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Cuando se trata de eso, ¿en qué preferiría trabajar: vector o raster? ¿Por qué prefiere uno sobre el otro y es solo una cuestión de tiempo antes de que el arte vectorial sea el arte digital y el mundo del diseño??
Es justo decir que si eres un visitante habitual de Vectortuts + tienes algún favor hacia el vector. Para muchos de nosotros, es nuestro medio preferido para trabajar y crear con, y con razón. Conocemos sus beneficios en comparación con otros medios y conocemos sus inconvenientes. Para el vector obsesivo, los pros superan a los contras significativamente.
Así que imaginemos que nunca ha usado vector antes y está interesado en saber cuáles son los llamados beneficios. Algunos de ellos son específicos para cada medio, que en realidad es el medio en sí mismo el que tiene este beneficio. Otros son específicos de la aplicación, que depende del programa que utilice para crear su trabajo vectorial.
Siento que estoy tratando de vender hielo a los inuit, pero ¿cuáles ve como los principales beneficios de usar vector sobre raster? ¿Por qué prefieres usar vector sobre raster??
Entonces, ¿por qué una persona prefiere raster sobre vector? Seguramente hay algunos inconvenientes en el uso de vectores sobre ráster, ya que es difícil concebir.
¿Qué ves como los inconvenientes de usar vector sobre raster? ¿Hay alguna ocasión en la que prefieras usar raster sobre vector??
Hay muchos artistas que prefieren usar el vector como su medio, principalmente porque les gusta la apariencia. Si bien el vector es un medio y no un estilo, podemos decir que una gran cantidad de arte vectorial tiene una apariencia de sombreado de celda con líneas nítidas. Sin embargo, hay otra forma de arte por ahí que toma la misma apariencia, pero en realidad no es vectorial, esto se llama vexel art.
Vexel art ha sido creado durante mucho tiempo, pero solo en la última década se le ha dado algún reconocimiento o nombre. Considere usar la herramienta Pluma para crear una forma y esta forma no es vectorial sino una forma de trama. Esta es una forma de crear arte vexel. Es un arte creado usando la estratificación de formas raster, que a menudo se puede confundir con arte vectorial..
"¿Por qué un artista elegiría crear arte raster que imita el arte vectorial?" Te escucho llorar. Solía crear arte vexel y, desde una perspectiva personal, las razones financieras son la razón principal. Si está trabajando con una combinación de diferentes estilos de trabajo de trama, por ejemplo, manipulación de fotos, aerografía, pintura y más, es más económico usar un solo programa para crear el trabajo. Si desea aventurarse en el estilo de sombreado de celda, el costo de otro programa además de esto podría estar fuera de su presupuesto.
Podría discrepar si hay muchos programas gratuitos como Inkscape y Gimp que son capaces de crear increíbles piezas de arte vectorial, sin embargo, algunas personas esperan más con sus aplicaciones y les gustaría una que hace todo. Esto es especialmente así si eres un artista aficionado, en lugar de un artista profesional..
Hablé con algunos artistas que tienen experiencia en vector y raster, ya sea profesionalmente o como pasatiempo. Les pregunté sobre sus preferencias y por qué eligieron trabajar en los medios que hacen..
Utilizo vector en todo mi trabajo, pero sigo usando imágenes ráster como referencia (a menos que las fotos sean proporcionadas por el cliente). La razón por la cual, es porque trabajo en el comercio de diseño e impresión y quiero que mi trabajo sea lo mejor posible. Puede ser desde logos hasta pancartas y letreros. No importa cuál sea el trabajo, tengo los gráficos listos para ser escalados al tamaño que sea necesario..
