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En este tutorial, crearemos un montaje fotográfico de un demonio que destruye una ciudad utilizando solo fotos de archivo y, por supuesto, Photoshop. ¿Qué estamos esperando? Empecemos!
Esto es lo que vamos a crear. ¿Desea acceder a los archivos completos de PSD y las copias descargables de todos los tutoriales, incluido este? ¡Únete a Psdtuts + PLUS hoy! Puede ver la vista previa de la imagen final a continuación o ver una versión más grande aquí.
Solo usaremos 4 fotos de archivo para lograr el resultado final de la imagen. Y aquí están:
Ahora que tenemos nuestros ingredientes, inicie PhotoShop y nos pondremos a cocinar (¿lo tiene? ¡Suspiren!).
Cree un nuevo documento de 950px de ancho y 1200px de alto. Arrastre en nuestra imagen de paisaje urbano y colóquela de manera que se vea bien. Navegue a la herramienta de curvas ubicada en Imagen> Ajustes> Curvas (Comando + M). Ahora, dale al fondo un brillo rojo oscuro (esto hará que nuestra explosión se vea real cuando lleguemos a ese paso). Para hacer esto, deberá oscurecer el RGB general un toque. Aumentar el rojo. Luego baja el verde (un poco) y el azul un poco. Esto es lo que tengo hasta ahora, espero que estés en el mismo camino..
Ahora es el momento para que el demonio comience a tomar forma. Importar las existencias del hombre y las alas. A continuación, coloca al hombre para que esté un poco más alto que el fondo del lienzo. Ahora, cambia el tamaño y vuelve a colocar las dos alas de demonio usando la herramienta Transformar yendo a Editar> Transformación libre (Comando + T). Usted querrá poner las alas para que se conecten en los omóplatos, esto le dará un aspecto más anatómicamente correcto, lo que volverá a agregar realismo. Si aún lo sigues correctamente, deberías tener algo que se parezca a la imagen de abajo..
Aquí es donde empezamos a mezclar. Más específicamente, queremos que las alas se vean. adjunto a la espalda del hombre. Para hacer esto, toma un buen pincel suave y redondo de 50 px, con el color establecido en negro # 000000, Dureza al 0% y Opacidad en aproximadamente 30. Una vez que tengas eso, crea una máscara de capa en cada una de las alas. . Para hacer esto, primero debe hacer clic en la capa que contiene una de las alas, luego hacer clic en el icono Máscara de capa en la parte inferior de la paleta de capas, ver la primera imagen a continuación para obtener un ejemplo de resultado.
Para tener una mezcla más precisa, deberías hacer clic, No solo hacer clic y arrastrar, De esa manera puedes elegir cuánto quieres que te quiten del ala. Nota: no te preocupes si crees que aún no se ve bien. Vamos a hacer que se vea aún mejor con algunas curvas más en el siguiente paso.
Este paso es muy fácil. Es solo un pequeño ajuste, pero usaremos niveles esta vez, en lugar de curvas. Primero, agrupa las alas y el hombre. De esa manera todos estarán en la misma capa. Para hacer esto, pulse Comando y haga clic en cada capa que desee combinar, luego haga clic derecho y seleccione> Combinar capas. Simple eh? Para agregar la capa de ajuste de niveles, primero deberá seleccionar la capa con la que estamos trabajando y luego dirigirse a Capa> Nueva capa de ajuste> Niveles. A continuación, verá este cuadro de diálogo que se muestra a continuación.
Llámelo como quiera, realmente no importa, luego presione OK. Ahora debemos hacerlo más oscuro (pero no demasiado oscuro, ya que nos veremos aún más oscuros más tarde). Mantenlo vibrante sin embargo. Para hacer esto, edite los niveles moviendo los tres pequeños controles deslizantes a la posición que se indica a continuación.
Vamos a desarrollar el demonio un poco más. Para ello, le añadiremos algunas sombras realistas. Cree una nueva capa entre su hombre y la capa de ajustes (en esta posición, las sombras aparecerán más oscuras, lo que requerirá menos trabajo). Ahora debe seleccionar un pincel de 60 px de ancho, 0% de dureza, 25% de opacidad y 40% de flujo..
Ahora usa este pincel para dibujar las sombras. Ten en cuenta que nuestra fuente de luz eventualmente vendrá desde la parte superior izquierda de la imagen, lo que significa que querrás más sombras en el lado derecho de los demonios y debajo del ala izquierda. Otro buen lugar para agregar sombras es la parte inferior de las alas, así como la parte superior de las alas. Todos los marcados a continuación. Una vez que hayas terminado, deberías terminar con algo parecido a la imagen de abajo.
Este paso es todo acerca de la explosión! Dejaremos al demonio como está por ahora, y volveremos a él pronto. ¡Pero primero tenemos que abordar nuestra explosión! Si abre e importa su explosión, verá que no es la cosa más fácil para trabajar, ya que tiene muchos colores diferentes. También tiene una combinación de bordes suaves y afilados, que hundirían los corazones incluso de los mejores gurús de Photoshop. ¿Asi que que hacemos? Bueno, te contaré un pequeño secreto mío: en caso de duda, ¡frótalo! (auge de badaboom).
Así es, vamos a utilizar el borrador. Todo lo que necesita hacer es agarrar el borrador y usar un buen cepillo suave de 80 píxeles con una opacidad del 100%. Vamos a eliminar el área circundante de las explosiones. Luego tome un pincel de opacidad más suave, digamos alrededor del 60% con un flujo de 100 aún, y vaya suavemente alrededor de la explosión.
