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¿Qué es la 'traducción' y cómo se relaciona con nuestras mezclas? Una mezcla que muestre una buena traducción se reproducirá bien en varios sistemas de sonido, y todos sus elementos individuales permanecerán claros y equilibrados. En este tutorial, veremos cómo puede lograr esto con sus propias mezclas.
Esto significa que, en un mundo perfecto, su combinación final debería 'traducirse' a una radio mono barata en la cocina, así como a un gran sistema de clubes, con cada elemento de mezcla igual de claro y definido en ambos. Por supuesto, este es un truco difícil y si su pista logra una buena traducción en el 80% de los sistemas en los que la prueba, lo está haciendo bastante bien..
Para lograr incluso un nivel de traducción aceptable, hay algunas pautas que debe probar y seguir. Esperamos que seguir este tutorial te ayude a comenzar y te ayude a evitar que te desilusione con tu nueva canción cuando la juegues en cualquier lugar fuera de tu estudio..
El arte de lograr una buena traducción comienza durante las primeras etapas de producción y no es solo algo que se logra a través de algunos trucos en la mezcla. Para crear mezclas que sean realmente claras en una serie de sistemas, debe pensar realmente en los elementos que está incorporando al proyecto desde el principio..
Menos realmente es más aquí. Una pista con 100 instrumentos diferentes puede sonar muy bien en los monitores de su estudio en un ambiente controlado, pero es probable que haga sangrar los oídos de las personas cuando se reproducen a través de una plataforma en vivo de $ 10,000.
Vale la pena tomar un enfoque muy considerado al lanzar partes para una nueva pista. No siempre es fácil en el calor del momento, cuando fluyen los jugos creativos, pero al menos tómese un descanso cuando haya grabado sus instrumentos iniciales, regrese al proyecto y sea implacable sobre lo que queda y lo que pasa..
Cuando hayas elegido las partes finales que conformarán la pista, esculpelas cuidadosamente para que ocupen su propio espacio y no estén en desacuerdo entre ellas. Si puedes lograr esto durante cada proyecto, la mitad de la batalla se gana antes de llegar a la etapa final de mezcla y masterización. Es de sentido común, pero las mezclas claras y despejadas tienden a funcionar en más sistemas que las mezclas con una gran cantidad de elementos en conflicto..
Antes de comenzar su mezcla o masterización, primero debe pensar en su situación de monitoreo y en la precisión con que se representa su mezcla en su área de trabajo. Si las cosas no están bien en este punto, no importa lo que haga durante las etapas finales, el resultado final sonará diferente tan pronto como lo reproduzca en cualquier otro sistema..
Lo principal que intenta lograr aquí es una respuesta plana, con una reflexión mínima, sin ondas estacionarias, sin nodos exagerados y cierta difusión controlada. Si todos estos términos son una jerga sin sentido para usted, es posible que desee profundizar en el tema de la acústica. Hay un tutorial completo en realidad (y posiblemente uno por venir) pero ciertamente hay mucha lectura disponible sobre el tema..
En términos básicos, su habitación necesita ser tratada de alguna manera. Las trampas para bajos, los paneles de absorción y los difusores son una manera fácil de comenzar aquí y las compañías como Auralex ofrecen excelentes productos y pautas sobre cómo debe tratar su espacio. Si está buscando una opción más barata, eche un vistazo a las empresas más nuevas, como Universal Acoustics, o si es lo suficientemente valiente, podría intentar un trabajo de bricolaje..
Hagas lo que hagas aquí, ten en cuenta que cualquier tratamiento es mejor que ninguno, por lo que vale la pena comenzar ya que el impacto en tus mezclas y su traducción a otras situaciones se hará evidente de inmediato. Los principales problemas que tienen las personas tienden a ser de baja calidad e imagen estéreo. Teniendo esto en cuenta, un buen punto de partida es un kit de acústica que incluye trampas para bajos y algunos paneles de absorción de banda ancha..
