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El sombreado de la piel es una parte importante de la creación de retratos y arte de personas. En el artículo de hoy, te mostraré diferentes estilos de sombreado de piel y te daré algunos consejos útiles para crear una piel perfecta en tu trabajo vectorial.!
El sombreado de la piel puede parecer una parte menor de la ilustración de personas y retratos, pero el aspecto puede ser muy engañoso..
Desde que me metí en los retratos vectoriales y en las personas vectorizadoras, me he dado cuenta de que cuando llegan los cumplidos, siempre hablan de lo maravilloso que es el cabello, los ojos y los labios. Todo aparte del órgano más grande del cuerpo, que es visible para todos: la piel..
Cada vez que creo un retrato, el sombreado de piel ocupa la mayor parte de mi tiempo; Sin embargo, al escribirlo en un tutorial, ¿solo ocupará una pequeña parte de los pasos? ¡Es muy engañoso! Tengo mucho cuidado con el sombreado de la piel, ya que es uno de esos elementos de un retrato. Si se hace bien, pasa inadvertido y no se aprecia. Aunque, si encuentra problemas y no lo hace con la misma eficacia, se detecta de inmediato..
Al comenzar un proyecto que involucra personas, una de las primeras preguntas que tiende a hacerse es el estilo en el que lo hace. Esto luego dictará el estilo de sombreado de piel que harás. Mientras que algunos artistas se acercan al área con detalles finos y formas en capas precisas, otros pueden usar un estilo más aleatorio y elementos mínimos. Así que echemos un vistazo a algunos estilos de representación de sombreado de piel.
Si busca un sombreado de piel hiperrealista sin signos de capas de formas, la malla de degradado es una de las herramientas para usted. Es uno de esos estilos que puede crear una piel impecable, pero puede ser frustrante de dominar. Al utilizar efectivamente la herramienta Eyedropper Tool y una imagen de referencia, puede crear tonos de piel y sombreado realistas, que a menudo pueden parecer una fotografía duplicada, en lugar de un gráfico vectorial..
Si desea ver cómo crear solo un área del sombreado de piel en esta pieza, puede consultar este tutorial de introducción de malla de degradado sobre cómo Quarrie Franklin creó solo el brazo..
Las formas con plumas o borrosas pueden crear una apariencia suave en la piel. Aunque no son estrictamente vectoriales.*, Todavía son efectos escalables dentro de Illustrator. Aún puede mantener una apariencia de objeto en capas, pero también tener una apariencia más realista de las curvas de la piel.
Para ver cómo puede crear un sombreado de piel en este estilo, el legendario LimKis le muestra en este tutorial paso a paso cómo la mezcla de formas borrosas y las máscaras de recorte puede crear una piel sin esfuerzo..
* Feathering y blurring son efectos basados en raster. En Illustrator, cuando aplique estos efectos, duplicará la forma, la rasterizará y luego aplicará el efecto de desenfoque o pluma. Luego combina la forma ráster con la forma vectorial. Puede modificar la configuración de la forma y cambiar la forma / volver a escalar como desee, ya que es un efecto directo. Pruebe esto en Illustrator expandiendo su forma borrosa / borrosa para ver el componente raster.
Los gradientes pueden ayudar a mantener una conexión con la apariencia de formas vectoriales en capas, pero proporcionar un detalle elegante que las formas sólidas no pueden. El uso de gradientes sólidos puede mantener la apariencia de la forma en capas; sin embargo, los degradados transparentes crearán una apariencia más suave que diga que puede ser difuminado y difuminado.
Lo que me encanta de esta pieza es su gradientes complejos, pero cuando ves los esquemas, puedes ver cuánta habilidad se ha utilizado para colocar los gradientes dentro de la composición..
Esta es más una técnica en Photoshop, donde mezclar formas vectoriales y máscaras raster pueden ayudar a crear este estilo de sombreado de piel..
El artista de vectores Aseo me dice que crea formas vectoriales, y luego usa máscaras Alpha en Photoshop al usar pinceles para hacer visibles las áreas de la piel que quiere. Sin duda, ayuda a crear un estilo efectivo de sombreado de piel único para el artista..
Si recién está comenzando con los retratos vectoriales, es posible que haya encontrado este estilo de sombreado de piel. Al posterizar su imagen de stock y luego rastrear las formas visibles, puede crear este efecto casi en bloque. ¿Quieres que el sombreado de la piel se vea más realista? Bueno, si tiene tiempo de sobra, puede aumentar el nivel de posterización para darle más formas para trazar..
Personalmente, no estoy tan interesado en esta forma de renderizar, ya que te enseña más a rastrear que a reconocer por tus propios ojos a donde están los contornos en la piel; sin embargo, es un buen ejercicio para rastrear y dominar la herramienta Pluma. Puedes ver cómo crear esta imagen a través del tutorial de Chris Spooners.
Creo que se necesita algo de habilidad para crear una increíble obra de arte con elementos mínimos y esto es muy similar a usar formas mínimas para crear sombras de piel. Al usar formas más pequeñas de reflejos y sombras, puede crear un sombreado de piel efectivo sin la necesidad de grandes cantidades de capas.
Con este estilo, está mirando dibujar solo los aspectos más destacados (tal vez en la punta de la nariz o las mejillas) y las sombras más oscuras (proyectadas por la nariz, los párpados y quizás el lado de la cara). La próxima vez que arme una pieza de sombreado de piel compleja, intente eliminar el 90% de las formas que ha creado y vuelva al mínimo absoluto para ver cómo puede cambiar el estilo de su pieza..
