He estado produciendo Electronic Dance Music por lo que parece una eternidad. Recuerdo que a finales de los años noventa, cuando me estaba interesando en la música basada en computadora que estaba sentada en mi computadora mirando el instrumento Sound Blaster General MIDI deseando saber cómo diablos lo usaba. Avance rápido más de diez años después de Fruity Loops 4, Sonic Foundry Acid Pro, Cool Edit y Reason 2.0, y he aprendido una o dos cosas sobre cómo hacer EDM.
Quiero compartir algo de la sabiduría que he adquirido en el camino con la esperanza de poder salvar a algunos de ustedes aspirantes a productores, parte del desaliento que he experimentado en mi viaje a donde estoy hoy.
Quiero hablar sobre lo que está bastante de acuerdo en ser la base de cualquier pista, batería y percusión de EDM. Específicamente quiero centrarme en la configuración de sus tambores en su DAW. Esto suena como un pan comido, pero he visto algunas formas diferentes de configurar y usar baterías en un proyecto y quiero repasar estas formas y señalar los pros y los contras; y te muestro la forma en que finalmente me decidí porque es la configuración más intuitiva que he encontrado.
Lo que he visto hacer a muchos productores es tener cada golpe de batería individual en su propio secuenciador en un proyecto:
Pros:
Contras:
Pues bien, ¡usaremos instrumentos virtuales! De esa manera estamos tratando con información MIDI en el secuenciador. Esto limpiará nuestro secuenciador y nos permitirá hacer un bucle y administrar nuestras muestras con precisión mientras aún tenemos todos los beneficios de realizar un seguimiento múltiple de nuestros tambores. No tan rápido, esto resuelve algunos problemas, pero también introduce mucho.
Si está utilizando instrumentos virtuales para gestionar sus muestras de batería, o incluso utilizando para sintetizadores, en una secuencia por secuenciador, está utilizando una gran cantidad de energía de procesamiento innecesaria, ya que tiene varias instancias de instrumentos virtuales que realizan una sola tarea (bombo , tambor de caja, sombrero alto, etc.).
Si aún no es sabio en cuanto a las formas de su software, además de esto, también puede estar cargando todo un banco de muestras de batería solo para usar una o dos. Esto se va a comer a través de tus computadoras RAM rápido.
Entonces, ¿qué se supone que debe hacer un productor? Queremos tener una configuración lo más flexible posible, lo que significa que no todos nuestros tambores se canalicen a un único canal de mezclador, lo que nos brinda solo una opción de procesamiento de efectos de volumen principal, paneo, automatización e inserción. Pero, por otro lado, no queremos tener más de 15 instrumentos virtuales ejecutando solo nuestra batería y percusión..
Cualquier plugin de batería / muestra y DAW que ejerza su peso tendrá una opción para usar una instancia de ese plugin, pero le dará múltiples salidas axilares virtuales en el mezclador de su DAW. Aquí puede ver las diversas opciones disponibles en el plugin de batería que uso (Native Instruments Battery 3):
Si elegimos la opción "Multi Output (8xStereo, 8xMono)", lo que haremos es en lugar de darnos una salida maestra en el mezclador DAWs, nos dará 16 salidas (ocho estéreo, ocho mono) en nuestro Mezclador DAWs; todo de esta una instancia de la batería. Puede asignar a cada muestra su propia salida auxiliar dentro de su complemento, y dentro del mezclador DAW agregar pistas auxiliares en la pista del secuenciador principal:
Pros:
Contras:
Espero que esta información te ayude a los aspirantes a productores a superar cualquier obstáculo en la carretera que hayas encontrado al tratar esta parte crucial de cualquier pista de EDM. Si ha estado configurando sus baterías en un modo Multi Track antes, inténtelo y estoy seguro de que encontrará un enfoque más racional..