Una vez que sienta que su habitación es tratada a un nivel satisfactorio, debe pensar en sus monitores. Si puede, asegúrese de estar usando un sistema de rango completo que reproduzca la mayor cantidad posible del rango de frecuencia audible. Esto puede implicar invertir en un altavoz de subgraves o monitores más grandes, pero valdrá la pena la inversión. Si está utilizando un par de monitores pequeños para mezclar, no se sorprenda cuando su bajo suene diferente en un sistema grande con capacidades de sub-bajo.
A menudo me preguntan si está bien usar auriculares para realizar una mezcla final o master. La respuesta corta es no. Por supuesto, algunas personas encontrarán el éxito utilizando audífonos para realizar sus mezclas, pero el 90% del material que escucho que se ha mezclado de esta manera no se traduce en situaciones de escucha del mundo real. Recuerdo que durante mi tiempo trabajando en sellos discográficos, siempre podríamos ver pistas y demostraciones que se habían mezclado en los auriculares en momentos de escucha..
El principal problema con el uso de los auriculares es que lo que escucha puede sonar perfecto, con todos los elementos de la mezcla bien equilibrados y la cantidad justa de extremo alto y bajo, pero en realidad lo que está escuchando no es en absoluto preciso. Esta inexactitud se debe a la forma en que escuchamos el sonido de los auriculares. El sonido se presenta directamente y va directamente a nuestro tímpano, con los lados izquierdo y derecho, y se recibe solo por el oído izquierdo o derecho respectivamente..
En una situación que usa monitores en un estudio, el sonido está sujeto a todo tipo de reflexiones y difusión antes de que entre en nuestros oídos, y esto significa que escuchas algo del lado izquierdo y derecho en ambos oídos creando una representación realista y precisa del estéreo. campo. Las frecuencias graves también pueden desarrollarse y construirse en el espacio de la sala, y si se tratan correctamente, esto le dará una imagen precisa de su mezcla de gama baja..
Por supuesto, en un mundo donde todos escucharon música a través de los auriculares, luego usarlos para mezclar y masterizar sería totalmente aceptable, pero desafortunadamente este no es el caso y lograr mezclas precisas que se reproduzcan bien en todas partes requiere que la mezcla final se realice monitores Vale la pena recordar que las buenas mezclas completadas con los altavoces sonarán bien en los auriculares, pero no al revés.
Algunos de ustedes que tienen menos experiencia en el mundo de la producción pueden preguntarse cómo la interfaz de audio que utiliza está relacionada con una buena traducción de la mezcla, pero en realidad están muy relacionadas. La interfaz que utiliza puede tener un resultado directo no solo en la calidad de su mezcla, sino también en la forma en que se traduce en múltiples entornos de escucha..
Realmente se reduce a los conversores digitales a analógicos utilizados en cualquier interfaz en particular. Este es el componente utilizado para convertir la música en su DAW de ceros y unos a audio real que se puede escuchar a través de sus monitores.
Algunos productos más baratos usarán chips de conversión de menor calidad y esto puede resultar en una representación coloreada o inexacta de su mezcla general. Al igual que con los monitores que usa, si los conversores en su interfaz de audio no le cuentan toda la historia, crear una mezcla que se traduzca bien será una batalla cuesta arriba..
Gran parte del tiempo que obtiene lo que paga y la interfaz que elige comprar puede verse directamente afectada por su presupuesto. No todos pueden permitirse los convertidores de gama alta de Apogee Rosetta o Prism, pero la tecnología es ciertamente más asequible ahora que nunca. No tiene que romper el banco para adquirir una interfaz que contenga conversores que harán su mezcla justicia.
Compañías como Apogee, TC Electronic y Focusrite producen productos de nivel de entrada, que quizás tengan menos entradas y salidas pero que tengan una calidad de sonido realmente excelente. Un contendiente destacado aquí es el Duet de Apogee, que ofrece conversores y preamplificadores de calidad profesional a un precio muy razonable. Bien vale la pena echarle un vistazo.