También con los gráficos vectoriales puedo agregar y eliminar cualquier cosa que necesite de forma rápida y sencilla. Por ejemplo, actualmente estoy trabajando en un banner de rodillos. Eso necesita retratos vectoriales de un hombre y una mujer, con uniformes de Royal Mail. Ahora estas imágenes no aparecen en los sitios web del banco de imágenes en las posiciones y el tamaño que necesito. Así que tomé fotos de personas en la posición que necesito y luego dibujé los logotipos y el uniforme sobre las personas a las que les tomé fotos. Esto me da la mejor calidad de impresión que puedo obtener, y tengo un cliente feliz.
En mi experiencia, el vector es mejor, pero creo que sigue siendo una habilidad que no se reconoce tanto en el Reino Unido como en los Estados. Principalmente, ya que las personas no entienden lo que ocurre y piensan que es una aplicación de Photoshop. Pero al decir esto, no me desanime el hecho de convertir a las personas para que no cambien las fotos malas a un póster y luego se quejan de que todo está pixelado..
Los beneficios del vector en mi comercio son claves. Si un cliente acude a mí y quiere que se diseñe un logotipo, puedo diseñar el logotipo en uno o dos colores Pantone, y ahorrarle dinero a él / ella cuando se trata de imprimir su papelería. Como es más rentable.
Por lo tanto, un logotipo vectorial puede utilizarse para múltiples tareas. Al igual que cuando él / ella expande el negocio, pueden tener letreros y gráficos de vehículos. El mismo logotipo se puede ampliar y desmontar para crear las rutas para el cortador de vinilo. Que tener un diseño de uno o dos colores mantendría los costos al mínimo.
Trabajo a tiempo completo como diseñador web, por lo que trabajo principalmente con elementos rasterizados en Photoshop. Photoshop es el líder cuando se trata de diseño web, simplemente porque la web está basada en píxeles y también lo es Photoshop. Todo lo que creas se produce exactamente en el mismo tamaño que se usa en el producto terminado. Además, la fotografía es una parte esencial en el diseño web y, como su nombre indica, Photoshop simplemente es la mejor herramienta para manejar fotos..
Esto no significa que no trabaje con elementos vectoriales en diseño web. Photoshop admite elementos vectoriales y los vectores creados en Illustrator se pueden importar fácilmente a Photoshop. Para algunos procesos / elementos, los vectores de diseño web son más fáciles y rápidos de usar que las capas de píxeles. Pero esto depende de las preferencias del diseñador, ya que lo veo mucho con colegas que temen los vectores y no los usan. Sobre todo, en su desventaja..
Para proyectos personales me encanta trabajar con Vector, o para ser ilustrador preciso. Soy un gran fan de la apariencia que puedes lograr con vector. Art Noveau y Pop Art son solo dos ejemplos de estilos que son fácilmente alcanzables / comprensibles con vectores y pueden ser una gran inspiración para el nuevo arte digital..
Cuando se trata de la interfaz y la facilidad de uso, prefiero Photoshop sobre Illustrator. Comencé en Photoshop, así que estoy más acostumbrado y más rápido para terminar lo que tengo en mente. Simplemente viene de forma natural, no tengo que pensar en cómo lograr algo, simplemente lo hago. Illustrator es más un desafío en ese sentido..
Cuando se trata de "cuándo usar mejor vector", algunas cosas vienen inmediatamente a la mente: logotipos, tipos de letra y cualquier otra cosa que deba ser escalable en ambas direcciones. Esto lleva a los dos grandes pros del vector: tamaño de archivo pequeño e infinitamente escalable..
Otra cosa, no tan obvia, es la extracción de elementos de las fotos. Desde mi experiencia, la mejor y más limpia forma de hacerlo es crear una ruta vectorial alrededor del objeto que desea extraer. Esto es genial por otra razón: JPG puede guardar rutas. No es necesario que guarde un archivo PSD o TIFF para que su archivo contenga una ruta alrededor de un objeto. Puede guardar un archivo JPG y mantener el tamaño del archivo original.
Cuando se trata de usar píxeles, mi primer pensamiento siempre es el retoque fotográfico. Por supuesto más fácil en Photoshop que en Illustrator. Una parte de esto es preparar una referencia para ilustraciones vectoriales, si se basa en imágenes de archivo o en un boceto escaneado..
