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Photoshop nos permite crear lo imposible, como esta criatura mística e inexistente llamada "Quimera". Aprenderás algunas técnicas de manipulación de fotos, cómo aplicar sombras y luces, varias formas de extraer imágenes de sus fondos y más.
Una de las bellezas de la manipulación de fotos es que puedes crear algo que todos saben que no es posible y hacer que se vea casi real. Esta vez estoy llevando esta frase al extremo, la criatura más fantástica de la mitología antigua es la "Quimera".
Hay muchas descripciones de muchos autores sobre cómo se supone que se ve, elegí la más espectacular, una criatura con un cuerpo de dragón con dos cabezas, una de leona y una segunda de una cabra, con alas de dragón y una cabeza de serpiente en su cola Bueno, eso es fácil de escribir, pero veamos cuán difícil es crearlo. Primero, después de varias horas de búsqueda, estas son las imágenes que estoy usando en este tutorial:
Este no es un tutorial básico, así que omitiré las instrucciones elementales sobre cómo agregar una máscara de capa y, para ahorrar espacio, omitiré en la captura de pantalla algunas variaciones entre puntas de pincel, opacidades y flujos..
Al igual que con todas las grandes piezas gráficas, esta comienza con un lienzo en blanco, en este caso lleno de negro. 1500 px por 1000 px a 72dpi (puedes hacerlo más grande si quieres).
Abra la imagen del lagarto como está y haga doble clic en la capa "Fondo" para que sea editable. Luego (y esto no es un paso rápido) use la herramienta Pluma para dibujar una forma alrededor del cuerpo del lagarto, luego vaya a Capa> Máscara Vectorial> Ruta actual para aplicarla. Luego arrastre y suelte la capa en su documento de trabajo.
Sé que todos tenemos cosas que hacer y pasar una hora extrayendo un lagarto desde su fondo no es gracioso, es por eso que estoy agregando todas las formas extraídas de cada imagen en los archivos plus, así que si aún no estás suscrito. esta es una buena excusa para hacerlo.
De vuelta al tutorial, rasterice (pulse Control y haga clic en la capa y seleccione Rasterizar de las opciones) la capa de lagarto y asígnele el nombre "Lagarto".
Ahora dibujaremos el cuello de nuestra criatura. Cree una nueva capa y use la herramienta Lazo poligonal para dibujar una forma como la de la imagen de abajo. Sin deseleccionar, cambie a la herramienta de clonación, establezca una punta de pincel grande y suave, seleccione la fuente de clonación en algún lugar sobre el cuerpo del lagarto y comience a pintar dentro de la selección. Una vez que hayas terminado de nombrar la capa "cuello 1".
Unir algo en cualquier diseño de manipulación de fotos es bastante fácil. Agregue una máscara de capa> Revelar todo ... a la capa "cuello 1", en la máscara de capa, utilizando un pincel negro suave (Dureza 0%) que oculta algunas áreas cerca del cuerpo. Usa la misma técnica (crea una máscara de capa y pinta) para ocultar la cabeza del lagarto. El truco para hacerlo lucir. real Es posible ocultar las áreas estratégicas del nuevo cuello y dejar otras visibles, dejando visibles las arrugas del cuerpo..
Nuestra hermosa criatura tiene dos cuellos, por lo que necesitamos duplicar la capa "cuello 1" y nombrar la copia "cuello 2". Usar los controles de transformación libre lo distorsiona un poco. Luego, oculte algunas áreas del cuello (pintura en la máscara de capa) para que se vea bien.
Una de las reglas más básicas de la manipulación fotográfica: "Esquiva las sombras y Quema las luces", esas herramientas te ayudarán a crear efectos de luz creíbles en cualquier superficie. Estoy basando las posiciones de luces / sombras para que coincidan con las del lagarto. luces. Más adelante en este tutorial solo nombraré esas herramientas, pero cada vez que puedas usarlas como se muestra en las siguientes capturas de pantalla. Ahora fusione esas tres capas ("Lagarto", "cuello 1" y "cuello 2") en una nueva capa llamada simplemente "Cuerpo".
Nuestro lagarto tiene algo parecido a una cresta en su espalda, necesitamos expandirlo sobre sus dos cuellos. Seleccione una parte de la cresta, copie y pegue dos instancias sobre ambos cuellos. El uso de las Herramientas Warp (Edición> Transformar> Warp) distorsiona las crestas para que coincidan con la curvatura del cuello. Finalmente fusionar todo de nuevo en una capa llamada "Cuerpo".
