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Lo que vas a crearEste año, el Día Internacional de la Mujer cae el 8 de marzo. Y cada año, el mundo se une en aprecio y amor hacia las mujeres por sus contribuciones económicas, políticas y sociales..
Para celebrar los increíbles avances que las mujeres han hecho a lo largo de la historia, hoy les mostraré cómo pintar un retrato de tres de mis creativos favoritos en "herstory".
Aprende técnicas simples de pintura digital para obtener ilustraciones increíbles en Adobe Photoshop.
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Los siguientes recursos fueron utilizados en la producción de este tutorial:
Para esta pintura usaré una serie de referencias de fotos archivadas en la historia. La mayoría de estas fotos se pueden obtener en la Biblioteca del Congreso y están completamente libres de derechos.
Debido a que estamos pintando figuras icónicas a tiempo, es importante que hagamos referencia a imágenes gratuitas sin problemas de licencia. Tuve la suerte de encontrar tres hermosas fotos de mis creativas favoritas de color, Frida Kahlo, Ella Fitzgerald y Zora Neale Hurston.
Aunque el objetivo principal es crear un retrato simple, es bueno ir a cualquier pintura con un concepto específico. Frida Kahlo, mi artista favorita, tenía un estilo único de autorretrato que a menudo mostraba hojas y plantas vibrantes en el fondo. Así que he decidido resaltar su estilo, rindiendo homenaje con una colección de hojas detrás de estas mujeres..
Dado que la historia de Frida Kahlo es tan importante para mí, la mantendré como la figura principal de la pintura, con apariciones especiales de Ella y Nora ligeramente debajo de ella..
Abre un Nuevo documento en Adobe Photoshop. Crear un 850 x 1000 px documento en 150 ppp (siéntase libre de usar una resolución más alta, solo me gusta ahorrar en el espacio de archivos). Utilizar una Cepillo de opacidad de presión duro y redondo para comenzar a dibujar a cada mujer sola en una Nueva capa.
Sugerencia: siéntase libre de rastrear las fotos originales si aún no se siente cómodo dibujando personas. Cualquier práctica es buena práctica.
Lo que generalmente me ayuda es tener dos ventanas abiertas: una dedicada a las referencias y la otra dedicada a la pintura. Mantener las referencias tan cerca de su documento le permite medir los detalles de manera más efectiva para una mejor imagen general.
Dibujar estas damas por sí mismas te permite concentrarte en lograr que su imagen sea lo más perfecta posible antes de combinar los retratos juntos. Trate de no distraerse tomando demasiado; Si tres retratos son demasiado, entonces haz dos.
Cuando hayas terminado con cada retrato individual, crea un Nuevo grupo lleva el nombre de cada mujer y coloca su correspondiente capa en su interior. Entonces crea otro Nuevo grupo, colocar todos los demás dentro de ella.
Una vez que esté listo para continuar, diseñe los retratos de la forma en que desea que aparezcan con el Herramienta de transformación libre (Control-T). Elegí específicamente estos retratos para que Ella y Zora se reflejen mutuamente, así que intenta tener en mente pequeños detalles como este al crear tu boceto.
Dibuje unas cuantas hojas, imitando el mismo estilo y tipo de hoja que Frida usaría en sus pinturas. Alternativamente, puede usar cualquier tipo de símbolo asociado con sus mujeres históricas favoritas para representarlas en su retrato. Ella, por ejemplo, será pintada con su micrófono en la mano..
Vamos a empezar con las capas de base. Crear un Nueva Layer en cada una de sus carpetas debajo del croquis. Selecciona el Herramienta de pincel (B) y establecer el Dureza a 100%. Use este pincel sólido para llenar a cada mujer de blanco. Es posible que deba cambiar el fondo a negro temporalmente para ayudar a completar cada retrato por completo..
Ahora establece Nuevas capas como Máscaras de recorte a cada base blanca. Estas capas nos permitirán pintar sin temor a salir de la capa base. No solo nos ahorrará tiempo, sino también muchos dolores de cabeza más adelante..
Máscaras de recorte ayudan a contener tu pintura dentro de las bases blancas.Carga el Pincel Pastel Oscuro 20 Pixeles desde el Pinceles Naturales 2 presets encontrados en tu Herramienta de pincel (B). Use ese pincel para pintar los tonos de base en las capas recortadas. Mantenga las capas separadas para que pueda seguir pintando ese retrato individual por su cuenta. Grupo.
