Share
El proverbio es "todo trabajo y no jugar hace que Jack sea un niño aburrido" y con su amor por los juguetes, las películas y la animación japonesa, Aya y Shingo Miyazaki del equipo de diseño Hyaku muestran que puedes tener lo mejor de ambos mundos y ser exitoso.
Hyaku significa suerte en japonés. En realidad, se traduce a "cien", que a su vez se considera un número de la suerte en Japón. La ilustradora Aya Miyazaki y el director de arte Shingo Miyazaki eligieron a Hyaku como el nombre de su negocio de diseño en 2002 y en los últimos nueve años ha demostrado ser una elección acertada. Sin embargo, no todo su éxito comercial se debe a la pura suerte. El talento obviamente juega un papel importante y si Hyaku es algo, tiene talento.
Al crecer a fines de la década de 1970, tanto Shingo como Aya se beneficiaron de los hogares artísticos, ya que la madre de Shingo es diseñadora y el padre de Aya practica la ilustración como un pasatiempo. De niños se rodearon de animación japonesa, MANGA y videojuegos que no solo fomentaron su amor por el dibujo, sino también los juguetes y las figurillas. A pesar de que sus padres alentaban tal juego, al principio no apoyaban completamente la ilustración como una opción de carrera. "Creemos que a nuestros padres les preocupa que no podamos ganarnos la vida como ilustradores. ¡Pero, por favor, no se preocupen!" Aunque no siempre querían ser artistas. Shingo quería ser un baterista, que sigue siendo su pasatiempo favorito, y Aya tenía una temprana pasión por la moda y quería ser una artista de peinados / maquillaje o una costurera para Karl Lagerfeld. Sin embargo, la ilustración fue el camino que ambos eligieron..
Asistieron a una escuela de arte de Tokio donde se reunieron en una clase de ilustración, pero no entraron en ilustraciones de vectores hasta que salieron de la escuela. Después de graduarse en 1999, ambos trabajaron para compañías de diseño gráfico antes de volver a unirse y comenzar Hyaku en 2002. Se cansaron de que se les pidiera que imitaran el arte de otros y decidieron que la única forma en que serían felices en sus carreras era hacer lo que ellos querían hacer. De hecho, este es uno de los consejos más grandes de Shingo para los ilustradores prometedores: diviértanse en el trabajo.
La diversión está definitivamente en el aire en su compañía. Tanto su oficina como su apartamento en Toyko están decorados con figuras que comenzaron su amor por el arte y pronto podrán agregar otro juguete a su colección. Este es posiblemente el más importante hasta ahora, ya que ellos mismos lo crearon, habiendo ganado el concurso RAJE Toys Project Blueprint. Su diseño, junto con los otros 15 ganadores del concurso, se presentó en el evento 2010 New York Comic Con y se espera que esté disponible a principios de 2011..
Los juguetes no son las únicas creaciones artísticas que ocupan espacio en su hogar y oficina. Shingo y Aya son grandes aficionados al cine y los carteles de películas cubren sus paredes. Algunas de sus películas favoritas son "The Godfather", "Star Wars", "Pulp Fiction" y "Apocalypse Now". Es natural que algunos de sus directores favoritos sean la mente detrás de estas películas..
Una cosa que estas películas tienen en común son los personajes memorables y bien desarrollados. Hyaku sigue su ejemplo cuando están creando sus ilustraciones de personajes..
Todos nuestros personajes tienen diferentes personalidades. [Todos] tienen configuraciones como nombres, personalidades, pasatiempos [y] hay momentos en que las configuraciones no aparecen en las ilustraciones. Al llegar a estos ajustes, [se] da a los personajes la individualidad y los da vida ".
Su parte favorita de crear cada personaje único es cuando hacen una lluvia de ideas de todos los detalles que hacen que ese personaje sea quien es, como la ropa y el ambiente. Una vez que tienen esas ideas en mente, se ponen a trabajar con sus Macs, tabletas Wacom y lo más importante, agregan, espíritu (!!).
Al igual que muchos diseñadores, se encuentran trabajando con plazos muy ajustados, que es su mayor queja..
"Hay momentos en que pensamos que si hubiera más tiempo, podríamos haber hecho un mejor diseño. Sin embargo, creemos que cumplir con el plazo es muy importante como profesional".
Los plazos cortos no siempre están de acuerdo con uno de los mayores requisitos de sus proyectos: la capacidad de expresar su individualidad. "Estamos muy contentos si nos encontramos con un cliente o agente que requiere nuestra originalidad. Recibimos trabajos por teléfono o por correo electrónico, y nos dirigimos a la compañía del cliente para obtener más información. Luego mostramos un bosquejo aproximado y luego entregamos el trabajo terminado. Tratamos de entender exactamente lo que el cliente está solicitando y proponemos lo mejor que podemos hacer ". Este proceso consistente, su profesionalismo y sus diseños únicos han resultado en una lista de clientes que incluye a la compañía japonesa de aperitivos, Tohato, Inc., las compañías de teléfonos móviles NTT DoCoMo, Inc. y KDDI CORPORATION y varias revistas japonesas..
En este momento, Shingo y Aya equilibran una pesada carga de trabajo que los hace trabajar los siete días de la semana en proyectos que incluyen el diseño de paquetes de bocadillos y el trabajo personal que consiste en diseño de vestuario e ilustración. Este último encaja perfectamente con uno de los pasatiempos favoritos de Aya, los musicales ("We Love CATS !!") y el diseño de moda ("[The] Galliano es increíble!"). De hecho, además de las películas y MANGA, la moda es una de sus mayores inspiraciones..
Hyaku finalmente desea expandir su negocio de diseño para incluir clientes fuera de su Japón natal. Ver que tenían uno de sus amados diseños de juguetes en la Comic Con de Nueva York este año, eso no debería ser un problema. Después de todo, tienen la suerte de su lado..
Accentsconagua