Este tutorial cubre cómo hacer una imagen de caricatura utilizando una combinación de fotografía e ilustración vectorial. Aprenderá cómo usar una foto como referencia, cómo dibujar una versión cómica de lo que ve y cómo crear con éxito un retrato vectorial con un toque inteligente..
Antes de comenzar, me gustaría decir que en este tutorial usaremos herramientas básicas, nada sofisticado o sofisticado. Usaremos la herramienta de lápiz, el rectángulo, la elipse, etc. También me gustaría agradecer a mi modelo (y compañera artista) Rosina Fresina, que posó para mi foto de forma gratuita.
Siempre planifico mis ilustraciones desde el principio. Como me gusta combinar dibujos animados con un ambiente realista, tuve que tomar 2 fotos. Una con mi modelo Rosina y la otra con el fondo..
Mire bien la imagen y tome nota de las características que hacen que su modelo sea único.
En este caso creo que son las mejillas, las caderas, el cabello y la posición de la boca..
Observe cómo la boca tiene una cierta posición, esta será una de las características principales del retrato..
En el diseño de personajes, esta línea azul se llama "La línea de acción"..
La línea de acción te ayudará a determinar la postura de los personajes. Cambia la línea para que sea más dinámica y divertida al exagerarla un poco, por lo que la postura es "caricaturesca".
Ahora que hemos detectado las características y una línea de acción, podemos comenzar a redactar la postura y algunos detalles adicionales. Usando estos puntos podemos crear una silueta general del cuerpo..
Con nuestra silueta completa, es hora de comenzar los detalles..
Empieza definiendo la expresión facial y las partes del cuerpo..
Ahora necesitamos refinar nuestro boceto final y agregar los detalles finales. Presta las características finales, tales como, brazos, cabello y ropa..
En primer lugar, debemos crear una nueva capa antes de iniciar el proceso digital, así que cree una nueva capa y asígnele el nombre "borrador" o "boceto" (o lo que prefiera). Colócalo debajo de tu capa principal, que voy a llamar "personaje".
Bloquea tu capa de tiro para que no interfiera.
Con la herramienta Pluma (P), puede comenzar a crear algunas formas vectoriales basadas en el boceto.
Definir los vectores aproximados..
Con nuestras formas digitalizadas y separadas necesitamos organizarlas y definir los colores más oscuros..
Una vez hecho esto, agregaremos algunos detalles adicionales, en mi caso, emularé algunas pestañas agregando un trazo de 3 puntos al área del ojo.
Después de agregar los detalles, puede eliminar el boceto, ya no es necesario.
Eche un vistazo a la imagen de origen para identificar los tonos de color.
Estoy usando Windows> Swatch Library> Earth Tones, ya que creo que estos colores van bien con mi personaje. En la mayoría de mis ilustraciones agrego un trazo fuerte alrededor del exterior, creo que le da al personaje una composición poderosa.
A continuación, te mostraré el proceso paso a paso para hacer la ilusión..
Lo primero que debe hacer es crear una capa adicional y llamarla "trazo", colocar esta nueva capa debajo de las otras capas.
Seleccione la imagen completa, cópiela y péguela exactamente delante de la original (Control C, Control F).
Con la copia aún seleccionada, vaya a Windows> Pathfinder y haga clic en "Agregar al área de la forma", luego haga clic en "Expandir". Esta acción convertirá la copia en un objeto..
Copie el nuevo objeto y péguelo en su lugar en la capa "trazo" (Control C, Control F).
Bloquea la capa de "carácter" para que no se interponga en el futuro..
Con su capa de "carácter" bloqueada, ahora puede seleccionar el objeto en la capa de "trazo".
Aumente el grosor de línea en el objeto hasta que se vea equilibrado. Ahora que hemos terminado con el proceso de trazo, podemos volver a la capa principal de "caracteres". Antes de eso, asegúrese de bloquear la capa de "trazo" para que no se interponga en el futuro. Ya no necesitaremos esta capa, así que puedes dejarla bloqueada..
Para agregar matices a nuestro personaje tendremos que seguir las reglas básicas de sombreado.
Detecte la fuente de luz en la referencia de la imagen, luego puede comenzar a dibujar algunas formas con la herramienta Pluma (P) para emular las áreas sombreadas.
Lo siguiente que hay que hacer es oscurecer las formas que representan los tonos. He utilizado un tono más oscuro del color de la piel y reduje la opacidad al 30%..
Con el personaje terminado podemos añadir los toques finales al fondo..
Como dije antes, tengo imágenes fotográficas en el fondo porque me gusta mezclar estos dos elementos visuales (dibujos animados / realistas).
Para usar un fondo fotográfico, primero tienes que hacer otra capa. Nombre esta capa como "fondo" y colóquela en la parte inferior de las otras capas. En esta nueva capa, coloca tu foto (Archivo> Colocar).
Así es como hago mis dibujos animados..
Creo que la mayor parte del trabajo está en el boceto, así que nunca dejes de dibujar!