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Lo que vas a crearEn este tutorial descubriremos cómo dibujar un retrato estilizado de Maleficent en Adobe Illustrator. Usaremos varios efectos, como el efecto Desenfoque para sombras suaves y armónicos. Que comience la magia!
Comience creando un Nuevo documento de 600x800 px tamaño. Archivo> Lugar tu boceto sobre el lienzo y haga clic dos veces en la capa que contiene el boceto. Comprobar el Modelo marque la casilla para bloquear la capa automáticamente y hacerla más transparente (la Imágenes tenues para opción debe estar marcada por defecto).
Cambiar a la Modo de esquema (Control-Y) para hacer que su boceto sea visible bajo las formas y líneas que crearemos.
Toma el Herramienta Elipse (L), Haz un círculo y colócalo sobre la parte superior de la cabeza de Maléfica. Dibuja la mandíbula con la ayuda de la Herramienta Pluma (P). En realidad, solo puede dibujar la parte izquierda de la mandíbula y luego usar la Herramienta de reflexión (O) para reflejarlo sobre el eje vertical y combinar esas dos partes en una sola forma suave seleccionándolas y presionando Control-J.
Dibuja los labios. No tiene que ser súper preciso en este paso, ya que podrá editar esas formas más adelante, en el proceso de colorear..
Crea una forma de ojo básica similar a la almendra con la ayuda de Herramienta Pluma (P) o Herramienta de lápiz (N). Agregue algunos otros detalles mientras permanece en el Modo de esquema: un círculo para el globo ocular; una sombra del párpado superior; una esquina interior del ojo y una sombra desde el párpado inferior. No se preocupe si las formas se superponen entre sí y parecen estar fuera de los límites de la forma básica. Utilice la copia de la forma de ojo básica para colocar todos los demás objetos en el Máscara de recorte.
Coloca otra forma, ligeramente más grande que la forma básica del ojo, en la parte inferior y rellénala con color negro para formar el delineador de ojos..
Vuelve a la normalidad Modo de vista previa (Control-Y) y comience a aplicar los colores a todas las formas que hemos hecho en nuestro paso anterior. Cambia las sombras de los párpados a Multiplicar el modo de fusión y rellénelos con un suave degradado lineal de gris claro a blanco.
Hagamos un simple cepillo para pestañas separadas. Crear un circulo y arrastrar es el punto de anclaje correcto más a la derecha con el Herramienta de selección directa (A). Convierta el punto de anclaje seleccionado a la esquina haciendo clic una vez con el botón Convertir herramienta de punto de anclaje (Mayús-C). Finalmente, aplasta un poco la forma..
Arrastrar la forma creada al Cepillos panel y hacer un Pincel de arte, dejar todos los ajustes por defecto.
Tomar el Herramienta Pincel (B) Y trata de hacer unos cuantos golpes. Puedes hacer el Carrera Valor más pequeño o más grande para su conveniencia. Dibuja las pestañas, variando su longitud.. Objeto> Expandir Apariencia y eliminar las piezas innecesarias con el Herramienta de borrador (Shift-E). Selecciona tanto las pestañas como el delineador., Unir ellos en Pionero y aplique un degradado lineal de lila oscuro a azul oscuro, creando un bonito efecto de maquillaje brillante.
Dibuja una forma azul claro y colócala debajo de todas las otras formas (Shift-Control- [). Ir Efectos> Blur> Gaussian Blur. Selecciona el Radio valor a aproximadamente 18 píxeles para crear un suave efecto de ojo ahumado.
Crea otra forma y colócala debajo de la azul. Rellénalo con un color ligeramente más oscuro que el tono de piel. Aplica el mismo efecto de desenfoque a la forma..
Dibuja una forma borrosa de color lila claro debajo del ojo. Agregue algunos detalles menores: pequeñas chispas en el iris y un trazo curvo en el párpado superior.
Introducir el Modo de aislamiento dentro de tu Máscara de recorte y hacer el iris más realista y brillante con la ayuda de la Apariencia Panel agregando nuevos rellenos y degradados radiales, como se muestra en la captura de pantalla (consulte el Vibrant Peacocktutorial: Parte 1, Paso 3 y más para un proceso de creación más descriptivo).
Salga del modo de aislamiento y veamos cómo se ve todo el ojo ahora..
Copiar el ojo, reflejarlo sobre el eje vertical con la Herramienta de reflexión (O) y colóquelo en la otra parte de su cara, de acuerdo con nuestro boceto..
Dibuja una ceja curvada con el Herramienta de lápiz (N).
Añade la segunda ceja y los ojos se terminan..