Usar texturas es más fácil en programas de píxeles también. Por supuesto, siempre existe la opción de trazar una textura en vivo para que sea 100% vectorial, pero es la razón más común para que mi computadora o Illustrator se bloquee. Poner una textura sobre una ilustración vectorial es más rápido y más fácil que usar Live Trace como un paso. Si depende de la escalabilidad, la superposición de una textura no es una opción, entonces.
Al final, diría que siempre uso el programa que sé que hará el trabajo más rápido / mejor. No quiero terminar frustrado en un proyecto porque elegí el programa incorrecto para trabajar con.
Solía hacer más vexels en el pasado, antes de saber qué son los vectores. Todavía los hago de vez en cuando, pero si un determinado trabajo está destinado a ser vendido / hecho para un cliente, obviamente los vectores son mejores por una simple razón: son redimensionables. En el trabajo (soy diseñador gráfico) trabajo con ambos medios..
Para ser honesto, me gustan los dos y es difícil elegir cuál es mejor. Siempre tendré un sentimiento por vexels, ya que así es como mi aventuras Con el arte digital comenzó. Son como un viejo osito de peluche que tienes durante años: puedes comprar juguetes nuevos que son mucho más geniales, pero siempre volverás al juguete con el que te divertiste mucho..
Como mencioné antes, el uso de un vector o vexel depende del proyecto. Algunos de ellos requieren formato vectorial y algunos de ellos pueden hacerse en trama..
Tengo que admitir que principalmente trabajo en raster (vexel). No tuve ninguna educación en diseño gráfico o ningún programa gráfico..
Alrededor de 2003 comencé a deambular por los sitios web de desafío de mezcla para combinar fotografías en collages y empecé con Paint Shop Pro. Fue entonces cuando descubrí el arte vexel. Mis primeros eran basura y muy poco originales porque yo intentaba hacer técnicas que no eran realmente mías. Poco a poco comencé a encontrar mi propio estilo y comencé a desarrollar el tipo de trabajo que hago ahora..
Ya no uso Paint Shop Pro, ya que aproximadamente en 2005 cambié a Photoshop y estoy tan acostumbrado que no puedo dejar que mi querido Photoshop sea tan fácil. Recientemente obtuve Adobe Illustrator y todavía estoy luchando con esto, porque veo la ventaja del trabajo vectorial por encima de vexels cuando se trata de imprimir, por ejemplo, ¡realmente quiero hacer esto! Pero cuando hago algo, quiero hacerlo bien. Así que supongo que será una lucha por un tiempo..
Creo que al final, es mucho más fácil trabajar con Illustrator y el trabajo en vectores, y la calidad es, por supuesto, mejor. Pero para mí tomará mucho tiempo deshacerme de mis viejos hábitos de Photoshop y las cosas y técnicas que puedo manejar en Photoshop. Realmente espero llegar tan lejos en Illustrator también, ¡pero tengo la sensación de que esto será un largo camino! Aunque un largo camino desafiante!
Hay muchas razones para favorecer el vector sobre raster, así como el raster sobre vector. Por ahora puede ser una cuestión de preferencia de programa o el factor de escalabilidad..
El elemento clave del vector que raster y sus programas nunca podrán imitar es su escalabilidad. Con otros elementos dentro del arte y diseño digital, pueden ser solo específicos de la aplicación, pero la verdadera clave de vector es una que lo distingue de su contraparte no escalable.
Para aquellos que obtienen las últimas versiones de Illustrator en cada lanzamiento de una nueva Creative Suite, puede notar más y más nuevas adiciones al programa que podrían confundirse con los efectos de trama ... la adición del cepillo de cerdas en CS5 viene a la mente de inmediato.
Con el desarrollo de computadoras cada vez más poderosas y la capacidad de nuestras aplicaciones, habrá un momento en que el arte rasterizado se vuelva redundante?
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