Antes de pasar a más detalles, primero pintemos el fondo. Selecciona el Color de primer plano como un color gris oscuro # 3d3d3d y usar el Herramienta de cubo de pintura (G) para llenar el fondo con este color.
Seleccione el mismo Pincel pastel desde antes y empezar a pintar de negro sobre una Nueva capa. Asegúrese de que el Presión de la pluma para la opacidad Se habilita antes de pintar con trazos caóticos. Solo garabatee en su lienzo con trazos amplios y grandes para poner un poco de textura como fondo..
Selecciona el Herramienta de gradiente (G) y crea un gris claro Gradiente radial En la esquina superior izquierda de la pintura. Aunque la fuente de luz no será intensa, el ligero cambio de tono nos proporcionará suficiente luz..
Para terminar el fondo, difumina el fondo ligeramente. Ir Filtro> Difuminado> Gaussiano y establecer el Radio a 6 pixeles.
Este cambio es sutil, pero a medida que avanza en la pintura, notará un cambio en la profundidad general del campo, contribuyendo al realismo de esta pieza..
¡Es hora de abordar estos retratos! Me concentraré en cada mujer por sí misma para que podamos concentrarnos en comprender los detalles de cada retrato. Arriba primero, frida kahlo.
Ahora, Frida es el personaje principal de esta pintura, no solo porque es mi artista favorita sino también porque es un poderoso reflejo de la fuerza de las mujeres en la historia. Selecciona el Modo de mezcla de la capa de boceto a Luz tenue. Pinta más textura usando el Pincel pastel desde antes.
Intenta establecer las sombras principales que ves primero. Podremos crear volumen y formulario más tarde..
Deja que la textura se derrame sobre las hojas y rosas. Decidí agregar las flores por mi cuenta porque es conocida por usar hermosos tocados de flores..
Cada detalle llevará un tiempo considerable. Estudia las sombras de tus detalles antes de definir los propios detalles. Esto le permite establecer una base estable antes de colocar más tonos en la parte superior.
Finalmente, vuelva a la Cepillo de opacidad de presión duro y redondo para definir su cara. Inferior la Dureza para suavizar su piel y eliminar parte de la textura aplicada anteriormente.
La paciencia es clave con una pintura de tres retratos. Por ahora dejaremos de pintar a frida. Refresca tus ojos pintando a alguien nuevo..
La leyenda del jazz Ella Fitzgerald es conocida por su perfecta voz y notoria dispersión. Su música me hizo mucha compañía en mi adolescencia, por lo que siempre tendrá un lugar querido en mi corazón.
De todos los retratos, Ella se convierte en la más complicada debido a su atuendo y atuendo intrincados. Establece la capa de boceto para Ella Cubrir. En Nuevas capas recortadas A la base, comienza a pintar más sombra..
La mayoría de los retratos de Ella están ocupados por su rico vestido negro. Y al final de esta pintura, la amarás por esta elección de atuendo. Debido a que el vestido es tan oscuro, puedes posponerlo en la cara colocando primero los ricos tonos gris oscuro y negro de su vestido..
Utilizar el Cepillo redondo duro Desde antes para abordar esta tarea..
Al igual que con Frida, vamos a dejar de pintar a Ella temporalmente después de este paso para que podamos administrar bien nuestro tiempo. Así que aproveche esta oportunidad para colocar todos los detalles posibles para su micrófono. Clave los pliegues de arrugas lo mejor que pueda. Incluya también esos detalles bordados en blanco; hay tantos que querrá quitárselos lo antes posible.!
Ponga la textura de su sombrero también. Vuelve a la Pincel pastel Desde antes de pintar la textura de su sombrero. La textura equivale al realismo, por lo que rociarlo aquí y allá automáticamente le da vida a tu pintura
Ahora vamos a Zora. Zora surgió como uno de los grandes escritores del Renacimiento de Harlem. Como escritora afroamericana, su trabajo presenta relatos breves e innovadores sobre el folclore afroamericano..
Al igual que con Ella, Zora requerirá que seas muy fuerte con el color negro..
Su icónico y elegante sombrero lleva a una pesada sombra en su rostro, especialmente alrededor de sus ojos. Utilizar el Pincel pastel de antes para poner algo de textura en su blusa, mientras construía su estructura facial con sombra.