Comience formando una pequeña fosa nasal con el Herramienta Pluma (P). Rellénelo con un degradado lineal de marrón oscuro a marrón claro para mostrar la cavidad. Agregue la segunda fosa nasal y rodee las fosas nasales con una forma curvilínea a mano alzada. Rellénalo con color lila pálido y aplica el Desenfoque gaussiano Efecto para crear una suave sombra debajo de la punta de la nariz..
¡Agrega algunos detalles más para hacer la nariz más realista! Coloque una mancha rosa en la punta de la nariz y dibuje un resalte blanco sobre ella con el Herramienta de lápiz (N). Finalmente, dibuje una forma de media luna entre el ojo y el puente nasal y rellénelo con un degradado lineal de blanco a rosa claro. Cambiarlo a Multiplicar el modo de fusión Para crear una sombra y resaltar la escultura de la nariz. No olvides poner la misma sombra en el lado derecho de la nariz..
Los labios rojos maduros son una de las características más destacadas de la cara de Maleficent. ¡Hagamos nuestro mejor esfuerzo para hacerlos vivos y vivos! Duplique los contornos que hemos creado para los labios antes y rellénelos con un tono de piel más oscuro, agregando también dos puntos oscuros en ambas esquinas de los labios. Aplica el Desenfoque gaussiano efecto a estos objetos.
Traer al frente (Control-Shift-) Los labios se perfilan, colocándolos por encima de las formas borrosas. Llene el labio inferior con un suave degradado lineal de rosa pálido a rojo y aplique el color rojo más oscuro en el labio superior. Enfatice el labio superior agregando una delgada línea blanca curvada a lo largo del labio. Añadir otra forma brillante debajo de la nariz y aplicar. Desenfoque gaussiano Efecto a la misma, formando un filo acanalado..
¡Es hora de agregar más detalles! Haz una forma, cruzando la parte inferior del labio inferior para oscurecer el labio. Cortar la parte innecesaria usando el Herramienta de creación de forma (Shift-M) y rellene la forma con un degradado de luz de blanco a rojo oscuro, cambiando el Modo de fusión a Multiplicación. Dibuja una línea arrugada sobre el labio inferior, creando un resaltado. Agrega algunas líneas arrugadas más en los labios, haciéndolos elegantes y brillantes. Utilizar el Modo de fusión de pantalla para reflejos brillantes.
Lo último pero no menos importante que ver con los labios es agregar un toque borroso junto a la esquina del labio y el segundo en el otro lado de la boca. Finalmente, haga que los labios sean más dimensionales colocando una sombra ligera debajo del labio inferior..
Aquí está el aspecto general de Maleficent en este paso:
Pasemos a su piel y corona..
Como nuestro retrato es de dibujos animados y estilizado, no vamos a hacer que sus huesos de control sean demasiado afilados para no hacer la cara demasiado delgada y para preservar el aspecto de muñeca. Añadiremos un poco de rubor tierno en su lugar. Dibuja un círculo y ocúltalo en el Máscara de recorte, Utilizando la copia de la forma básica de la cabeza. Rellénelo con el degradado radial, rellene el centro con un color rosa claro y la parte exterior con un color blanco. Cambia la forma a Multiplicar el modo de fusión. Añade un poco de rubor a su segunda mejilla también.
Agrega otro círculo en el centro de la frente de Maleficent para hacer que su cabeza sea más esférica. Utilizar el Modo de fusión de pantalla para destacar toda la zona.
Vamos a empezar a hacer el tocado. Como antes, cambia a Modo de esquema (Control-Y) y comienza a trazar tu boceto desde la parte central. Vuelve al modo normal, comprobando el resultado. Aplica colores azul marino a las formas creadas..
Ahora necesitamos crear una textura brillante para un poco de elegancia. Haz un pequeño círculo blanco y arrástralo a la Panel de simbolos, creando un Clip de pelicula con la configuración por defecto. Utilizar el Herramienta de pulverización de símbolos (Shift-S) Para difundir los círculos sobre el sombrero. Haz los círculos más grandes en el medio y más pequeños en los bordes editándolos con Herramienta de simulador de símbolos, que puedes encontrar en el mismo menú desplegable que el Herramienta de pulverización Symbol (Shift-S). Hacer clic en los objetos cuando quieras agrandar tus símbolos; y sostener la Alt llave y hacer clic Cuando necesites hacerlos más pequeños..
Finalmente, Objeto> Expandir Apariencia de la textura creada y colocarla en el Máscara de recorte.
Introducir el Máscara de recorte y rellena los círculos de color azul oscuro, cambiándolos a Modo de pantalla y bajando el Opacidad Abajo a 60% Para que las partes superpuestas de los círculos se vuelvan visibles..
Vuelva al modo normal y agregue algunas formas afiladas en ambos lados del tocado, creando la ilusión de una tela plegable. Rellénelos con un degradado azul oscuro de tres colores y cambie a Modo de pantalla.
