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Para muchos artistas, una ilustración comienza con un lápiz, un pedazo de papel y una gran idea. En este tutorial, Andreas Preis le mostrará cómo crear una hermosa ilustración de medios mixtos al esbozar una idea en un papel, entintarla y luego llevarla a Photoshop para limpiarla, agregar color y, finalmente, agregar algunas efectos especiales. Mientras se escribe este tutorial, también incluye un video de lapso de tiempo que muestra el proceso completo de dibujo y entintado de la ilustración en papel. Empecemos!
Antes de comenzar, mire el video para ver cómo se creó el dibujo.
Todo comienza con una página en blanco en blanco. Siéntase libre de usar una foto de referencia si la necesita. De lo contrario, dibuja lo que quieras..
En primer lugar, crea un boceto con un lápiz. En este punto solo se trata de proporciones y un diseño..
Usando algunos finalistas, ahora tiene que rastrear cada esquema que crea que funcionará al final. Después de eso, borra cada línea de lápiz restante.
Este es el paso final. Empieza a entintar en tu dibujo. Si trabajas muy detallado, esto te puede llevar un tiempo..
Después de algunas horas, así es como podría verse..
Escanea tu dibujo utilizando solo escalas de grises. La resolución siempre depende del tamaño final que necesite, entre 600 y 800 ppp. Sería recomendable, pero no lo olvide, cuanto más grande sea su archivo, ¡más lento podría funcionar su computadora! Después de escanearlo, finalmente puedes abrirlo en Photoshop..
Mejora el contraste utilizando una Ajuste de curvas (Comando / Ctrl + M). Hazlo lo más cerca posible al blanco y negro.
Así es como debe verse.. Ahora tienes que arreglar algunos errores. Eso significa que necesitas eliminar algunas líneas y suciedad extraviadas. Aquí ayuda invertir tu dibujo presionando Comando / Ctrl + I, Ya que es más fácil ver los errores de esa manera..
Utilizar el Herramienta de quemar / esquivar (O), así como el simple Pincel (B) para eliminar todas las manchas que encuentres. Después de eso, invierta el dibujo nuevamente para verificar si todo se ve bien..
Ahora es el momento de cortarlo. prensa Comando / Ctrl + A Para seleccionar todo y copiar tu pieza presionando. Comando / Ctrl + C, que crear una máscara de capa. Ahora haz clic en tu máscara en el panel de capas mientras mantienes presionado ALT. De esta manera, se introduce la máscara, donde puede pegar el dibujo presionando Comando / Ctrl + V.
Invierte tu máscara (Comando / Ctrl + I). De esta manera solo tu dibujo será visible más adelante..
Deja tu máscara haciendo clic en tu capa en la paleta de capas. Rellena todo el lienzo negro..
Aplica tu máscara usando este atajo: Presiona Comando / Ctrl + G entonces Comando / Ctrl + E (lo que básicamente significa que crea un grupo con su capa y la reduce a una capa). Su dibujo debe ser cortado perfectamente.
Finalmente puedes corregir algunos errores dentro de las proporciones de tu dibujo. Utilizando la Herramienta de licuar (Filtro> Licuar), Puedes cambiar algunas curvas y líneas..
En primer lugar, añadir una capa de fondo blanco..
El fondo te ayudará a sentir mejor los colores. Cree una selección de todo lo que rodea a su dibujo utilizando el Varita (W). Invierta su selección presionando (Comando / Ctrl + Shift + I). Ahora elige Selección> Modificar> Contrato. 5 píxeles deberían ser suficientes. Agregue una capa debajo de su dibujo y complete su selección con un poco de color oscuro. Este será tu color principal para el cabello..
Añadir otra capa para la cara. Puedes usar el Pincel (B) aquí. Llenalo blanco.
Básicamente ahora tienes que crear capas para cada color principal.
Finalmente puedes agregar detalles como en este ejemplo las "perlas" en su cabello..
Antes de continuar, debe bloquear el Opacidad por cada capa de color. Esto te ayudará más adelante, porque no tienes que tener mucho cuidado cuando estás sombreando.
Ahora puedes agregar algunos tonos diferentes a su cabello. Aún usando solo colores lisos, solo debe separar un poco las partes individuales. Puedes usar el Pincel otra vez.
Para sombras y luces, puede utilizar diferentes pinceles de Photoshop. Las colecciones en línea también pueden funcionar, pero puede crearlas fácilmente por su cuenta. Aquí puede ver un simple escaneado de algunas manchas de color limpiadas (disponibles en archivos de descarga).
Tienes que realzar el contraste de nuevo. Después de eso, elige Editar> Definir Pincel preestablecido.
Por supuesto, puedes darle un nombre si te ayuda a mantenerte organizado..
Ahora ve a tu Pincel de paleta y selecciona tu nueva forma.
Ir Dinámica de formas y jugar un poco con Tamaño Jitter y Ángulo de jitter
Usando este pincel, puedes comenzar a darle a cada capa algunas luces y sombras. Empezar con el pelo.
También puede utilizar algunos colores adicionales discretos. Como en este ejemplo, poner un poco de azul en la bufanda..
Algunas técnicas diferentes pueden mantener las cosas interesantes. En cuanto a las perlas, hay colores simples, pero diferentes tonos de amarillo y marrón..
La cara es la parte más complicada. Necesita algo de experiencia para reconocer dónde agregar sombras y dónde agregar luces. Esto sería de nuevo un lugar donde las fotos de referencia podrían ayudarte un poco..