Ya que nuestro lagarto estaba un poco débil, necesitaremos inflar un poco sus músculos para que se vea más fuerte y amenazante. Seleccione la capa "Cuerpo" y diríjase a Filtro> Licuar, en el panel de herramientas, seleccione la herramienta Bloat, con un cepillo grande infle algunas áreas como los hombros y la cola, luego use la herramienta Forward Warp para empujar su abdomen un poco hacia arriba para hacer se ve más esbelto (enfréntalo, las lagartijas son perezosas y gordas).
Incluso la imagen del lagarto se ve bien en general, siempre hay algunas áreas que no le gustarán al público. Este es el caso de la pata delantera izquierda (desde la perspectiva del lagarto), simplemente no se ve bien. Para corregirlo, seleccione, copie y pegue una parte de la pata delantera derecha y péguela sobre la "Capa del cuerpo" y asígnele el nombre de "Garra".
Agregue una máscara de capa> Revelar todo ... a ambas capas y use un pincel suave para pintar sobre sus máscaras de capa respectivas para ocultar la pata anterior y fusionar la pata nueva en una combinación agradable y suave. Finalmente, como toque final, usa el filtro Liquify y su herramienta Forward Warp Tool para distorsionar un poco los dedos y hacer que se vean ligeramente diferentes a la otra pierna. Una vez que haya terminado, vuelva a unir ambas capas en una nueva capa "Cuerpo".
La primera cabeza que añadiremos es la cabeza de la cabra. Una buena imagen con la perspectiva correcta es crucial en este tipo de trabajo. Tuve la suerte de encontrar esta foto de cabra montés y se volvió perfecta para este trabajo. Usando la herramienta de lápiz y una máscara de capa vectorial, como en el Paso 2, extraiga la cabeza y arrástrela y suéltela en nuestro documento principal.
Luego, agregue una máscara de capa a la nueva capa "Cabra" y, con varios tamaños de pinceles, oculte cualquier pelaje adicional que pueda aparecer. Usar un pincel pequeño y suave y cambiar entre blanco / negro podría crear un bonito efecto de piel (si tienes una tableta gráfica es hora de usarla).
Finalmente, ajuste el tono / saturación y los niveles, tal como se muestra en la parte inferior de la imagen a continuación, para que la cabeza coincida con el color general.
A veces, debido a la imagen original, algunas áreas tienen colores que simplemente no se ven bien. Este es el caso de las patas delanteras, por eso, con la ayuda de una Selección Emplumada, estoy ajustando la ventana Tono / Saturación (marcando la opción Colorear) del área seleccionada.
Esta es quizás una de las partes más difíciles de todo el proceso, agregar sombras pseudo realistas con un pincel es un trabajo arduo que requiere todo su conocimiento creativo. Siempre agrego dos Capas de Sombra para cada Capa de Imagen, una arriba y otra abajo. Mira las siguientes imágenes, para la capa "Goat" hay una capa arriba llamada "Goat Shadows Top" y debajo de otra llamada "Goat Shadow". En la primera pintarás algunas sombras, que funcionan como la herramienta de grabación, y en la segunda, agregarás sombras para dar a la imagen un cierto nivel de profundidad..
En cada capa, debe pintar la cantidad de sombra que considere necesaria, utilizando varios tamaños de Pincel, Opacidades y porcentajes de Flujos, y puede combinarlos con la herramienta de borrador si lo necesita..
Consejo: No use Negro (# 000000) porque algunas cosas en el mundo real son 100% negras, en lugar de usar un poco de color oscuro (estoy usando este # 11110D). Cambia el modo de fusión de cada capa de sombra a Multiplicar para conservar algo de textura.
A continuación hay un montón de capturas de pantalla que representan el proceso de sombreado. Finalmente muevo un poco la cabeza de la cabra y uso el filtro Liquify. Le torcí un poco el ojo para que pareciera enojado. A continuación, puede agrupar las capas en carpetas en consecuencia.
Agregar la cabeza del León necesitará un poco de trabajo. Primero abra la imagen de León y muestre sus canales, duplique el Canal Azul y ajuste sus niveles como se muestra en la imagen de abajo. Dado que una gran área de la cara del león todavía está muy blanca, use la herramienta Pincel para rellenar esas áreas blancas (siempre trabajando en el Canal de copia azul). Finalmente, seleccione Todos y Copie la selección, luego elimine el Canal de copia azul y haga que todos los canales RGB sean visibles una vez más.