Dupdo y Pegar en frente (Control-C> Control-F) el grupo de texturas y rellénelo con un degradado radial de color azul oscuro, cambiando a Modo de fusión de pantalla y así hacerlo más brillante.
Comience a dibujar uno de los cuernos en el Modo de esquema.
Edita los colores para que los cuernos se ajusten bien al tocado. Haz las muescas más ligeras con la ayuda de Modo de pantalla y agrega un toque suave sobre la bocina, dándole brillo.
Copia el cuerno creado y coloca su copia reflejada en el segundo lado de la cabeza.
Para separar el tocado de la cara, haciéndolo más dimensional, también necesitamos poner una sombra debajo. Para este propósito, duplicar todas las partes del sombrero y Unir ellos en Pionero, Así combinándolos en una sola forma. Coloca esta figura debajo del tocado y muévela hacia abajo un poco..
Finalmente, llene la forma con el mismo color que tenemos debajo del labio inferior (use la Herramienta de cuentagotas (I) Para recoger el color y la apariencia), formando una suave sombra..
Comience por trazar la forma básica del vestido y agregue algunas partes de la pieza del cuello. Dibuje los pliegues separados unos de otros, de modo que podamos colorearlos de manera diferente.
Forma un collar que consta de tres piezas alrededor de su cuello. Rellénalos con degradado lineal azul oscuro. Para enfatizar la textura de la seda, duplique cada parte y cambie la Modo de fusión a Pantalla.
Colorea los pliegues de acuerdo a la paleta de colores del tocado y aplica el Multiplicar el modo de fusión a aquellas formas que representan las sombras.
Reorganice las formas para que algunas de sus partes queden ocultas detrás del collar y las partes delanteras se coloquen por encima del cuerpo. Rellena la forma básica del vestido con el degradado lineal azul oscuro correspondiente.
Utilizar el Herramienta de reflexión (O) para copiar y reflejar los objetos sobre el eje vertical, colocándolos en el lado opuesto del cuerpo.
Ponga algunas sombras del cuello y la pieza del cuello en la piel de su pecho y agregue algunos detalles menores al vestido: pliegues oscuros en la parte inferior y reflejos brillantes sobre los hombros.
Estamos en nuestra recta final y lo único importante que queda por hacer es el fondo. Crear un Nueva capa para el fondo y colóquelo debajo de todas las otras capas. Haz un rectángulo de un 600x800 px tamaño utilizando el Herramienta Rectangular (M). Rellene el rectángulo con un degradado radial desde un azul muy oscuro en los bordes hasta un azul oscuro grisáceo en el centro.
Añadir Relleno nuevo en el Apariencia panel y rellénelo con una textura manchada simple, que puede encontrar en el El menú de bibliotecas de Swatch> Patrones> Gráficos básicos> Texturas gráficas básicas> USGS 22 Gravel Beach. Selecciona el Modo de fusión de esta Llenar a Pantalla.
Seleccione su textura en el Muestras panel e ingrese el Editar modo de patrón. Selecciona varios puntos al azar y rellénalos con un color azul más claro..
Salir de la Modo de patrón y note lo brillante que se ve el fondo ahora.
El fondo oscuro ya enfatiza el objeto principal; sin embargo, queremos agregar más contraste a su rostro y hacer que el personaje sea más destacado. Para este propósito, agregue algunas formas estrechas extruidas a lo largo de ambas partes de su cara y en los bordes de los cuernos. Rellena las formas con degradado lineal de negro a azul grisáceo y cambia a Modo de fusión de pantalla, creando un resaltado suave.
Seleccione todas las partes de Maléfica, agrúpelas y haga una copia. Coloque la copia sobre todos los demás objetos y Unir en Pionero, creando una silueta plana.
Coloca la silueta creada debajo del personaje y rellénala con un color azul oscuro. Cambiar el Modo de fusión a Pantalla, haciéndolo visible sobre el fondo y aplicar el Desenfoque gaussiano Efecto, convirtiendo la forma plana en un bonito halo brillante alrededor de Maléfica..
Nuestro personaje se hace más notable y se destaca muy bien por encima del fondo. Lo último que hay que hacer aquí es poner una viñeta suave y oscurecer las esquinas de nuestra obra de arte, de modo que la cara del personaje se convierta en el objeto principal de la composición. Poner un 600 x 800 px rectángulo sobre todos los demás objetos en una capa separada y rellénelo con un degradado lineal desde el blanco en el centro hasta el azul oscuro en los bordes. Cambiarlo a Multiplicar el modo de fusión Para hacer transparente el centro de la viñeta..
¡Felicitaciones por terminar este estilizado retrato maléfico! Espero que hayas encontrado algunas técnicas útiles para trabajar con formas y texturas borrosas suaves. Sigue dibujando y creando nuevo arte.!
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