Para terminar el retrato, puedes agregar una capa de maquillaje, usando la Multiplicar modo.
Puede crear el fondo utilizando cualquier tipo de pintura o medio que desee. Siéntase libre de usar acrílicos, aerosoles, cepillos, etc. Esté abierto a la experimentación.
¡Sólo juega! Spray, pintura, scratch, lo que quieras.!
Para esta pieza específica, necesitamos dos piezas completamente coloreadas y algunas gotas, manchas, etc..
Aquí hay una foto de las dos piezas utilizadas para nuestro ejemplo..
Escanea todo lo que acabas de crear. Solo asegúrate de que todo se haya secado. Es aconsejable usar una resolución bastante grande (> 900 ppp) ya que esto le dará más posibilidades de usarlos después..
Agregue su fondo a su archivo de trabajo. Puede eliminar el fondo blanco y crear un grupo que contenga todo el retrato. Para cambiar el color, agregue un Capa de ajuste utilizando La saturación de color.
Puedes usar el color que quieras como fondo. Para esta pieza, puedes usar Colorear, elegir un turquesa oscuro.
Ahora agrega tu segunda pieza de color y ajusta el ángulo presionando Comando / Ctrl + T.
Gire el segundo escaneo de manera que se ajuste al primero.! Agrega una capa debajo de la segunda pieza, rellénala en negro y crea una nueva capa con ambas..
Ahora crea una nueva máscara de capa y luego selecciona todo presionando Comando / Ctrl + A. Haga clic en su máscara en la paleta de capas manteniendo ALT. prensa Comando / Ctrl + V para pegar todo. Tu estructura de color ahora debería funcionar como una máscara..
Deja tu máscara haciendo clic en tu capa en el Paleta de capas. Ahora vuelve a hacer clic en tu máscara, pero esta vez sin sostener. ALT. De esta manera, puedes ver lo que sucede en tu lienzo, pero aún puedes trabajar con tu máscara. Ahora tienes que intentarlo de nuevo un poco, usando el Herramienta de curvas presionando Comando / Ctrl + M
Finalmente solo las partes brillantes de tu segunda capa de color deben ser visibles.
A veces te das cuenta de que tu sombreado original no funciona tan bien con tu fondo. Así que agregar un poco de sombreado puede ayudar aquí. Al crear una capa en la parte superior del dibujo, puede agregar sombras como en el hombro en este ejemplo.
Ahora también puedes agregar más gotas de color. Esto le dará a tu obra una sensación de "arte callejero". Crea diferentes capas para cada recorte de color diferente..
Para reducir la sensación de limpieza de la computadora, cambie la Opacidad De cada capa que contiene las gotas..
Combina todas tus gotas en un grupo. Agregar una máscara y borrar algunas partes con diferentes pinceles también ayudará a darle un aspecto más analógico.
Siempre es útil tener algún tipo de biblioteca para estructuras como papel, paredes, etc. Intente recopilar todo lo interesante que encuentre, escanee o fotografíe y clasifíquelo de alguna manera. Aquí puedes usar una textura de papel..
Lo siguiente es reducir la saturación y hacerla un poco más brillante, utilizando de nuevo un Capa de ajuste.
Gire el modo de fusión de su capa de textura para Multiplicar. A continuación, agregue una máscara y elimine un poco de la estructura en algunos lugares mediante el uso de gris dentro de su máscara. Esto puede ayudar a acentuar algunos puntos más brillantes (en este ejemplo, especialmente la cara).
Ahora puedes usar el mismo truco que usaste para los goteos. Agrega una máscara a tu grupo de "Mujer". Ahora quita algunas cosas pequeñas con unos pinceles. Al darle una apariencia más destruida, vuelve a agregar una sensación analógica..
Un pequeño detalle final agregado a su dibujo: vaya a su capa de textura, seleccione todo (Comando / Ctrl + A) y copiarlo (Comando / Ctrl + C). Ahora ve a tu dibujo y agrega una máscara de capa. Haga clic en él otra vez sosteniendo ALT. Pegar la estructura (Comando / Ctrl + V).
Ahora tienes que aligerar la máscara. Utilizando la Herramienta de curvas (Comando / Ctrl + M), puedes reducir el contraste.
No queremos realmente eliminar partes de nuestro dibujo, solo dale un poco de estructura, así que así debería funcionar.
Aquí hay algunos detalles de cómo debe verse.
Crea una nueva capa en la parte superior de tu pila y rellénala con un color cercano al color de fondo.
Ahora agrega una máscara y rellénala en negro. Utilizando la Pincel Con bordes muy suaves, acentúa solo el marco y las esquinas..
Deja tu máscara. Así es como debe verse..
Ahora cambia el modo de fusión de la capa a Multiplicar.
Si bien también podría dejarlo así, siempre puede ser interesante mezclar más de una viñeta para mantenerla un poco más dinámica. Así que agregamos otra capa encima, esta vez llenándola de blanco. Ahora cambia el estilo de capa (Haga doble clic en su capa) a esto:
Así es como debería verse tu capa. Establezca el modo de fusión en Multiplicar.
Espero que hayan disfrutado viendo cómo creo mis ilustraciones de retratos. A lo largo de los años, creé mucho de mi trabajo a través de la práctica y la experimentación. Como resultado, desarrollé mi propio estilo artístico. Espero que puedas aprender de mis técnicas para crear tu propio estilo e ilustraciones únicos. Recuerda practicar y, sobre todo, divertirte.!
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