Dueto de apogeo
TC Fire One
Focusrite Saffire
La fase de mezcla y masterización obviamente será importante cuando se trata de crear una mezcla con traducción satisfactoria, por lo que vale la pena tomarse su tiempo aquí..
El truco es no cocer demasiado las cosas. La aplicación de enormes cantidades de compresión y limitación a su mezcla puede sonar muy bien en el estudio y crear una mezcla con un alto nivel de densidad y volumen, pero debe recordar que algunos sistemas de reproducción aplicarán sus propios tratamientos y compresión. Las estaciones de radio y las instalaciones en vivo aplicarán limitaciones adicionales, por ejemplo. Esto no significa que no pueda utilizar algunos de estos procesos, pero al darle a su dinámica algo de espacio para respirar se asegurará de que su mezcla no se rompa cuando se la someta a uno de estos sistemas..
Otro buen consejo es tratar cada etapa de producción como entidades separadas. Dividirlo en grupos como escribir, grabar, organizar, mezclar y masterizar puede ser un enfoque muy saludable. Al hacer esto, tomará descansos y permitirá que sus oídos descansen entre cada etapa y el resultado debería ser una mezcla más precisa. Realmente no es una buena idea pasar un día entero escribiendo y organizando su proyecto en grandes volúmenes y luego pasar directamente a la toma de decisiones de mezcla críticas. Tómese un descanso o incluso descanse en él y vuelva a su sesión de mezclas renovada y lista para tomar las decisiones importantes necesarias para una mezcla clara y equilibrada.
Una vez que tenga lo más cercano a una mezcla final que pueda obtener, es hora de comenzar a probarlo en más sistemas y algunos oídos adicionales. Vale la pena obtener la opinión de algunas personas que respetas antes de sacarla del estudio. Te sorprenderá cómo esto puede sacar fallas en la mezcla. A menudo te acostumbras tanto a algo que ya no lo escuchas tan claramente como deberías. Tome cualquier crítica en los hombros y luego pese si vale la pena hacer algún cambio. Si 10 personas piensan que el bajo es demasiado alto, es posible que sea!
Ahora está listo para comenzar a escuchar su preciado mix final en otros sistemas. En un mundo ideal, esto sucedería en el estudio, pero no todos los presupuestos se extienden a tener múltiples configuraciones de monitores. Es posible que haya visto este tipo de configuraciones en estudios profesionales y que están diseñados específicamente para lograr una buena traducción en mezclas.
Suponiendo que no tenga tres pares de altavoces diferentes en su estudio, tendrá que conformarse con escuchar su mezcla en todos los sistemas a los que pueda acceder. Intente obtener una imagen variada utilizando sistemas de prueba muy diferentes, como una pequeña radio mono, un sistema de automóvil, equipo de alta fidelidad grande y una PA en vivo, si puede obtener uno..
Obviamente cada sistema sonará muy diferente. Recuerde que solo está buscando un resultado aceptable en cada uno, y es poco probable que suene excelente en todos, así que no se desanime. Lo que buscas es un hilo común en todo. Si su parte baja es débil en todos ellos, es probable que necesite aumentarla, y si suena bien en su estudio, tal vez sea una señal de un problema de tratamiento acústico que debe ser revisado..
Con la nueva información fresca en tu mente, vuelve al estudio y realiza algunos ajustes sutiles. No haga nada precipitado y, definitivamente, intente evitar hacer cambios basados en cosas que haya escuchado en un sistema en particular. Aquí se requiere algo de sentido común. Ahora puede avanzar y retroceder hasta que tenga un buen compromiso entre todos los sistemas. Finalmente, obtendrá la experiencia suficiente y conocerá a sus altavoces lo suficientemente bien como para que se requiera una menor comprobación cruzada para obtener un buen resultado.
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