establezca el modo de fusión para multiplicar. Puedes ajustar la fuerza disminuyendo la opacidad de la capa..
Ya es hora de agregar un poco de color a nuestro modelo. Creemos que un color se ve mejor cuando contrasta con al menos otro. Entonces, primero que todo, tenemos que establecer un ambiente en nuestra escena agregando un filtro de ajuste de Balance de Color. Hemos seleccionado un color verde azulado para que coincida con los ojos. La principal ventaja de usar las capas de ajuste es que puede cambiar su configuración en cualquier momento que desee, sin dañar la imagen..
Finalmente vamos a colorear los músculos. El proceso es muy simple y los cambios son bastante notables..
Elige una capa que quieras colorear. Comando / Ctrl + clic en el pulgar de las capas para hacer la selección. Sin anular la selección, cree una nueva capa y rellénela con naranja o el color que desee. Establezca el modo de fusión de capas en Superposición y habrá terminado. Puede ajustar la intensidad del color de muchas maneras, pero en este caso la Opacidad funcionará bien..
En la imagen de abajo puede ver este proceso aplicado en nuestro proyecto. Dado que el proceso es repetitivo y la escena es bastante compleja, tendremos que omitir algunos pasos intermedios..
Todo se ve bien. Hemos agregado otra capa de ajuste para cambiar un poco el color y el estado de ánimo. Esta es la parte más difícil ya que tienes que tomar una decisión y luego apegarte a ella.
Otra cosa que puedes hacer es hacer una copia de todo el proyecto y agregarle un poco de ruido.
¡Eso es! ¡También siéntase libre de crear y descubrir nuevas formas y siéntase libre de crear nuevas criaturas o estructuras sorprendentes! Hay infinitas posibilidades!
Gracias por seguirnos. Esperamos que hayas disfrutado de nuestro tutorial y no olvides visitarnos para ver más cosas interesantes y frescas, y recuerda que con la ayuda de nuestros paquetes de arte, tu creatividad no tiene límites..
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