Una vez más, tienes que saltar con tus diferentes retratos para administrar el tiempo de manera efectiva y mantener tus ojos frescos. Continúa empujando la oscuridad de su sombrero mientras define los detalles en su rostro con un Cepillo redondo duro. Dureza 100% en esta etapa te permitirá tallar las líneas agudas de su sombrero, cara y cabello.
Acabas de ver que el proceso de una pintura digital no siempre es lineal. Me gusta medir la iluminación de cada retrato por la forma en que afectan a los demás en la pintura. Ahora que todos están bien tallados, podemos trabajar para finalizar este retrato.
¡Es hora de limpiar las cosas! Juggle tanto el Cepillo redondo duro y el Cepillo de opacidad de presión duro y redondo Para empezar a limpiar los bordes en cada retrato. Los pinceles suaves hacen que su pintura se vea borrosa, por lo que es importante crear líneas duras y rectas, especialmente en la cara.
Si alguna vez estás atrapado en tu pintura, pasa inmediatamente a un pincel con un borde más duro. Hay algo acerca de las líneas más limpias que transforman instantáneamente una pintura y te hacen sentir bien encaminado nuevamente..
Aquí hay una al lado del progreso de Ella. Observe cómo las líneas más limpias ayudan a definir su línea de la mandíbula, el micrófono y la cara..
Continúa haciendo esto con el resto de tus retratos. Pasa a Frida a continuación. Utilizar una Cepillo redondo duro para cincelar su cara, blusa y rosas. Al principio decidí cambiar el esquema de iluminación de la referencia original.
Aunque esto hizo que la pintura fuera más difícil de entender, le permite a su retrato complementar a las otras mujeres. Ahora todos tienen luz proveniente del lado izquierdo del retrato, y siempre es importante resolver este tipo de problemas.
De nuevo, haz lo mismo con Zora. Enfócate en esos detalles y crea bordes nítidos. Agrega sutiles reflejos en su cara para sacarla de la sombra creada de su sombrero.
Aquí hay una oportunidad para aprender de uno de mis errores. Al principio olvidé dibujar el resto de su blusa, principalmente porque es difícil de ver en la referencia. Esto causó problemas en la línea porque no tenía idea de cómo se veían realmente sus proporciones o su cuerpo.
Intente resolver problemas como estos buscando más referencias en línea. Finalmente trabajé su cuerpo. Y los detalles de su blusa están lo suficientemente cerca del original como para parecer la misma persona..
Continúa refinando tu pintura. Esto puede resultar en que los detalles cambien una y otra vez hasta que se sientan bien. Estudie sus referencias detenidamente para captar la mayor cantidad de pistas posible para comprender los cambios sutiles en el tono..
También esculpí formas planas para ayudar a enmarcar los retratos. Estos no fueron intencionales al principio de esta pintura, pero permiten más equilibrio. La experimentación es clave para lograr un mayor trabajo.!
¡No olvides pintar las hojas también! Comience con dos líneas de color gris oscuro y coloque un gris más claro en el centro. Es un proceso simple que tiene un efecto 3D instantáneo..
Termina este cuadro con un poco de tintado. Quiero optar por ese viejo efecto de Hollywood, dándole un tono sepia leve que no es abrumador. Comenzar con un Nueva Capa de Ajuste de Búsqueda de colores Con la siguiente configuración a continuación. Luego baja el Opacidad a 45%.
Seguimiento con un Nueva capa de ajuste del mapa de degradado. Usa un degradado oscuro que va de negro. # 111111 a # 2d2a27 un marrón profundo. Bajar el Opacidad a 57% cuando termines.
Por último, pero no menos importante, agrega uno más. Nueva Capa de Ajuste, este tiempo de Brillo y contraste. Sube la intensidad con los siguientes ajustes:
¡Y eso es! Echa un vistazo a la pintura final a continuación!
Confía en mí, si alguna vez has querido entrar en la pintura digital, una de las mejores maneras de comenzar es con una ilustración en escala de grises. Las pinturas en escala de grises te ayudan a dominar la luz y la sombra antes de tomar un retrato en color complicado.
Realice estudios fotográficos o proyectos divertidos como este cuadro para ayudarlo a ser mejor pintando diferentes tonos.
¡Espero que disfrutes este tutorial! Asegúrate de mostrar amor a las mujeres especiales en tu vida hoy. No dude en dejarme cualquier pregunta o comentario a continuación.!
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