Agregue una máscara de capa a la imagen del león y presione la tecla Alt y haga clic en ella para mostrar la máscara de escala de grises real. Pegue el portapapeles allí y presione Comando + I para invertir sus colores, haga clic nuevamente sobre la miniatura de Capa y verá que la mayoría del cabello ya está extraído de su fondo. Luego use la herramienta Lazo para dibujar una selección alrededor de la cabeza de los leones, inviértala y rellénela con negro. Entonces tendrás un trabajo más fácil con la cabeza de león. Arrástrelo y suéltelo en nuestro documento principal. Nombra la nueva capa "León".
Usando varios tamaños de pinceles, pinte sobre la máscara de capa para refinar los bordes peludos de la cabeza. Una vez que lo haya hecho, mueva la cabeza horizontalmente y ajuste los valores de Tono / Saturación como se muestra en la parte inferior de la imagen a continuación. Esto hará que la cabeza coincida con el color general.
Dedique todo el tiempo que sea necesario para que el pelaje se vea bien, no necesitamos demasiado. Use varios tamaños de pinceles pequeños y cambie entre los colores blanco y negro para pulir los bordes de furia. Además, dejar una textura de piel de lagarto en algunas áreas pequeñas sobre la cara del león es una buena idea para que se vea como una criatura híbrida.
Sí, sé que esto requiere mucho más que solo agregar la cabeza de la Cabra, pero valió la pena. Se ve muy bien en este punto. Solo tenemos que pulir algunos problemas de iluminación esquivando y quemando algunas áreas. Luego use la misma técnica descrita en el Paso 12 para agregar algunas sombras por encima y por debajo de la cabeza de león. Ahora pon todo en una carpeta llamada "León".
Vamos a añadir las alas. Abra la imagen del bate y extraiga el ala, arrástrela a nuestro documento principal y colóquela en una capa llamada "Ala", sobre todas las demás capas. Allí, deforme y colóquelo cerca de la pata delantera izquierda. Ajuste los valores de Tono / Saturación y Niveles para que coincidan con el esquema general de colores..
Agregue una máscara de capa> Revele todo a la capa "Ala" y oculte algunas áreas cerca de la pierna creando la ilusión de que el ala pertenece a ella. Esquivar y quemar la capa "Sombras" dará los toques finales. Pon todo en una carpeta llamada "Ala".
Duplique la capa "Ala" y colóquela debajo de la carpeta "Cuerpo". Libérala para que sea realmente estrecha, colocándola cerca de la pata delantera derecha. Límpielo un poco para que se vea diferente al original.
Pinta sobre la máscara de capa de "cuerpo" para ocultar un poco de pierna para que el ala sea visible. Luego agregue una capa de sombras y pinte algunas sombras sobre las áreas necesarias.
Nuestro ala se ve demasiado suave, necesitaremos agregarle algo de textura. Seleccione una porción cuadrada de la capa "Cuerpo", cópiela y péguela en otro documento.
Usando el Filtro> Otros> Desplazamiento, cambie el desplazamiento de su borde a casi la mitad. Luego use la herramienta Clonar para suavizar las líneas de borde duro. A continuación, abra la ventana Tono / Saturación y baje el valor de Saturación de la textura a -100. Luego vaya a Editar> Definir patrón ... y guarde el patrón con un nombre de creatividad como "Patrón 1".
De vuelta a nuestro documento principal, seleccione la capa "Ala" y agregue un estilo de capa de Superposición de patrón. Seleccione el patrón creado recientemente y cambie su Modo de fusión a Superposición y su Opacidad al 75%. Haz lo mismo con la segunda capa..
Solo para ayudarnos con los detalles, agreguemos una Capa de ajuste de filtro de fotos a la imagen. Utilice los valores que se muestran a continuación.
En la máscara de capa de la capa "Cuerpo", oculte una parte de la punta de la cola. Luego abra la imagen de la Serpiente, extráigala y colóquela sobre la carpeta "Cuerpo". Escala y gírala, luego colócala cerca de la punta de la cola.
Agregue una máscara de capa y, utilizando varios tamaños de pinceles, oculte algunas áreas de la serpiente para fusionarlas suavemente con la cola. Ajuste el tono / saturación y los niveles como se muestra a continuación. Luego esquiva y quema algunas sombras y luz si es necesario.
Ya que hemos pintado muchas sombras oscuras sobre un fondo negro, debe haber algunos puntos oscuros no deseados aquí y allá, puede eliminarlos usando una técnica rápida: Comando-clic sobre la capa "Cuerpo" o cualquier otra, luego Comando + I para invertir la selección. Luego, seleccione la herramienta Borrador y elimine todas las sombras adicionales que pueda tener. Hazlo tantas veces, y con tantas capas, como sea necesario..
Cada manipulación de fotos es una pieza única, esperamos que este tutorial te inspire para crear tu propia fantasía criatura. Gracias por leer!
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