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Elegí la canción "Pesadillas" para mi crítica de enero porque creo que ilustrará un buen ejemplo del poder de la forma y también de la necesidad de colorear y variar el tono de una canción. Quiero agradecer a Katrina por incluir letras, ¡ya que hace mi trabajo mucho más fácil! Escucho muchas canciones que me encantaría criticar, pero no puedo distinguir lo suficiente de la letra para comentar bastante..
Propina: Esta es una crítica de "Nightmares", por Katrina Barklay. Encontrarás el taller original aquí..
Esta composición de estilo cantante / compositor fue un placer escucharla y su sonido es bastante fresco. Disfruté de la escasez de pistas y descubrí que generaban un tono distinto. Creo que un ritmo y una melodía más soñados, menos entrecortados, podrían haber funcionado bien con el tema, pero aún así la elección de Katrina me pareció interesante.
Hay mucho espacio para el uso del retraso con el tema de los sueños. En su defensa, sin embargo, las pesadillas han terminado desde el comienzo de la canción.!
Encontré que la voz era nítida y afinada, así como muy bien contemporánea. Creo que se necesitaba más variación en la sensación de la canción entre las secciones. Es muy parecido a un reloj, lo cual es efectivo, pero sentí que se volvió un poco monótono después de un tiempo. Alisar una sección opuesta con más sensación de legato habría ayudado a colorear la canción.
La canción consta de tres secciones en verso, cada una seguida de una sección de dos líneas a la que llamaré abstenerse debido a que se repite en su mayor parte. Creo que dos versos consecutivos antes del primer refrán habrían funcionado mejor.
Cualquier monotonía podría aliviarse reforzando las pistas para la segunda pasada..
Luego seguiría esa primera sección de abstención con un instrumental similar al verso, y seguiría eso con el versículo final y abstenerse. Los versos tienen una característica similar a un coro, y esta es la razón por la cual los refranes muy breves son efectivos.
El uso de rimas dominantes en las líneas tercera y sexta del primer verso no se repite en el segundo verso. No todos son fanáticos, pero yo coincidiría con las secciones. Hace feliz a la oreja!
Hay muchas posibilidades en cuanto a formas y, por supuesto, solo he dado un ejemplo..
Para mí, la información dada en la frase "paraste las pesadillas" es la recompensa de la canción. Al revelarlo de inmediato, la canción se queda con poco o ningún lugar para ir líricamente. Daría la historia de la difícil situación del cantante para comenzar. Creo que la información de la línea en cuestión funcionaría mejor en el estribillo, junto con "ahora estoy soñando mi vida".
Si se implementaran estos cambios, probablemente sería mejor mantener el estribillo coherentemente líricamente, quizás etiquetándolo solo al final de la canción con un par de líneas diferentes, si lo desea.
Dos líneas que sobresalían como débiles eran la línea de "piel profunda" y la línea de "engaño". Ambos sentían que solo eran elegidos para satisfacer una rima. Cavar un poco más profundo. La única otra sugerencia que tengo es esta:
Asegúrese de que su historia avanza y no solo de reiterar lo que ya se ha dicho.
Este estilo de escritura de melodía me recuerda a una de mis favoritas, Suzanne Vega. A mi marido le gusta declarar que ella una vez abierto para él en un club cerca de la Universidad de Columbia! No hay envidia allí!
Como dije antes, la medición de esta canción es muy rígida y estática. Me gusta mucho por parte de la cancion. Ablandar el estribillo y hacerlo más melódico, y quizás incluso "variado", proporcionará un alivio necesario del carácter estable del verso.
Me parece que la información más negativa funciona bien con el ritmo rígido, mientras que la parte de la lírica de la salvación se emparejaría mejor con algo más tranquilo y con sentimientos positivos. Existe la posibilidad de una prosodia realmente excelente en esta canción, dado el tema. Juega un poco con él si eliges cambiar la letra.
Muchos artistas femeninas actuales graban canciones en estilos similares a este. Hay espacio para un increíble trabajo de producción que podría poner la canción en un nivel completamente diferente también. Taylor Swift escribe extremadamente bien, y es una buena para analizar y aprender. Tenga en cuenta los cambios en el estado de ánimo dentro de sus canciones y la diferenciación agradable entre las secciones..
Animo a todos los compositores a esforzarse por esa sección de una canción que te atrape como un pit bull. Se puede lograr en todos los estilos de música. Aprende a identificarlo como un oyente.
El estilo ligero y aireado, popular entre muchas cantantes / compositores femeninas, no parece desaparecer, así que inténtalo y ¡buena suerte con tu escritura! Espero que mis sugerencias te hayan sido de utilidad. Tienes un buen comienzo en esta canción.!
Accentsconagua