Su último paso es mejorarlos usando un pincel más pequeño (alrededor de 50px) y una opacidad más baja (alrededor del 40%). Luego frote. Eventualmente tendrás algo que se parece a los resultados en el GIF animado a continuación. Con todo, me tomó dos minutos cortar estas explosiones, y ahora se ven bien. Lo último que debe hacer es separar cada explosión en su propia capa, usando la herramienta Pluma, la herramienta Lazo o la herramienta de marquesina. Con el que te sientas más cómodo.
Ahora que tenemos nuestras tres explosiones cortadas y separadas en capas individuales (no tienen que ser cortadas a la perfección, porque corregiremos los bits defectuosos utilizando el Sello de clonar en el siguiente paso). Todo lo que queda es juntarlos. Primero, necesitas elegir un lugar para explotar. Elegí la esquina superior izquierda para este tutorial. Así que los meteré allí. A continuación, debe colocarlos y cambiar su tamaño según corresponda con la herramienta Transformación libre nuevamente. Una vez hecho esto, deberías tener algo como la imagen de abajo.
¡Ahora que estás feliz, necesitarás estampar un poco! Agarra la herramienta de estampar clon. Sé que muchos de ustedes saben cómo clonar sellos, pero lo haré rápidamente para cualquiera que no lo haga. Todo lo que hace cuando usa esta herramienta es encontrar un lugar donde quiera copiar / muestrear y haga clic con la tecla Alt. Luego simplemente hace clic en el lugar donde desea que la muestra se copie también. Para obtener los mejores resultados, recomiendo usar un cepillo duro al 0%. Solo porque sale mucho mejor.
Con la herramienta Clone Stamp en la mano, usted desea lograr una explosión natural de muy buen aspecto. La belleza de este paso es que ninguna explosión es la misma, todas son muy diferentes. Y eso es lo que distingue a tu foto del resto..
Como puede ver, mi efecto final (después de 10 minutos de estampado de clones) es mucho más ligero que las explosiones originales. Esto es porque me centré más en el área blanca. Y también agregué una bonita y pequeña capa que solo contenía algunos pinceladas blancas suaves configuradas en Color Dodge. Es posible que desee probar lo mismo. También borré parte de la explosión que cubrió los edificios. Esto hace que la explosión se sienta distante y le da a su imagen una profundidad de campo. Es posible que desee probar eso también.
Este paso implica dos cosas. Primero, tienes que hacer un ajuste de curvas en tu explosión (si crees que se verá mejor, no hay daño en intentarlo). Así que selecciona las capas de explosiones una por una y cambia las curvas. Para mi ejemplo, bajé el rojo y aumenté el azul y el RGB para aligerarlo todo. La imagen de abajo muestra el efecto después de jugar con las curvas..
La segunda cosa que implica este paso es seleccionar un pincel naranja grande, blando, brillante y brillante, y cepillar detrás (y, si lo desea) la explosión. Esto agrega realismo a la explosión, ya que una explosión emite luz. Para hacer esto, crea una nueva capa (Comando + Shift + N) detrás de la explosión y rellénala con naranja brillante.
Lo que haces ahora es nuevamente hacer clic en el icono de máscara de capa y esta vez rellenar la máscara de capa con negro. Ya no deberías ver naranja. Ahora seleccione un tamaño de pincel de más de 100px. Luego, con la dureza también configurada en 0, la opacidad al 40% y el color establecido en blanco - cepille.
¡Es hora de volver naranja la ciudad! Esto se sumará a la explosión diez veces, y hará que se vea super cool. Cree una nueva capa de ajuste (Capa> Nueva capa de ajuste> Niveles) sobre el fondo naranja que acaba de crear. Y cambiar la configuración a lo que he establecido a continuación. O juegue con usted mismo y vea qué se ve bien, qué se ve mal y aprenda de ello. Es una gran herramienta.
Crea una nueva capa por encima de cualquier otra capa. Presione Comando + Mayús + E. Esto fusionará todo en una nueva capa. Ahora establezca esta capa en Luz suave al 100% de opacidad (bájela si lo desea). Esto debería darle a tu imagen un poco de pop.
¡Ya casi terminamos! Todo lo que tenemos que hacer ahora es un colorido extenso. Me tomaré mi tiempo en este paso para que todos entiendan.
Lo que vamos a hacer aquí es estudiar de dónde viene la luz y luego decidir dónde debemos comenzar a pintar. Todo es trabajo manual desde aquí (es fácil y se puede hacer con un mouse). Bien, entonces crea una nueva capa sobre nuestra capa de niveles (la más reciente). Llene esto con otra naranja brillante (usé # ff6c00). Luego haga clic nuevamente en el icono de máscara rápida con esta capa seleccionada. Ahora querrá obtener un pincel de tamaño decente (25px o menos) con 0 de dureza y 40% de flujo y opacidad. Selecciona el color blanco..
Antes de empezar a pintar! Mira este diagrama a continuación. Ya he creado mi capa de ajustes, y he pintado un poco. He descrito dónde necesitará pintar en función de la fuente de luz..
Pasé una buena hora consiguiendo las sombras y la iluminación a la perfección. Si tu mezcla, clonación o niveles son malos, no importará si encierras la iluminación y las sombras. Y hacerlos correctamente agregará mucho más realismo al montaje de lo que piensas.
Experimente con cualquier cosa que no haya entendido o con lo que se sienta seguro. Todo vendrá naturalmente con el tiempo. Para finalizar el diseño, agregué un poco de texto y branding. Puede ver la imagen final a continuación o ver una versión más grande aquí.
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