En el arte tradicional, la eclosión ha sido un estilo de sombreado que se ha utilizado para crear profundidad con solo dos colores: el color de fondo y el color del arte lineal. Este estilo se ha introducido más en la era digital con el uso de trazos presurizados y líneas delicadas bien colocadas para crear un estilo de sombreado de piel que puede ser muy singular..
He visto el estilo reciente de CrisVector con el uso de líneas para sombrear mucho. Lo que hace su único y más pulido es el uso de golpes presionados. Esto es lo que impide que las líneas se vean uniformes. Un estilo fantástico y muy efectivo cuando se combina con un sombreado mínimo..
Soy un gran fan de usar formas de opacidad más bajas en mi sombreado de piel y aquí hay un ejemplo de otro artista que usa un estilo similar. Usando formas de baja opacidad para dar reflejos y sombras sutiles a la piel y luego usar arte lineal para llenar los huecos detallados. Sin las líneas, la pieza puede no parecer tan efectiva, el sombreado sería demasiado débil para poder decir qué áreas son cuáles.
¿Curioso acerca de cómo se armó este vector? Consulte el tutorial para descubrir cómo la combinación de formas y líneas de baja opacidad hace que este estilo efectivo de sombreado de piel.
El uso del área de la piel para colocar otra ilustración ha sido un estilo efectivo de Jared Nickerson. Similar a la filosofía del tatuaje, la piel es un lienzo en sí mismo.!
En esta pieza podemos ver cómo usó un estilo mínimo de sombreado de piel (ver el punto culminante en la nariz y la oreja, y la sombra a lo largo de la nariz y el cuello), y luego superponer esto sobre una ilustración, más que probablemente dentro de una máscara de recorte. Es sin duda una forma única de sombrear la piel.!
Hago muchos retratos y vectores de personas y he probado muchos estilos diferentes. Con el que me siento más cómodo es con una pequeña selección de colores de tono de piel (quizás hasta 5 o 6) y luego con opacidades muy bajas (alrededor del 10%).
Me gusta agregar sombras y resaltes utilizando los modos de fusión para dar un aspecto suave a la piel, pero a la vez mantengo algunos elementos de la forma de capas del vector. Estas formas luego se colocan sobre una forma de base de toda el área de la piel y luego se contienen dentro de una máscara de recorte para asegurarse de que los bordes permanezcan crujientes.
Mis tutoriales premium en Vectortuts +, que incluyen retratos y personas, profundizan más en el sombreado de la piel si desea obtener más información..
Aunque no puedo dar consejos sobre todos los estilos de sombreado de piel que aparecen, hay algunos consejos que puedo compartir que me han ayudado a lo largo de los años:
Los labios son un área de la piel. Al renderizar los labios, intente incorporarlos en el sombreado de la piel y luego use los modos de fusión Color / Soft Light para agregar color a los labios. Esto ayudará a evitar que se vean como una entidad separada que flota sobre la piel.
Si tiene problemas para seleccionar tonos de piel con la herramienta Cuentagotas en una imagen de archivo, ¿por qué no probar las muchas paletas de tonos de piel que Illustrator tiene para ofrecer? Puede ubicarlos en la paleta de Swatch con el menú desplegable, y vaya a Abrir biblioteca de Swatch> Skintones. Allí encontrará una variedad de paletas para diferentes etnias, así como colores de resaltado / medios tonos y sombras..
Si aún tiene problemas para seleccionar los tonos de piel, intente usar un color para todo el retrato. Luego use una variedad de modos de fusión y opacidades para definir áreas de resaltes y sombras. Por ejemplo, los aspectos más destacados se pueden crear utilizando Pantalla y sombras utilizando Multiplicar.
Para retratos detallados, recuerde que la piel no es de un solo color. Las esquinas de sus ojos están ligeramente grises, las mejillas pueden tener un color "rosado". Los hombres tendrán una saturación reducida alrededor de las áreas de la barbilla / boca / mandíbula debido al crecimiento de rastrojos. Alrededor de la nariz puede ser más rojo que otras áreas también.
¿Tienes un área que no sea tan suave como desearías? Desde Illustrator CS4 en adelante tienes la maravilla de que son gradientes transparentes. Usados de manera efectiva, pueden colocarse en capas sobre áreas que pueden hacer que las áreas parezcan más suaves sin la necesidad de manchas y difuminado.
Si está utilizando imágenes de archivo como referencia, intente aumentar el contraste de la imagen en Photoshop (o en cualquier software de edición de fotos) para poder ver qué áreas tienen más luz y sombras. Esto hará que sea más fácil para la representación. Si no tiene Photoshop, simplemente coloque una forma sobre el lienzo establecida en Color Dodge y otra para Color Burn para aumentar el contraste..
Por último, tómate tu tiempo. El sombreado de la piel apresurado y descuidado a menudo se toma como un defecto en una composición.
Las capturas de pantalla que muestran la mejilla, los labios y los gradientes se toman de mi tutorial premium sobre Creación de un retrato femenino retroiluminado, que también profundiza en este estilo de sombreado detallado.
Otra imagen de stock es proporcionada por Tasastock.
Aunque estos tutoriales tienen que ver específicamente con el sombreado de la piel, implican que parte del proceso tiene que ver con el sombreado de la piel que puede ser útil:
Al aprender los conceptos básicos de la anatomía, puede ayudarse a sí mismo a crear retratos y sombras de piel más realistas y refinados. Saber cómo las curvas de la piel en el cuerpo puede ser de gran ayuda para poder producir una piel más impecable.
¡Recuerda que la piel no es perfecta y tiene poros, lunares, manchas y más si quieres ser aún más realista! Tal vez la próxima vez que veas un retrato, veas más allá del cabello, los ojos y los labios y veas cuánto trabajo has hecho para crear una gran piel..
¿Tienes alguna técnica de sombreado de piel que te gustaría compartir??
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